充满魅力的书画和戏曲艺术(用) 完整版课件

1、人教版历史必修3第十课 充满魅力的书画和戏曲艺术一、汉字与书法艺术 1.汉字的起源与演变 （1）起源：6000多年前，“文字图画”（2）演变脉络：甲骨文、钟鼎文（金文）、 篆书、隶书、楷书（3）总趋势：由繁到简（4）过程：古文字阶段：甲骨文、金文、篆书、秦隶隶楷阶段：隶书、楷书2.中国书法艺术的发展 （1）两个阶段自发阶段自觉阶段（2）书法成为艺术的条件字形丰富、数量庞大的单体汉字为富于个性化的创造准备了很好的条件；知识群体的形成，是将汉字发展为书法艺术的动力；东方审美情趣为其提供了丰富的机会土壤。魏晋以前（3） 书法艺术发展的特点秦汉以前，主要使用实用性文字；魏晋南北朝，书法成为艺术；隋唐，

2、书法发展到新的顶峰，注重规范，风格多样；宋代，重文和市民阶层的形成，追求个性，忽略法度；明代，社会进一步平民化、世俗化，强调个性创造；清代，抱残守缺，了无生气。（4） 三大书法艺术起源特点书法家楷书东汉草书汉初行书东汉笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体笔画简约，勾连不断，线条流畅，任情放纵，艺术性强兼具楷书规矩和草书的放纵，即有审美价值又有实用价值，雅俗共赏钟繇王羲之欧阳询、柳公权颜真卿王羲之、王献之、张旭、怀素王羲之颜真卿苏轼、赵孟頫文征明二、笔墨丹青中国画 （中国画的起源、演变及特点）1.原始社会新石器时代早期：鹳鱼石斧图2.夏商周：以人物肖像为主战国帛画：人物龙凤图 人物

3、御龙图3.秦汉时期门类丰富夫妇饮宴图4.魏晋南北朝，真正意义的中国画出现顾恺之：女史箴图洛神赋图杨子华：北齐校书图5.隋唐五代吸收外来美术风格（现存中国最早的山水画）初唐 阎立本 步辇图盛唐 吴道子 送子天王图敦煌莫高窟壁画6.两宋画学兴起，风俗画成为最大亮点北宋 张择端 清明上河图7.元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出元 王冕 墨梅明 徐渭 黄甲图清 郑板桥 墨竹图隋 展子虔 游春图三、京剧的出现 1.清以前戏曲的发展中国的戏曲由原始歌舞发展而来的。春秋战国时期出现了优伶，元杂剧把戏曲艺术推向了成熟。明朝昆曲流传甚广。2.京剧的出现和发展（1） 京剧的形成。 元代的杂剧和宋元南戏的产生为

4、地方戏曲树立了楷模，大大推进了地方戏曲的发展。从明中叶到清初，昆腔由于唱腔的优美和剧目的丰富，在剧坛上几乎占有压倒一切的优势。但从清初到近代，地方戏曲日趋繁盛，有的唱腔更加丰富了，有的剧目更加多样了，并且有一批大型地方戏曲趋于定型和成熟。这些地方戏曲有着浓郁的生活气息，强烈的地方色彩和深厚的群众基础，形成了自己鲜明的特点和风格。北京自金元以来就是我国的政治中心，也是北方的戏曲中心。清初北京已是昆曲、高腔、梆子腔争胜的场所。乾隆五十五年（公元1790年），在安徽一带很有名气的“三庆”徽戏班，来到北京演出。徽戏在北京经常和其他剧种同台演出，注意吸收和借鉴他们的长处。尤其是与以唱二黄调和西皮调为主的

5、汉戏的合演，逐渐形成了二黄与西皮的合流，形成了“徽汉合流”的局面，后来徽剧又吸收其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，逐渐形成以“皮黄”为主要声腔的京剧。到1840年左右，京剧的唱腔、念白、剧本和表演已经成熟，尤其是出现了以演“京戏”为主的一批演员，他们不再以徽戏、汉戏为名，而以演“京戏”自居。从此，诞生了一个独立的剧种京剧。（2）京剧的发展。 早期的京剧以迷人的唱腔、丰富的剧目、精彩的表演和京腔京味吸引了观众，使京城出现了京剧热。同治、光绪年间，京剧已经被京城市民承认，成为人们最喜爱的舞台艺术。从清朝末年到民国初年，京剧迎来了它的繁荣期，京城里形成了“满城争唱”的局面。由于京剧来源于地方戏，有

6、着南北方许多剧种的优点，所以很容易地被各地观众所接受。自从占据北京舞台后，很多演员又走出京城，到全国各地演出，使京剧风靡全国，首先是天津，然后是上海、武汉、济南等地，都成了京剧的发达地区，拥有众多的京剧观众。京剧具有其他剧种难以相比的影响力，被公认为“国剧”。（3）京剧走向世界。 20世纪以来，京剧在不断革新的基础上，迅速发展，流派纷呈，新剧迭出，走向世界，达到了艺术上的顶峰时期，创造了中国戏曲史上令人振奋的辉煌。 梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生京剧四大名旦 名段赏析生 生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。 须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口

7、)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。 红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。 小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。 武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。 旦 分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。 青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。 花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。 武旦、刀马旦：为演武功见长的

8、女性。 老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。 净 亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。 丑 剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。 丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。 3.其他剧种川剧黄梅戏课堂小结 这节课我们学习了书法绘画艺术和古代戏曲的发展历程，并知道在不同时期出现的优秀作品和名家。中国的文化和艺术是不断创新的、发展的，我们也希望在现代化的条件下，它们可以更