当代大地艺术与景观

1、当代大地艺术与景观页面功能【我来说两句】【字体：大中小】【打印】【关闭】20世纪60年代，西方社会被日益增多的冲突所撕裂，艺术界也出现了新的震荡， 现代主义的统治地位产生动摇，新的思想不断涌现，概念艺术、过程艺术、极简艺术 等成为艺术界的新动向。极简艺术(M inimal Art )开始于绘画，后来主要在雕塑 方面形成自己的全部特征。1965 年，英国哲学家渥尔海姆(R. Wollheim )用这个 词来描述那种为了达到美学效果而竭力减少艺术内容的当代艺术品。这个词立刻被艺 术评论家们用作概括当时在美国出现的那种特别简单的雕塑。也有人将这些作品称为 初级结构(P rimary Structur

2、e )来源于一次展览的名称。极简主义(M inimalism )是一种以简洁几何形体为基本艺术语言的雕塑运动，是一种非具象、非 情感的艺术，主张艺术是“无个性的呈现”，以极为单一简洁的几何形体、或数个单 一形体的连续重复构成作品。极简艺术是对原始结构形式的回归，回到最基本的形式、 秩序和结构中去，这些要素与空间有很强的联系。大多数的极简艺术作品运用几何的 或有机的形式，使用新的综合材料，具有强烈的工业色彩。著名的极简艺术雕塑家有 卡罗(A nthony Caro 1924 -)、金(P. King 1934 )、贾德(D onald J udd 1928 - 1994 )等。这些人的思想和作品

3、不仅促进了大地艺术的产生，而且影响了一些景 观设计师。1960到1970 年，许多极简艺术雕塑的纪念性尺度，不可避免地引出一种 给特定空间或特定场所搞雕塑设计的概念。一些艺术家，特别是极简雕塑家开始走出 画廊，来到遥远的牧场和荒漠，创造一种巨大的超人尺度的雕塑大地艺术(L and Art 或 Earthworks ) o 1968 年，纽约 的艺术 家海泽(M ichael Heizer )、斯密 森(Robert Smithson )和德玛利亚(W alter De Maria )在跨越南加州和内华达州的沙漠地区 创作了一系列大地作品，并在德万画廊展出。他们希望在恢复现代艺术的先锋作用。 大

4、地艺术远离商业社会，重视古代的神秘性和象征性，这种想法最初可能受到古代遗 留下来的神秘废墟的启发，如英格兰索尔兹伯里平原上的史前巨石阵、埃及人和玛雅 人的金字塔、中国的长城、柬埔寨的吴哥窟。大地艺术试图努力把人们重新燃起的挽 救环境和挽救历史遗产的热情加以正式化。大地艺术在北美和欧洲的表现不尽相同，美国艺术家大多在旷野上创作具有纪念性尺度的作品，而欧洲倾向于小尺度的、运用自然材料的、强调自然过程的作品。大地艺术继承了极简艺术的抽象、简约和秩序， 与极简艺术追求无精神的客观性不同的是，大地艺术有其内在的浪漫色彩。大地艺术 与自然紧密融合，形成两者共生的结构。在大地艺术作品中，雕塑不是放置在景观里

5、， 艺术家运用土地、岩石、水、树木和其他材料以及自然力等来塑造、改变巳有的景观 空间，雕塑与景观紧密融合，不分你我，以至于目前许多景观设计的作品也同时被认 为是大地艺术。早期的大地艺术作品往往置于远离文明的地方，如沙漠、滩涂或峡谷 中。1970 年，美国艺术家史密森(R obert Smithson 1938- 1973)的螺旋形防波堤(Spiral J etty )含有对古代艺术图腾的遥远向往。这是一个在犹他州大 盐湖上用推土机推出的458米长，直径50米的螺旋形石堤，湖水因微生物而变为红色， 堤顶靠水的部分留下了盐的沉积物。根据传说，这个漩涡是湖底一条与大西洋相连的 地下通道产生出来的。今

6、天，因为湖面上升淹没了它；人们再也看不到了，但是当初 人们参观它的时候，多少带有朝圣的性质，因为它是那么遥远，又实在极难找到。螺 旋形防波堤给人第一印象不是一件新的美术作品，而是一件极端古老的作品，似乎 这个强加在湖上的巨型“岩石雕刻”是自古以来就在那里的。作品中藐视博物馆的尺 度也并非单纯的夸张，而是作品的必要成分。后来史密森继续他的螺旋形和堤的创作， 1971年在荷兰完成了破碎的圆。1973年，他在德克萨斯勘察现场时，不幸因飞 机失事而去世。1977 年，艺术家德玛利亚(W alter De Maria 1935)在新墨西哥州一个荒无人烟而多雷电的山谷中，以67米X67米的方格网在地面插了

7、 400根不锈 钢柱，形成一张巨大的钉床。随太阳光线的变化，这些光箭时隐时现。从理论上来说， 每根钢柱都能充当一根避雷针，在暴风雨来临时，形成奇异的光、电、声效果。虽然 实际上击中它们的次数很少，但是雪亮的箭一样的钢柱配合着云、雨、雪、冰雹和奔 泻的阳光，烘托出这里雄伟的风景。这件名为“闪电的原野”的作品赞颂了自然现象 的令人敬畏的力量和雄奇瑰丽的效果。著名的“包扎大师”克里斯多(J aracheff Christo 1935)在长达40年的时间里，一直致力于把一些建筑和自然物包裹起来，改变大地的景观，作品既新颖又气势恢弘。1970至1972年他用橙色的巨型尼龙制成 跨越科罗拉多峡谷、高80至

8、130米、长417米的峡谷瀑布。在1972 至1976 年 制作的流动的围篱，是一条长达48公里的白布长墙，越过山峦和谷地，逶迤起伏， 最后消失在旧金山的海湾中。长墙起伏跌宕，像一幅优美的图画。虽然作品只存在了 两个星期，但人们不得不承认，它的美是惊人的，其神秘感也令人着迷。大多数大地 艺术地处偏僻的田野和荒原，很少一部分人能够亲临现场体会它的魅力，而且有些作 品因其超大的尺度只有在航测飞机上才能看到全貌，因此，大部分人是通过照片、录 像来了解这些艺术品的。在一个高度世俗化的现代社会，当大地艺术将一种原始的自 然和宗教式的神秘与纯净展现在人们面前时，大多数人多多少少感到一种心灵的震颤 和净化，

9、它迫使人们重新思考人与自然的关系这样一个永恒的问题。当然也有不少振 奋人心的作品并非远离人境、难以接近。1994 至19 95年，德国画家霍德里德Wilhelm Holderried 和雕塑家施拉米格一Karl Schlam miger由于飞机起降的瞬间产生的灵感， 在新建成的慕尼黑机场附近塑造了大地艺术作品“时间之岛”。这是一个成300米 X400 米在大地上犁出的图案，像田间的耕地，像东方园林中的砂纹，像儿童堆积的 沙丘，更像是大地上的音符。当飞机腾空飞向蓝天，或是缓缓滑翔降落地面时，乘客 能看见这个富于动感的地标，引起诸多的遐想，亦增强对慕尼黑的美好印象。从根本 上说，大地艺术家似乎意在重申大自然及其力量的完整统一。大地艺术既可以借助自 然的变化，也能改变自然。它利用现有的场所，通过给它们加入各种各样的人造物和 临时构筑物，完全改变了它们的特征，并为人们提供了体验和理解他们原本熟悉的平 凡无趣的空间的不同方式。大地艺术与同一时期发展起来的环境保护和生态主义的思 想有某些内在的联系。尽管大地艺术是在特定的环境中加入艺术的手段，但是许多大 地艺术作品都蕴涵着一些生态主义的思想，遵循生态主义的原则。如追求对环境最小 的侵扰，选用自然材料，即使是