儿童水彩画教案

1、儿童水彩画教案【篇一：水彩画赏析教案】水彩画赏析教案一、课题：水彩画的赏析二、适用学段：初中美术绘画三、课的类型：欣赏评述四、课时:2 课时五、设计思路：用水彩画图片欣赏切入，让学生从生疏水彩画到了 解水彩然而来学习水彩画。六、教学资源：1ppt2、学具预备：课程资料七、学习目标：1、学问与力量目标：1、通过学习了解什么是水彩画与水彩画的起源2、通过学习了解水彩画的特点3、通过学习了解水彩画的画法(2)、过程与方法目标：1、对水彩画分类作品进展比照、欣赏、争辩的过程，实现学生的感 性生疏与理性生疏的相互转换2、结合关于水彩画学习的内容，设置不同的问题情景，让学生思考 练习，主动获得和水彩画有关

2、的学问内容(3)、情感态度和价值观目标：通过课堂教学提高学生对水彩画的审美力量。1、通过对水彩画的学习，在个人情感上同步获得绘画艺术比照融合 的概念，增加学生的独立审美力量和文化艺术观念。2、水彩画艺术的进展和时代性的表达，促进学生个体创精神的萌 发，学习过程中让学生充盈艺术创作中的现代意识、多元状态，学会观看、觉察生活中美的事物和美的现象。八、核心目标：通过水彩画是一种轻松、使用广泛，艺术性很强的画种，同时又是 争辩颜色较为抱负的画种之一。因此，常被列为美术专业的颜色根底课。通过颜色景物和颜色风景等课程的学习，可使学生获得颜色的根底学问和水彩画的根底技法，而且训练学生以颜色塑造形体的 力量和

3、审美的力量。九、教学重点和难点：1、教学重点：水彩画的起源、水彩画的特点及水彩画的画法。在水彩画赏析的教学中，应看重使学生尽快把握水彩画的特性 和根本技法，充分了解水彩画与其他画种的区分。提高学生对水彩画的欣赏水平。2、教学难点：本课的教学难点在于使学生清楚的生疏水彩画的起源与特点、画法 及其怎么去赏析一幅水彩画。十、 教学和学习方法：品欣赏法、讲授法、讲评法。2、学习方法：创学习法、小组合作学习法等十一、教学步骤：第一阶段：课导入结合课件教授课。其次阶段：十二、具体教学过程及内容：内容：以水调色作画，在历史上很早就消灭了，但作为一个独立画种的水彩画，还只有几百年的历史。15 世纪德国画家丢勒

4、是欧洲第一个作水彩画的画家。17 18 世纪后半叶已经盛誉与世界。我国于清末在两江师范学堂设水彩画课，培育了我国第一批水彩画家。什么是水彩画及其特点：水彩画是用水调和水彩颜料在纸上所作的 绘画。其特点是颜料透亮，水色交融，淋漓流畅，格外适宜表现色晕以及感觉淡雅的静物与雨雾模糊的自然景象。一、课前预备：预习课本内容二、导入要点：1、水彩画特点的描述引入2、水彩画进展的简况介绍三：讲授课1、思考练习 目的：连接导入环节，让学生通过直观的感受对水彩画形成感性的生疏。2、作品欣赏 不同类型水彩画作品的欣赏，强化水彩画的视觉特征。3、适时小结 学生提炼文字、教师出示结果，理解水彩画的特点。 十三、延长拓

5、展：找几幅水彩画临摹作画。思考问题2、课后寄语：对学生的审美情感和价值观进展潜移默化的引导 小结：水彩画的特点是什么？水彩画的起源是什么时候？水彩画有哪些画法？布置作业：运用水彩与速写、素描结合的技法画一幅铅笔淡彩或钢 4k 纸，题材和方法不限。【篇二：儿童画教案】初级儿童画教学打算表教学目的：1、了解小鸟的造型特点。受。教学重点：培育学生的创精神和实践力量，提高学生的学习兴趣 和共性的张扬。 教学难点：以有限的学问技能，用自己的方式来表一、创设情境，生疏小鸟1、小朋友，今日教师给你们带来了一位好朋友，你们想知道是谁吗？出示小鸟从小朋友们的表情中，教师看出，你们都很宠爱小鸟，今日教师特 地带来

6、了很多小鸟呢！小朋友，你们认真看啊！小鸟来了！ 哇！那么多小鸟向我们走来了！2、小朋友，你们觉察这些小鸟有什么特点？长的怎么样？小鸟的资料，我们请他们拿上来和大伙儿一起来共享欢快，好吗？ 4、小鸟格外聪明，不但会帮助人们做事，而且还会表演节目。小朋友，你们看，上面的小鸟正在为我们表演精彩的节目呢！出示图片的小鸟图片，那么此时的你想对小鸟说些什么呢？小鸟你真聪明、小鸟你真能干、小鸟我真想摸你的长鼻子?2、 你们的想法五彩缤纷，让教师也深受感染！刚刚，有几个小朋友说，想跟着小鸟一起去游玩，这个想法有多好玩啊！小朋友们，你们想不想？现在，让我们一起来实现这些奇特的愿望吧！ 三、大胆想象小鸟向我们走来

7、啦！让我们赶快爬上去吧！想坐哪儿就坐哪儿，坐好了吗？我们动身啦！ 我们来到了茂盛的森林，趟过了清亮的小河，小鸟飞过了山坡。哇！小鸟带我们飞起来啦！我们飞过了乡村、飞过了城市、看到了碧绿的草原、看到了壮丽的大海、越过了高山、 来到了北京?2、 小朋友，刚刚你们跟着小鸟，心里觉得怎么样呀？你们跟着小鸟都看到些什么呢？四、自主选择，表达小鸟是你来画，能不能比他表达得更好，更好玩？把刚刚乘着大象的情景，尽情得表达出来吧！ 音乐 3、想画的小朋友，只要完成构图，假设先画好的小朋友，可以和你最要好的小朋友沟通自己的作品。 也可以拿到前面来介绍给大家，并说说你的感受。 学生自己表达， 师生点评 投影仪呈现

8、五、以点带面，超越小鸟是我们的好朋友，还有好多动物也是我们人类的好朋友呢！现在， 地球才这么生气勃勃；有了它们，我们的生活才这么多姿多彩；有了它们，小朋友们的想象才如此的丰富和好玩！2、让我们和动物永久做好朋友吧！音乐其次课 好吃的冰淇淋教学目标：了解各种各样的冰激凌，体验冰激凌的惊奇之处。运用自由、夸大的表现手法，大胆、欢快地描绘冰激凌，培育学 生的想象力。 3.感受想象的乐趣，培育学生爱想象、敢表现的共性1.创境激趣。小朋友们，没有空调热吗？现在的你最想要什么？提问：你想吃冰激凌吗？你见过的冰激凌都有哪些样子的？ 2. 畅谈想法我们平经常常会想吃各种冰激凌，冰激凌有各种各样的口味、 外形。

9、你想要什么样的冰激凌？你的冰激凌有什么惊奇的地方？对于学生的表达，教师要留意鼓舞和引导：“这个想法真棒，亏你想得出来！”“后来怎样了？”?让学生把自己想到的冰激凌说完 整、说精彩，激活想象，加深体验。3.欣赏评析课件播泛画，让学生解析这幅作品的含义。课件播放书中的电脑绘画作品和动画作品，让学生谈谈自己的 感受。 3课件播放学生优秀作品，请学生评一评画，并谈谈冰激凌是怎样的。4.引导创作冰激凌，有各种各样的口味、外形。你想表现什么样的？冰激凌，颜色瑰丽奇特，但都有一个主色调。你的冰激凌有什 么样的主色调？让学生小组间相互沟通、启发，使梦更加生动、完善。学生创作作业要求：画一幅自己宠爱的冰激凌 6

10、.沟通评价以买“卖冰激凌”的形式实施评价。学生把自己描绘的冰激凌，向同 组同学述说。每组选出最正确“冰激凌”上台表达，然后进展拍卖，出价最高者且能说出缘由的中标。第三课 大树的故事教学目标：通过回忆、观看，大树的故事了解大树的根本构造(树根、树干、 树枝、树权、树叶等)。培育学生的大树的故事想象力量、儿童画创作力量、语言表达能 力，通过学生活动，引导学生初步生疏人与自然的关系，大树的故事 激发学生宠爱大自然，保护绿色生命的情感。 教学重点与难点：重点；围绕大树的故事的特点进展充分的想象和表现。 难点：画面构思和组织。教学过程：一、组织教学，导入课。1. 2. 情境：提问：大树由哪几局部组成?学

11、生依据教师讲的内容进展想象。() 提问：树上、树下、树洞里可能有什么故事? 提问：邻近的两位同学之间相互讲一讲有关大树的故事。12 幅作品。 小组代表向全班同学介绍分组争辩的状况。三、小结：总结本节课作业状况。呈现其他同学画的“大树的故事” 的儿童画作品，引导学生课后进一步大胆表现。提问：通过这节深你对大树有什么的生疏?今后应如何做?【篇三：水彩教案】水彩画教案第一章 水彩画概述一、 授课名称： 水彩画概述二、 教学目的： 了解水彩画的形成与进展历史以及现代水彩画的现状和流派。三、 教学要求： 把握水彩画的进展规律。五、 12七、 教学手段： 以理论表达为主， 并辅于图片和多媒体教学。八、教学

12、内容： 水彩画的概念 什么叫水彩画？ 它的概念的内含和外延是什么？ 水彩画用水调彩作画， 可分广意和狭意两种。 广意的水彩画是指用水调彩进展描绘的一种绘画形式。 假设以此为定义， 那么水彩画会由于自身外的广泛性而把多种不同手段画成的作品都包括进来， 如中国古代的壁画和以后的彩墨画、水粉画， 西方的某些湿壁画、 蛋彩画作品， 甚至史前文化中的岩洞画等。 西方将我们所说的水粉画称作不透亮水彩画， 而我们所说的水彩画则被称作透亮水彩画。 狭意的水彩画是用水调特制的颜料。 大多为透亮和半透亮的 ， 在特制的纸上进展描绘的一个画种。 这种意义上的水彩画， 是近代从欧洲进展起来， 其历史不过三、 四百年左

13、右， 传入中国只有百余年之久。 经过几百年的进展， 水彩画已形成一整套完整而又独特的技法， 它以其轻快、 透亮的颜色效果， 淋漓酣畅的技法特点而有别于与它同时进展起来的油画及其它画种， 并以其特有的审美价值而独立存在， 从而受到人们的青睐。 本章我们所学的正是这种意义上的水彩画。水彩画的特点， 即其与水粉画、 油画等其它颜色画相比较， 其特 殊的、 突出的不同之处。 水彩画用水作为调色的媒介， 通过“水” 和“色” 的相互作用，使画面具有清淡、 透亮、 轻快、 流畅和润泽等特点， 能获得特别韵味的效果。关于水彩画的特点， 曾有不同的描述1“” 2“3“擅长表现模糊美；“水和色交融的谐趣” 。

14、这些都从不同方面阐述了水彩画的特点， 且都有肯定的道理。 假设将油画艺术比作交响乐， 那么水彩艺术则好比是轻音乐； 将油画艺术比作文学作品中的大本小说， 那么19 世纪美国有名水彩画家和理论家拉斯金曾对水彩画做过这样的描述： “水彩在画家的处理下， 水滴和它 明快性质所形成的梦想与造化， 溅泼的痕迹， 分散的色块， 以及斑斑的粒状虽然对于画面的表现没有什么意义， 但由它偶然产生的梦境似的造化， 清爽的趣味， 明媚的色调与松柔的感觉， 是其它材料所没有的” “寓画于乐” 携带便利。 中外有不少画家外出写生或搜集创作素材， 宠爱用水彩画这种形式去表现。 加上水彩画材料价廉， 所以世界上不少国家和我

15、高等美术院校的美术教育专业和国画专业等， 都把它既作为颜色基画与油画等其它颜色画相比较， 也有其局限性， 如画幅不宜很大， 颜色连接困难， 不宜多遍修改， 要求下笔前做到胸有成竹， 这些也是水彩画的难度之所在。三 水彩画的起源与进展一 水彩画的起源 水彩艺术起源于欧洲， 这个观点已被美术史学家们所公认。 古埃准时代就有人以水为媒介剂调合颜料在草纸上作画， 中世纪的欧洲人也曾使用类似的方法，绘制祭祀的手抄经本里的插图。 14 世纪欧洲已开头用水墨单彩的形式来起壁画稿， 佛罗伦萨教堂里的壁画就是见证。 美术史学家们认为这是水彩画的初级阶段， 还不能算是完全的水彩画， 由于它不能完全表达水彩画中“水

16、和“彩”15 调合透亮、 半透亮的颜料在羊皮纸上作画。 那时的颜色颜料种类不多， 画家们用水彩颜料也多以单色为主，当时的水彩和素描是不分家的。 文艺复兴时代， 有些画家开头尝试用多种水彩颜色作画。 由于当时的画家正热衷于油彩绘制架上油画及宏大人物场景的壁画， 只是在素描或画稿中才偶而使用水彩， 颜色也很单调， 主要是为素描画稿涂一点明暗调子， 作为一种素描技法的补充。 这是由于 16 世纪的欧洲， 虽说商业资产阶级已经崭露头角， 但整个社会的经济还处于较低的水平， 世俗的需要打算艺术商品市场的富强， 这样，17 18 世纪初， 水彩画在欧洲的进展还是相当受限的。 尽管如此， 在 15 世纪未1

17、6 道路这一史实， 是应当确定并给以肯定评价的。 德国美术大师丢勒14711528 利用水墨技巧进展为比较完整的水彩画，被公认为山 、一簇樱草 等。 其水彩画精细、 工整， 并略施以粉质。虽然他的作品在技法与颜色的运用上还比较简洁， 但作为独立的水霍尔拜因14971543曾作过水彩肖像和其他题材的水彩画。家庭， 都有购置绘画作品的力量， 挂藏艺术品成了一种风气， 在油画方面， 荷兰小画派就是在此时应运而生的。 在这种状况下， 同样是反映世俗生活情趣或高雅的自然风光， 而材料、 工 具乃至作品售价都并不昂贵的水彩画， 经由画家刻意制作并在艺术市场上出售， 自然会同小油画一样为顾主所选购了。 这些

18、水彩画家， 包括有名的15761639158516341610168516211675这一时期的水彩画， 继承前人之开端， 向独立进展的方向迈进了一大步，在运用颜色方面也有所突破， 但从水彩技法的角度看， 还未它们几乎完全为历史所湮没，以至后人对荷兰这一时期的水彩画作几乎一无所知。 十七世界的荷兰绘画， 在世界艺术史上可谓奇峰突起， 对后来的欧洲绘画产生了极其深远的影响。 而就水彩画的进展来说， 他们的水彩画对继之而来的英国水彩画的兴起， 其意义是应予确定的。四 水彩画的富强时代 从十八世纪中叶起， 英国水彩画日益趋于完善的境地; 到了十九世纪上半期，英国的水彩画在世界画坛上放出了异彩。英国水

19、彩画之兴盛， 自有其内在因素。 一是英伦三岛气候潮湿， 经常掩盖在雨雾弥蒙之中， 大自然的光线及色调变化快速而微妙丰富。水彩是表现这种自然风光最具特长的恰当而轻松的工具。 尤其是十八世纪末叶， 英国有了特地制造水彩画纸及颜料的工厂， 工具材料 的改造使画家们如虎添翼； 再者， 工业革命以来英国的社会及自然环境的崭面貌， 激发了画家们的爱国热忱， 他们试图以水彩画制造出一种表现英国风景的艺术形式以抒发自己对时代的感受， 画家们以当时英国的铁路、 火车、 工厂和桥梁工业化的产物作为主题。他们勇于突破前人因袭古典主义构图、 美丽高雅的背景、 古典神话的主题三者合一的虚假的成规及矫饰的画风， 从而直接

20、走上争辩和表现自然之路。 他们历尽艰辛， 契而不舍地探究， 使英国的水彩画从形式到内容都开创了的面目。 这一时期的英国水彩画坛名家辈 出， 他们在前辈水彩画家的成果的根底上， 制造了多样的的水彩技法， 大大地丰富了水彩画的表现力， 并使之日臻完善和成熟。 由于不满于皇家画院对1804 年成立了17781842画家， 依据肯定的形式作画， 清爽趋时， 以应市场需求， 但其作品缺乏肯定的深度。 其后， 觉斯 17831859 和荣特17841849觉斯擅长以水彩画法捕获自然界倏忽间的变幻， 笔法强劲， 颜色丰富透亮。 荣特则善以朴实平凡的乡野风光表现安静的诗意的美。 他的画被认为是能充分显示英国水

21、彩屡次重叠画法的特色的作品。 科特曼17821842画有独创性， 把对象简化成图案式， 以抽象观念观看事物的趋势， 当时被认为违犯常规， 但无可否认他有出色的艺术技巧和灵感， 简明时已经很受公众欢送， 但对于保守的皇家画院来说， 水彩画只是不登大雅之堂的小品而已； 官方的皇家画院从没有为水彩画举办过任何特地的公开展览， 而在综合的展览会大厅中， 水彩画在夺目的巨幅油画的衬托下，显得如此的微缺乏道， 以至往往被看惯了大油画的欣赏者所无视。 因此， 为了争得自己应有地位的水彩画家们， 除了组织水彩画会与之对抗之外， 一些有志的水彩画家在受到排斥和压抑的逆境中， 举起了要使水彩画在展览会中与油画分庭

22、抗礼的大旗。 格尔丁和泰纳等人， 向油画开放了挑战。 他们在画面效果上向油画看齐， 力求水彩画画得像油画一样厚重、 丰富而有深度。 因此，在一段时间内， 巨幅而低调的水彩画大量涌现。 在技法上， 他们主要是承受反复层层叠加的方法， 对景物进展细致深入的描绘， 用这样的方法画出来的水彩画， 颜色和谐而丰富，并且呈现出一种浑厚、浅薄的画面效果； 但与此同时， 却使水彩画消灭灰暗污浊的弊病， 失去了颜色透亮， 运笔酣畅的特点， 而这点正是水彩画较之油画的最大优点。 水彩画家们很快醒悟到自己走了弯路， 于是不断探求和改进， 使水彩画到达既能发挥轻快明快之所长， 又兼得浑厚而丰富的生动效果。 经过画家群

23、体的共同努力， 他们最终在英国画坛上， 将水彩画推向能与油画相抗衡的殿堂， 成为当时世界艺坛上一枝独放异彩之花。 与此同时， 英国也就产生了一批才华洋溢， 声名昭著17751802代建筑和宽阔的原野， 起伏的田畴以呈现无限的空间。 他与泰纳等画家共同开创英国水彩画的路， 惋惜未能尽展才华而年青早殁， 27 颜色为主表现对象的水彩画之间的桥梁。 泰纳17751851 ， 1789 1802 27 岁的泰纳， 被选为皇家美术学院正式院士。 泰纳是一个勤勉而多产的画家， 一生中作过很多水彩、 素描、 油画。 年轻时起， 便蜚声世界画坛。他与同时代的另一位画家康斯太勃， 对英国美术的进展， 特别是对英

24、国风景画独立风格的形成做出了巨大奉献， 对后来法国的印象派绘画也产生了很大影响， 他们被认为是英国最宏大的画家。 泰纳一生创作了数以万计的水彩画作品， 最初以传统的地形景物画法画风景， 后受十七世纪荷兰风景画和古典派风景画的影响。 此后， 游历画出质朴的作品来， 并渐渐形成了自己的风格。 他的作品， 摆脱了过去颜色受素描限制的束缚，致力于用颜色表达光的效果。 康斯太勃说他是以“有色的光流” 作画。 他中期以后的作品， 抛弃了前期作品中那种四平八稳， 记录详尽的画法， 到了晚期则更强调绘画性和写其洗练的笔法进展写意的超群技巧。 他画水彩， 格外留意恰到好处地利用在绘制过程中画面上消灭的奇特的偶然性效果。 另外他的水彩写生方法亦很值一提， 他到户外写生， 经常只打铅笔稿， 然后回到工作室， 依自己的视觉记忆进展着色加工， 并且