技术美教学文稿课件

1、第四章 技术美内容概要第一节 技术范畴及其美学视域 第二节 技术美与功能美第三节 设计的文化内涵与审美创造一、技术范畴在手工业生产时代，技术与艺术没有严格区别，即技艺相通。在古代，技术是人的手艺、技巧和技能的总称，其中的技术侧重在主体方面。正如说文解字所称：“技，巧也，从手支声”。技术成果的取得依据三种要素：第一符合自然规律；第二其目标设定要满足人的需要；第三通过人的生产劳动来实现。图1 传统技术工具犁图2现代生活中的书架一、技术范畴机器生产的出现，人的技能和技巧的作用弱化，而机器和工具的作用加强。技术的物质手段成为技术的主要标志，技术成为科学的物化。德国哲学家海德格尔说：“技术不仅仅是手段，

2、技术是一种展现方式。如果我们注意到这一点，那么技术本质的一个完全不同的领域就会向我们打开。这是展现的领域，即真理的领域。”也就是说，生产作为技术的展现，它使自然朝向主体需要的方面产出。图3现代生活中的木制碗图4 现代生活中的座椅一、技术范畴 庄子养生主 庖丁为文惠君解牛，手之所触，肩之所倚，足之所履，膝之所踦，砉然向然，奏刀騞然，莫不中音。合于桑林之舞，乃中经首之会。 文惠君曰：“嘻，善哉！技盖至此乎？” 庖丁释刀对曰：“臣之所好者道也，进乎技矣。始臣之解牛之时，所见无非牛者。三年之后，未尝见全牛也。方今之时，臣以神遇而不以目视，官知止而神欲行。依乎天理，批大郤，导大窾，因其固然，技经肯綮之未

3、尝，而况大軱乎！ 良庖岁更刀，割也；族庖月更刀，折也。今臣之刀十九年矣，所解数千牛矣，而刀刃若新发于硎。彼节者有间，而刀刃者无厚；以无厚入有间，恢恢乎其于游刃必有余地矣，是以十九年而刀刃若新发于硎。虽然，每至于族，吾见其难为，怵然为戒，视为止，行为迟。动刀甚微，謋然已解，如土委地。提刀而立，为之四顾，为之踌躇满志，善刀而藏之。” 文惠君曰：“善哉，吾闻庖丁之言，得养生焉。”一、技术范畴庄子达生 梓庆削木为鐻，鐻成，见者惊犹鬼神。鲁侯见而问焉，曰：“子何术以为焉？”对曰：“臣工人，何术之有？虽然，有一焉。臣将为鐻，未尝敢以耗气也，必斋以静心。斋三曰，而不敢怀庆赏爵禄；斋五日，不敢怀非誉巧拙；斋七

4、日，辄然忘吾有四枝形体也。当是时也，无公朝，其巧专而外骨消。然后入山林，观天性，形躯至矣，然后成见鐻，然后加手焉；不然则已，则以天合天，器之所以疑神者，其是与！”一、技术范畴德国美学家M.本泽根据三种特性把以下四种对象区别开来： 对象特性 自然对象技术对象设计对象艺术对象固有性确定性预期性二、技术的美学视域德国著名建筑家和设计大师P.贝伦斯说：“什么时候、用什么方法，才能把我们这个时代的伟大的技术成就变成一种成熟的、高级的艺术，这个问题至关重要，在人类的文化中具有深远的意义。”美国文化学家L芒福德在技术与文明（1934）一书中指出：机器不仅是人们活动的一种工具，而且是一种有价值的生活方式。把机

5、器的制造与人的需要和愿望充分地结合起来，是新技术发展的一个标志。二、技术的美学视域1851年的伦敦世博会是一曲工业革命的赞歌，自1849年决定办首届世博会起，展场的建造就成为众所瞩目的议题。这座建筑体量要大（落成面积近9万平方米），建造速度要快（一年多的时间），建完之后还要拆卸，传统的建造方式遇到了死结。园艺师帕克斯顿提出了一个花房式的建筑方案。金属和玻璃成为主要建筑材料，施工方式也变为装配式，构件尺寸经模数控制后都可以委托厂家异地制造（并可多家工厂同时生产，提高效率），整个建造过程充分体现了工业化机器大生产的优越性。二、技术的美学视域之后，一些人则从工业革命的成就中看到了扫除过去一切的力量源

6、泉机器，并为之讴歌。其中最激进、极端的声音来自意大利诗人菲利波托马索马里内蒂，于1909年发表了未来主义者宣言一文，吸引了一众追随者，涉及多个艺术门类。宣言毫不掩饰地表达了对速度、科技和暴力等元素的极端推崇，宣称新的比旧的好，年轻的胜于年老的，传统的一切都应该消失。汽车、飞机、喧嚣而不眠不休的工业化城市等等在未来主义者的眼中充满魅力，因为这些象征着人类依靠技术的进步征服了自然。 水晶宫建成于1851年，位于伦敦市。它与世博会于1851年同时诞生，是一个以钢铁为骨架、玻璃为主要建材的建筑，是十九世纪的英国建筑奇观之一。在1936年的一场大火中被付之一炬。图 5水晶宫外观效果图图6水晶宫内景二、技

7、术的美学视域德国人的实践更为务实，他们组织了“德意志制造联盟”，把艺术家和生产企业召集到一起，全面提升工业产品的审美品质。彼得贝伦斯是联盟的代表人物，得以有机会在当时的主流意识形态鞭长莫及的工业建筑领域进行探索。贝伦斯并未将经济和效率理解为简陋，在摈弃不必要的建筑装饰的同时，仍然注重建筑的审美品质，这种美是通过简明的几何体量组合、高效的平面布局、良好的采光、通风条件而实现的。二、技术的美学视域贝伦斯设计的通用公司透平机车间成为建筑史上的一个重要案例，后来格罗比乌斯也以工厂建筑建立了自己的声誉，工业建筑在现代建筑的进程中扮演了特殊的角色。及至格罗比乌斯的德绍包豪斯校舍的设计，其布局和形式语言都深

8、受工业建筑的影响。机器的逻辑已经进入建筑的实践领域，机器的审美特性也越来越引人关注。 图8格罗比乌斯的德绍包豪斯校舍图7贝伦斯设计的通用公司透平机车间二、技术的美学视域使机器美学得以确立的旗手型人物是勒柯布西耶。在走向新建筑中，他提出建筑师要向工程师学习，建筑应该具备机器般的品质，“工程师受经济法则推动，受数学公式所指导，使我们与自然法则一致，达到了和谐。”他甚至把希腊神庙所具有的严格的比例系统与精确的模数同机器相类比，以此佐证自己的理论。最关键的是他成功地在自己的作品中实践了这些想法。二、技术的美学视域密斯用金属和玻璃这样的材料来建造，特别能塑造精准的视觉效果。密斯擅长使用工字钢的组合来丰富

9、建筑立面的构件形式，一方面使建筑显得轻盈，一方面增加了细部的光影层次。不过，整体上虽然密斯也主张工业化生产的建筑体系，但其审美趣味仍希望保留古典建筑的优雅，德国的国家美术馆被评论为现代神庙或可说明这一点。图9德国国家美术馆二、技术的美学视域蓬皮杜艺术中心在当时可谓惊世骇俗，其外面挂满了各种管道和设施，比之一般的工厂更显凌乱，形式上除此之外也说不出别的了。罗杰斯解释：“这个中心要成为一个生动活泼的接待和传播文化的中心。它的建筑应成为一个灵活的容器，又是一个动态的机器，装有齐全的先进设备，采用预制构件来建造。它的目标是打破文化的和体制上的传统限制，尽可能地吸引最广泛的公众来这里活动。” 图10蓬皮

10、杜国家艺术和文化中心，坐落在法国首都巴黎。1969年，已故总统蓬皮杜决定兴建蓬皮杜中心。1972年正式动工，1977年建成。外露复杂的管线的颜色是有规则的。空调管路是蓝色、水管是绿色、电力管路是黄色而自动扶梯是红色。二、技术的美学视域必须点明蓬皮杜艺术实践同柯布西耶的之间的区别，他们是把建筑形式处理成机器的样子，其设计并非全然是从功能出发的，在过程中拒绝了博物馆专家对固定的墙面和天花板的要求，“我们遇到了许多我们不喜欢的要求。我们对业主的要求保持了相当的距离。”蓬皮杜中心的形象是刻意追求的结果。建筑师认为建筑应该设计得能让人在其中自由自在地活动，自由和变动性就是房屋的艺术表现。他们说：“这座建

11、筑是一个图示，我们要大家立即了解它，把它的内脏放到外面，是为了大家看得清楚，自动扶梯装在透明管子里，让大家能看清其中的人怎样上上下下，来来往往。这对我们非常重要。”这座建筑是一种新的美学的宣言。第二节 技术美与功能美一、技术美的独立二、功能美一、技术美的独立技术美作为工业时代所倡导的审美形态，最初成为“工业美学”研究的对象。法国工业设计教育家Y.维埃诺提出了工业美学的“宪章”，其中指出：产品的选材和工艺应符合经济原则；产品只有适用，才会有美；产品外观与使用应该协调；产品的美表现在其结构、形式、质料和色彩之中；产品的美不是外加装饰，而具有内涵属性等。图11 现代生活中的休闲座椅二、功能美技术美也

12、可以称为功能美。就是说这种对象具有合目的性的形式。罗兰巴特指出：“功能美不存在于对一种功能的良好结果的感受之中，而存在于产生结果之前的某一时刻被我们所领会的功能本身的表现之中”。单个沙发的功能美，不是通过人坐在上面很舒适所产生的快感，而是沙发的形式在直观中使人感到坐在上面很惬意所形成的美感。二、功能美柯布西耶的萨伏伊别墅，底层架空，柱子十分细巧，底层车道的半径是当年出产的雪铁龙汽车的转弯半径，以此向工业产品致敬。带形窗是采光器和观景器，内部的坡道犹如传送带保证交通的连续感，自由的平面布局，随意弯曲的墙体脱离了结构的束缚而单纯是分隔的构件，在阳光下曲线的墙体也是造型的手段。近乎方形的平面，使萨伏

13、伊别墅像一个精巧的产品坐落在开阔的绿地中，尽管任何局部的做法都是简单的，但整体上它呈现出机器般复杂的构成关系，光影构成了丰富的立面层次。 图12 萨伏伊别墅，位于巴黎近郊的普瓦西，由勒柯布西耶于1928年设计，1930年建成，使用钢筋混凝土结构。唯一的可以称为装饰部件的是横向长窗，这是为了能最大限度地让光线射入。二、功能美功能美这一范畴对于设计领域具有广泛意义：它把科技进步的成果直观化了，成为社会前进目的性的一种展示；有助于人的生理、心理与社会环境相协调，消除人对产品的陌生感和恐惧心理；促进商品的流通，激发人的购买欲。激进功能主义的代表：活跃于二十世纪六十年代的英国阿基格拉姆集团。 他们主张现

14、代建筑学应该同“当代的生活体验”紧密结合，电脑、自动化技术、宇宙航行、大观模的旅游、环境公害等等已是生活中的热点话题，从中可以概括出“流通和运动”、“消费性与变动性”等概念，这些概念应作为建筑的核心理念。二、功能美他们以机器和科技作为问题的出发点，相信机器和科技才是解决问题的手段。建筑中的人可看作是软件，设备是硬件，硬件构成建筑主体，硬件依据软件的意图来运行，至于建筑本身最终将被设备所代替，走向非建筑。他们的学术背景使他们比一般的建筑师敏感，洞悉现代社会的快速多变和廉价的特性，因此直接从大众传媒中最常见的城市、生活和政治等波普文化内容取材，用拼贴技术进行直观的概念表达，提出了一系列的构想：最重

15、要的分别是行走城市（Walking City）、插接城市（Plug-in City）和瞬时城市（Instant City）。 二、功能美亥伦的行走城市，设想的是一个由智能建筑或机器人组成的系统，人呆在巨大的、自给自足的生活舱内，任意地漂浮在城市上空。生活舱是独立的，但通过插入式的站点可以补充给养或交换居民。所谓市民就是得到服务的游民，同今天汽车造成的现实并非全然不同。项目的背景是核战争后的废墟。库克设想的插接城市则是一个巨型结构，没有建筑，只是一个构架，提供接口，人们生活在有接口的标准化组件中。机器统治了世界，人成为等待加工的原材料，所不同的是人们享受这种体验。图13亥伦行走城市（1964）。

16、如同有触角的巨型机器爬虫，停泊在曼哈顿街区。图14彼得库克 插座城市（1965）。以可拆卸组装的金属舱住宅作为基本构件，由机械手臂按照人口 规模组建成不同尺度的移动社区，再插接到超级框架之中，最后形成可自由装配的巨构城市。瞬时城市的概念是假想在不发达的、单调的小镇中，空中的气球通过一些临时性的结构（如表演空间）聚集到一起。画面充满了广告的元素，反映了大众文化，带有调侃的意味。第三节 设计的文化内涵与审美创造一、设计是一种文化整合二、技术规定性与形式自由度一、设计是一种文化整合在工业化生产方式中，产品的设计是生产的首要环节。设计是以观念的构思形成产品的表象，作为生产的前提使产品的形式符合人的目的

17、和需要。设计师要在形式的创造中提供能满足人的需要和生活情趣的产品。一、设计是一种文化整合设计是一种文化整合，它通过设计师的创作活动实现三个方面的综合：其一产品自身属性的综合；其二消费者本身各种属性的综合；其三产品与其环境关系属性的综合。所以设计是观念文化、行为文化和器物文化的整合，以实现产品功能的定位和形式化。图15埃菲尔铁塔一、设计是一种文化整合萨伏伊别墅更多的表现了产品的特质，一个通用的理想解决方案，而非如美国建筑师弗兰克莱特所主张的有机建筑，强调建筑与所处环境的适应性，以及建筑作品的唯一性，萨伏伊别墅可以放置到任何一块绿地之中。如用更苛刻的眼光审视，其设计逻辑也不乏可商榷之处：在周边环境

18、如此优美的条件下，屋顶花园的设置究竟有多少价值？底层是同环境沟通最便利的空间，为何要放弃使用而沦为单纯的交通空间？坡道的效率不是比楼梯更低吗？萨伏伊别墅是柯布西耶迫不及待实践其想法的实验性作品，完美地展现了设计如何解决问题的方法和成果，只是问题的设定在今天看来有点想当然。一、设计是一种文化整合这种想当然在战后的大型住宅项目马赛公寓中再次表现出来，继续底层架空，继续屋顶花园，把服务设施集中安排在中间楼层，这种流线安排同人的实际行为模式之间并不吻合。但马赛公寓的一个居住单元可以容纳300户居民，是一个小镇的规模，并且全面实行工业化的建造方式，模数制也趋于成熟，的确预示了城市中高效解决居住问题的可能

19、性。图17马赛公寓底层图16马赛公寓二、技术规定性与形式自由度产品的构成：（1）材料：是产品构成的物质基础，材料的运用方式涉及资源的合理利用和生态环境的保护。（2）结构：是产品材料的组织和作用方式，它决定了功能。（3）形式：是产品材料结构的外在表现，会引起人的认知和情感反应。（4）功能：是产品满足人的需要的程度，它是多层次的。二、技术规定性与形式自由度产品设计时，首先要对其功能作出定义，这样才能对设计所要解决的问题取得本质性的理解和把握。由此才能有效地发挥设计师的想象力和创造力。产品功能的三分法：（1）实用功能，用以满足人的日常生活的实际需要。（2）认知功能：是通过产品造型和色彩等形式因素传达

20、产品使用信息，使人知道这是什么？有什么用？怎样用？同时表征出产品的品位。（3）审美功能是对产品功能目的和意义的显现，给人以爽心悦目的感受。二、技术规定性与形式自由度形式自由度与技术规定性：形式自由度是设计师在造型上选择表现内容和方法所允许的创作空间。技术规定性是受各种技术条件的制约，这种制约便是其规定性。有三种类型的技术即产品技术、生产技术和操作技术。二、技术规定性与形式自由度柯布西耶接受这个重建朗香教堂的工程之后，采用了一种雕塑化而且奇特的设计方案。他突破了历来的天主教堂惯用的模式，用一个曲率复杂的黑色屋顶覆盖在弯曲的墙面上，由于它的曲面卷曲向上，于是好像是飘浮在墙面上一样，南面的墙被称之为“光墙”，这个墙体很厚，上面留有一些不规则的空洞，室外开口小，而室内开口大，比例奇特，靠外墙的部分装上教堂里常用的彩色玻璃，同时，墙体和屋顶的连接并不是无缝的，而是有一定间隙的，同时它的三个弧形塔把屋顶的自然光引入室内，这些做法使室内产生非常奇特的光线效果，而产生了一种神秘感。柯布西耶的朗香教堂让世人大跌眼镜，被视为一次重大转向，从形式语言层面看确实如此，而从他