《西方音乐史》课件伯辽兹

1、柏辽兹Berlioz作曲家 指挥家 音乐评论家 法国浪漫派的领袖和奠基人生平(1803-1869)1803-1830，世俗与志向对抗，最终选择音乐，之后却以作家出名。1831-1869，作品的失败，爱情的惨淡，亲人的离世，柏辽兹陷入虚无缥缈的颓废中，在恐惧中等待末日。1803-1830，世俗与志向对抗，最终选择音乐，之后却以作家出名。父亲的意愿-医生14岁，接受音乐教育；18岁，巴黎，格鲁克、韦伯歌剧。19岁，勒絮尔。1826，23岁，退出医学院，进入音乐学院。27岁，罗马大奖。以音乐评论征服巴黎论坛报。1831-1869，作品的失败，爱情的惨淡，亲人的离世，柏辽兹陷入虚无缥缈的颓废中，在恐惧

2、中等待末日。幻想交响乐李斯特、帕格尼尼茱丽叶、西班牙女歌唱演员父母、姐妹、妻子、儿子相继去世。1868，脑溢血-万念俱灰-鸦片。1869，昏迷，3月8日去世。罗马奖罗马奖是法国政府为奖励绘画、雕塑、版画、建筑与音乐等艺术领域的优秀人才而设。通过考试，获罗马大奖者可到设在罗马的梅迪塞斯庄园去进修三年。1803年设立，柏辽兹、古诺、比才、德彪西等音乐家都曾享受这一待遇。音乐贡献与风格被誉为“浪漫主义的配器大师”，有价值极高的著作配器法与管弦乐队研究。热衷于描写性音乐，追求音色的各种效果和令人惊异的表现手段。善于调和音色，力求发挥乐队最具感染力的色彩。确立了标题交响乐形式，将交响乐戏剧化，创造出“戏

3、剧交响乐”的形式。使用“固定乐思”手法，为之后浪漫主义音乐的创作开辟了新的途径。一切音乐表现手段都要服从标题性、文学性的戏剧构思，因此，交响曲与歌剧、协奏曲、清唱剧、康塔塔等的界限被打破，声乐与交响乐的创作思维糅合在一起。这种综合艺术对之后浪漫主义音乐产生深远影响，为其提供了新的创作理念。代表作品乐队作品方面交响曲幻想交响曲 罗密欧与朱丽叶中提琴协奏曲哈罗尔德在意大利序曲罗马狂欢节 舞台戏剧方面传奇剧浮士德的沉沦歌剧切里尼、特洛伊人清唱剧基督的童年声乐作品方面安魂曲、感恩颂声乐套曲夏夜理论著作方面配器法自传回忆录幻想交响曲一个艺术家生涯中的插曲伯辽兹最具代表性的作品，体现出音乐与文学、音乐与戏

4、剧结合的理想。作品描述了一个不健康、敏感而具有想象力的青年音乐家（伯辽兹回忆录中承认这个人就是自己），在相思的绝望中吞服麻醉剂自杀。但因剂量不足未能致死，却昏昏入睡。睡梦中，出现了各种奇异幻象，他的感觉、情感、回忆都混乱地涌入头脑，化作音乐的形象，他所钟爱的恋人也变成一支旋律，一个处处可以听到的“固定乐思”。伯辽兹在每一乐章前都有文字的提示（黄色字体）第一乐章 梦幻热情奏鸣曲式他回忆起在未遇到爱人之前所感受到的精神上的折磨、毫无由来的喜悦与激情。随后是对恋人的渴望、狂热、嫉妒，又变得温存，并从宗教中得到慰籍。呈示部的主部主题，柏辽兹说它是一个“执拗的念头”，代表了幻想中的情人，由于它贯穿整个作

5、品，并随着情节做各种变化，所以称它为“固定乐思”。呈示部出现的固定乐思，代表着热情的情人，也表达了年轻的音乐家激动的心情。展开部中的固定乐思，音乐家已经被折磨得万分慌乱，音乐也进入高潮。再现部中，情人的形象先是温柔地出现，接着，乐队全奏固定乐思，以最强的力度，表达了音乐家对情人又爱又恨的矛盾心情。当小提琴再次慢速安详地奏响固定乐思，音乐家仿佛又重新进入祈求安慰的梦幻之中。第一乐章完整欣赏第二乐章 舞会圆舞曲，复三部曲式在欢快、喧闹的豪华舞会中，重新见到了他的恋人，他内心极不平静。固定乐思以圆舞曲的形式出现了，象征音乐家与情人在舞会上的相遇。第三乐章 田野景色复三部曲式夏日的黄昏，他在乡间的田野

6、里沉思，听见两个牧童在一唱一和地吹着瑞士牧歌的田园二重奏。这幽静、甜美的自然景色，轻轻的和风，飒飒作响的树叶，在他心里滋生着希望。但她又一次出现，他的心一下子紧缩起来，不祥的预感折磨着他，她欺骗了他。一个牧童又吹起牧歌，但另一个却不再应和。太阳下山了，远处传来隆隆雷声-孤独-沉寂-固定乐思已经变形，长笛与双簧吹奏，并加入急迫的低音乐器的对奏，表现了失恋的音乐家彷徨的心情，当乐队全奏出现，音乐家已经达到狂暴的程度。第三乐章完整欣赏描绘了一幅富有诗意的风景画。引子，田园风味的一首牧歌。英国管和双簧一应一答吹奏着牧歌的音调，仿佛一对情侣沉浸在美丽的大自然中。首部，依然是田园风格，恬静的，清澈的，但后

7、来演变成阴暗的情绪，音乐家变得焦躁不安。中部，音乐家由失恋的彷徨转入狂暴的情绪，最终陷入发作后的疲惫不堪。再现部，首部的田园主题加花变奏，音乐依然是安静而且晴朗的。尾声，英国管再次吹奏引子中的牧歌，却不再有人回应，显得十分孤独。逐渐的，牧歌消失，四周一片沉寂，甜蜜的爱情已经消失，悲剧即将开始。第四乐章 赴刑进行曲他梦见自己杀死了所爱的人，被判死刑，押赴刑场，他行进在时而阴森恐怖，时而庄严辉煌的进行曲中，临终前脑海中又闪出爱人的身影。谐谑进行曲，三部曲式。再现部中，单簧管独奏“固定乐思”，这似乎意味着主人公被执行死刑前脑海中一闪而过的情人的形象，然而，这情人的歌声还没唱完，就被全乐队铡刀轰然落下

8、的声音给斩断了(尾声)。 第四乐章完整欣赏引子：定音鼓的六连音和切分节奏的法国号便奠定了其基本性格恐怖、阴暗。首部：进行曲主题是个下行音阶式进行，阴森而冷酷，表现了主人公沉重的步伐。中部：一个辉煌的主题，在情绪上与进行曲主题形成了鲜明的对比。管乐器发出的声音听起来十分阴暗粗暴，尤其是在长号狂野的持续音中，可以感觉到掩饰不住的杀欲。再现部：就在进行曲主题一步一步走向最高潮时，音乐突然停住，只剩下单簧管独奏“固定乐思”，这似乎意味着主人公被执行死刑前脑海中一闪而过的情人的形象，然而，这情人的歌声还没唱完，就被全乐队铡刀轰然落下的声音给斩断了。尾声：弦乐的拨奏和管乐的合奏表现了头颅的滚落和行刑结束的

9、宣告。第五乐章 妖魔夜宴之梦自由曲式，三个部分他参加了在安息日出现的一大群可怕的巫师、幽灵、妖魔的宴会。他们都是为了埋葬他而来聚会的。古怪、呻吟、狂叫-恋人又出现，但已经失去了往日的高贵、矜持、温和，变得粗俗、丑陋、怪诞。一阵狂笑迎接她的到来，她投入群魔乱舞-丧钟敲响了，音乐混乱嘈杂-引子中出现了情人的形象，但已经是面目全非，她变得粗野无比，象征着情人已经加入暴饮狂欢的行列中，跳着她“丑恶的舞曲”。第五乐章完整欣赏引子：规模十分庞大。开始，弦乐的高音区震音，营造了阴森恐怖的氛围，大提与倍大提的隆隆声，犹如地狱的轰响，中间夹杂着短笛、长笛、双簧的高音尖叫，加弱音器的圆号又在地狱里回应着，这种奇幻

10、的音响效果，令人毛骨悚然。这时，固定乐思出现了，却不在热情，而是粗野的。第一部分，单三。送葬的丧钟敲响，两个极具死亡气息的主题依次出现。第二部分，赋格段落。魔鬼的狂欢舞蹈，越跳越激烈，最后演化成半音音阶，调性极其不稳定，音乐变得十分荒诞。第三部分，魔鬼的狂欢主题与死亡主题交织在一起，小提琴与中提琴以弓背的木杆敲击琴弦，好像骷髅在舞蹈时发出的骨骼相互撞击的声音。最后，妖魔的宴会越来越热闹，乐曲在一阵喧嚣声中结束。拉科奇进行曲又名匈牙利进行曲，作于1846年，管弦乐曲,为柏辽兹所作戏剧浮士德的沉沦第一部分的选曲。1845年作者旅居布达佩斯时，听到匈牙利民间乐曲拉科奇之歌后深受感动，于是将此曲改编为管弦乐曲，并用于所作的浮士德的沉沦。匈牙利王子弗朗兹拉科奇二世（1676-1735）是匈牙利反抗哈布斯王朝统治的民族解放运动领袖。其军中常演奏一首咏唱风格的器乐曲，名为拉科奇之歌。传说此曲为宫廷乐师巴尔纳所作，后被改编为进行曲，在匈牙利民间广泛流传。 马赛曲马赛曲是法国的国歌,柏辽兹将它改编成了独唱、合唱、交响乐的交融体。这种配置似乎有效仿贝多芬第九交响曲末乐章的意图。马赛曲的作者是鲁日德李尔（17601836）。他当时是斯特拉斯堡驻军工兵上尉，业余音乐家。这首歌曲最初名叫莱茵军战歌。当时法国正同奥地利交战，马赛曲鼓舞了士兵。乐队指挥格雷特里对鲁日