名画赏析期中报告~野兽派课件

1、名畫賞析 期中報告野獸派 組別：第五組組員：趙勝群（組長）、邱竹勇、賴澤豐高君萍、張淳芳、鄭苔伶工作分配資料收集電腦處理：高君萍張淳芳鄭苔伶上台報告：趙勝群邱竹勇賴澤豐第一部份野獸派的背景(一)年代： 十九世紀末葉二十世紀初葉。處於印象派與抽象派之間。 野獸派的背景(二)野獸派的產生？ 1905年，巴黎的秋季沙龍舉行之際，一群反抗學院派的青年畫家，紛紛提出個性強烈而自由奔放的作品參展；當批評家沃克塞爾看到這群青年畫家的激烈繪畫時頗為讚賞，且在此展覽室的中央，剛好陳列了雕刻家馬爾克所作的一件接近杜那得勒風格的雕刻，於是沃克塞爾指著這件雕像說：看！野獸裡的杜那得勒。於是野獸的稱呼便被用來指這群青年

2、畫家。野獸派的背景(三)動機？ 1903年在巴黎舉行的梵谷畫展，梵谷繪畫的表現力，觸動了青年畫家的內在狂熱；但從繪畫的本質上的觀點而論，野獸派運動的發生可說是歷史的必然性。野獸派運動，是對學院派的背判，也是對感動力稀薄，表現不夠深入的印象派的一種反抗運動。 野獸派的代表畫家馬諦斯(Henri Matisse 1869-1954) 勃拉曼克( Vlaminck 1876-1958 ) 魯奧 ( Rouault 1871-1958 ) 杜菲 (Dufy 1877-1953) 特朗( Derain 1880-1954 )第二部份野獸派的特色1.注重純粹造形。 2.用醒目的強烈色彩作畫。 3.單純化的

3、線條。4.平面化構圖。 5.採用陰影面與物體面強烈的對比色 運用。 華麗、安寧和喜悅 1904 馬諦斯使用了點描的技法來創作這張華麗的作品。 表現出海邊嬉戲的六名女子，舞動的樹枝與柔軟的身體，明亮的色點好像火般的燃燒。雖然看不清那六名女子的表情，但從顏色搭配來看，可以猜想到他們是很快樂地在嬉鬧著！畫作欣賞(一) 舞蹈，1910 畫中背景的藍色，寓意著仲夏八月南方蔚藍的天空，一大片綠色讓人想起青翠的綠地，人物的朱砂色則象徵著地中海人健康的棕色身體。 這幅狂野奔放的畫面上，舞蹈著似乎被某種粗獷而原始的強大節奏所控制，他們手拉著手圍成一個圓圈，扭動著身軀，四 肢瘋狂的舞動著。 畫作欣賞(二) 音樂，

4、1910 在這幅作品中，馬蒂斯用強烈鮮明的顏色對比，凸顯粉紅色彩，每個人所坐的 位置和彼此之間的對應，具有視覺上的連續感與跳動感，因而產生音符流動的效果 畫作欣賞(三) 鋼琴課，1916 窗外的花園以簡單的綠色幾何圖形作代表， 除了鋼琴前景的紅色，其他顏色都偏冷暗，彈鋼琴的孩子右臉投下幾何圖形的光線陰影，跟在他前方的節拍器幾何圖形相對應。整幅圖只有窗戶欄杆和鋼琴架上 的花飾，是輕鬆的線條。因此圖中充滿不安，反應心情與戰爭陰影。 畫作欣賞(四)有小提琴的室內景 1917-1918 這是馬蒂斯從戰爭的冷峻時期、過渡到尼斯的珣麗多彩時期的作品，畫中還是有音樂：琴盒打開的小提琴，是畫中主題。這幅畫最大

5、的特點就是用了一大片的黑色，在黑色的對比之下，襯出窗外蔚藍的海的顏色、與白晝亮麗感覺，也襯出琴盒蓋的藍色，琴盒中的棕紅色提琴則跟桌子互映，於是視覺焦點在這種跳動下，最後集中到小提琴身上。 畫作欣賞(五) 音樂，1939。 這幅圖充滿律動，如吉他的曲線、頭髮的曲線、和女子身後裝飾背景的曲線、譜上的線條音符、紅色大椅的巾布波浪、椅墊和地毯的紋飾；藍衣裙腳邊緣的幾何三角、壓譜鎮紙的幾何圓形、和左邊女子身後的四方幾何圖形，畫布留白底以產生光的感覺，整幅畫面 幾乎是二維空間，沒有層次，人物嵌進了背景。這充滿律動的畫作，竟然只用了五種顏色，非常神奇 畫作欣賞(六) 泳者，1947。 1940年以後，馬蒂斯的創作開始轉向剪紙，這時的風格已完全融會貫通所有 的色彩與律動，色彩與形狀都簡潔凝練，幾乎已成為抽象之作了。 畫作欣賞(七)結論 由於大部分人對野獸派名稱望文生義的誤解，對野獸（野生動物）兇猛的概念化印象，會認為只要使用強烈、任意、鮮豔的色彩，與大膽、狂放甚至是粗魯的畫法就稱之為野獸派。事實上，野獸派的繪畫風格，是在色彩與空間的問題上作了總結性的革新，亦即以有組織的色彩、彩度（鮮豔度變化）無立體感、無遠近變化、無透視原理的二度空間，取代傳統主要以素描、明度（明暗變化）的立體感、具遠近變化、具透視原理的三度空間，簡言之，即是以 結論色彩-空間取