高中美术-课堂实录20世纪中国画的创新与继承教学设计学情分析教材分析课后反思

1、20世纪中国画的创新与继承【教学设计】一、教材分析：本课选自美术鉴赏（普通高中课程标准实验教科书）选修课本的第三单元美术的风格和创新 第13课20世纪中国画的创新与继承，本课从20世纪初的中国画的两大主 要流派入手，通过和古代的中国画特别是明清时期的文人画对比，体会中国美术在新的时代背景下所进行的变革，使学生了解在五四运动以后的新文化运动中，美术的发展的历史背景及其主要流派的继承和创新的特点。二、教学要求：教学中能充分发挥学生的自主探究性，让学生在学习中运用所学知识进行灵活运用。教学方法和教学形式力求多样和丰富，提高学生的学习兴趣。三、教学目标：1-知识目标：了解中国近现代绘画中的两个大的发展

2、取向一一传统型、融合型、区别不同 取向的特点及其代表画家、作品。2、技能目标：通过鉴赏有代表性的作品，掌握其艺术风格和艺术特色。能根据所学知识对 作品进行简单的评析。3、人文目标：激发、培养、发展学生对不同流派的美术其发展变革的特点的探知欲望。四、教学重点和难点：1、教学重点：中国美术变革的历史必然性。中国画在师古人、立足传统而秉时代 精神的革新的发展。西画的写生、写实技法对中国传统美术具有怎样的变革作用。2、教学难点：中西方美术的审美的区别，西方美术的写生、写实观，与中国传统美术的重笔墨、重神韵的：外师造化，中得心源的美术观的冲撞，在 20世纪初，新文化运动的影响 下，中西方文化的交融， 也

3、让美术领域走向了变革的潮流中， 怎样继承传统和发扬传统，怎 样将西方的元素和中国画的融合，是我们本节课学习的重点内容。五、教学方法：教法：激发学生兴趣、作品赏析学法：学生欣赏探究六、教学用具：课件 PP不七、教学过程:课前准备1、在优美的音乐背景中展示中国画古代作品和近现代作品2、上课让学生对比欣赏同一题材的中国回不同的表现手法创设中国国的不同风格的情境创设情景1、在作品的赏析对比中， 对于同一个题材，展现的回向效果和带给你的感受启什么不同？学生思考让学生带着问题进入本课题出示课题1、幻灯片出小本科课题 20世纪中国国的创新与继承2、20世纪中国美术的时代背景是什么？思考思考、交流并总结20世

4、纪中国回的创新与继承概述部分：一、背景：在20世纪初，中国封建社会解体，在中西文化冲撞的历史背景下，出现了反对封 建义化的新义化运动。在美术领域，主张革新的美术家们纷纷响应号召，通过变革传 统中国画来创造新的、 适应时代需要的新美 术。学习西方美术以改造中国传统美术成为 一个具有特定历史意义和历史必然的现象。二、父革的潮流大致有两种：一）是借古开今。就是立足传统而秉时代精 神的革新。代表人物有齐白石、黄宾虹（南 黄北齐）、潘天寿等。二）是中西融合。其中包括徐悲鸿为代表的 以写实改造中国回和林风眠为代表的以构理解观看聆听、思考让学生从时代背景了解中国回的变革现象的必然性图和色彩改造中国回；二、A

5、部分：借古开今型一）齐白石-是我国20世纪著名的书回大 师和书法篆刻巨匠-传统与创新之处：1、追求神似，深厚的笔墨技法，立轴构图，诗书回印一体-对中国传统艺术的传承。2、童心和农心的乡土气息，融和文人的写 意花鸟画特点-形成纯朴的民间艺术风格 与传统的文人画风相融合， 雅俗共赏，达到 了中国现代花鸟画最高峰。-创新之处二）黄宾虹【对中国回传统的“内美”之审美境界的秉持。对笔墨技巧的探索再造。-对传统的继承【针对清代山水画出现气格柔靡软弱的现象，亲历自然，总结了 “五笔七墨”的笔墨规律，创出超越传统笔墨程式的“浑厚华滋”的新境界。-创新之处三）潘天寿构图奇特，山水与花鸟的结合，双勾重彩与写意浓墨

6、的对比，赋予装饰性 -创新之处总结借古开今型中国画的总体特点在继承传统的同时发展传统，秉时代精神的变革出新。笔墨当随时代。第二部分：中西融合型先点明其总体特点：融合中国笔墨和西方艺术元素的多元化结合。一）、林风眠-20世纪实践中西文化融合 具有革新开拓精神的先驱，将西画的色彩、一边观看作品，一边体会其风格特点对于出示的问题积极思考，积极参与跟老师思路进行分析对学生回答的问 题进行提示、小结教师讲解，引导 学生对作品进行 赏析评价，挖掘 作品的内涵教师总结出示教师总结出示现代构成和中国艺术相结合。 汲取民间美术 刚健有力的素质，又引入西方近现代绘画强 调感性直观与形式创造的因素，形成了自己独特的

7、风格。高度个性化的抒情画风。二）、徐悲鸿-【提出“西方绘画可采入者 融之”将西画的重体面、 明暗、解剖结构的 造型手法与传统中国画的意笔挥洒得融洽完美。【始终将形神兼备作为写实艺术的最 高目标。把写实的造型和忧国忧民的思想引 入中国画创作中。学生进行作品的 评析，教师及时 评价总结奔马徐悲鸿用中国的水墨技法， 参用西 方的透视法、解剖法等，通过块面感的墨色 生动地描绘了马的飒爽英姿。骏马迎面冲 来，给人以空前的震撼。三）、蒋兆和在传统中国画的基础上融合西 画之长，创造性的拓展了中国水墨人物画的 技巧，在中国人物画史上达到了一个空前的 高度。被称为20世纪中国现代水墨人物画 的一代宗师。教师分析

8、为主流民图采用中国画的线描结合西画明暗 及色彩的因素来完成的大型水墨人物画。倾泄着对战争的愤怒，表达了对正义与和平 的呼唤。知识拓展补充反映时代特色的融合型画家及其作品（不作为本部分的重点，以欣赏了解为主）在四川大后方关山月等， 他们紧踏着时代的 脚步，使高雅的传统绘画走出逃避人生斗争 的象牙之塔。中国画开始普遍描绘现实生活，如石鲁、黄胄、方增先、刘文西等走向 街头描绘工农兵、联系现实社会内容，强调作品以展不为主，拓宽学生对本环节内容的知识面思想性与教育意义。转战陕北意境开阔、气势逼人。绿色长城江山如此多娇画面上旭日东升，江山壮丽，表现出新中国的勃勃生机。总结这本课我们主要从 20世纪初的中国

9、画的两大主要流派入手，“借古开今”和“中西融合”，各自选取了比较有代表性的几个主要画家展开学习。通过学习了解了中国美术在新的时代背景下所进行的变革，及其主要流派的继承和创新的特点。希望同学们通过本课的学习，了解中国绘画的魅力所在，也把握中国美术作为世界艺术的精彩之处。【学情分析】丝竹相和我们招远第九中学作为一所乡镇高中，生源主要是农村中学的学生接触外界的机会较少，对各类形式的画展或其他形式的艺术鉴赏的机会很少，所以大多数学生只是了解几个比较熟悉的画家，如画虾闻名于世的齐白石，以马为代表的徐悲鸿，其他一些画家了解的很少。对于中国画的变革，以及各个画家的风格特点，知之甚少，所以根据这种情况，本课从

10、变革的背景开始入手，然后选取学生比较熟悉的齐白石和徐悲鸿作为重点学习的对象展开学习，同时穿插其他几位有代表性的画家，边结合作品边了解学习，学习的效果还是很好的。高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。对于一些专业性知识的理解程度上具备了一定的高度，由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高， 因此，本课的教学需要根据高中课标的新要求，充分考虑高中生的具体实际，在教学内容、 要求和方式上体现出有别于小学、初中的发展要求。20世纪中国画的创新与继承【效果分析】1、本节课基本完成了教学目标， 从20世纪初的中国画的两大主要流派入手， 通过和古 代的中国画特别是明清时期的文人画对

11、比， 使学生了解了在新文化运动中，美术变革和发展 的历史背景及其主要流派的继承和创新的特点。 通过以齐白石为代表的借古开今型中国画和以徐悲鸿为代表的写实改良中国画，让学生基本掌握了本课的重点内容。2、课堂中通过选取的一些有代表性的作品对比欣赏导入，极大的调动了学生想要了解其不同之处的兴趣，课堂中以教师引导鉴赏学习为主，穿插学生分析作品，以达到将所学的知识灵活运用。3、整节课教师容量有点多，教师在讲解中的知识量过大，如果将更多的时间给学生，让学 生多参与会更好。20世纪中国画的创新与继承【教材分析】教学目标：本课从20世纪初的中国画的两大主要流派入手，通过和古代的中国画特别是明清时期的文人画对比

12、，学习中国美术在新的时代背景下所进行的变革，使学生了解在五四运动以后的新文化运动中，美术的发展的历史背景及其主要流派的继承和创新的特点。主要知识点：这节课，主要从“借古开今”和“中西融合”两大流派入手，各自选取了比较有代表性的几个主要画家展开学习。以齐白石为代表的借古开今型中国画其继承和创新都体现在哪些方面？以写实改良中国画的徐悲鸿和在色彩技法上创新的林风眠，将中国画和西方绘画元素是怎样融合的？借古开今的代表人物：齐白石、黄宾虹、潘天寿中西融合的代表人物：林风眠、徐悲鸿、蒋兆和教学重点与难点重点：2、中国美术变革的历史必然性。3、中国画在师古人、立足传统而秉时代精神的革新的发展。4、西画的写生

13、、写实技法对中国传统美术具有怎样的变革作用。难点：中西方美术的审美的区别， 西方美术的写生、写实观，与中国传统美术的重笔墨、 重神韵的：外师造化，中得心源的美术观的冲撞，在 20世纪初，新文化运动的影响下，中西方文化的 交融，也让美术领域走向了变革的潮流中，怎样继承传统和发扬传统， 怎样将西方的元素和中国画的融合，是我们本节课学习的重点内容。【评测练习】20世纪中国画的创新与继承一、通过设立问题、让学生回答问题来检测学生学习的情况：1、观察并思考：相对于古代传统的山水画、花鸟画领域，传承并创新的中国画的特点是什么？2、中国笔墨和西方的技法是怎样融合的？二、通过探讨交流，让学生将所学的知识灵活运

14、用，根据教师的引导，学生对作品进行评析1、对比徐悲鸿的泰戈尔像和清代黄慎的作品， 思考并探讨：中西融和表现在哪些方面？2、对比林风眠的作品风景画和水粉画风景，交流林风眠的作品中融合了哪些因素？三、跟踪思考：20世纪，以徐悲鸿为代表的艺术家提出了 “写实改造中国画”的观点，力主引进西方绘画观念与方法，振兴中国绘画。观察以下徐悲鸿先生的绘画作品，不属于中国画一项的是()借古开今和中西融合作为两大脉络，通过各自有代表性的画家及其作品进行展开教学。在教学中感觉整体的思路比较清晰，对知识的归纳也提前做了充足的准备，但感觉还是存在着些问题： 1、课堂形式有点单一，安排的环节过于雷同。2、课堂容量较大，教师讲解部分过多，各个内容的处理有点单一，所以后期的课堂氛围有 点沉闷。3、课堂的节奏有点平，教师在学生参与互动环节不够活跃。4、应该还是将课堂多给学生一些空间，教师指导分析后，应将作品的对比交给学生鉴赏评 析，充分调动学生对知识的灵活运用能力。在以后的教学中我会不断的加以完善。【课标分析】20世纪中国画的创新与继承目标