出版美术专业素描课程的教学改革

1、出版美术专业素描课程的教学改革出版美术专业素描课程的教学改革素描作为高校美术专业的根底专业课程，在专业教学中起着一个承上启下的作用，过去我国的传统素描一直以来推崇全因素素描，随着设计行业的兴起，设计专业逐渐开场用设计素描取代传统的绘画素描，然对于出版美术专业，传统的教学使得专业根底课与专业设计课缺乏必要的联络，学生学得没有目的性，而学生在进入大学前一直承受的传统素描课程训练，对于设计素描有一定的抵抗和畏惧心理。如何让学生从高考单纯的造型训练转变为本专业效劳的职业技能训练？本论文试讨论一种适应于本专业的素描教学体系，以促进素描教学适应本学科的专业需求。一、出版美术专业素描教学的作用及现状1、出版

2、美术专业素描教学的作用出版美术专业旨在培养具有计算机辅助设计、艺术设计等方面的根本理论和技能，能承当广告设计、包装设计、印刷产品设计、图文处理、印刷工艺设计等印前工作的应用型高级技术人才。本专业素描课程的开设对于专业支撑具备以下两个作用：1、对学生的造型才能和对对象的写实才能的培养。如商业绘画需要设计人员对产品有着细腻地质感表现，这需要学生具备扎实的素描功底。2、对学生设计思维的培养。主要表如今形态的分析和对构造的理解、立体研究、材料分析、空间分析、意象研究、形式联络、表现研究以及美学范畴的研究等等。2、出版美术专业素描教学的现状我校的视觉传达专业的素描课程以设计素描为主，强调设计。而美术教育

3、专业学生以传统素描教学为主，学生追求画面的写实效果。两个专业的素描教学各具特色。本专业从2022年开场招生，教学现状主要表现如下：1、学生在进校前大都是通过专业速成进校的，在应试教育的前提下，大部分时间都花在短期作业、人物头像、半身像素描和人物速写上，而对静物素描的质感表现和细节表现缺乏训练，很少进展长期素描作业稿的训练，在进入我校后他们需要加强长期作业的训练。2、素描主要参照视觉传达专业的素描课程，以设计素描为主，但学生对于设计素描的创作形式和手段缺乏认识，创作思路难以翻开。3、表现技法单一，传统的素描大都是用素描纸、铅笔或者炭笔作画，在表现上显得较为平淡，视觉冲击力不强。针对以上现状，要想

4、使学生符合本专业的专业需求，既具备对对象的表现力又具备设计的创新性思维，需要我们对他们的教学本文由论文联盟.LL.搜集整理体系进展相应的调整和改革，以下是我这两年来在理论中的改革思路。二、出版美术专业素描教学的改革思路1、对学生进展超写实素描才能的培养1、超写实素描的概念超写实素描源于超写实主义，超写实主义又称超级写实主义Super-Realis、新现实主义NeRealis和照相写实主义Pht-realis，表如今艺术上那么是逼真和酷似，必须做到纯客观地真实地再现现实，是对描绘对象的形体、质感、肌理均能极为细腻地表达和刻画的素描形式。20世纪80年代，法国艺术家伊维尔在中国开设了第一个超写实绘

5、画材料与技巧班，培养出一批优秀青年画家，他们又把超写实观念带入到各大美术学院，在工艺与广告设计专业的学习中，超写实表现素描发挥出很大的作用，成为一门重要的根底课程。2、超写实素描的作用超写实素描训练是最能表达技术和技能的训练，学生在进入学校之前，一直受应试教育影响，大部分为短期绘画作业，以表现大的黑白灰关系为主，而对于出版美术专业，学生将来需要更为细腻和艺术化的表现产品或者画面，超写实素描相对于全因素素描更侧重于塑造力的表现，特别是对物体质感和外表的肌理效果的塑造。同时，学生通过超写实素描的学习可以培养学生有序、细致、耐心的作画习惯，这在他们将来的设计工作中是非常关键的，为今后涉及到的商业绘画

6、打下良好的专业基矗3、超写实素描的教学安排与要求在环节安排上首先以临摹为主，让学生在临摹中体会优秀的超写实绘画的表现手法，培养学生的耐心与技法。随后让学生在生活中寻找要表现的静物，比方一片树叶、一段麻绳，在传统素描中，一片叶子的表现只要求概括的表现它的形体的卷曲关系、光影和主要叶脉，而在超写实素描中，每一条细纹、虫蛀或者肌理都需要细致描绘出来，这对培养学生更为深化的观察力和表现力是非常有好处的。在作业量的安排上不宜过多，1到2张为宜。超写实素描比一般素描都要深化，需要学生花费大量的时间和精力去刻画、塑造，作业量太大，必然导致学生因为赶作业而不重视质量。学生在刚接触超写实素描时，对表现技法比较陌

7、生，可以让学生画一个小的简单一些的静物练练手，待学生有了经历后再布置一张长期作业。在静物的摆放上，可以尽可能地激发学生的主动性，让学生有意识地去考虑：如何运用点、线、面构成画面？如何处理静物的主次关系？什么样的静物搭配可以使画面和谐？静物怎样摆放有兴趣性？在作画步骤上，要求学生全面打稿-部分塑造-整体调整，先用铅笔轻描出对象的轮廓，包括各个构造的细节，再从某个部分开场深化塑造，逐步扩展，最后整体调整。2、学生设计素描才能的培养西方国家的设计学科和设计教育体系已经趋于完善，我国针对设计素描教学的改革还在探究阶段，国内一些美术院校都根据国外最新的教学经历，并结合自身特点，对素描教学进展改革。设计素

8、描课程的开设也越来越多样化和详细化，以下是本人对于学生设计素描才能培养的一些探究：1、平面构成在设计素描中的作用本专业素描主要在学生进校的第一学期开设，学生进展素描课程学习的同时，也在进展设计类课程的根底课学习，如平面构成，在教学中，可以尝试把构成的思维引进素描教学，在进展了半个学期的超写实素描练习后，转而将学生引导到设计素描的思维形式，我们可以利用平面构成中的构成形式让学生来组成素描画面。如以眼睛为设计元素，可以从重复构成、近似构成、渐变构成、特异构成、比照构成、聚散构成、空间构成、分割构成等等角度去进展表现。在讲解的同时，我们也可以采用一些范画来启发学生。如在讲解近似构成构成眼睛的时候，我

9、就找了一张较为经典的范画作品，该作品是用素描的形式描绘眼睛的不同表情，并将这些表情放在一样大孝排列整齐的圆里。学生看了后大受启发，立马产生了很多不同的想法，获得了很显著的教学效果。2、设计素描中工具和技法的综合运用鼓励学生打破传统的表现技法，尽可能多地利用不同的工具、材料和技法，进步学生的创新意识，传统的素描所用工具一般为铅笔、炭笔，而在设计素描中，我们可以借助更多的工具去表现画面，如粉笔、水彩颜料、甚至是废弃的报纸或杂志，通过点、抹、染、裁切、揉搓、粘贴、烟熏等各种手段制造各种特殊的效果。3、设计素描中的联想和写意作画的形式由学生照本宣科的描绘改为主动的考虑构思，作品要求写意，或是写一种特定

10、的形式美、或是引起人的一种考虑，如进展想象和联想训练，联想是思维的翅膀，思维之间联络得桥梁，在训练中让学生通过某个物体联想到另一个事物，可以使接近的事物、类似的事物、或者有因果联络的事物，如以喝酒制止开车为主题，学生用整个骷髅头作为背景，把汽车的外形和眼睛的形结合在一起，酒瓶组成鼻梁形状结合在一起，很好的诠释了喝酒开车的后果。4、强调设计说明在设计素描中的运用要求学生每幅作品都写150字左右的设计说明，强化学生的设计意识，让学生会想会画的同时也要会说，这为将来学生面对广告文案的撰写和设计产品说明的撰写打下了有利基矗刚开场要求写设计说明时，学生常常不得要领，长篇大段下来就是不知道想要表达什么意思

11、，没有切中要点，通过引导后好了很多。学生在撰写说明的时候，其实也是在反思自己的作品是否到达了预期的画面效果。3、利用计算机辅助创作随着现代科技的开展，计算机在设计中起着举足轻重的作用，创作中可以鼓励学生借助计算机进展辅助设计。计算机辅助设计在出版美术专业素描课程的作用主要表达在如下几个方面：1、上课前，利用计算机对上课对象进展快速创意设计。如将各种图像素材通过电脑进展修整、剪切、拼接，这样可以快速地理解创意的效果，并可以对多种创意效果进展比较，然后选择出最正确的设计。这种方式的效率是传统手绘方式无法比较的。2、创作过程中，利用计算机可以快速实现灵感的捕捉。在上课创作过程中，整个周期一般较长，很

12、多时候都会随着实际的场景和对象变化、实际对象和事先准备的素材不完全一致和个人想法变化等，导致不停的有新颖的灵感迸发，那么需要我们可以快速地将这个灵感付诸实现，并看是否可行。这时候计算机就是一个有利的工具，可以快速确实定新想法的效果，以及是否需要及时调整创作道路与方案。3、创作完成后，可以同学之间对各自作品进展互相评价和启发。一般的素描课程课后没有同学之间进展作品互评，或者只是针对已有作品本身进展外表上的评价。而假如采用计算机的话，同学之间就可以对各自的作品进展更深层次的评价和启发，比方某个同学对某个作品有某个看法或者观点，就可以在计算机上快速实现效果，直观地表达自己想法，而不是停留在口头上或者外表上。这样可以大大地促进同学之间互相学习与启发，真正意义上增进交流。围绕上述计算机在出版美术专业素描课程中三个作用，为了可以充分利用计算机，将效果落到实处，在我所授课程中，针对学生的详细情况，采取了灵敏多变的方式施行各项措施：1、在课前，提早给学生布置设计主题，并对学生进展分组，要求学生先在计算机上实现几个创意，组成成员进展互相选择，得到出较好创意方案。3