梨园春秋-姒吉霞12-09-10

1、梨园春秋高二（文）历史主讲教师：姒吉霞 中国古典戏曲是中华民族文化的一个重要组成部分，她以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。而且，在世界剧坛上也占有独特的位置，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。 你知道为什么把戏曲称为“梨园”吗？梨园“梨园”是盛唐时期华清宫的重要组成部分，据新唐书礼乐志记载，当年随唐玄宗到华清宫演练的“梨园”弟子有数百人之多。在这里，唐玄宗还和杨贵妃联手创作了霓裳羽衣曲、凌波曲等千古佳曲。“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足”正是对当时情景的真实写照。唐元年间(公元714年)，唐玄宗李隆基提出把“梨园”作为音乐、舞蹈和戏剧

2、的活动中心，从而确立了“梨园”作为最高皇家音乐舞蹈学府的地位。因而，后世梨园弟子将唐明皇奉为梨园鼻祖。内容概述一、中国古代戏曲的源头二、中国古代戏曲的形成三、中国古代戏曲的成熟四、中国古代“百戏之祖” 五、中国古代戏曲的繁盛傩戏宋南戏元杂剧京剧昆曲什么是戏曲？ 清末学者王国维说:“戏曲者，谓以歌舞演故事也。”戏曲就是运用音乐化的对话和舞蹈化的动作去表现一定长度的故事情节。中国戏剧的源头在哪里？一、中国古代戏曲的源头傩戏1.产生背景【思考】在原始社会，原始人类遇到可怕的事情总把它归于一种无形的力量，认为是“鬼”、“怪”在作祟，在这种情况下，怎么办？以可怕的形象来驱逐恶魔，于是形成了一种巫术仪式“

3、傩”。三星堆铜人面具，这是迄今发现的最早的傩戏面具。2.傩的发展在原始社会：一种带有巫术色彩的仪式活动在先秦时期：为国家礼仪所吸收，称为傩仪。（为什么被国家礼仪吸收？）天子和诸侯认为其能影响社稷的兴衰存亡知道左边两个面具叫什么吗？告诉你，一个叫“傩公”，一个叫“傩母”，据考证，南丰傩舞,起源于大禹治水所演创，2002年12月，江西南丰傩舞这一濒危艺术被联合国教科文组织评审为世界无形文化遗产。中央电视台、香港凤凰卫视、上海电影制片厂等诸多媒体曾先后赴南丰拍摄傩舞专题片。日本、法国等专家、学者风涌而至。香港凤凰卫视电视系列报道寻找远去的家园之一“谁来拯救南丰傩舞？”一度引起社会的广泛关注。【思考】

4、傩与戏曲有什么共同点？傩怎样演变成戏曲？穿戴绚丽服饰、载歌载舞是傩和戏曲的共同点。1. 随着宗教色彩的淡化，演员逐渐代替巫师2. 表演目的由娱神转向娱人3 .形式发展出人物性格、 故事情节和表演艺术4 .这样巫术仪式就转化成 戏曲表演。所以，傩戏 是我国最古老的戏曲 源头之一。二、中国古代戏曲的形成宋代南戏宋代城市商品经济得到长足发展市民娱乐场所“瓦舍”出现民间歌舞、说唱、滑稽戏有综合的趋势 1.哪些因素促成了宋代南戏的形成？(背景)2.宋代南戏的名称因何而来？（地域）因流行区域而得名。这种戏曲流行在南方浙江温州以及福建泉州、福州一带，所以叫南戏。3.宋代南戏有什么特点？一般由民间艺人或下层知

5、识分子创作；主要在民间流行，贴近百姓生活；表达了劳动人民的愿望和要求。三、中国古代戏曲的成熟元杂剧元代城市经济的繁荣和市民阶层的壮大。元代多年不行科举，士子无其他出路， 社会地位低下。吸取前代艺术精华。 1.元杂剧创作繁荣的原因（背景）为什么说元杂剧是中国古代戏曲成熟的标志？ 元杂剧集诗词、歌唱、对白、音乐、舞蹈于一体，有完整的故事情节和角色配合。三、中国古代戏曲的成熟元杂剧1.元杂剧创作繁荣的原因（背景）2.代表人物及代表作 “元曲四大家”关汉卿、白朴、马致远、郑光祖)和王实甫。关汉卿：关汉卿，(现北京)人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也最伟大的戏剧作家。他与郑光祖、白朴、马致远

6、齐名，被称为“元曲四大家”。元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，现仅存15部。窦娥冤救风尘风望江亭单刀会等流传很广。其中的窦娥冤是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。“我是蒸不烂、煮不熟、炒不爆、响当当一粒铜豌豆。“关汉卿此语反映了他的个性。地也，你不分好歹何为地！天也，你错堪贤愚枉做天！王实甫和西厢记王实甫以他的杰出杂剧西厢记耀中国古代剧坛。在元代堪与关汉卿比肩；在整个中国古代文学史上，可同屈原、司马迁、李白、杜甫、罗贯中、施耐庵、汤显祖、曹雪芹等

7、并列。（一）反对封建礼教和伦理道德，要求自由幸福的爱情生活。（二）反对封建的门第观念，坚持理想的爱情标准。它所宣扬的反对封建婚姻、争取爱情自由的思想，成为后代爱情作品的精神源泉。它与明代的牡丹亭、清代的红楼梦被称为中国文学史中三大爱情作品，具有里程碑式的历史地位。广胜寺元代杂剧壁画画面表现的是一个戏班10个人物集体亮相的场面，生、旦、净、末、丑齐全，脸谱构画生动；笏板、刀、宫扇等道具的运用，鼓、笛、拍板等乐器的演奏，反映了当时戏剧的规模。这幅壁画为我国目前发现的唯一元代戏剧壁画。四、昆曲百戏之祖1.鼎盛时期：明中叶到清中期2.特点：文词典雅华美，寓意深切，发音吐字讲究格律，表演以载歌载舞为主要

8、特色。3.地位：明中后期，发展成全国性剧种，对众多剧种产生深远影响。4.昆曲的衰落 A.清地方戏曲与昆曲争雄 B.昆曲作品脱离群众昆曲牡丹亭剧照五、中国古代戏曲的繁盛京剧1.京剧是在怎样的社会背景下产生的？明清时期的北京成为休闲文化的一大中心 北京戏曲舞台非常活跃，成为各剧种竞争 的场所庆祝乾隆帝八十寿辰(1790)成为京剧发端 的契机五、中国古代戏曲的繁盛京剧2.京剧是北京的地方剧吗？它是怎样形成的？乾隆年间，“四大徽班”进京京剧诞生的前奏道光年间“徽汉合流”，后兼收其他民间 曲调的唱腔、剧目和表演方式京剧形成“博采众长、兼容并蓄、为我所用”是京剧形成的主要原因。五、中国古代戏曲的繁盛京剧3

9、.京剧的发展同治、光绪年间，京剧走向成熟，迎来第一个繁盛期，涌现出程长庚、谭鑫培等号称“同光十三绝”的著名艺人。清朝末年，京剧由北京走向全国各地，成为全国流行的最大剧种，被公认为“国剧”。民国以来逐步走向世界。五、中国古代戏曲的繁盛京剧京剧的艺术特征： 以表演历史故事为主角色分为生、旦、净、丑四大行当将唱、念、做、打结合起来，形成一套 独特的艺术体系生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。 须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演生武将)，衰派老生(如扮演穷

10、困潦倒之人等)。红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。 小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。 武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。生分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。 花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。 武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。 老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。旦亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为“净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸净言红净