文字的设计课件

1、第一章 文字发展史第一章 文字发展史第一节: 文字的萌芽时期 人类在文字萌芽之前,普遍经历了用实物来标记和传替信息的阶段.结绳-用绳子做结帮助记忆事情的大小,多少,(中国,南美洲)贝带-用绳子或树的纤维穿上各种不同的贝壳记载事情,传递消息.(南美洲) 等等文字的萌芽得意于图画,而这种萌芽中的文字又可以分为:刻符:包括陶文和木石上的刻画符号.岩画:包括岩洞,山崖和其他处所含有表意作用的石壁素描.文字画:它使图画开始走向文字.第二节 文字的成长时期在记载事图画的基础上,用经过简化的图形作为符号来代表语言中的词,这样产生了人类最早的文字-表形文字.表形文字在文字字型上保留对实物的直接模拟特点.现在世

2、界所使用的各种文字体系,推本溯源的话,有四个互不关联的发源地.一、美素不达米亚的楔行文字美素不达米亚,语出希腊文,意为”两河流域,”即西南亚的底格里斯和幼发拉底两河流域平原,曾建有巴比仑,亚述等古国.二:古埃及的象形文字全世界最长的河流是非洲的尼罗河,它自南而北,下游经过埃及,入地中海东部,在尼罗河的培育下,埃及成为北非洲的摇篮.古埃及的圣书体的创造可能晚于楔行文字,在公元前3100,.它已经以发达的形式而存在了.圣书字古埃及的文字有三种字体:圣书体,(碑铭体),憎书体(草体),民书体(人民体).古埃及把文字看做是神圣的.是上帝的文字,故为神圣书体.圣书字有可广泛的包括三种字体,是埃及字的总称

3、.圣书字同样来源于象形图象.汉字从甲骨文到现在的楷体,期间经历两次大的变化.甲骨文 小豪 (秦始皇统一中国后推行统一文字政策以小豪 为正字淘汰其他地区通行的异性体.奠定了汉字的方框字的基础).小豪 隶书 (至此汉字的图画意义完全消失)四 中美洲的图形文字由亚洲经自岭海峡,约公元前3000年前定居在中美洲的一支印第安人-玛雅人.于公元前后到十六世纪在今墨西哥东南部,危地吗拉和洪都拉斯等地建立过若干的政权(奴隶制城帮).有统一的文化,史称玛雅文明.图形文字玛雅人的古文字字体.写在书皮纸或鹿皮上,自公元原初至十六世纪使用.由于受到西班牙殖民入侵,玛雅人遭到屠杀,文书卷遭到毁灭.仅存三个残本,近年科学

4、家考释读取玛雅文字也是表意,表音的.文 字 二这三种文字代表了三种高度发达的文明,它们都传播到了别的国家和民族中去.繁衍成为书写多种语言的文字系统.惟独美洲大陆自创的文字-玛雅字.在使用了1500年后还没有来的及传播到其他民族和国家中去,就因为西班牙的入侵而退出了历史舞台.第三节文字的发展时期一:字母的传播公元前1300年前,居住在地中海东岸的腓尼基人,主要依据古埃及的文字指制定了地一批历史上最早的字母.22个-腓尼基子音字母.公元前1000年前后,希腊人在腓尼基字母基础上进行改革,并将书写秩序该为自左向又-希腊表音字母公元前七百年罗马人又将字母演变为现在的拉丁字母罗马字母楷 书楷书又称为真书

5、” 王书” 正楷”楷是法式之意,楷书萌芽与西汉,魏晋以后盛行,楷书是隶书的定定型化.它把隶书的波式挑法变的平稳,把隶书的慢弯转变成硬勾.把隶书的平直方正变成了长方形.成为到现在都十分通用的字体.隶 书隶书的出现,是为了加快书写的速度,是汉字一种简便易于书写的字体.她出现于秦朝.大量使用于汉朝.隶书将豪书的笔画减少,将圆韵的线条截断,化圆为方,边弧线为直线.行 书行书兴起于东汉,是介于草书和隶书之间的一种字体,它的书写速度比楷书快,又不象草书那样难于辨认.兼有楷书字型易知.草书书写快捷之长.草 书草书是为了快书书写而出现的.草书作为一种字体正式具有其名还是东汉章帝时候的事情,章帝保持有隶书的笔势

6、,比隶书简易,有些点画有些省略.近一个世纪以来,在西洋文化的影响下,汉字文化逐步萎缩, 只有在汉字的发源地中国,汉字的地位依然稳定.在中国人看来,方块字不仅是文字符号,它承载了大量的传统文化的积锭.也是因为这个原因,中国人比西方人更珍惜祖先留下的这些符号.在她们身上灌注了无比深厚的民族情感,随着科技的进步又将汉字的输入方式与计算机相连.更加大了汉字的应用能力.第一章小结第一节: 文字的萌芽时期第二节:文字的成长时期 (一):美素不达亚平原的楔行文 (二):古埃及的圣书体 (三)中国的汉字 (四)中美洲的马雅字第三节:文字的发展时期(一) 字母的传播 (二)汉字的演变第二章字体设计概述 第一节:

7、字体设计的含义和基本属性字体设计是平面视觉设计的重要组成部分,是对文字的形象进行艺术处理,一增强文字的传播效果.视觉形象的符号实用性-知被性艺术性-美观性第二节 方块字与拼音方块字-一字一意 古-旧 出-从里面到外面拼音字-字母本身表音不表意 A- Q-2.字素拼和方式的不同以汉字为主的方块字字素会随着它的组合伙伴的增加而缩小其所占的位置拼音字字母是恒定的只是是组合后单词的长短起了变化.简单的说是,前者是框型不变,个体改变;后者是框型改变,个体不变. 3. 字、单词编排方式的不同汉字的字与字之间不仅可以左右横排、而且可以上下竖排。拼音字的字母与字母之间。 一种是左右横排横放。 另一种是先横排，

8、然后竖着放。4.符号的性质不同汉字除少数表音字（假借条）外，基本上都是有理性符号。因为从字形上便可以看出其词义来。拼音文字则是一种无理性的文字，这是因为它们是表音的符号，我们只能从各自的音节上去记住这些无理性的文字。英文的man和woman为什么分别表示男人和女人，没有理由可说，在这几个字母上也找不到跟男人、女人的任何联系。第三节 字体设计与书法艺术 书法就是文字书写的技法。在东方文化中，书法是最精粹、最受尊崇的艺术形式之一。它有着悠久的历史传统，是艺术技巧和传统的儒家思想的完善结合。而在西方，书写主要是为了日常交流，由于书写方法采用单纯的笔和墨水，加上有限度的技巧，文字美的样式更多地走向装饰

9、趣味的方向，而不如中国书法千变万化，多彩多姿。书法创作是一种特殊的艺术活动，它有着自身的艺术规律。我们所说的字体设计，与书法艺术不是一回事，但两者又有着一定的联系。字体设计要重视吸收书法艺术的成果，以丰富字体设计的内容，提高字体设计的艺术效果。第四节 字体设计与印刷体 印刷术是通过压力复制图文的技术早期的印刷术是把图文刻在木板上用水墨印刷，称为“雕版印刷”。到了宋代庆历年间（公园10111048年），毕升采用泥烧制成一个个的单字，这就是“活字印刷”。1440年德国人谷登堡创造了铅合金活字印刷技术，被视为现代印刷技术的开拓者。就字体而言，作为“手书体”对应的概念，“印刷体”特指以几何线型组成的字

10、样。同时又用“活字印刷字体”泛称印刷排版系统中的各类字样，包括在手写体的基础上加工而成并保留手书风格的字体。印刷体是字体设计的基础，而字体设计则是印刷体的发展，它们构成了字体设计的主要内容。因此，书法艺术门类的一种印刷体科学技术的体现第五节 字体设计的重要性设计的首要任务是版面文字的视觉化处理。换句话说，就是如何透过恰当的字体设计，使图文的阅读顺畅舒适。也许正是由于字体是记录文字的有形媒介，是传达文字内容的“隐性”载体的缘由，而常常出现被疏忽，被看来似乎无足轻重的现象。为了扩大企业和商品的影响，为了树立企业形象和商品形象，已普遍采用对企业名称和商品名称进行标准化字体设计的做法，也就是“专用组合

11、字体设计”，它使一组字体融为一个整体，并经过注册后，其他厂家不能随便使用，成为受到法律保护的、商标的一部分标准字体。第二章 小结第一节 字体设计的含义和基本属性第二节 方块字与拼音字第三节 字体设计与书法艺术第四节 字体设计与印刷体第五节 字体设计的重要性讨论题：以知名品牌的标志为例，讨论如海尔、美的等文字型标志的字体呈现。课外作业：每位同学课外收集十个自己认为出现在平面设计中好的字体设计例子，并加以分析。字体设计第二章 字体设计概述字体设计第三章 字体的绘写第三章 字体的绘写第一节 汉字的基本字体汉字的基本印刷字体发源于楷体，成熟于宋体，繁衍出仿宋，黑体及现代的多种字体。我国印刷行业曾长期从

12、日本购入宋体和黑体字模，日本则引进了中国的仿宋体和楷体活字，这种交流使两国印刷字体至今仍保持相近的风貌。就目前来说，常用的基本印刷字体大致有下面四种。一、宋体的特点横细竖粗，点如瓜子，撇如万，捺如扫，它在起笔、收笔和笔画转折处吸收楷体的用笔特点，形成装饰性“衬线”的笔型。二、黑体的特点又称“方体”，横竖等粗，笔画方正，粗细一致，醒目、粗壮的笔画，具有强烈的视觉冲击力，黑体是受西方无衬线体的影响，于20世纪两者在日本诞生的印刷体。三、仿宋体的特点虽然与老宋体有些相似，但横竖笔画几乎一致，笔画两端有毛笔起落的笔迹，竖画直而横画略向右上方翘3左右。四、楷体的特点是传统的的楷书在印刷字体中的延续，它笔

13、迹有力，粗细适中，字划清楚，易读性很高。此外，隶书、魏碑等书体现也都有成系统的印刷字体。第二节 绘写汉字的基本要求一、字型匀称汉字虽然统称方块字，但是因为字和字在结构上各不相同，笔画简繁不一，其形体也多样复杂。但，有一个处理原则必须遵守。就是“满收虚放”，即满的一边要向内收，虚的一边要向外放，这样才能使方块字的形体大小匀称。二、结构严谨字都是由笔画（即线条）构成的，而汉字大多数由两个或两个以上相对独立的部分（部首偏旁）构成，在绘写时必须注意到：1. 中线为准，左右平衡2. 上紧下松，上小下大在同一个字内，字上部的结构要略为紧凑一些，下部的结构要略为宽松一些；同形日上下重叠的两个部分，上部的要略

14、小一些，下部要略大一些。笔画多的部分，要多占些位置，笔画少的部分应少占些位置，而不能机械地进行均等的分割。3. 有争有让，适当穿插笔画多的部分，要多占些位置，笔画少的部分应少占些位置，而不能机械地进行均等的分割。另外，字的各个部分虽然是相对独立的，但都是整体的一部分，它们之间要互相有所穿插，互相穿插与有争有让又是密切相连的，必须有争有让，才能做到适当穿插。 三、笔画精当 笔画是构成汉字的“零件”，笔画是否精当，对于汉字的造型有十分重要的影响，要做到笔画精当，就要处理好以下四个问题： 1.笔形 不同字体的笔画，其笔形各不相同。 2. 位置 笔画的位置要适应结构的需要。 3.长短 笔画要长短有度，

15、参差有序。 4. 粗细 在同一个字体里，笔画的粗细虽然大体上差不多，但却有变化。于公园114年镌刻在 拉雅努斯红坊基座上的“碑铭体大写字母”，其端庄优美的字体，被视为罗马碑铭的典范而备受推崇。到了4世纪出现了一种新书体安色尔字体。在欧洲8世纪末帝国的鼎盛时期，“加洛林小写体”作为标准的正文字体得到推广。中世纪中，晚期形成的织特般紧密有序的哥特体结构特征的字体，成为这个时期伯代表字体。垂直的竖笔画成为斜势，正O字成为椭圆，“斜体”成为文艺复兴时期的意大利典型的字体。18世纪法国和意大利设计师遵循几何学法则用绘图仪器绘出与古罗马体迥然有别的另类罗马体，被称为“现代罗马体”。影响拉丁字体造型的最具特

16、色的就是衬线serif的有无。又因为手书笔画和绘形笔画，而分为人文型字体及几何型字体两大类。近代在规范的印刷字体设计上，已经从早先单一种字式的设计，发展为系列性的字体家族的整体开发，也被称为同族字体。常用的几种拉丁字体：古罗马体新罗马体哥德体方衬线体无衬线体书写体第四节 绘写拉丁字母的基本要求一、字形匀称 虽然，拉丁字母的字形没有汉字字形那么复杂，但同样止于一种字母类型在实际占有空间上不同的原因，而产生了视觉感受的不同。 第一种，字形的笔画与边框平行，占有最大的有效空间。如： H、M 第二种，字形的笔画是成弧线与边框相交，并未能很好地占有有效空间，如： O、C、Q 第三种，字形的笔画是成尖角与

17、边框相交，失去了上部或下部的有效空间，如： A、V、W二、结构协调1. 线性变化字母的区别，其特征：是直线或曲线笔画的平行或交叉组合所构成的“基础形式”，而最关键的是“O”的间架结构，它的线性变化成为其他字母中的所有曲线笔画的固定模式。而“I”则提示了竖笔画在顶端和底部结的方式，它决定了字体衬线的钱性变化的风格，及无衬线的字式系统。2. 比例关系高度的比例关系：拉丁文大写字母的高度是一致的，而宽度不一致，小写字母的高、宽度虽然都不一样，但其高度的错落是有规律的，比较集中地反映两条平行的横线上。大写字母下接基线，上达顶线；小写字母则被四条线划分为三个部分；顶线至肩线为上部，肩线至基线为中部，基线

18、至底线为下部。宽度的比例关系：虽然，各种不同的字体，在字符型结构及字符差比录、往往相差很大。但仍然可以从其基本结构形式方面归纳为三中类型。第一种以古罗马为代表，字母O近似圆型，C，D，G，Q由O转换而来。A，H，N，T，U，V，X，Y，Z等对称型的字母字幅比较宽，B，E，F，K，L，P，R等非对称型的字母字幅比较窄。第二种类型是17世纪到18世纪逐步确立的形式，Q演变为圆型，从而使的整体字符差距比较小。第三种类型起源于歌得体小写字母的字型结构，Q，O，C等圆型字母的两册弧线变为垂直线，除A、M、W等少数例外，大部分字母字幅基本相等。3.间隔距离 字母与字母之间，单词与单词之间，其距离配合得是否

19、适当，可直接影响到字体本身的美观和识别性。假设每个字母都装进一个符合各自字幅的矩形框内，然后放在一起，框子之间留出相同的间距。这时，尽管字形的宽度已做了调整，但字母本身形状的不同却无法回避。第三节 拉丁字母的基本字体 在拉丁字母确立为拉丁文化圈的书面传播基本工具后，字母的书写形式则因不同的地域和条件而发生变化。 但，无论字体是书写、刻制、涂画，也无论形式如何简洁或精 ，都保存了字形的基本结构，使字母作为文字的一部分有效地起着作用。第四章 字体设计的方法抽象的点、横、竖、撇、捺是构成笔画最必需的元素，而笔画又是构成字体的最基本的单位。因此，字体设计首先从笔画开始。第一节 笔画性变化一、笔形变异对

20、笔画的形态做一定的变异，这种变异是在基本字体的基础上对笔画进行改变。1.运用统一的形态元素。2.在统一形态元素中加入另类不同的形态元素。3.拉长或缩短字体的笔画。二、笔画共用既然文字是线条的特殊构成形式，是一种视觉图形，那么，在进行设计时，就可以从纯粹的构成角度，从抽象的线性观点，来理性地看待这些笔画的同异，分析笔画之间相互的内在联系，寻找它们可以共同利用的条件。借用笔画与笔画之间，中文字与拉丁字之间存在的共性而巧妙地加以组合。第二节 具象性变化根据文字的内容意思，用具体的形象替代字体的某个部分或某一笔画，这些形象可以是写实的或夸张的，但是一定要注意到文字的识别性。一、直接表现运用具体的形象直

21、接地表达出文字的含义。二、间接表现借用相关的符号、形象间接地隐喻出文字的内涵。第三节 装饰性变化在文字笔划之外添加图形，或者将笔画延伸并与图形接续，或在笔画的实空间里填充图形，这都是一种装饰性字体设计的方法。由于添加的图形没有使文字的原形改变，也不影响文字的阅读，反而会因为这些装饰方法而丰富了文字的内涵，因为可以通过添加的图形，渲染和烘托文章的形态，直接的或间接地让人们更好地理解文字内容。一、飞白书用扁平的竹笔书写，因点画中丝丝露白，故而称为“飞白”。飞白书是硬笔书写的文字，又因其笔画所具有的独特装饰风格，而自成一体。流行至今的民间花鸟字是飞白书的延续。二、鸟虫书在春秋战国之际，一种极具趣味的

22、字体突然兴起，构成了汉字字形演化历程中一道独特的风景线。三、吉祥装饰字 在民间，人们同样喜欢将汉字装饰化，至今我们仍从民间的剪纸、挑花、砖雕、陶瓷的图案中看到诸如福、禄、寿、喜等富有装饰风格的汉字四、写本装饰字 写本作为一种艺术形式在欧洲获得高度发展，是在中世纪初期，自到15世纪印刷术出现而被替代。 写本画中最具特色的要数版面装饰艺术中以首字为主的装饰字，所谓以首字为主的装饰文字，是指彩绘在书中章节的开端，将起头的一个或几个文字用装饰的手法加以美化，形成图案性文字。第四章 字体设计的方法第一节 笔画性变化 一、笔形变异 1.运用统一的形态元素 2.在统一形态元素中加入另类不同的形态元素。 3.

23、拉长或缩短字体的笔画。 二、笔画共用第二节 具象性变化 一、直接表现 二、间接表现第三节 装饰性变化 一、飞白书 二、鸟虫书 三、吉祥装饰字 四、写本装饰字作业： 1、运用笔画性变化方法分别对汉字、拉丁 字进行设计，并各提交三组方案。 2、运用具象性变化方法，自定或指定词组进行构思，提交六个方案。字体设计第五章 字体设计的应用第一节 字体设计在标志设计上的应用 字体设计在标志的运用中是最为广泛的国际化的知名品牌较多采用文字形式的标志第二节 字体设计在包装设计上的应用在包装设计中，容器类的包装较多采用字体设计的表现形式字体设计在包装设计中大多以标识形态出现 中文书法字体在包装设计中应用会使产品具

24、有浓郁的古典气息第三节 字体设计在装帧设计上的应用文字是出版物的主要信息元素因此字体的设计在装帧设计中被广泛应用第四节 字体设计在主题设计中的应用字体设计成为一些主体的设计竞赛级活动中最常用、常见的表现形式第五节 字体设计在广告设计上的应用在广告设计中采用字体设计的表现方法使广告的信息传达更为直接在众多的图形广泛中，文字类的广告更有其独特性字体设计类的广泛具有浓厚的文化气息，因此艺术、文化类的广泛较多采用字体设计的表现手法第六节 设计大师&字体设计世界各国的设计大师在设计中不约而同的采用字体的设计作为设计的重要表现形式。这充分的表现出字体设计在各项设计应用的魅力。戴维卡森&字体设计他是文章和图像的艺术指导是一些极具个性的字体或书写体的设计者他通过在被严格限定的内容里，改变字体与图片的形式，力求出现新的变