素描速写-高职完整版课件全套ppt教程(最新)

1、除了色彩，素描是包罗万象的。素描的优点就在于它的单色，有利于在观察和描绘客观物象的过程中，排除自然世界丰富色彩因素的干扰，可以简化对象的复杂程度，能够集中地去研究和掌握造型的基本规律，培养准确、生动、概括表现对象的造型能力。素描是造型艺术领域中最基础的学科，在素描的实践过程中必须着重物体空间和结构的关系，将自己眼睛所观察到的形体和对它们的感受，具体呈现出来。素描就是将自然世界中的形态，转换成画面秩序，一种美的秩序。通过素描速写的学习，使学生了解造型规律和获得造型能力的同时，引导学生走向专业，走向应用。各章节之间具有连续性与可操作性，符合专业教学特点，注重发挥素描的基础性、创意性、实用性功能。此

2、组图片为学生作业上篇 素描第一章 了解素描第二章 造型的基础第三章 看见的结构第四章 光线的空间第五章 造型的转变第六章 创意的头脑 下篇 速写第七章 了解速写第八章 人物慢写速写第九章 场景速写第十章 风景速写第十一章 动物速写 理性分析，深入研究，全面扎实的造型能力和创意能力动漫模型素描韩明辉学习要点从历史的角度看素描素描的概念素描是一切造型艺术的基础素描的分类素描造型要素素描的工具素描的基本要求素描的直接学习与间接学习俄罗斯 列宾人物素描 历史证明，素描已经成为代表人类创作能力的艺术品，素描具有高度的地位和价值，是一切造型艺术的基础，所以素描、速写才能成为关于绘画艺术、数字图形图像艺术和

3、现代设计艺术的必修基础课程。 通过本章的学习，使学生了解素描的历史发展进程、基础知识、在专业学习中的重要作用，使用素描工具能够直接地表达形态与想法，把表现和设计的对象进行视觉化。学生作业 CG插画聚素描设计图 谭阳 一、从历史的角度看素描1.劳动创造的艺术 素描，从历史的角度上看，不仅仅先于绘画和设计，更先于古老的象形文字。在人类早期的艺术活动中，人类本能地使用最简单的手段表现当时的情景。现在发现的人类最早的美术遗迹是洞穴壁画，是为了记录和传授狩猎经验或是表达心情，他们使用能够保存长久痕迹的工具和简单的颜色，在洞穴岩石上面创作的壁画，由于洞穴的保护作用得以比较完好的保存下来。 法国拉斯科洞窟壁

4、画野牛和人。 中国东汉时期的画像砖弋射收获图，人物动态起伏分明，画面富有韵律感。所谓画像砖，是以砖石为地，用刀代笔以期不朽的艺术。造型注重大致勾勒不作细致处理，风格质朴平实，黑白对比分明，富有装饰趣味，拓印之后呈现出黑白分明的素描效果。中国东汉时期的画像砖弋射收获图图1-2，人物动态起伏分明，画面富有韵律感。所谓画像砖，是以砖石为地，用刀代笔以期不朽的艺术。造型注重大致勾勒不作细致处理，风格质朴平实，黑白对比分明，富有装饰趣味，拓印之后呈现出黑白分明的素描效果。2.东西方素描的差异 中国画家的造型观念注重主观的感受和理解，不是完全追求外形相似，更注重传神，把神似和神韵看作是理想的境界和品格高下

5、的标准。 吴道子是中国唐代大画家，被后世尊称为“画圣”，代表作天王送子图描写佛教始祖释迦牟尼降生以后，父亲抱着他去朝拜天神庙，诸神向他礼拜的故事。吴道子开创兰叶描，它用状如兰叶，或状如莼菜的笔法来表现衣褶，有飘动之势，人称“吴带当风”，用笔讲究起伏变化和内在的精神力量，可以称之为有中国传统特色的素描。吴道子唐代天王送子图 西方的画家则注重客观真实的逼真再现，在表现物象时注重光影的运用，在光影中塑造立体的形态，依靠线条、明暗来获取画面真实的感觉。 列昂纳多达芬奇是意大利文艺复兴三杰之一，他的艺术实践和科学探索精神对后世产生了重大而深远的影响，素描作品圣母子、圣安娜和小约翰，艺术水平已达极高的境地

6、，观察入微，用线丰富多变，刚柔相济，尤其善用浓密程度不同斜线表现光线的变化。3.中国近代素描教育 近代中国的素描教育历史比西方短很多，完整的素描教学体系来自国外。徐悲鸿于二十世纪三十年代，引入法国的素描教学体系，主张素描中要注重三大面、五大调子，强调对解剖的理解，对我国美术教育发展起到承前启后的巨大作用。之后，马克西莫夫教授于二十世纪五六十年代带来俄罗斯的契斯恰柯夫素描教学体系，提出了结构概念，改变了素描认识对象的方法。 八十年代后中国开始全面接受西方的艺术思想，现代艺术、抽象艺术等开始影响我们的素描。 徐悲鸿素描自画像二、素描的概念 广义上的素描，泛指一切手绘的单色图画。 狭义上的素描，指用

7、于学习绘画技巧、探索造型规律的美术基础训练的手段和过程。素描主要以线条和明暗为造型语言，基本排除了色彩方面的内容，素描采用的单色描绘和素描工具的方便性，使素描能够快速、直接地表达形态，无论是艺术创作或是设计，都可以作为设想的草图或者设想的终点，把想法和表现对象进行视觉化。 荷兰 凡高 素描农舍和前面劳动的女子 。三、一切造型艺术的基础1.记录的素描到艺术的素描 历史上，素描作为复制或摹写的基础，用来表现形象，记录事件。一般在绘画或设计时往往勾出素描轮廓作为草稿，当艺术作品完成时，素描的使命完成了，素描稿的命运可能是被掩没或被销毁。至欧洲文艺复兴之前，素描已经不再是附属品，素描在实用的记录基础之

8、上，成为一门独立的艺术，有着广泛的表现范畴，文艺复兴至19世纪末以后，素描艺术大师已经把素描的能力发展到极至，素描已经成为代表人类创作能力的艺术品，具有崇高的地位和价值。意大利 米开朗基罗 素描利比亚女巫左意大利 米开朗基罗 天顶画创世纪右（局部） 2素描的功能是造型 造型艺术形式多种多样，有绘画、雕塑、建筑、工艺美术、多媒体艺术、动画漫画、艺术设计、摄影摄像等，尤其是当代多媒体技术的发展，给现代艺术带来了新的方式。多媒体可以理解为直接作用于人感官的文字、图形、图像、动画、声音和视频等各种媒体的统称，即多种信息载体的表现形式和传递方式。但是，无论是传统的艺术样式还是现代的艺术形式，全部以造型为

9、基础，而后延伸出各个艺术形式的特点。这些艺术样式的面貌有所不同，但是从根本上来说，都离不开素描的本质的功能性服务。 意大利 达芬奇建筑和雕塑素描设计图。 3.素描是一切造型艺术的基础 素描成为其他艺术样式的必然基础，是因为素描的造型能力才使素描成为其他艺术样式的基础。 无论是二维平面的绘画和设计，三维立体的实体形态，还是连续运动的图像，都需要造型及其造型在一定空间的构成关系，素描在这里就是一种造型思维，是造型的结构和空间支撑，素描伴随着一个艺术作品生产过程的始终。学生作业 动漫角色设定机器怪物5号倪健四、素描的分类1.具象素描 可以理解为写实素描，主张尊重具体对象，使主观与客观达成统一，艺术地

10、表现客观世界。大多具象素描画面严谨，作者对透视学、解剖学进行精确的研究，总结出一套具象素描表现语言。从表现手法上分，可分为线描、光影（全因素）素描、结构素描等。 线描素描的一种，根据物体的外部轮廓和转折结构，用单色线条进行作画，着重发挥线条自身的高度形式美感和丰富的表现力，线条是最直观，最简便的绘画形式，也是素描速写经常采用的基本造型方式。 法国，马蒂斯，线描鲍特莱尔像 结构素描采用线来表现物体的结构关系，画面效果主要以线为手段，几何化框示和强调出物体的构造特征，明暗关系基本被舍弃，但是也可以使用简单的调子来辅助表现体积及空间。结构素描主张表现对物体内轮廓或解剖构造及其组合的观察、分析和理解，

11、注重对事物构造原理的把握。学生作业 素描金属工具 张尧熙 光影素描又称全因素素描，重在表现对光影和色调效果的模仿和利用，主要用明暗调子表达结构关系、透视关系、空间关系，用明暗调子来表达被画物体，画面效果色调丰富，边缘的虚实处理及光感和空间感的表现逼真，效果接近客观事实。 学生作业，素描鲜花与胶鞋 ，王琰。2.意象素描 素描语言中有一种来自自然物象，通过联想与寓意而独立存在的形式，这种追求某种精神境界的素描即为意象素描。3.抽象素描 抽象素描在表现形式上与写实素描处于对立状态。抽象艺术产生于20世纪初的非摹仿性的美术思潮。抽象素描构成因素是点、线、面、色的符号，这种离开自然形象的形式会产生强烈的

12、视觉反映和审美效应。学生作业 素描饮料瓶的空间 周鹤 学生作业 形式的抽象之四 唐金龙五、素描造型要素1.点、线、面与空间 空间具有容纳物质存在与运动的属性，也称之为三维空间，在三维空间中的物体是具有体积的实体。一个物体可以依靠点、线、面的组合在二维空间中形成具有体积和容量的三维空间感的错觉。2.形与体 形就是物体的形状，形状显示物体的外部轮廓。是素描造型中的平面视觉元素。体是物体的体积，一般是指物体所占空间的大小，体即三维空间，也叫三度空间，指由长度、高度、深度三个因素构成的立体空间，体是素描造型中的立体视觉元素。点、线、面、体的转变图（上）点的连线形成三角形、四边形以及锥体图（下）3.体面

13、与形体 体面是物体外表的面，是具有方向的形体的表面。体面之间的连接转折处呈现出结构线或者轮廓线。由于体面的多种变化与组合，构成了复杂的形体造型。形体是由多个体面按照一定的结构关系组合构成。比如立方体是由六个体面构成的。4.结构 解剖结构从造型艺术角度出发，研究人体、动物和植物等内部结构的科学，在造型上使其内部结构和外部形态统一起来。 几何形体结构，在物体复杂的外部形态之中，本质上包含着单纯的几何形结构特征，任何物体都可以概括为最基本的几何形态，立方体、球体、锥体等。体面组合构成形体图（上）学生作业素描 解剖结构人体骨骼孙薇 （左）几何形体结构帮助理解空间和把握体积（右）（5）结构与形体 结构存

14、在于形体之中，结构是形体的内在本质，形体是结构的外部呈现。结构与形体是互相依存的关系，这种关系在素描的造型表现中本质上是恒定的、稳固的关系。（6）明暗 明暗是由光线照射空间中的物体而产生的，明暗的基本表现既三大面、五调子。 形体在空间中可以分解为不同方向的面，在一定角度的光线照射下概括出三种明暗状态，称三大面：亮面、灰面、暗面。面以不同的角度接受光线形成不同深浅的色阶，称为调子，即五调子：亮调、灰调、明暗交界线、反光、投影。学生作业素描人体结构练习王旭辰学生作业 素描侧逆光的石膏像 李伟龙六、素描的工具提倡多种工具的应用与尝试素描工具和材料的选择很宽泛，除普遍使用的铅笔之外，木炭笔、色粉笔、钢

15、笔、毛笔、色纸、卡纸、皮纸、宣纸、毛边纸、压感笔与数位板等都是素描练习中根据需要可以选择的材料。右图为常用的素描工具。在素描学习中要充分利用各种材料的不同特性来丰富画面效果，尝试各种素描形式和肌理效果制作的可能性，通过各种工具材料的实践和应用，产生不同画面效果与表现形式，可以启发想象和拓宽思维，有利于创意性思维和审美能力的培养。德加采用不同的素描工具表现芭蕾舞演员，题材相同而画面效果不同。法国 德加 素描整理舞鞋的芭蕾舞演员炭笔（左） 德加芭蕾舞女演员色粉笔（右）压感笔配合数位板，加上电脑和绘画软件组成一套数字绘画设备。压感笔具有画笔的功能，而数位板相当于纸张，利用压感笔在数位扳上绘制的画面在

16、电脑屏幕上显示出来，绘制与修改十分方便。压感笔有压力感应能力，用力的轻重可以影响线条的浓淡，以其绘制的画面按照数字的形式进行储存，可以利用U盘、光盘、移动硬盘、网络来储存和传递，也可以打印输出为纸张的材质来欣赏。右图为张涛利用压感笔、数位板、电脑、绘画软件绘制的游戏场景设计图。七、素描的基本要求1.具有写生能力是素描造型表现的基本能力。写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，是学习素描的基本方法。.具有默写能力是形象记忆力的体现。默写和写生是相对的，默写是借助理解和回忆进行的。.具有审美能力能够进行艺术表现。素描表现要求既生动又富于表现力，观察和利用具有审美价值的因素去表现对象和抒发情感。.

17、具有创作能力探索未来个性风格。创作是造型综合能力与艺术创造能力的集中体现，创作可以扩展视野与想象力，开发个人造型情趣与审美倾向。宋书魁素描动漫模型刘兆一 素描动画分镜头设计八、素描的直接学习与间接学习.素描的直接学习素描的直接学习是指写生的学习方式，是作者亲身参加素描实践而获得的知识和经验。.素描的间接学习素描的间接学习一般指临摹与借鉴，是初学者常用的学习方法之一，间接学习是拿来别人的经过大脑思维和手工技能加工之后的作品进行摹写，以学习别人的素描风格及造型语汇。临摹是借鉴和继承优秀传统的一种手段，重要的是把学到的经验应用到实践中去。西班牙 达利记忆的永恒（上）学生作业 素描流淌的时间张彭衍（下

18、）题材不限制，用自己最擅长的素描表现手段，画一幅四开的有主题的素描。学生作业 素描湮灭， 牛永 。题材不限制，用自己最擅长的素描表现手段，画一幅四开的有主题的素描。学生作业 素描湮灭， 牛永 。理性分析，深入研究，全面扎实的造型能力和创意能力动漫模型素描韩明辉学习要点 素描的写生准备素描的观察方法素描的表现方法构图的一般规律荷兰 伦勃朗 素描沉思的老人 这里将介绍素描的写生准备、观察方法、表现方法、构图规律等，通过素描规律的认识和掌握，明确素描是造型的基础、是培养造型能力必须的基础训练手段，同时也应该认识到素描也是个人造型风格探索的过程，要重点培养素描的创新能力，使素描在未来的艺术生涯中，发挥

19、巨大的作用。学生作业 组合构图可乐瓶的变化李林怡一、素描的写生准备.执笔方法用大拇指和食指把笔握稳，其余三指在笔下边，笔尖与画面要保持一个斜度，通常以小指作支点支撑在画板上或手部悬空画出线条。.运笔方法手握笔的后部以肩关节为轴移动，活动范围大，适合起稿。手握笔的中部以肘关节为轴移动，常采用此运笔方法。握笔的前部以腕关节为轴运笔，笔的活动范围被控制在狭小的范围内，适合深入刻画。.画板的位置小画板处于视点和被描绘物体之间，不会影响观察；大画板的位置应当处于视线的一侧，安放在结的实画架上面，采取轻微转头的方式观看被描绘物体。画板的位置图4.画板的摆放 画板要垂直或略有角度地竖立在作者前方， 画板的摆

20、放应和视线垂直，而视线处又于画面的中心位置。作者和画板之间，要保持一臂左右的距离，使眼睛能够看到整个画面，这样在素描的过程中，视线始终能照顾到画面全局。画板的摆放图二、素描的观察方法 观察是素描的前提条件，每一幅素描都是观察的结果。1.整体观察 整体是一个相对局部的概念，局部是整体的一部分，局部必须服从整体，接受整体的制约。要求抓大结构、大关系，目的是获得一个明确的总体印象，并保持到最后，即整体局部整体。2.比较观察 比较是确定事物相同点和不同点的一种思维方法，以突出对象的造型特点。不同的物体、一个物体自身都可以比较，比较空间位置、造型特点、明暗差别、质感等，将这些视觉信息纳入一个完整的观察系

21、统中，统筹起来进行比较。学生作业 素描揉搓的纸 夏明月3.由表及里观察 由表及里就是从表面现象看到本质，表里是相辅相生的，表面的形态需要其内部结构的支撑，内部的构造又会以表面的现象呈现出来。理解本质，有利于正确把握造型。4.特征观察 素描需要表现个体之间的不同特征，使之具有生动性，与之相反的是概念化。特征观察是找出个体个别而细微的具体性特点，包括外形和气质。5.节律观察 节律既节奏和韵律，众多的节奏有秩序地组织起来形成韵律，在素描之中体现在不同物体之间、或个体各组成部分之间的一种关于节奏和韵律的关联，素描的节律是多方面的，要综合所有的关于造型的元素，这种关联也是艺术美之灵魂。学生作业 素描海螺

22、变体 许楠三、素描的表现方法1.线描式 线描是素描的一种表现方式，着重发挥线条自身形式美感和丰富的内涵表现力，在中国绘画中线描是具有独立艺术价值的画种。西方画家也采取线描的方式作画，注重塑造写实效果或强调传达个人感受和彰显风格。线可以有许多变化，如曲直、疏密、轻重、刚柔等。线条是最直观，最简便表现思维的素描形式，线条可以通过比较和感受进行有目的地取舍与提炼。常用的线条是曲线，适合勾画静态的轮廓和表现动态的形象，也是速写经常采用的造型手段。中国 十八描之混描2.线面结合式 素描的基本造型语言是线和面，在塑造形象的时候，线条和带有明暗色调的面形成互为支撑的关系，它既注重物体结构关系，又强调物体明暗

23、变化。这类素描有两个倾向，一个是强调线条的造型作用，用线严格准确的描绘出对象的轮廓，面的表达依附于线条之上；另一个是以面为主导，强调对象的立体空间结构和体积感觉，造型结实、富有力度感。 俄罗斯素描，女孩头像，费欣 。3.结构式结构素描注重对事物构造原理的把握，以理解和表达物体自身的结构为目的，注重对构造及其组合的观察分析，将明暗关系基本抛弃或忽略，几何化框示和强调出物体的构造特征。观察时要运用透视原理，而不是直觉的自然观看，本质特征要从具体的现实的形体中提炼和概括出来。结构式素描可以帮助我们认识物体结构，探索线条的表现力，达到对形体的深刻体验和感知。 学生作业 ，组合物体结构写生， 杨雯。4.

24、光影式 光影式素描强调对物体光影、色调效果的模仿和利用，注重色调关系和空间氛围的观察和把握，光影式素描认为形体是由面组成的，着重用明暗在二维平面上表现逼真的三维空间效果。基本造型语言是三大面、五调子，以及线、面等造型因素的综合利用，通常也称全因素素描。光影素描强调立体观念与空间意识，把握丰富的色调、光感，同时也需要理性分析，只有在理性概括的高度上才能准确地再现素描的整体。 徐悲鸿 素描，人像四、构图的一般规律 构图是为了表现一定的思想、意境和情感、在一定的空间范围内，运用审美的原则安排和处理形象的位置关系，使其组成有说服力的整体。中国画称之为经营位置和布局。 如，约翰之死的构图包含着一个基本而

25、概括的意义，那就是把构成整体的各个部分统一起来，在有限的空间或平面上对作者所表现的形象进行组织，以实现表现意图。荷兰 伦勃朗 素描稿约翰之死1.对称 对称结构的特点是整齐和均匀、排列相等，可以使观看者心理处于平衡状态。图亚当与夏娃、正面与侧面都采用了对称的构图方式，对称能使画面有庄严，肃穆，平稳的感觉，对称的稳定感特别强，稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。 对称也有不足之处，对人视觉刺激不强烈，会产生单调之感。德国 丢勒 铜版画亚当与夏娃 学生作业 素描正面与侧面 高飞2.均衡 均衡则是一种心理性的体验，配置得当的画面因素，会使人产生均衡感。图忧郁、桌子上的饮料瓶是均衡

26、的构图，均衡的画面不是两边的形状、数量、大小排列的对应，而是不同的排列，却能够给人以整体上的视觉稳定感，又没有对称的那种呆板，所以成为常用构图形式。 决定均衡感的因素还在于人的感知经验和心理体验，如深色比浅色重。德国 丢勒 铜版画忧郁 学生作业 素描桌子上的饮料瓶 陈明哲3.对比 把表现对象的各种形式要素进行对照，使其各自的特质更加明显。对比是造型艺术中最富有活力、最有效的法则之一，能使不鲜明的外形和内涵在对比中突出，能增强艺术感染力和升华主题。 对比的形式是多种多样的，如明暗对比、疏密对比等。图角落中包含着大小、上下、繁简、形状的对比关系。学生作业 素描角落 许华南 4.多样统一 多样统一是

27、构图艺术最基本的法则，它在组织对象时要求多样和差异，但又不是绝对对立，而是浑然一体。如果没有统一，会显得杂乱；如果只有统一，没有多样变化，就显得单调，画面形成统一的整体关系之后才具有审美价值。 素描城市中，多样统一表现在形状的方圆、方向的上下、质地的刚柔、量的轻重、势的聚散、色的深浅、光的强弱等多方面的有机协调。学生作业 素描城市 吕新来5.黄金分割 黄金分割是一个数学比例关系，它是将一段直线分成长短两段，使小段与大段之比等于大段与全段之比，比值为1：1618，约折成2/3、3/5、5/8、等比例，这种比例自古希腊至今，被认为是最合适的比例，在造型上具有审美价值而被广泛应用，黄金分割主要体现在

28、画面的分割、内部结构的处理、形象所处的位置等。黄金比例1：1618 6.形状感觉 物体在画面上排列可以连接成各种形状的图形，画面的构图一般有三角形、圆形、四边形、椭圆形、S形、V形构图，还有理性的网格分割等，如果这些形状或者它们之间的组合显得舒适并带有一定变化，就能产生美感。 画面物体的排列形式不同，视觉感受也不同，倾斜构图有动态感；水平构图有安静、祥和感；垂直构图有严肃、雄壮感；曲线形构图则有柔美、变化感；圆环状构图有紧密感；四边形构图有规矩感；而十字交叉形构图又会产生动中有静感；S形构图有流动感等。意大利 达芬奇 素描人体习作 中国 徐悲鸿 素描两个女人体课堂作业安排：同一物体多视角形式组

29、合构图课堂作业课时：4课时课堂作业要求：A选择一个物体作为模特，在一幅画面上进行组合构图，画面至少包含四个以上的小构图，既组合构图。要求运用构图规律使作品构图舒适、符合主题思想。B小构图之间也可以发生联系，具有故事性。注重物体自身结构和环境的空间关系。C运用联想、情节、重复、解构重组、特写、蒙太奇等变化去寻找构图的理由与灵感。D素描的表现方法不限定。注意的问题：根据主题的需要，运用构图规律对进行整体布局。应注意避免想法单一、表现呆板、画面缺乏组织、层次混乱、没有变化、画面不平衡、主次不清等。荷兰 凡高一张草图（左）德国 门采尔多角度人物素描（右）学生作业 组合构图红酒杯沈海娇 学生作业 组合构

30、图一个水杯的联想 刘凯旋学生作业 组合构图可乐 鲁思佳 用自己最喜欢的一件物品作为模特，画一幅四开的有主题的连续构图。学生作业 可乐漫画构图 李鹰 学生作业 尸插画构图 曲佳理性分析，深入研究，全面扎实的造型能力和创意能力动漫模型素描韩明辉学习要点几何造型原理透视规律结构素描学生作业 结构素描机械 刘丰硕 结构素描是素描教学中的重要内容，学习结构素描的重点在于理解对象结构，是培养理性分析能力、设计思维能力的基础。结构素描破除习惯的视觉经验和思维方式，能够提高对物象形态结构的分析理解能力，从而获得深入表象和结构实体之中的洞察力，准确捕捉到物象结构本质要素，从而能够深入地表现对象和获取结构造型经验

31、。结构素描画室中央，作者立足于具象写实的原则进行造型规律的探索，采用线条的方式表现了客观物象的结构特征。学生作业 结构素描画室中央 李娇一、几何造型原理（1）最单纯的结构形式 任何物象形态结构无论如何复杂，却有构成其基本特征的总体形式规律，既几何结构形式。（2）可以归纳任何物体 任何物体在构造上都存在着几何式结构因素，无论多么复杂的物体都可以用几何造型原理进行提炼和归纳，使形体关系变得单纯而便于理解和把握。德国 丢勒 素描人体几何分析（3）几何造型原理应用 可以提高对物象本质的观察和分析能力，有助于在素描基础训练与创作实践中超越对自然表象的模仿，并通过一定的形式转化为表达。动态人体几何分析，迅

32、速控制了人体的大块形体结构及其运动趋势。学生作业 素描动态人体几何分析尹静二、透视规律 结构素描表现特点是将物体看得见的和看不见的部分都表现出来，它区别于依据视觉所见的光影素描表现方式，开展对物体的内部结构与外观形式之间的有机联系分析，并进行透视效果的表现。比如在观察一个不透明的物体时，可以视其为透明体，将其内在结构线和边缘轮廓线按照透视的规律进行塑造。德国 丢勒 一把琴是如何绘制的版画（1）焦点透视法 焦点透视法是固定的一个视点位置对形体的观察，在焦点透视法中最基本的形体是立方体，透视现象大多是通过对立方体的三个面所进行观察来决定立方体的透视表现。焦点透视可分为：平行透视、成角透视、倾斜透视

33、、圆透视等。 平行透视，即一点透视。当立方体的一个体面与视点（眼睛）平行时候所产生的透视现象，立方体正面为正方形，因为在这种透视现象中只有一个消失点，所以也称为一点透视。一点透视图 成角透视，即两点透视。当立方体的一个体面与地面平行，其他的体面与眼睛成一定角度的时候所产生的透视现象，这种透视有两个消失点，所以也称为两点透视。二点透视图 倾斜透视，即三点透视。因为视点太高所产生的仰视倾斜透视，或者视点太低所产生的仰俯倾斜透视，两种透视中都产生三个消失点，所以也称为三点透视。三点透视图 圆的透视。前面所讲的立方体透视图法适用全部物体，也适用于圆及圆柱体透视。 正面圆：C = D，B=A ，正面圆和

34、正方形的关系：画圆形和外切正方形，圆的直径等于正方形的边长。连接圆的中心十字线和正方形的对角线，形成圆与正方形之间的8个相关点，以弧线连接这8个点得到的正圆的方法叫8点法。 圆的透视图：在正方形与其内切圆的透视图中画出8点或4点，连接即可。视觉上C=D，但AB，这是透视原理，圆也成了椭圆。且里面弧长小于外面的弧长，外弧弯曲度大一点，里弧弯曲度小一点。圆的透视图（2）空气透视法 空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现空间感的方法，基本规律是近实远虚和近大远小。它主要借助于近实远虚的空气透视现象表现物体的空间感，其特点是产生形的虚实变化、平面变化、繁简变化和色调的深浅变化，空气透视规律在结

35、构素描中主要体现在线条的近实远虚、近深远浅。空气透视图三、结构素描（1）结构素描的概念 结构素描是以研究物体内部构造为目的，主要研究内部构造与外部特征、形体结构与空间结构之间的关系和规律，是为了超越物象的表象进而达到对其内在结构的理解。在结构素描训练中可以加进一些主观成分和表现手法，将复杂的形体归纳在单纯的几何体之中来理解，以线条作为主要表现手段，强调物体的轮廓和内部结构转折，严谨地探求结构的连接和透视变化，探索线条的表现力创造力。学生作业 素描橘子的结构分析 张斯雅（2）结构素描的意义 结构素描用立体的思维去看待和理解对象，在于提高对物体结构的认识，发展结构构想的创造性。在训练中除了对对象进

36、行全方位观察外，甚至把它拆开才能理解其结构，将对象形态的内部和外部构造秩序画出来。这种学习过程几乎不受光影变化的影响，只与结构特征有关，就结构素描训练的本质来说，是为了提高造型能力，并且能够把创造思维过程中形成的形象用结构素描方式表达出来。 在观察分析复杂形态时，都可纳入立方体中进行剖析与分解，因此对立体形象的把握通常是从分面概括开始的，面的概括构成了立体框架。石膏像的几何形体分析（3）立方体是结构母体 我们所描绘的物体都是立体的，物体的外部形态千变万化，可概括为几种最为基本的几何形态，立方体、锥体、球体，素描写生可从这类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系。立方体是最基本的几何

37、立体形态。其他都是由立方体变化而来，球体是以立方体的中心均匀旋转而形成球体。圆柱体是立方体水平旋转而形成圆柱体，圆锥体可以理解是立方体的倾斜旋转而形成的，所以任何一种复杂的形体，都可以用立方体去理解和分析。立方体结构 球体结构课堂作业安排： 1.几何体结构素描 2.组合物体结构分析素描课堂作业课时：共10课时 几何体结构素描4课时 组合物体结构素描6课时课堂作业要求： A. 结构素描的造型训练必须注意透视的把握，切忌出现反透视现象。 B. 注重物体自身结构和物体之间的空间位置、穿插关系。 C. 注重准确性，要求物体比例和造型的准确性。 D. 熟练掌握结构素描手段。注意的问题： 要求利用几何形体

38、造型原理去进行物体结构的分析和表现、注意透视和造型的准确控制，应注意避免经常出现的一些毛病，如构图缺乏组织、层次混乱、透视不准确。学生作业 结构素描组合物体叶秋实1.几何体结构素描（1）两种结构造型方法 穿透性结构造型方法。既将物象形体设想为玻璃一样的透明体，既能看到物体的外形特征，也能看到物体内部结构。 逻辑性结构造型方法，对形体的观察和分析为基础，以理性的逻辑思维方式，通过推理判断进行结构造型的方法。立方体的穿透性结构造型方法图 方锥体的逻辑性结构造型方法图 （2）严谨的比例关系 比例的概念指各物体之间的大小比例关系或同一物体中局部与整体、局部与局部之间的比例关系，线条明暗层次的比例关系等

39、。应注意在一定的角度和透视变化中的比例关系，要在相互比较中抓住比例关系。（3）两种调整检查方法 辅助线的方法。用辅助线的检查方法校正形，是最基本的调整检查方法，可以借助用垂直、水平、倾斜的辅助线来进行检查。 比例尺的方法。不一定非要使用尺，借助铅笔作为比例尺可以进行形的校正检查，确定出对象各部位的形体比例关系。使用时手臂要伸直，以笔顶端为上点、用大拇指尖在笔杆上所测定出的位置为下点来对照检查。穿透性分析几何体的结构用辅助线确定几何体位置与形状写生的基本步骤： 画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做客观的描述，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的形体做出简化的提炼概括，以将其基

40、本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对形体结构的理解。步骤一般是从整体出发，局部不做虚化的处理，允许有部分相同深浅的线条出现，每个部位线条深浅由画面的结构、空间、节奏决定。此画法重结构、重主观、重理解。 结构素描有衬布的几何体组合，突出表现画面主体的结构与空间位置，几何体轮廓与透视准确，注意用线的轻重缓急与节奏的把握。结构素描 有衬布的几何体组合 韩明辉2.组合物体结构素描（1）几何归纳的观察与分析 组合物体结构形体样式更为丰富，结构更趋复杂，但是观察和表现方法上同几何体结构素描一样，从整体出发，运用几何归纳法把握形体的几何特征，运用透视规律和穿透性或逻辑性结构造型方法，准确绘出实物透视缩

41、形，然后深入分析各个部分的组合与穿插的内部结构框架，最后整体调整与归纳，强调形体的体积感、空间感。在作画时不能满足定点观察，应该从各个角度全面地观察。学生作业 结构素描瓷器仵轩昊学生作业 结构素描器皿 侯雨含（2）抓住中间找关系 确定画面比例的时候，先抓住两端，再确定中间部分，依次分割下去，可以划分出任何复杂的比例关系，比如用辅助线划分位置、长直线画大的形体关系、用切线画出小的结构转折关系等。（3）艺术感受力 线条具有丰富的表现力和形式美感，由于物体的材料、重量、大小、长短、高低、窄宽、面积等都不同，要求用不同的线条表现这些不同的感受，而不同的线条对比关系形成了不同的美感。结构素描训练的时候，

42、应该有意将艺术感受力和实用的结构功能结合起来。学生作业结构素描组合物体左子楠学生作业 设计素描飞舞的瓶 周荃 用学生寝室的生活用品，或者学习用具为模特，画一幅结构素描。学生作业 结构素描画具盒郑晓路理性分析，深入研究，全面扎实的造型能力和创意能力动漫模型素描韩明辉学习要点明度色调 光影规律光影素描学生作业 光影素描木凳之上王天杭 光影素描即全因素素描、明暗调子素描，可以全面地表现对象的结构、体积、空间、质感、光感等，光影素描首先应该把握形体结构、空间透视，采用整体观察，局部比较，逐步深入的表现方法。本课程通过组合物体素描、材质质感素描、室内景物素描的练习来加深学生对光影规律、明度色调的认识与利

43、用，掌握对物体结构在空间中的光影变化、明度变化规律，提高表现色感、量感、质感和微观肌理的能力。学生作业 光影素描束缚 任浩华一、明度色调 素描的造型手段主要依靠素描工具绘制线条和明暗来进行，是一种单色的绘画，因而关于物体的色彩感觉主要通过黑白灰色调的变化来表现。因而在光影素描写生中，准确观察和判断物体的固有色、明度及其之间差别，对于物体色彩感觉的传达致关重要。 (1)固有色 固有色就是物体本身所呈现的固有的色彩，物体本身的颜色只有在柔和的白光照明下，才能准确地显示出来。物体呈现出来的固有色最明显的地方是受光面与背光面之间的中间部分，既调子中的灰部，它的变化主要是明度变化和色相本身的变化。学生作

44、业 光影素描静物 夏明月 (2)明度 明度指物体颜色的亮度，不同的颜色具有不同的明度，比如黄色比红色的明度高。在光影素描中物体颜色的明度主要依靠色调的变化来表现，需要运用明暗变化的规律，以相对的黑白色调层次和明度比例表现对象色彩的明度效果。 我们需要在各个物体之间固有色的明度范围内，敏感地辨别和把握色彩明度的层次关系，以获得准确的色调依据，有利于表现物体真实的质感、量感、空间感。学生作业 组合物体素描三联画吕新来 二、光影规律 （1）光影与明暗 物体的明暗变化是光线作用于物体的反映，光线照射在物体上明暗现象就出现了，由此产生了深浅差异。明暗适宜于立体地表现光线照射下的物体质感和空间感，使画面形

45、象更加生动，有较强的直觉效果。光源强弱、照射角度、面的倾斜方向、形体起伏、光源与物体的距离、固有色的明度、物体的质地等不同的条件，都会产生明暗色调的不同感觉，对明暗现象作充分的认识和理解，能避免浮光掠影地描画。 素描利用自然光或人造光来照明表现对象。自然光主要是指太阳光，在直射情况下明暗对比十分明显，而在散射的情况下，是适宜的光源，也可以和人造光结合使用。 学生作业 光影素描灯光启昂舒 （2）明暗与结构 由于明暗现象是光线照射的反映，从造型角度出发，可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。同一个物体由于不同角度的光线照射而出现不同的明暗变化，但是光线不会改变物体的结构，是物体的本质结

46、构决定了物体明暗的变化的程度，所以在物体明暗调子的变化之中，光线是附着在结构之上的。 只有在头脑中确立形体结构是决定明暗构成的基本概念，我们才能在光影素描中对体积与空间加以更为本质表现。 学生作业 素描结构与光影许华南 两大系统 物体受光后，归纳有两个基本层次：受光部和背光部，它们构成物体的明暗两大基本关系，即明、暗两大系统。三大面 一般可分为三个大的明暗区域：背光面-暗面、侧受光面-灰面、受光面-亮面，既三大面，色调上呈现出黑、白、灰的色阶。五大调子 即两大系统、三大面的细化： 受光面的亮调子。侧光面的灰调子，侧光面是层次最丰富的部分。在灰面与暗面交界的地方有明暗交界线。暗面由于环境的散射光

47、影响出现了反光，反光很自然地统一在暗部。 投影在塑造体积感和空间感中具有重要的作用。立方体、球体的光影现象 三、光影素描 光影素描的概念 光影素描主要是以光线投射而形成的明暗变化规律为依据，利用明暗调子为表现手段的素描，即全因素素描或明暗调子素描，光影素描能够全面地反映和表现对象的结构、体积、空间、质感、光感等因素，可以培养整体的观察方法及塑造表现能力。 光影素描是传统的素描造型方法，画面具有较强的立体感、空间感、深度感，但是应该注意避免被动的摹仿。素描有自行车座的静物 韩明辉 光影素描的基本要求 在光影素描课题训练中，要求采用明暗调子的塑造方法，达到形体结构真实，具有立体感的画面视觉效果，要

48、求关注色调变化的节奏规律、增强立体观念、空间意识、整体意识。 调子排线 素描造型主要依靠线条和明暗调子来表现，排线是初学者应该认真练习的内容。线的表现方式灵活多样，一根线条的表现力已经很强了，还可以利用集群排线的方法来表现一个面，线条的密集排列能够很好地体现明暗。排线的画法动作是落笔轻，中间重，收笔轻，整个动作一气呵成，形成的线两头虚中间实，这样画出的排线容易衔接，也容易把握画面整体效果。排线练习 课堂作业安排：组合物体素描、材质质感素描、室内景物素描课堂作业课时：16课时组合物体素描与材质质感素描6课时、室内景物素描4课时课堂作业要求：A. 构图舒适、物体的比例、造型准确。B.在理解的基础上

49、刻画物体的量感、质感和色感，提高深入的写实能力。C.画面要区分主次、虚实，注意加强环境气氛的渲染和艺术感染力的表达。注意的问题： 构图安排得当，物体的结构及其透视准确，明暗关系是否符合光影规律，表现物体的质感、量感、体积感。学生作业 组合物体素描画架周鹤（左）学生作业 组合物体素描竹篓与草鞋钟灵毓 （右）1.组合物体素描 （1）组合物体素描组合方式 一种是人工摆放组合，就是把需要表现的物体挑选出来组合摆放，人工摆放组合包括关联性物体组合，体量类似物体组合，高差异体量物体组合，质感差异物体组合等。 另一种是很多物体堆放在一起，作者选择其中的几种物体直接地画入画面，在画面中进行构图组合。也可以用悬

50、挂、倾斜、堆积等多种形式进行随机性摆放。 一般情况是主题要明确，考虑主要与次要物体及陪衬物体的定位，内容搭配要符合逻辑。物体大小形状搭配应得当，其次，物体的固有色应注意拉开黑白灰色调的距离，照明以顶侧自然光为宜。学生作业 组合物体素描随身物品王茜 （2）组合物体素描的基本步骤 构图布局 分析色调关系，画出大体明暗，画面初步具有立体感。 深入刻画与局部塑造, 进一步表现画面空间关系。 调整完成，保持整体进行，整体结束。 组合物体素描的基本步骤1- 4 图 画室一角 韩明辉 学生作业 组合物体素描小提琴杨爽 学生作业 组合物体素描画架周鹤 2.材质质感素描（1）质感与量感 物体表面的物质属性带给人

51、的视觉感知即为质感，质感的获得源自人的视觉经验和触觉经验，不同质感给人以软硬、粗细、光涩、枯润、透明等多种感觉形式。精确刻画物体质感能够产生强烈的真实感受，可以提高描绘复杂的空间及结构形态的能力。另外，物体质感和肌理的表现，也使素描作品中的材质因素成为一种审美元素。 由物体的重量带给人的视觉感知即为量感，量感的获得与质感一样源自人的视觉经验和触觉经验，在画面中体积感和质感是形成物体量感的重要因素。学生作业 质感素描杂志与皮包张钊闻 （2）材质质感素描的基本步骤 构图布局，观察物体质感特征和选择作画角度。 局部入手，局部完成，逐渐推进的方式进行深入刻画。 分析和表现质感特点，可以通过线条有序的排

52、列，或者揉、擦、涂、抹，点、刮等多种手段形成的形状、明暗与色调的对比关系去表现质感和肌理，在对比中丰富各种材质的差异及特殊性，从而达到真实、生动的视觉效果和审美感受。 整体调整，完成画面。 材质质感素描的基本步骤图1- 4灯泡陈婷婷学生作业 质感素描刨子与饮料瓶刘丰硕 学生作业 质感素描老墙陈婷婷 3.室内景物 （1）室内景物的空间尺度与透视 室内景物占有一定的室内空间，画室内景物就是由外部观察立方体转向进入立方体的内部，其中墙面、顶面、地面之间的结构线就是立方体的结构线，这个空间包含了家具陈设、以及人物等，人在室内活动必然受到界面围合的影响，其尺度感觉十分敏感，所以要注意把握人与室内空间的尺

53、度关系。 表现室内景物还必须遵循透视规律，因为室内空间的透视感觉十分明显，必须把墙面、顶面、地面及其之间的物品纳入到一个透视关系之中，才能处理好室内空间与物品的 学生作业 室内景物素描画室车玉晓 （左）学生作业 室内景物素描画室金夏一 （右）（2）室内景物素描的基本步骤 选择作画角度和取景范围，采用一个视觉角度及焦点透视法来再现室内景物的三度空间结构。 构图布局，首先确定墙面、顶面、地面的透视关系及其在画面中的大体位置。 依据墙面、顶面、地面的位置具体安排其他物体在这个空间中的位置，然后具体刻画家具陈设、照明光影、材料质感，合理安排人物与室内环境的关系等，反映出室内真实的空间面貌。 整体调整，

54、完成画面。画面要区分主次、虚实、黑白灰关系，注意加强室内环境气氛的渲染。 学生作业 室内景物素描的基本步骤1-4图教室一角 高飞（2）室内景物素描的基本步骤 选择作画角度和取景范围，采用一个视觉角度及焦点透视法来再现室内景物的三度空间结构。 构图布局，首先确定墙面、顶面、地面的透视关系及其在画面中的大体位置。 依据墙面、顶面、地面的位置具体安排其他物体在这个空间中的位置，然后具体刻画家具陈设、照明光影、材料质感，合理安排人物与室内环境的关系等，反映出室内真实的空间面貌。 整体调整，完成画面。画面要区分主次、虚实、黑白灰关系，注意加强室内环境气氛的渲染。 学生作业 室内景物素描的基本步骤1-4图

55、教室一角 高飞 画一幅以室内一角为题目的表现光线照明效果的素描。 学生作业 创作素描窗李建强 画一幅以室内一角为题目的表现光线照明效果的素描。 学生作业 创作素描麻辣串曲佳粟 理性分析，深入研究，全面扎实的造型能力和创意能力动漫模型素描韩明辉学习要点夸张与变形几何形体归纳法联想综合法师玉洁 角色创作 鱼人 写实性素描是造型训练的必经过程，写实的画面使得客观物体得以逼真再现，应该坚持和重视写实性素描的学习，但是写实性素描并非是造型的终点。写实性素描的摹仿和再现也有局限性，写实不一定完全符合某些题材的造型要求，如神话传说、奇异想象、幻觉梦境、插画等，这些题材的画面造型仅凭写实是不够的，需要写实与造

56、型的转变相结合来表现，或者直接从摹仿和再现走向造型的转变。 我们可以通过动漫模型写生、角色创作课程，练习夸张变形、 几何归纳、联想综合、特征拟人、概括符号化等造型的转变过程，来体验造型的变化规律。意大利 达芬奇奇特人脸的研究 学生作业 角色创作素描王子吴帝文 从毕加索的三幅油画中也可以明显看到造型转变的历程。毕加索（1881 - 1973）是现代艺术立体派的创始人，是具有创造性且影响深远的艺术家。人生中可以看出毕加索具有坚实的造型能力，精确地描绘了一组家庭人物。亚威农少女画家把几何形体化了的人体和封闭背景的几何形体结合起来，但整个空间处理宣布了立体派艺术的诞生。实际上此画是一个独立的绘画结构，

57、它所关照的是自身的形色构成的世界，在继承塞尚对绘画结构进行理性分析的传统之上，试图通过对空间与物象的分解与重构，组建一种绘画性的空间及形体结构。红色扶手椅中的女人以不同于自然秩序的画面秩序，组建了一个纯绘画性的结构，几何化的形态暗示着人物的存在，更富于装饰性。西班牙 毕加索人生1903、亚威农少女1907、红色扶手椅中的女人椅1932一、夸张与变形 夸张与变形是造型艺术的一种手段，也是表达作画者情感的一种方式。夸张是根据客观对象的整体特征或是局部特征加以夸张和强化，使这个特征更加明显。变形是根据主观表现的需要，改变客观对象的外部直观形象，重新安排和组合对象的各个部分，来构成一个变形的或全新的形

58、象。本课程要求夸张与变形的造型转变结果，是一个渐变的过程，不能完全脱离对象的原有特征，造型转变后的结果应该是原有特征的强化，能够让观众辨认和欣赏。人物漫画文杰同志、树革同志韩明辉 夸张与变形不是无章法地乱画，是以结构、外形、特征、气质等为依据的，是有意识地使造型与客观现象不同，而处理之后的形象仍然具有对象的形与神的精髓，是把正常的东西画得不合理，而看上去仍是合理的，并且有滋有味。学生作业 造型转变的素描自画像1-4尹锐 二、几何形体归纳法 几何形体归纳法是将人或物进行几何化处理，使具体形象抽象化，同时也是一个高度提炼的过程，去掉了繁琐的细节，而保留其最突出的特征和最基本的形体。根据人或物的特征

59、将人或物的局部或整体，概括为一种几何体或多种几何体的组合，甚至把几何体视为柔软的泥料任意塑造，以形成新的造型。素描造型练习 陈立博 几何形体归纳法造型要避免概念化，注意把握对象的基本型体特征和形象个性，强调造型语言的生动与简洁。 素描造型练习 陈立博三、联想综合法 联想的空间是广阔的，是某一个概念而引起其他相关概念的思维过程，也是事物之间相互关系的反映，是人类特有的对客观世界的一种反映形式，它能突破时间和空间的束缚，使造型表现达到天马行空的境界。学生作业 角色创作素描树叶一家王天杭 联想综合法是在主题思想指导下，由一个人或物而想起其它相关的人或物，凭借头脑中的造型经验所提供的形象材料进行加工与

60、组合，从而产生新造型的过程。要善于运用联想思维，应该经常从身边的事或物展开造型联想，深入细微地体验生活，调动自己积累的生活经验，通过联想、幻想、冥想、逆向思维、推理、拟人、简化、造型元素转换等手段，进行创造性的加工，有助于培养我们的综合创造能力。学生作业 角色创作素描联想的变化任柯洁学生作业 角色创作素描魔怪吴帝文、 素描随意线的联想陈立博课堂作业安排：动漫模型写生 、角色创作（形式不限定）课堂作业课时：10课时动漫模型写生 4课时、角色创作（形式不限定）6课时课堂作业要求：A. 构图舒适，造型有特色。 B. 动漫模型素描要求造型准确。 C. 角色创作要求对模特特征进行强化表现，要进行造型转变