艺术概论14周电子版

1、艺术概论课时计划授课班级07音乐学（本）授课形式课堂教学授课日期2008年9月授课时数4周次第1、2周授课章节名称A章绪论一、艺术学的研究对象和主要内容二、艺术学的学习目的三、艺术学的研究方法教学目的和要 求了解艺术概论的研究对象和主要内容，理解艺术概论的学习目的，掌握艺术概论的研究方法。教学重点、难 点重点：艺术概论的学习目的难点：艺术概论的研究方法教学过程1、知识点引入讲解：艺术概论的概念是什么。2、理论讲授、多媒体展示3、案例讲解分析教学方法和手 段运用讲授法和案例式方法引导教学，利用多媒体教学课件进行演 示教学作业内容1、艺术概论和艺术理论的区别课后记1艺术概论课时计划绪 论一、艺术学

2、的研究对象和主要内容（一）艺术学的产生艺术学产生的前提条件：一是艺术作品的产生。距今4万年的作品奥 地利奥林多夫的维纳斯二是艺术理论的产生。哲学一一美学一一艺术学德国哲学家鲍姆嘉登被称为“美学之父”。 （1750年出版埃斯特惕卡一书为标志）德国理论家康拉德费德勒被称为“艺术学 之父”。（二）艺术学的研究对象与主要内容艺术学是研究艺术的本性及其一般规律的 科学。艺术学的研究对象包括两个方面：第一，艺 术的本性，即艺术的本质与特性。第二，艺术的 一般规律，包括艺术创作的一般规律，艺术作品 构成的一般规律，艺术接受的一般规律，以及艺 术发展的一般规律，等等。艺术学研究的主要内容：艺术本质论；艺术 创

3、作论；艺术作品论；艺术接受论；艺术发展论。（三）艺术学与相关学科的关系艺术学与哲学的关系是特殊与普遍的关系。艺术概论课时计划艺术学与美学的关系是交叉关系。艺术学与部门艺术学、地域艺术学是抽象与 具体的关系。艺术学与思维科学、心理学、伦理学等相邻 学科的关系是相互结合的关系。二、艺术学的学习目的（一）树立正确的艺术观（二）树立正确的艺术创作目的（三）提高艺术欣赏水平，指导我们正确地 开展艺术批评，推进艺术理论的研究等。三、艺术学的研究方法（一）以科学的世界观为指导马克思的辩证唯物主义与历史唯物主义。（二）熟知广泛的艺术作品（三）贯彻理论联系实际的原则思考题：1、艺术学的研究对象是什么？2、试述艺

4、术学与艺术作品、哲学和美学的 关系。3、试述艺术学的主要内容。4、试述学习艺术学的目的。艺术概论课时计划授课班级07音乐学（本）授课形式课堂教学授课日期2008年9月授课时数4周次第3、4周授课章节名 称第一章艺术本质论第一节艺术的社会本质第二节艺术的形象本质教学目的和 要求理解并掌握艺术的社会本质，形象本质，情感本质，审美本质。教学重点、难 点重点：艺术与其它意识形态之间的关系、艺术的形象性、艺术反映世界的真实性、情感在艺术中的作用和地位。难点：艺术生产、人与现实审美关系的建立。教学过程1、知识点引入讲解：艺术本质2、案例讲解分析教学方法和 手段运用讲授法和案例式方法引导教学，利用多媒体教学

5、课件进行演示教学作业内容1、请解释需要及其分类2、性格是如何形成的课后记4艺术概论课时计划引论艺术是什么？艺术与非艺术的界限在哪里？一、从现实生活来看，艺术与非艺术的界限是模糊的西方达达派（Dada）1916年2月 瑞士观点：非艺术就是艺术。艺术与非艺术相反， 非艺术就是反艺术，反艺术就是新艺术，新艺术就 是艺术，于是，非艺术就是艺术。法国人杜桑泉二、从艺术理论来看，对艺术本质的界定是多样的1、模仿说观点：艺术是对自然（或现实）的模仿、再现。亚里士多德：艺术是自然的模仿达芬奇：艺术是自然的镜子车尔尼雪夫斯基：艺术是生活的再现唐代 张现：外师造化，中得心源2、表现说观点：艺术是艺术家的主观情感、

6、心灵活动和 本能欲望的表现。先秦，“诗言志”。尚书尧典，其文为：“帝 日：夔！命汝典乐，教胄子。直而温，宽而栗，刚 而无虐，简而无傲。诗言志，歌永言，声依永，律艺术概论课时计划和声。八音克谐，无相夺伦。神人以和”。克罗齐：艺术即直觉马蒂斯：艺术是心灵的创造弗洛伊德：“潜意识”表现说。艺术是白日梦， 是婴儿性欲本能的表现3、理念说观点：在现实世界之外，存在着某种支配一切 的精神实体，艺术归根结蒂是用感性形象来显现那 种“绝对精神”。柏拉图：“理式世界”黑格尔：艺术是绝对理念的感性显现北宋大儒周敦颐的通书 我辞当中，他说:“文，所以载道也。”4、形式说观点：艺术的价值在于艺术作品的形式构成、 艺术

7、语言和物质媒介，而同现实的内容无关。古希腊，毕达哥拉斯学派康德：美的艺术是通过形式来让人产生快感。 (1724-1804)德国哲学家、天文学家、德国古典唯 心主义创始人。克莱夫贝尔：艺术是有意味的形式三、从历史发展来看，艺术与非艺术的界限是变动的艺术，拉丁文叫art,原意指“技能”、“技巧”，6艺术概论课时计划在古希腊，一切技术皆称为艺术，如做鞋、木匠、 针织、种植、饲养、医疗、教育、战争等。古希腊 的艺术守护神缪斯共有九个。中国，礼、乐、射、御、书、数统称为“六艺” 文艺复兴，提出“美的艺术”。现在对艺术的理解有3种：一，指美术。二， 不仅包括美术，还包括音乐、舞蹈、戏剧、电影等 等，但不包

8、括文学。三，还包括文学。第一节艺术的社会本质艺术是一种特殊的社会意识形态和特殊的精 神生产形态，通过生产实践活动，反映从物质世界 到精神世界，从生产关系到思想关系的人类的全面 的社会生活，创造美的精神产品，满足人类精神上 的审美需要。社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质一、艺术是社会生活的反映史前艺术是原始社会生活的反映抒发内心情感的艺术作品时社会生活的反映 神话等幻想的艺术作品是社会生活的反映 描写自然的艺术作品是社会生活的反映二、“艺术是社会生活的反映”正确地艺术概论课时计划揭示了艺术本质的某一方面而不是一切方面这个命题无法回答下述问题：面对同一社会生活的艺术家会创作出不同的艺术作品？艺

9、术作品必然与现实生活有或多或少的差别？为什么艺术家要有选择地反映社会生活？道德、哲学、社会科学都是社会生活的反映， 他们为什么不是艺术？三、艺术反映社会生活的能动性1、艺术家有选择地反映社会生活任何艺术都反映生活的一角，说明艺术反映生 活不是机械的，而是能动的。2、艺术家用独特的加工改造手段去反映社会 生活赛马法国热里科的名画爱普松的赛马齐白石画虾：”余之画虾已经数变，初只略似, 一变逼真，再变色分深淡，此三变也。”3、不同的艺术家根据同一客观对象可以创造 出不同的艺术作品4、艺术反作用于社会生活是艺术能动性的突 出表现增长知识、净化道德、改进社会或麻醉感官、艺术概论课时计划消弱意志、伤风败俗

10、四、艺术反映社会生活的真实性艺术的真实就是艺术家通过艺术形象如实地再现客观世界、表现主观世界。艺术的真实的内涵：艺术的真实是假定的真实；艺术的真实本质的 真实；艺术的真实是表现的真实。五、艺术在社会中的位置1、艺术是经济基础的上层建筑。艺术与经济基础的关系：经济基础决定艺术。艺术是上层建筑，是社会 意识形态，它是被经济基础所决定的。艺术积极的、能动地反作用于经济基础，为经 济基础服务。2、艺术是一种特殊的社会意识形态。艺术是“更高的”，“悬浮于空中的” “更远离 物质经济基础的”特殊的意识形态。政治、法律、 道德、宗教等意识形态是艺术与经济基础之间的“中间环节”。思考题：1、怎么评价“艺术是社

11、会生活的反应”这一 命题？2、试述艺术反映社会生活的能动性。艺术概论课时计划3、试述艺术真实的含义及其与科学真实的区 别。4、为什么说艺术是一种特殊的社会意识形 态？第二节艺术的形象本质一、艺术形象及其特征形象：指一切能让人眼见的事物的外貌或形体 姿态，是客观事物本身原有的外部感性形式。艺术形象：艺术家根据社会生活加以艺术概括 所创造出来的蕴涵情感的具有审美价值的感性形 态。可分为两种形态：物象和心象。艺术用形象反映世界。艺术与其他社会意识形 态的根本不同，最基本的一点是具体可感的形象 性。（一）艺术形象有三大基本特征：具体性，概 括性，感染性。（二）艺术形象是感性与理性的统一感性与理性的统一

12、，是艺术形象的一个重要特 征。（三）艺术形象是主观与客观的统一艺术形象是艺术家按照他对社会生活的独特 的审美认识创造出来的，既有客观的现实生活的根 源，又有主观的意识作用，是主观与客观的统一。10艺术概论课时计划二、典型的艺术形象典型的艺术形象是艺术形象的一种。凡是艺术 形象所具有的特征，艺术典型都具有。但是，典型 的艺术形象又不是普通的艺术形象，它是最深刻、 最完美、最成功、最高级、最真实、最感人的艺术 形象。只有优秀的艺术家才能创造典型的艺术形 象，只有优秀的艺术作品才出现典型的艺术形象。 典型的艺术形象是艺术家在艺术上成熟的标志，也 是艺术作品成功的标志。典型的艺术形象：指那些既具有鲜明

13、独特的个 性、又具有广泛深刻的共性，并达到共性与个性的 完美结合的艺术形象。三、意境一一特殊的艺术形象意境：“意”就是情与思，“境”就是物与象。 “意境”就是“意”与“境”的有机融合与和谐统 一。境中有意，意中有境。1、意境是情景交融的艺术形象2、意境是物我同一的艺术形象3、意境是虚实相生的艺术形象4、意境是不可言传的艺术形象思考题：1、试述艺术形象及其特征。2、试述艺术典型及其特征。3、试述意境及其特征11艺术概论课时计划授课班级07音乐学（本）授课形式课堂教学授课日期2008年10月授课时数4周次第5、6周授课章节名 称第一章艺术本质论第二节艺术的情感本质教学目的和 要求理解并掌握艺术的社

14、会本质，形象本质，情感本质，审美本质。教学重点、难 点重点：艺术与其它意识形态之间的关系、艺术的形象性、艺术反映世界的真实性、情感在艺术中的作用和地位。难点：艺术生产、人与现实审美关系的建立。教学过程1、知识点引入讲解：艺术本质2、案例讲解分析教学方法和 手段运用讲授法和案例式方法引导教学，利用多媒体教学课件进行演示教学作业内容1、艺术学的研究对象是什么？2、试述艺术学与艺术作品、哲学和美学的关系。课后记12艺术概论课时计划第三节艺术的情感本质一、什么是情感情感是人们对客观事物是否符合自己的需要和目的所作出的一种主观反映形式。情感的内涵：1、情感是人们对客观事物的反映形式。礼记中说：“何谓人情

15、？喜、怒、哀、惧、 爱、恶、欲，七者弗学而能。”2、情感是人们对客观事物是否符合自己的需 要和目的所作出的反应形式。3、情感是人们对客观事物所作出的一种主观 反映形式。4、由于人的需要和目的具有不同的层次，因 而情感也有高低层次之分。满足主体生理需要和目的满足主体社会需要和目的二、情感在艺术中的地位（一）情感是一切艺术都必须具备的、不可缺 少的本质特征之一。艺术是社会生活的反映，但是，对社会生活的 任何反映都不可能以绝对客观、绝对中立的漠然心 情去反映。人们带着欢乐与悲伤、希望与绝望、爱13艺术概论课时计划怜与厌恶的情感去反映社会生活。因此，情感是艺 术必不可少的本质特征。一幅画的美丽并不在于

16、它的题材美丽，而在于 艺术家通过题材所表达的情感。”艺术就是情感。（罗丹论艺术）（二）情感是区分艺术形象与非艺术形象的界 限之一。动植物教科书中的插图与经典的绘画作品写字与书法艺术陶器与陶艺 服装与服装艺术三、情感在艺术中的作用（一）情感在创造艺术形象时的变形作用首先，情感是艺术家观察到的是变了形的物 象。其次，情感使艺术形象必然对客观物象的形象 有所改变。为了表达情感，艺术家必然对客观事物 的形象作出改变。（二）情感在创造艺术形象中的动力作用艺术创作的直接动因是情感。一切艺术都是情 感的表现。艺术家总是要把自己的情感传达给别 人，如果没有情感，就没有情感的传达，也就没有 艺术。艺术创作的情感

17、动机可表现为两种形态：缺乏性动机：由于生活中的某种缺乏在主体与 客体失衡的基础上所产生的情感，主体之所需，就 是客体之所缺。“愤怒出诗人”。（恩格斯）14艺术概论课时计划丰富性动机：主体与客体平衡的基础上产生的 情感。主体之所需，就是客体之所有。“创作总根于爱。”（鲁迅）（三）情感在艺术中的感人作用四、艺术情感的性质（一）艺术情感是追求自由的情感。人类的情感从社会性上来说，可概括为两类： 追求自由的情感；扼杀自由的情感。（二）艺术情感是包含社会历史内容的个人情 感。（三）艺术情感是人们再度体验到的情感。（四）艺术情感是与思想融合为一的情感。（五）艺术情感是超功利的审美情感。（六）艺术情感是不可

18、言传的情感。五、情感的符号性表现符号：一种可以通过某种不言而喻的或约定俗 成的传统或通过某种语言的法则去标示某种于它 不同的另外的事物的事物。（苏珊朗格）符号有两种：推理性符号和表现性符号。艺术符号是稳定性与变动性、明确性与多义性的统一。思考题：1、什么是情感？15艺术概论课时计划2、试述情感在艺术中的地位。3、试述情感在艺术中的作用。4、艺术中情感的根本性质是什么？5、试述艺术中情感与功利的关系。第四节艺术的美的本质一、何谓审美辨别、领会事物的美。审美是人类掌握世界的 一种特殊形式，指人与世界（社会和自然）形成一 种无功利的、形象的和情感的关系状态。美是能够使人们感到愉悦的一切事物，它包括

19、客观存在和主观存在。美是客观对象的某种价值或 吸引力，是人的本质力量的物态化。就其存在形式 来说，它是包含或体现社会生活的本质规律、能够 引起人们特定情感反映的具体形象。美学，研究人对现实的审美关系的科学。研究 的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问 题，而是研究艺术中的哲学问题，因此被称为“美 的艺术的哲学”。美学的基本问题有美的本质、审 美意识同审美对象的关系等。二、艺术与美的关系（一）艺术反映现实美16艺术概论课时计划（二）艺术创造艺术美艺术不仅可以反映现实美，而且可以创造艺术 美，可以通过主体的意识作用把现实中原本不美的 或丑的事物转化为艺术美。（三）艺术是审美对象艺术作为社会意

20、识形态，是现实美的反映，也 是整个社会生活的反映；艺术作为特殊的精神生产 形态，又是生产艺术作品，创造艺术美的；艺术作 品一旦创作完成，就成为一件物态化了的社会文化 财富，成为欣赏者即观众的审美对象。三、美在艺术中的地位（一）美是艺术形象与非艺术形象的界限之（二）美是一切艺术必不可少的本质特征。四、艺术美与现实美的关系唯心主义美学认为，在任何情况下，艺术美高 于现实美。代表人物：黑格尔（1770-1831）德国哲学家 “美是理念的感性显现。”人们之所以创造艺术美， 目的就是弥补现实中的缺陷。旧唯物主义美学认为，在任何情况下，现实美 高于艺术美。代表人物：车尔尼雪夫斯基（1828-1889M我国

21、革 命家、哲学家、作家和批评家。“美是生活”。现实17艺术概论课时计划中的美是真正的美，彻底的美，艺术美是生活美的 粗糙拙劣的模仿。上述两种观点都是片面的、错误的。（一）从量上看，现实美高于艺术美。不管现实美有多少缺陷，它都具有无比的丰富 性与多样性。（二）从质上看，艺术美高于现实美。艺术美比现实美“更高，更强烈，更有集中性, 更典型，更理想，因此就更带普遍性”。现实中的 美是分散的、平淡的、不纯粹的，包含着不美的甚 至丑的因素，而艺术美是集中的、强烈的、纯粹的、 理想的、令人满意的。艺术反映现实美，是现实美的升华和集中表 现。五、艺术美与现实丑的关系艺术不仅表现现实美，而且表现现实丑。现实

22、丑经过艺术家的创造性劳动可以变为具有审美价 值的艺术形象，即现实丑转化为艺术美。其转化的条件是：第一，欣赏者有正确的审美 态度；第二，艺术家塑造的表现现实丑的艺术形象 深刻地、真实地揭示了丑的本质；第三，艺术家的 情感。思考题:18艺术概论课时计划1、试述美在艺术中的地位与作用。2、试述艺术美与现实美的关系。3、试述艺术美与现实丑的关系。讨论题：艺术的本质究竟是什么？谈谈自己的理解和 认识。并在课余查阅资料，书面写出 1200字左右 的作业。19艺术概论课时计划授课班级07音乐学（本）授课形式课堂教学授课日期2008年10月授课时数4周次第7、8周授课章节 名称第二章艺术创作论第一节艺术创作的

23、主体一一艺术家第二节艺术创作过程教学目的 和要求理解艺术家与社会的关系，艺术家的主体性，掌握艺术家的修养， 艺术的创作活动，艺术的创作方法与流派，思潮。教学重 点、难点重点：艺术家的修养、艺术的创作活动、艺术的创作方法（现实主义 和浪漫主义）与东西方艺术的各种流派和思潮（古为今用，洋为中用；百 花齐放，推陈出新）。难点：艺术创作中的心理和思维活动（形象思维、创新思维）教学过程1、知识点引入讲解：艺术创作2、群体内行为分析3、案例讲解分析教学方法 和手段运用讲授法和案例式方法引导教学，利用多媒体教学课件进行演示教学作业内容1、试述美在艺术中的地位与作用。2、试述艺术美与现实美的关系。课后记20艺

24、术概论课时计划第一节艺术创作的主体一一艺术家一、艺术家与社会生活（一）艺术家与社会分工艺术家的产生，艺术家社会地位的显赫或 默默无名，追本求源，都源于社会分工。分工， 造就了艺术天才；分工，也压抑了艺术天才。艺术家随分工的产生而产生，也会随分工的消 失而消失。马克思：“由于分工，艺术天才完全集中在 个别人身上，因而广大群众的艺术天才受到压 抑。在共产主义社会里，没有单纯的画家， 只有把绘画作为自己多种活动中的一项活动的 人们。”（二）艺术家与社会条件这里所说的社会条件，包括社会制度、时 代、群众与民族。任何艺术家都不是天上掉下 来的，都是社会的产物，时代的产物，群众的 产物，民族的产物。社会、

25、时代、群众、民族 需要伟大的艺术家，就必然会产生出这样的艺 术家。任何一个艺术家都是在一定的家庭，一定 的社会制度和社会生活，一定的民族文化以及 一定的世界潮流与时代精神等因素的影响与熏21艺术概论课时计划陶下逐渐成长起来的，每个艺术家的生活内容, 思想感情，文化意识和审美情趣等无不打上这 些方面的印记。总之，社会决定了艺术家的产生。（三）艺术家要有为社会和人类的进步而 献身的精神艺术家的成长离不开社会环境，他对这个 社会环境的特点，优点和缺陷等也会了解得比 较清楚和透彻，会产生强烈的如何发扬其优点, 吸取世界其他名族的长处和改变其不足与缺 陷，以推动社会的进步和发展的愿望。即推动 社会进步和

26、提高国民精神素质和审美素质而献 身的伟大抱负。二、艺术家的主体性（一）艺术家是艺术生产过程的主宰者艺术家在观察体验社会生活，构思艺术意 象和将艺术意象物化为艺术作品等三个大的艺 术创作阶段中，都充分表现出艺术家主体的决 定艺术创作过程和艺术产品命运的主宰作用。1、艺术家在艺术创作中表达主体的审美感 受2、艺术家在艺术创作中表达主体的人格品 德从宏观来看，从整个艺术发展长河来看，22艺术概论课时计划从艺术家与艺术作品的总体来看，艺术作品与 艺术家的人格品德是一致的。从微观来看，从 一人一时一作品来看，艺术作品与艺术家的人 格品德有时也存在着不容否认的差别。人格品德属于政治伦理的范畴，艺术作品 属

27、于审美的范畴。（二）艺术家在艺术创作过程中的不可替 代性艺术家的艺术作品具有不同的个性特点和 不可替代性。任何一件艺术作品都必须具有独 创性。艺术生产和艺术产品的不可替代性由多 方面因素决定：艺术家所处的不同时代，不同 社会制度和社会生活，不同民族，不同生活经 历，不同艺术思想，不同艺术表现形式；艺术 创作主体的艺术心理定势所包含的各个层次的 文化知识，艺术专业知识，艺术创作经验和创 作才能；艺术家所凭借的社会生活素材，所选 用的艺术语言的组合，艺术主体，意象，艺术 形象等等；艺术家主观意识上的独创性。米洛斯的阿芙洛蒂忒俗称米洛斯的维纳斯、断臂的维纳斯、维纳斯像等，米洛斯的 维纳斯的五种修复方

28、案：左手持苹果、搁在台座上， 右手挽住下滑的腰布；双手拿着胜利花圈；右手捧鸽23艺术概论课时计划子，左手持苹果，并放在台座上让它啄食；右手抓住将要滑落的腰布，左手握着一束头发，正待入浴；与战神站在一起，右手握着他的右腕，左手搭在他的肩上。马鞍山太白楼位于古镇采石矶西南一公里处，面临长江，背依翠螺山，浓荫族拥是一座金壁辉煌，宏伟壮丽的古建筑。与湖南的岳阳楼，湖北的黄鹤楼，江西的腾王阁并称“长江三楼一阁”，素有“风月江天贮一楼”之称。太白楼原名谪仙楼。三、艺术家的修养艺术的永久生命力在于不可替代的独创 性。艺术创作体现艺术家的修养和智慧，按照 “学问要博，生活要广，认识要深，感情要真, 立意要新，

29、想象要丰富锐敏，意象要饱含意蕴， 形象要栩栩传神”的审美要求和标准进行创作。 必须要有深厚的思想修养和艺术修养。艺术修养指，在取得一定基础知识和一定 的艺术实践的基本技能的基础上，进一步努力 提高艺术理论修养和艺术创作技巧，熟练自如 地创造出具有一定艺术意蕴和神韵的艺术作 品。24艺术概论课时计划(一)艺术家修养的五个方面1、进步的世界观和审美理想世界观：是对整个世界，包括自然现象和 社会现象等的基本观点的总和。审美理想：人在审美活动中所形成的对美， 审美和美的创造及其发展所持的基本观点。2、深厚的文化素养艺术工作者应具备的文化素养大致分为三类：(1) 一般文化，知非艺术类所涉及的知识， 包括

30、社会科学相关学科及自然科学中一些基础 知识。(2)姐妹艺术文化。各门类艺术之间是 互相影响，互相促进的。(3)专业文化。3、丰富的生活积累4、超常的艺术思维活动能力(1)发现的目光和独到的感受力(2)丰富的艺术想象力(3)独特的记忆力5、精湛的艺术技巧和表现才能(二)不断优化艺术心理定势是艺术修养 的最高目标艺术心理定势是指：艺术工作者在掌握了 一定的文化科学知识，艺术基础理论与艺术创 作的基本技能的基础上，在长期进行艺术修养 过程中，在头脑中逐渐形成的稳定而又习惯成25艺术概论课时计划自然的艺术心理态势。思考题：1、艺术家的主体性表现在哪里？2、优秀的艺术家应具备怎样的修养？你准 备怎样做一

31、个新时代的艺术家？第二节艺术创作过程艺术创作就是艺术家把自己在社会生活中 体验到的思想情感运用艺术语言和艺术技巧转 化为具体的、生动的、可感的艺术形象，把自 己的审美意识和生活体验用物质的手段表现为 艺术作品。艺术创作是人类特有的、复杂的精神活动 和实践活动。艺术家运用已经掌握的艺术创作本领，将 生活中得来的素材一一诸多表象做材料，围绕 一定的主题倾向，进行艺术思维，从而在头脑 中形成比较完整的艺术胎儿一一艺术意象，随 即运用艺术语言和各种表现方法，把它物化为 供人欣赏的艺术形象，即艺术作品的全部创作 活动过程。艺术创作过程可以分为三个阶段:艺术体26艺术概论课时计划验、艺术构思与艺术传达。这

32、三个阶段的成果 是：审美表象、审美意象和艺术形象。一、对生活的艺术体验对生活的艺术体验开始于人的感官对客观 生活的接触，终结于创作欲望的萌发，审美表 象的形成。（一）对生活的艺术体验在艺术创作中的 地位和作用对生活的艺术体验，是艺术创作的准备阶 段。对生活的艺术体验是艺术创作的基础。对生活的艺术体验引发艺术创作的欲望。（二）对生活艺术体验的特点1、艺术体验是对形象的体验。艺术家在体验生活时必须始终以敏锐的观 察力去把握客观事物的具体形象，了解和熟悉 事物形象的特点和细节以适应艺术创作的特殊 要求。五代常重胤肖像画莫奈 印象派画家 干草堆睡莲威 斯敏斯特教堂日出印象2、艺术体验是情感的体验。德国

33、美学家立普斯（1851 1914） “移情 说”27艺术概论课时计划南北朝时期 刘勰（约公元465 520） 文心雕龙“登山则情满于山，观海则意溢于 海。”陆游（南宋） “何方可化身千亿，一树 梅花一放翁。”示儿死去元知万事空，但悲不见九州 同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。3、艺术体验是对美的体验。拉斐尔 花园中的圣母罗丹：“美是到处都有的。对于我们的眼睛， 不是缺少美，而是缺少发现。”雨果对生活的直接观察与体验并不排斥间接经 验。二、艺术构思（一）艺术构思在艺术创作中的地位及作 用艺术构思是一种复杂的精神活动。它是艺 术家在对生活艺术体验的基础上，为了表达思 想情感，对生活现象进行选择、

34、提炼、加工、 改造、虚构，形成审美意象。艺术构思始于创 作欲望的萌发，终于审美意象的完成。艺术构思是艺术创作的中心环节。具作用 就是在艺术家头脑中产生审美意象。28艺术概论课时计划（二）审美意象的特征：1、审美意象是主观与客观统一的内心视 像；2、审美意象是共性与个性统一的内心视 像；3、审美意象是确定性与不确定性统一的内 心视像。三、艺术传达（一）艺术传达在艺术创作中的地位与作艺术传达就是艺术家借助于物质材料把艺 术构思表现出来成为艺术作品，借助于艺术语 言和艺术技巧把审美意象物态化成为艺术形 象。构思艺术意象和意象物化都要运用一定的 艺术语言。艺术语言包含：文学语言，其他艺术门类 中起类似

35、文学语力作用的一切艺术想象的材料 和艺术表现手段以及各种艺术媒介。艺术语言符号的运用有规律可循:特定艺术语言和特定艺术类别互制律。艺术语言和艺术思维的互彰律。内部艺术语力和外部艺术语力转化律。自觉运用艺术语力与非自觉运用艺术语m29艺术概论课时计划的同一律。诸种艺术语言交递运用律。（二）艺术传达的一般规律：1、艺术技巧是艺术传达的手段；2、艺术传达是伴随情感的传达。清代戏剧理论家李渔：“我欲做官，则顷刻之间便臻荣贵；我欲致仕，则转盼之际又入山林；我欲做人间才子，即为杜甫、李白之后身；我欲娶绝代佳人，即作王媾、西施之原配；我欲成仙作佛，则西天篷岛,即在砚池笔架之前。”四、艺术体验、艺术构思、艺术

36、传达的关系1、艺术创作过程的三个阶段不是彼此隔 绝的，而是相互渗透的。首先，对生活的艺术体验贯穿艺术创作过 程的始终。其次，艺术构思与艺术传达也是相 互渗透的，在艺术传达过程中往往需要重新构 思。2、艺术创作过程的三个阶段都伴随着情 感的活动，情感是贯穿艺术创作整个过程的中 心线索。生活体验30艺术概论课时计划艺术构思艺术胚胎萌发和孕育阶段；完整的艺术意 象的成熟阶段。意象物化艺术家运用艺术语言，将构思成熟的艺术 意象表现为专供审美和鉴赏的艺术形象即艺术 作品。思考题：1、艺术创作过程主要经历哪几个阶段？其 各自对应的艺术成果如何？2、试述对生活的艺术体验的特点。3、试述审美意象的特点。4、3

37、1艺术概论课时计划授课班级07音乐学（本）授课形式课堂教学授课日期2008年11月授课时数4周次第9、 10周授课章节名称第二章艺术创作论第二节艺术创作的心理和思维第四节艺术的创作方法教学目的和要求理解艺术家与社会的关系，艺术家的主体性，掌握艺术家的修养， 艺术的创作活动，艺术的创作方法与流派，思潮。教学重点、难点重点：艺术家的修养、艺术的创作活动、艺术的创作方法（现实主义 和浪漫主义）与东西方艺术的各种流派和思潮（古为今用，洋为中用；百 花齐放，推陈出新）。难点：艺术创作中的心理和思维活动（形象思维、创新思维）教学过程1、知识点引入讲解：艺术创作2、案例讲解分析32艺术概论课时计划教学方法和

38、手段运用讲授法和案例式方法引导教学，利用多媒体教学课件进行演示教学作业内容1、试述美在艺术中的地位与作用。2、试述艺术美与现实美的关系。课后记第三节艺术创作的心理和思维如同眼泪突然涌出一样，诗也是突然出现的；如同女人生出一个漂亮的孩子一样，诗人在得到某种意象时，也不知道它是如何出现的。甚至还没有来得及思考，它就突然出现了歌德一、形象思维1、形象思维的含义思维：人脑对客观存在的反映。形象思维：用直观形象和表象解决问题的 思维33艺术概论课时计划抽象思维：用概念、判断、推理等思维形 式，对客观现实进行间接的、概括的反映的过 程。2、形象思维的特征：(1)形象性(2)想象性(3)情感性(4)艺术个性

39、(5)审美性3、形象思维与抽象思维的关系及其在艺 术创作中的作用(1)区别：a、形象思维的过程始终随着 具体的形象，形象的消失就是形象思维的终 止。抽象思维虽然也从感性形象出发，但是一 且进入了理性的领域就抛弃了具体的形象。b、 形象思维的成果是典型的艺术形象；抽象思维 的成果是抽象的概念、判断、推理。 c、形象 思维的过程依靠想象、联想和情感；抽象思维 的过程依靠逻辑推论。(2)联系：抽象思维与形象思维是相互 渗透、相互转化的。(3)作用：在艺术创作中，形象思维是 主要的、基本的，抽象思维是必要的、不可缺 少的。抽象思维是形象思维的必要补充， 艺术 作品的主题需要抽象思维去提炼。34艺术概论

40、课时计划4、艺术思维中形象思维与抽象思维相互转化的特殊规律艺术思维中的形象思维和抽象思维互相 转化的特点是严格地遵循着艺术美的规律来 进行的。(1)按照艺术意象理想化的规律进行互 相转化。(2)遵循着艺术意象中深层内涵的意蕴 以外现的艺术形象的独特的神韵表现出来的 原则进行转化。二、灵感1、灵感及其特征所谓灵感，就是人们在艺术构思的探索过 程中由于某种机缘的启发而突然出现的豁然 开朗、精神亢奋、取得突破的一种心理现象。灵感的特征：(1)突然性(2)短暂性(3) 亢奋性(4)突破性2、灵感产生的一般规律(1)提出问题，明确方向。灵感虽然是突如其来的，但必须有长期的 生活积累和知识储备作为基础。(

41、2)锲而不舍，执著追求。灵感是赐予有准备的头脑的礼物，关键在 于是否有持之以恒的艺术追求。敏于观察，是35艺术概论课时计划心理运动的基础；勤于思索，使心理运动的动 力；灵感，是心理运动的飞跃。(3)机缘启发，偶然顿悟。有了长期积累和执著追求，灵感的获得是 必然的，但何时获得，由何种机缘获得，是偶 然的。古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人正在， 灯火阑珊处。”此第三境也。一一王国维 人间词话3、艺术灵感的产生条件：业已形成并比较巩固的艺术心理定势。在艺术家头

42、脑中要储存着大量的文化知 识信息，专业知识信息和社会生活表象等以供 回顾和寻找。大脑皮质中必须建立解决艺术创作问题 的优势兴奋中心，只要一触机，便会立即爆发 艺术灵感。三、无意识1、意识与无意识的含义意识是指人在清醒状态下对现实的一种 具有自觉性，目的性和能动性的心理活动。36艺术概论课时计划无意识指未被意识到的，潜在的心理活 动。17世纪法国哲学家笛卡尔提出，19世纪 奥地利精神病医生、心理学家、美学家弗洛伊 德大大地完善。分为：1,误差无意识2,病患无意识3, 梦幻无意识4,本能无意识5,习惯无意识6, 集体无意识：(1)人类生理进化中形成的集体无意识。(2)民族文化历史发展中形成的集体无

43、意识。2、无意识在艺术创作中的作用超现实主义(surrealism )是在法国开始的文学艺术流派，源于达达主义，并且对于视觉艺术的影响力深远。于1920年至1930年间盛行于欧洲文学及艺术界中。探究此派别的理论根据是受到佛洛依德的精神分析影响，致力于发现人类的潜意识心理。因此主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象，而呈现人的深层心理中的形象世界，尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。超现实主义艺术家主要有卢梭( H.T.Rousseau )、米罗(joan miro)、达禾 1 (salvador dali)、恩斯特 (m.ernst)、37艺术概论课时计划马格利特(r.magr

44、itte)等人。要创作优秀的艺术作品，否认艺术创作中 无意识的作用是错误的，把无意识视为艺术创 作唯一源泉也是错误的，无意识在优秀的艺术 作品的创作中起着必要的、辅助的作用。首先，梦在艺术创作中具有不可否认的作 用。其次，醉酒在艺术创作中也有一定的作用。思考题：1、试述形象思维的特征。2、试述形象思维与抽象思维的关系及其在艺术创作中的作用。3、试述灵感及其特征。4、试述无意识及其在艺术创作中的作用。第四节艺术的创作方法一、艺术创作方法的含义指艺术家在创作过程中，对主体思想感 情和客观生活的关系所持的基本态度和所遵 循的最一般的原则，也是艺术表现中所遵循的38艺术概论课时计划最一般的方法。创作中

45、的主体思想感情和客观生活是不 可缺少的两个方面。二、艺术创作方法与艺术思想艺术思想决定艺术创作方法。如果认为艺术是社会生活的典型反映，那 就会有现实主义的创作方法。如果认为艺术是理想的体现，那就会有浪 漫主义的创作方法。如果认为艺术是对生活的分毫不差的摹 写，那就会有自然主义的创作方法。如果认为艺术的最高典范是古希腊罗马 的艺术，那就会有古典主义的创作方法。如果认为艺术是有意味的形式，那就会有 形式主义的创作方法。如果认为艺术是白日梦，那就会有超现实 主义的创作方法。艺术思想是多样的，艺术创作方法也是多 种多样的。三、创作方法的两大主流：现实主义和浪漫主义（一）现实主义创作方法艺术家按照生活的

46、本来面貌，通过艺术形 象的典型化，真实地再现生活的一种创作方39艺术概论课时计划法。基本特征：(1)艺术描绘的客观性(2)艺术形象的典型性(3)思想倾向和情感的隐蔽性现实主义在表现手法上，往往要求运用朴 素的艺术语言，客观，写实地叙述和描绘，冷 静，细腻地刻画人物和事件，构成现实主义的 外部特征。(二)浪漫主义创作方法艺术家以奔放的主观激情，按照理想的面 貌表现生活的创作方法。基本特征：(1)创作的重心是追求理想(2)创造奇幻型的艺术形象(3)强烈的主观抒情色彩浪漫主义在艺术表现手法上，常常运用奇 妙的幻想，强烈的对比，绚丽的色彩，昂扬的 节奏，夸张的语言，离奇的情节，甚至超越时 空，构成奇幻

47、特色，形成浪漫主义的外部特征。(三)现实主义与浪漫主义两种创作方法 的异同共同点：都要反映现实，也都要表现理想。 浪漫主义主张表现理想，但不主张脱离现实， 浪漫主义所要再造的理想生活是以现实生活 为基础的；现实主义既要真实地反映现实， 又 不排斥理想；现实主义与浪漫主义总是结合在40艺术概论课时计划一起的。区别：对理想与现实的关系的处理方法不 同。现实主义要表现理想，但理想必须服从现 实，不能取代现实，它要求真实地再现现实生 活；浪漫主义要反映现实，但可以让现实服从 理想，创造理想的生活去“代替”或“补充” 不够理想的现实。四、创作方法的多样性创作方法多样，其他几种较有影响的创作 方法：（一）

48、古典主义创作方法古典主义是欧洲封建社会向资本主义过 渡时期产生的一种创作方法。只要原则是要求 创作忠于自然又合乎理想，强调复古。也称“新 古典主义”。鲜明特征是：崇尚理性，排斥感情，往往 以抽象的共性代替具体的个性，强调克制自我 的感情和欲望，服从国家的需要，为君主专制 的利益服务。（二）自然主义创作方法产生于十九世纪的法国，后波及欧洲。基 本原则是采取“纯”客观的态度，从事实出发 再现客观事物，强调描绘的实录性和详尽性， 不要求典型化。41艺术概论课时计划（三）西方现代主义艺术十九世纪末以来西方各种文艺新潮和艺 术流派的总称，包括象征主义，表现主义，立 体主义，未来主义，后期印象主义，超现实

49、主 义等等。以反传统为宗旨。重要艺术特征：主观性，内向性。（四）后现代主义二十世纪后半叶的西方艺术，西方后工业 社会现实矛盾中所产生的一种文化艺术思潮， 是多国化的资本主义社会文化艺术商品化的 产物。在艺术表现上，往往采用反讽，拼贴，荒 诞，调侃，亵渎，嘲弄化模仿，矛盾叙述，中 断等手法，直观地表现出当代世界的不确定性 和分解状态。五、艺术流派与艺术思潮（一）艺术流派指在一定的历史阶段内，由一些思想倾 向、艺术主张、创作方法、艺术风格等方面相 近或相似的艺术家，自觉或不自觉地形成的艺 术家群体。艺术流派必须具备两个基本条件：1、一些具有一定影响的或大或小的艺术 家群;42艺术概论课时计划2、这

50、些艺术家彼此有着相近的思想倾向、 审美主张，在艺术创作的题材处理、表现手段 和方法、艺术风格等诸方面有相似之处。艺术流派的形成有自觉和不自觉两种情况。自觉形成的艺术流派：由一些思想倾向， 艺术见解，作品风格相近的艺术家自觉地组织 起来，成立一定的组织，进行一系列的活动。不自觉的艺术流派：往往是由一个或几个 代表性的艺术家及他们直接或间接的追随者 自然而然地形成的。“扬州八怪”究竟指哪些画家，说法不尽一致。有 人说是八个，有人说不止八个；有人说这八个，有 人说另外八个。据各种著述记载，计有十五人之多。因李玉芬瓯钵罗室书画过目考是记载“八怪”较早而又最全的，所以一般人还是以清末李玉芬所提出的八人为

51、准。即：汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鳍、黄慎、李方膺、罗聘。至于有人提到的其它画家，如华岩、闵贞、高凤翰、李勉、陈撰、边寿民、杨法等，因画风接近，也可并入。因“八”字可看作数 词，也可看做约数。43艺术概论课时计划艺术流派多种多样，可分为：1、以艺术倾向、艺术风格、创作方法等 命名的有：写实派、浪漫派、象征派、印象派、 古典派、唯美派、荒诞派等等。2、以艺术大师的名字命名的有：梅派、 德国布莱希特戏剧体系等等。3、以艺术流派产生的地区命名的有：中 国的桐城派、岭南画派，意大利的佛罗伦萨画 派，法国的左岸派电影等等。（二）艺术思潮指在一定的社会思潮和哲学思潮的影响 下，在艺术领域中出现的新的艺术

52、思想和创作 倾向的一股潮流。艺术思潮往往具有两个特征：1、新的艺 术思想2、群体性潮流（三）艺术流派、艺术思潮与创作方法的 关系既有区别，又有密切联系。艺术流派和艺术思潮的区别：艺术流派是 艺术主张、创作倾向、艺术风格等相近或相似 的创作主体的群体化，艺术风格成于个人，是 艺术家独特艺术个性的集中表现。一个大的艺 术思潮中包含着多个艺术流派。艺术流派和艺术思潮是互为前提条件而 具统一性的44艺术概论课时计划艺术创作方法与艺术流派、艺术思潮的关 系是既有区别又有密切联系：特定的创作方法体现了特定的艺术思潮， 流派的审美文化精神；某一艺术流派，艺术思 潮往往要推崇与之相应的一定的创作方法；而 创作方法也因艺术流派和艺术思潮而得以迅 速发展；艺术流派与艺术思潮是特定历史时期 的艺术现象，创作方法则是艺术家从事艺术创 作时所遵循的基本原则。创作方法具有普适 性。各艺术流派、艺术思潮的艺术家可以根据 自己的需要自由选用创作方法；各创作方法之 问也没有绝对的界限，它们是相互渗透，互为 作用的。研究艺术流派，思潮与创作方法有现实意 义：有利于直接推动各时代艺术的蓬勃发展。有助于深入了解艺术家及其作品的内在 意义。进一步证明再现与表