音乐剧学习课件

1、音乐剧音乐剧简介音乐剧（英语：Musical theater，简称 Musicals），早期译称为歌舞剧，是一种舞台艺术形式，结合了歌唱、对白、表演、舞蹈。通过歌曲、台词、音乐、肢体动作等的紧密结合，把故事情节以及其中所蕴含的情感表现出来。虽然音乐剧和歌剧、舞剧、话剧等舞台表演形式有相似之处，但它的独特之处在于：它对歌曲、对白、肢体动作、表演等等因素给予同样的重视。音乐剧在全世界各地都有上演，但演出最频密的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。音乐剧是20世纪出现的一门新兴的综合舞台艺术，集歌、舞、剧为一体，广泛地采用了高科技的舞美技术，不断追求视觉效果和听觉效果的完美结合。音乐剧流派1.

2、音乐剧古典流派 音乐剧古典流派的泰斗科恩、罗杰斯和小哈姆斯坦确立了叙事音乐剧的概念，从此之后，音乐剧的创作摆脱了过去那种思想性浅薄、风花雪月的模式，真正成为集歌、舞、剧为一体的艺术形式。俄克拉荷马、天上人间、南太平洋2.音乐剧歌剧流派 罗杰斯和小哈姆斯坦两年一部作品的速度本身就已经令人惊诧不已了，而这其中的很多都堪称是可遇而不可求的经典之作更是奇迹。代表传统音乐剧窈窕淑女3.概念音乐剧流派 桑德海姆和普林斯，作为概念音乐剧流派的开拓者，努力开拓自己题材的领域，为音乐剧在以后的长远发展做出了不可磨灭的贡献。伙伴们是音乐剧界公认的第一部概念音乐剧(Concept Musical)。这不仅开启了概念

3、音乐剧创作的先河，也为音乐剧发展领域的拓宽开辟了新的途径。音乐剧流派4.音乐剧现代流派 音乐剧现代流派的领军人物：韦伯和莱斯，作为当代最成功的音乐剧人，他们取得了不俗的专业成就和惊人的商业成绩，推动着音乐剧在新时期不断向前发展，为音乐剧在全球的普及做出了卓越的贡献。堪称音乐剧舞台传奇的猫、歌剧魅影和艾薇塔创造了当代音乐剧的辉煌。5.音乐剧史诗流派 勋伯格和鲍伯利开创了音乐剧史诗流派，被誉为20世纪开创以历史题材为特色的音乐剧新纪元的风头最劲的剧作家。代表作悲惨世界西贡小姐主要分类百老汇像“好莱坞”与美国电影的关系一样，一提起“百老汇”人们便会很自然地想到美国戏剧。“百老汇”是纽约市曼哈顿区的一

4、条大街的名称。在这条大街的中段一直是美国商业性戏剧娱乐的中心，因此“百老汇”就成为美国戏剧活动的代名词了。前身是黑人游艺表演、滑稽剧、歌舞杂剧等，百老汇经年不衰的音乐剧有：歌剧魅影、悲惨世界、西贡小姐（Miss Saigon)、猫等。黑人音乐剧表现手段从以欧洲为主移向以美国为主，就是因为黑人的褴褛时代爵士乐、灵魂音乐、游吟和忧伤蓝调的流行。再后来的摇摆乐也有强烈的黑人音乐背景。著名的黑人音乐剧包括演出船、波吉和贝丝、天空小屋、圣路易斯的女人、花之房（1954年）、牙买加等等。伦敦西区自60年代起，伦敦西区的音乐剧创作表演正急起直追，不时发起向百老汇的冲锋进军，“音乐剧中心”百老汇受到严峻的和强

5、烈的震撼。伦敦西区音乐剧更多地受歌剧和轻歌剧的影响。英国音乐剧的发展很少在舞蹈方面做特别突出的改进，这里的艺术形式的结合是把歌剧、轻歌剧的传统以及音乐喜剧的传统与爵士乐、踢踏舞和芭蕾进行一定程度的结合。代表作雾都孤儿，艾薇塔、猫、歌剧院的幽灵钟楼怪人悲惨世界世界音乐剧发展其他英语国家创作的音乐剧，在百老汇和伦敦西区通常能得到较好的认同，例如澳大利亚、加拿大、南非等国家创作的音乐剧。广受欢迎的欧洲大陆国家所创作的音乐剧，包括如德国创作的Elixier，路德维希二世，奥地利的吸血鬼之舞、伊丽莎白、莫扎特、丽贝卡，捷克的吸血鬼德古拉，法国的巴黎圣母院、悲惨世界、罗密欧与朱丽叶、小王子等等。日本用游戏

6、，动漫故事创作的本土化音乐剧，例如魔女宅急送、网球王子、美少女战士、樱花大战等，也获得长期公演。在其他国家包括韩国、荷兰、意大利、瑞典、墨西哥、巴西、阿根廷、俄罗斯、土耳其、中国等等，音乐剧也在逐步发展中。故事发生在当时兵荒马乱的越南战争中，讲述了一个美国士兵和痴情的越南舞女之间的爱恨纠葛的恋情故事。故事最终以女主角Kim不惜舍弃自己的生命来换取孩子美好未来的悲惨结局。克里斯汀被Phantom（剧中被称为“魅影”）的声音震慑并迷惑，通过Phantom设置在穿衣镜上的机关，跟随Phantom走入暗道。等Raoul回到屋内，已经空无一人。 Phantom用歌声引诱Christine来到他居住的地下湖心的屋内。在这里，他继续用Music of the Night引诱Christine的心智以及表达自己的爱意。最后