京剧艺术对幼儿审美感知能力影响的研究

1、目录摘要.1关键词.1引言.1一、选题意义.1二、研究现状综述.1（一）京剧艺术的相关研究.1（二）京剧艺术教育与审美能力的相关研究.2三、创新点.2四、研究方法.2（一）文献研究法. .2（二）分析法. .2第一章 京剧的简介及艺术特征.3一、京剧的简介. .3（一）京剧. . . . .3（二）京剧的形成. .3二、京剧艺术特征.3（一）京剧的形式美.3（二）京剧的内容美.4第二章 幼儿审美能力的概述及心理特点. .6一、幼儿审美能力的概述. .6二、幼儿审美能力的心理特点.6（一）直觉性. .6（二）情感性. .6（三）行动性. . . .7第三章 京剧艺术对幼儿审美感知能力的影响. .

2、8一、京剧音乐对幼儿审美感知能力的影响. . .8（一）京剧唱腔促进幼儿对音乐的感知能力. . .8（二）京剧念白促进幼儿对音乐的感知能力. .9（三）京剧打击乐促进幼儿对音乐的感知能力. .10二、京剧舞美对幼儿审美感知能力的影响. . .11（一）京剧服装促进幼儿对美术的感知能力. . .11（二）京剧脸谱促进幼儿对美术的感知能力. .12结论.14参考文献.15致谢.16Abstract.17Key words.17III京剧艺术对幼儿审美感知能力影响的研究【摘要】在各式各样的戏曲形态中，京剧扮演者古老而重要的角色。作为一种源远流长的舞台表演艺术，京剧在历史长河的发展中不断地吸收民间优秀

3、的传统文化，其中涉及到的类型有民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术等等，最终结合成中国戏曲的优秀剧种之一。而幼儿在身心发展过程中，审美感知能力能为幼儿探索新的世界提供一种直观的方式，本论文根据幼儿审美感知能力的发展角度出发，从京剧中的表演手段、表演程式、京剧行当等艺术特征中的美学品格探索京剧艺术对幼儿的影响。【关键词】京剧艺术；幼儿审美；感知能力引言一、选题意义 本论文在探索京剧对幼儿的影响之前，对京剧的艺术特征做了一个初步的了解，同时深入挖掘其对幼儿感知能力有所影响的审美要素，再分析幼儿审美感知能力的心理特点，最终将京剧艺术以及幼儿审美感知能力结合起来，研究其之间存在的相通之处，为将来京剧

4、艺术在幼儿活动中的开展，提供了有效的理论参考，也开拓了幼儿审美感知能力发展的内容需要。在当代幼儿教师的教育中，缺乏对京剧艺术所特有的审美价值的认识，本论文希望能够促进幼儿教师了解京剧对幼儿的审美感知能力的影响，使幼儿教师在教学活动中能够开展京剧艺术启蒙教育，让幼儿在欣赏我国传统艺术的过程中增长其审美感知能力。二、研究现状综述（一）京剧艺术中审美元素的相关研究在京剧艺术的相关研究中，较为系统的著作有几本，如国剧风采中国京剧艺术、京剧艺术中国文化的一朵奇葩、京剧形式特征。本论文在此只列举寻找到的这三本，第一本作者是陈培仲，书中写道京剧作为我们的“国剧”，具有独自特有的表演体系，再者从不同的角度描写

5、了精彩丰富的“艺术王国”，以及详解了最具特点的人物画廊等有趣的内容。第二本作者是石呈祥，这本书从不同的角度出发，用中国传统文化的眼光去看待京剧在源远流长的历史中所迸发出来的精彩内容，如奇特的艺术形式、精彩的剧目、丰富的表演、独特的念白和优美的腔调等。第三本的作者是刘琦，此书分为了以下五个篇幅：程式、虚拟、技巧、韵律、综合，详细地探索和研究了京剧中的形式美。有关京剧的学术研究以及发表的论文有很多，如京剧舞台美术概说韩俊亮（2007）、京剧舞美写意性概说董力勇（2004）、程派京剧艺术的美学原则孙焕英（2005）、京剧唱腔的审美特征苏娜，杨广莉（2007）、怎样欣赏京剧的意象美朱文相（2003）、

6、古典美:京剧美学的核心特征姚民治（2003）等。审美元素在京剧中体现出来是多种多样的，我们从这么多的学术论文中就可以看得出来。（二）京剧艺术与幼儿审美感知能力的相关研究京剧艺术与幼儿审美感知能力的相关研究较少，相关的著作没有找到，而相关的学术论文所涉及到的相关内容也不多，都是泛泛而谈。幼儿园京剧欣赏活动探析黄晓莉（2005），该论文写道京剧艺术作为中国的“国剧”，涉及到人们生活的方方面面，不只在中国具有很高的地位以及知名度，在国外也同样收到许多人的追捧，但是在涉及到幼儿这一方面时，无论是幼儿的日常生活还是教学活动都较少接触。如何通过戏曲在幼儿教育中弘扬传统文化笪敏（2005），该论文在写到京剧

7、部分时也讲到，京剧的音乐在我们所感受的音乐中也是具有共性的，这种共性就包涵了美学，如音韵、节奏、旋律等方面的美。这些美感对于不同的审美主体来说是会呈现出不同的功能程度，所以对于幼儿来说，其审美感知能力是完全能够接收到京剧所呈现出来不同的美学。同时幼儿在接收程度上又区别于成人，幼儿的潜移默化在幼儿成长的过程中发挥着重要的作用，所以让幼儿在多种方面对京剧的美进行感知，可以促进幼儿审美感知能力的发展。让京剧艺术之花在幼儿心田绽放周威（2008），该论文在写到关于京剧与幼儿这一方面时，其认为在幼儿活动中开展京剧艺术的教学，能够使得幼儿能够更直观地去感受京剧的丰富多彩，通过这个过程让幼儿去了解中国的传统

8、文化，也希望让幼儿能够喜欢上祖国的民族文化。这几篇论文大多讲的都是在实践层面上让幼儿去感受京剧艺术，培养幼儿在音乐、美术、舞蹈等方面的兴趣，激发幼儿对艺术的渴望，同时也让他们去发现、感受美，最终能够使幼儿创造美。着重在实践层面上的探索使得理论层面上出现缺失，而在京剧艺术对幼儿审美感知能力的影响上的论述也相对较少。三、创新点本论文的创新点在于将京剧与幼儿结合起来，通过探索京剧艺术所存在的审美元素，了解幼儿审美感知能力的特点，将京剧的审美元素与幼儿审美感知能力结合起来，转化对培养幼儿审美感知能力有作用的审美价值。对这一方面的理论做出尝试性的探索，希望将来能为幼儿教师开展与京剧相关的教学活动提供理论

9、参考。四、研究方法（一）文献研究法探索问题的答案时，需要对问题的相关资料有一个充分的收集和全面的研究。使用文献法，能够通过参考研究结论、收集学术期刊、查阅专著书籍，来使我们能够更科学地解决问题。根据论文研究的内容，通过知网、维普网等查找相关文献，收集相关的资料，再进行整合，得出结论。（二）分析法通过分析京剧艺术的审美特点及幼儿审美感知能力的心理特点，深入探究京剧艺术与幼儿审美感知能力的心理的相通之处。第一章 京剧的简介及艺术特征一、京剧的简介（一）京剧京剧曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二簧为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。京剧走遍世界各地，成为介绍

10、、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心，遍及中国。在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。道光二十年至咸丰十年间，经过徽戏、秦腔、汉调合流形成的“皮黄戏”，受到北京语音和腔调的影响，开始有了“京音”的特色。由于他们经常到上海演出，上海人就把这种带有北京特点的皮黄戏叫做“京戏”，戏也是剧，因此当时京戏慢慢地开始叫做“京剧”。又由于京剧其艺术水平在中国戏曲中名列前茅，后来在全中国流行，所以也被成为“国剧”。（二）京剧的形成徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺

11、人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧的诞生和发展，受到满清宫廷直接推动是毋庸置疑的，尤其是慈禧太后执政时代，京剧更因备受宫廷宠爱而声誉日隆。从道光年间宫中开始有“侉戏”，即昆曲之外的剧种演出，咸丰年间大量的徽班和秦腔戏班艺人被召进宫演唱乱弹、梆子剧目，指导同治年间，两宫太后主持朝政，尤其是慈禧专政时代，渐渐成型的京剧终于成为宫中演唱的主体。二、京剧的艺术特征（一）京剧的形式美1.艺术方面京剧作为一门群体的艺术，其表演要用到的艺术手段一共有四种，为做、念、唱、打，这部分属于京剧的表现手段。通过音乐来表现生活的艺术语言叫做歌剧

12、，通过对话来表现生活的艺术语言叫做话剧，通过舞蹈来表现生活的艺术语言叫做舞剧，各自有各自的方式和特点，但是对比京剧来说，京剧的表演手段要远远多于它们。京剧在历史的长河中，最早是从中国的传统戏曲中继承下来，再经过不断地摸索，最终结合多种艺术形式而产生。在这一过程中，京剧不断地融合了音乐、舞蹈、美术、文学等等，慢慢地成为了自成一体的艺术形式。因此，京剧对于演员的素养要求很高，要求演员都学会各种表演技巧，如上面所提的做、念、唱、打就需要精通。其次，为了表达人物的各自外在和内在的不同特点，如外在的各种人物类型就有各自的性格和形象，内在的又有不同的情感、意境，具体有喜、怒、哀、乐等的心理活动，所以就需要

13、通过道具、布景、动作等等的空间方面摆设和造型设计以及时间方面的服装、化妆、唱念等来作为媒介去表现。虽然京剧结合的艺术形式和表现方法多种多样，但是其展现出来的表演艺术却是巧妙地融化为一体，使得京剧具有整体性的特征，这种特征也使得京剧一直绚丽多彩、久演不衰。2. 程式方面舞台动作的规范化就是所谓的程式。京剧自然拥有一套属于自己的程式，该程式体系既繁密但又不失完整，这与京剧从古至今不断地实践改进有着紧密的关系。在京剧的表演过程中常常出现夸张的手法，这是因为京剧将我们日常生活中最自然的形态进行提炼、概括、夸张、装饰，使得表演能够依照美的法则同时遵循规律去表现出来，最终形成表演的每个动作都有相对应的格式

14、，而且这种格式是固定的，从而形成京剧所特有的舞台程式。像小生温文尔雅；花旦天真活泼；青衣端庄凝重；闺门旦娇柔婀娜；丑角滑稽搞笑；武生刚健有力；花脸刚劲、奸诈等，这就是我们京剧中所熟知的生、旦、净、丑，他们都有自己的的表演程式，严谨而且规范，这些程式就体现在了他们的个性上、特征上、行当的差异上，而且这些程式也使得艺术动作的韵律、美感、方位具有统一性。程式当然不仅仅体现在这一方面，在京剧的表演中，所出现的开关门、上下楼、上下马、乘车、乘舟等等一系列的动作，都用程式加以修饰，最终在依据剧本串联起来，形成一部完整的京剧。程式的出现无疑使得京剧从生活中来，但是又赋予夸张色彩，使得我们的生活在台上变得音乐

15、化、节奏化、舞蹈化。当然，表演程式也并非一成不变，任何事物始终都需要不断地改革创新，京剧也是如此。3.虚拟方面艺术来源于现实生活，表现我们的现实生活，但是现实生活不断地在演变着，无穷无尽、丰富多彩，当想要将现实生活在舞台上通过艺术的形式呈现出来，就需要使用多种多样不同形式的艺术手法，才能够将无限的生活万象通过有限的艺术手段表现出来。作为我们戏曲精粹的京剧就是如此，在艺术特征中，虚拟化也是其重要的组成部分。在京剧表演的过程中，常常出现以点代面、以虚代实、以简代繁等等，就如在表演时，舞台上只摆着桌子和椅子，等到大幕拉开，演员出现你才能通过演员的表现来了解时间、地点以及发生的故事。当遇到开关门、上下

16、楼、上下山、上下轿、上下马、乘车、乘舟等等时，都是通过演员自己的动作表现出来，当然这些动作就是通过程式去表现，而舞台上除了桌子和椅子之外是没有任何物品的，而恰恰就是这种表现形式，给了观众许多的想象空间，提供了很大的时间、空间上的自由。其次，演员也常常通过肢体动作如面部表情、手势等，配合音乐去表现，代替了语言的表达，但是又充分地表现的意图，这就是所谓的“哑语”动作。这也是给观众留下了充分的想象自由，而且这种方式比实体表演更逼真、形象。（二）京剧的内容美1.民族传统方面在中国传统文化中，存在着许多优秀的民族传统美德，而京剧在其发展过程中也加入了大量的优良高贵品质，在京剧的大量表演中也是如此，许多的

17、剧目都在歌颂民族传统的勤劳、多智、助人为乐、舍己为人等等。如赵氏孤儿中的人物程婴，当在面临道德的抉择时，赫然选择舍己为人，交出自己的亲生儿子换取全国同岁婴儿的性命，同时保住了赵氏孤儿，为未来伸张正义、铲除奸贼奠定了基础，这就表现出了中华民族传统美德中惩恶扬善、舍己为人的优秀品格。2.民族精神方面中华上下五千年，从上古到尧舜、从春秋到秦汉、从唐宋到明清，虽然时代在变，但是中华民族的优良精神一直都在，直到近代的抗日战争、解放战争等等都无一不体现了中华民族的爱国主义精神、民族大义。在京剧中许多的剧目和表演也都是弘扬爱国主义、赞美仁义英雄、颂扬民族大义，来源包括了中国的历史事件、历史人物、战争场面、壮

18、丽画卷等等。如人们所熟知的“杨家将”，在京剧中常常歌颂其驰骋疆场、为国献身等优秀民族精神，也有京剧歌颂人民保家卫国、反抗入侵、英勇不屈的优秀名族精神。第二章 幼儿审美能力的概述及心理特点一、幼儿审美能力的概述幼儿不管是生理机能还是心理机能都处在生长发育时期，其身体器官以及神经系统也处于不断发展的阶段，因而幼儿的审美心理也是处于萌芽的阶段，其审美感知能力也是处于最原始的直接感官时期。但在这一阶段，幼儿恰恰因为逻辑思维能力不强以及知识积累不足，使得幼儿的审美能力具备了发展性和可塑性，所以通过美的事物去促进幼儿的感知能够对幼儿未来的审美能力产生积极的影响。纲要中在艺术方面与之前有许多的不同，这与当前

19、学术研究的进步有很大的关系。其中说到要使幼儿能够感知并关注到身边的美，而且要能够表达自身的情感体验，在日常生活中的活动也要能够通过自身喜爱的形式去进行。不只如此，纲要还说到不能对幼儿在日常生活以及教学活动中的态度和情感视而不见，尤其要防止出现只强调结果而忽略过程，不管是幼儿在展现自身机能还是在活动中的表现。所以我们在艺术方面的教学要做到将审美放在主要位置，在教学活动也要加强过程中的积累。这就使得我们在教学活动中，要提前了解到幼儿的心理发展到哪个阶段，并根据该阶段的审美特征去安排艺术教学活动，特别注意的就是要以审美为核心去设计各种形式，注重幼儿感知过程中的情感体验。二、幼儿审美能力的心理特点（一

20、）直觉性幼儿的身体处在生长时期，生理、心理都处于发展阶段，其神经系统以及器官发育也还未完善，审美心理也因心理机能未发育成熟，不能独立起来。而审美作为一种高级的思维活动，是依赖于完全成熟的生理、心理机能所出现的智能活动，所以对于幼儿当前的水平来说是未能够达到的。“幼儿对美的感知、理解和表达，只是停留在表象阶段的初级的情绪情感体验，是审美心理因素发展的量的积累阶段。” 李俊刚,郭苹.艺术教育活动中幼儿感受美和表现美的过程J.学前教育研究,2008,(4):8.所以，在审美发展的最初阶段，幼儿接触到事物时大多数都是靠其最直接的感官经验，也就是说幼儿所听、所看的事物在其心中的样子就是与事物是一样的。（

21、二）情感性 婴儿长到几个月时，就开始对周围的事物具有浓厚的兴趣，尤其是对于其所接触到最多的玩具，越是色彩鲜艳的玩具越能够引起婴儿的感知，同时能够发出声音、动作的玩具也对婴儿有着强大的吸引力。而当婴儿长到一两岁时，就已经可以对其所接触到有兴趣的事物产生情感上的共鸣，如开始学会去倾听生动的儿歌、悦耳的音乐等等。“幼儿的情感倾向所携带的能量得到缓解和舒泄，体验到一种轻松愉快的感觉，使他们获得美感体验” 孔起英.论儿童审美与艺术行为的心理机制J.南京师大学报(社会科学版),2003,(1):3.，这是一种幼儿在审美感知中所产生的情感过程，在幼儿的日常生活中，常常可以看到幼儿使用自己的玩具进行各式各样不

22、同的模拟活动，并从中表现出不用的情感，这是因为幼儿将自己的情感融合到其所接触的物体上，并且赋予其活力，而在这一过程中，出发点就来源于幼儿自身的情感导向。（三）行动性“幼儿的审美感知还带有行动性，常常直接以动作、表情、语言和活动等方式表现对美的感受、理解和态度，如对美的东西总喜欢动手摸一摸，看一看，听一听，闻一闻。” 李季湄.幼儿教育学基础M.北京:北京师范大学出社,1999,(78):63.在幼儿所处的身心发展水平上，当幼儿发现美的事物时常常会受其影响而直接转化为肢体活动，在这一过程中，幼儿被事物吸引时，因自身对事物的不了解以及对事物深入了解的需要，使得幼儿会直接利用肢体去对事物进行更加全面的

23、探索，同时在受到语言表达能力有限的影响，幼儿会使用更多的外显性行为来进行表达，如面部表情的变化、肢体方面的舞动等等。 第三章 京剧艺术对儿童审美感知能力的影响一、京剧音乐对幼儿审美感知能力的影响（一）京剧唱腔促进幼儿对音乐美的感知能力1.唱腔的旋律美能够促进幼儿对音乐旋律的感知 京剧中常常可以听到人们所说的“京韵京腔”，说的是京剧里所特有的声腔韵味，即我们熟知的京剧“唱腔”，它独特的声腔旋律使得京剧拥有与其他戏曲不同的唱腔。世界上有各式各样不同的语言，中国所使用的母语就是我们的汉语，在京剧的发展过程中，其受到汉语语音的影响，在声腔韵律方面自然是要根据我们所使用的汉语发音来创造声腔，而将京剧的音

24、乐语言化，其根本就是我们汉语所对应的“汉字”。同时，还需要通过文字的音乐性去加强声腔的音乐性，这就是京剧的韵味，最后再依靠吐字发声表现出来。婴儿在其生长发育时期就能够对外界的声音作出反应，这说明婴儿对于外界的声音有着一定的敏感性，这一方面也包涵了对音乐的感知。随着其年龄的增长，身心的快速发育，婴儿在对外界的声音的感知也会产生进一步的发展，这种发展体现在对声音的反应、对声音的听辨以及对声音的分化等等方面的能力。“4岁儿童对旋律的识别很明显，表现出对音乐和声及旋律的兴趣。5岁儿童对和声、音调、节奏表现出明显的爱好。6岁7岁儿童能够理解音乐、找出节拍、旋律和节奏” 楼必生,屠美如.学前儿童艺术综合教

25、育研究M.北京:北京师范大学出版社,1997:149.由此可见，在音乐方面幼儿对音乐中的音色、旋律、节奏的变化的感知能力会随着他们的生长发育不断的进一步的强化和提高。因此，在这一时期应该创设一个音乐丰富的环境，让幼儿能够感受到更多的优美和悦耳的音乐作品。当然，在提供音乐环境的同时也需要根据幼儿自身的心理发展水平以及生理发育条件去衡量、选择音乐作品的复杂程度，因为受到幼儿心理、生理条件的制约，太过于复杂的音乐作品并不能够让幼儿很好地去感知和理解，所以在选择音乐作品方面，应该尽量为幼儿提供节奏变化明显、音色富于个性，同时旋律又不失优美的音乐作品。在京剧艺术中，唱腔所出来的旋律让幼儿能够很快地去意识

26、到这种音乐的独特性，在感知的过程中能够让幼儿迅速地分辨出来与平时所听到的音乐的不同，这种旋律的美在潜移默化中就已经让幼儿体会到京剧中独特的京腔韵味。其次，京剧唱腔中的西皮、二簧二者都具有各自非常鲜明的特点，通过让幼儿去感知这两种唱腔，去分辨不同的音色、旋律和节奏的音乐作品，能够让幼儿音乐感知能力得到增强、范围得到扩大，使得幼儿在审美感知能力方面也得到一定的促进。如在作品选择方面，可以选择京剧样板戏红灯记，让幼儿在欣赏的同时促进其感知，而这个作品的特点是将两种不同的唱腔都包涵在里面。其中通过李铁梅唱的“我家的表叔数不清”这一段西皮唱腔让幼儿感知轻快、紧凑的音乐节奏，同时伴随着起伏的旋律。到了“通

27、说革命家史”一场，也能让幼儿感知另一个唱腔，即二簧唱腔中舒缓的节奏和平稳的旋律。最后，当受到一定的审美感受，幼儿作为审美的主体能够被音乐所感染时，就能够促进幼儿的审美能力，也能激发出幼儿的审美兴趣。2.唱腔的形象美能够促进幼儿对音乐形象的感知 京剧中的人物角色的行当分类中分“生、旦、净、丑”，每个行当都有各自鲜明的形象特点，而为了表现不同行当的形象人物，唱腔方面也需要具备突出的形象性，因此，在京剧的发展过程中，经过提取人物的形象特点，再经过艺术的夸张和修饰，最终形成每个行当都拥有风格迥异的唱腔。如在生行唱腔中，小生唱腔文雅清脆，老生唱腔挺拔潇洒，而在旦行唱腔中，花旦唱腔明艳俏丽，青衣唱腔含蓄端

28、庄等等。在思维发展属于初期的幼儿阶段，对于事物的认识大都停留在事物的具体形象上，或者停留在事物的表象以及通过表象而联想出来的产物上，这是因为在这一段时期幼儿还未能脱离自身认知和思维水平的制约，对于外界事物的感知还是通过大量的直觉性，体现出来的也是事物的形象性，所以在对音乐的感知过程中也存在一定的形象性。这使得在为幼儿挑选音乐作品时需要要求作品拥有生动鲜明的形象，才能让幼儿更好地调动自身的审美感官，促进其审美感知能力的发展。在京剧艺术人物行当的唱腔方面，当不同的人物行当表现出不同的唱腔时，虽然风格迥异却有具备各个角色应有的形象性，幼儿通过听觉的感知，能够清楚地辨别不同的音色，从而形成对人物拥有形

29、象性的认识，这使得幼儿通过唱腔的形象性对音乐的形象认识越发清晰，即在这一过程中潜移默化地促进了幼儿在感知能力方面的发展，最终在审美感知方面形成积极地影响。在京剧作品方面，秦香莲中王延龄年约六十（图1），体现出老生唱腔刚劲、醇厚，白蛇传中的许仙是“小生”（图2），体现出小生唱腔华美、明亮，窦娥冤中的女主角窦娥是典型的青衣角色（图3），体现出青衣唱腔旋律优美，细腻婉转等等。 图1 图2 图3 （二）京剧念白促进幼儿对音乐美的感知能力1.音乐化的念白能够促进幼儿对音乐节奏的感知 京剧艺术中念白的一个重要的特点就是念白的音乐性。在京剧艺术中，其念白即不像日常中的说话，又不像歌曲中的唱词，马连良先生就曾

30、经说过：“唱要像念那样清楚晓畅，念要像唱那样婉转悦耳。”这表示京剧念白并非生活中说话那种自然形态，也并非歌曲中随音乐而行的唱词，它在韵律和声调方面有着独特的规范和要求，简单来说，它比我们所使用的日常语言普通话的语言方式要更加带有节奏感、韵律性。“音乐的节奏与语言的节奏有着密切的关系，因此，将字、词、短语、简单的句子或儿歌配上节奏进行朗诵，是培养幼儿节奏感的好方法。” 许卓娅.学前儿童音乐教育M.北京:人民教育出版社,1996: 217. 由此可见，音乐与语言在节奏方面本身已有密切联系，而念白的节奏不仅仅与语言的节奏、音乐的节奏都拥有紧密的联系，而且念白所展现出来的语言方式具有独立的特点。因此，

31、鲜明的念白节奏感能够吸引幼儿的感知，密切的节奏联系能够促进幼儿的音乐节奏感，随之在这一感知过程中也促进幼儿审美感知能力的进一步发展。在京剧艺术作品中，京剧唱段四进士就是以念为主，在宋士杰头次上公堂这一段中，马连良先生在表演中的念白音节铿锵、错落有致，加上京剧锣鼓的烘托，能够给人以美感。2.京白和韵白能够促进幼儿对音韵的感知 京剧的念白可以分为京白和韵白两种形式，京白是一种有北京口音的舞台念白，具有的特点是朗诵化、韵律化、节奏化，韵白是京剧主要的念白方式，是包含韵律和语音双重特征的一种念白形式，其语言声调结合汉剧、徽剧、昆曲三种地方剧种，其语音则是结合北京口音的特点，所以在京剧中固有中州音、湖广

32、韵的说法，也因此这一种特殊的舞台语言极具韵律化和富有音乐性。京剧的行当中，不同的人物角色不仅仅如上面所提到的唱腔的不同，在京剧的念白方式方面也存在着不同，各自的行当运用各自行当的念白方式。这就使得幼儿在感知京剧念白的过程中，能够很鲜明地感受到京白和韵白之间存在的差异性，同时，当幼儿感知能力进一步发展时，又能够通过倾听各个行当所运用的不同念白，对人物所属的行当进行区分，在这一过程中幼儿的审美感知能力又得到了有效促进。如在京剧念白中，念京白的大多都是花旦和丑角等等，念韵白的大多都是老生、小生、老旦、青衣等等。除此之外，京剧念白尤其是韵白是非常具有方言特色的，在幼儿感知的过程中，不同的方言所产生的音

33、韵也对幼儿具有吸引力，因此，在这一过程中让幼儿加以倾听、学念，对于激发幼儿的学习兴趣具有有效的作用，同时也能够提升幼儿对音乐的审美感知能力。（三）京剧打击乐促进幼儿对音乐美的感知能力1.打击乐的节奏美能够促进幼儿对节奏的感知打击乐作为京剧艺术中音乐的灵魂，占据着主导的作用，其自身的音响气势磅礴、洪亮大气，演奏者演奏起来能够使人情绪激昂、精神振奋，所以打击乐的音响常常能够贯穿全剧，并且带动全剧。在京剧的舞台中，打击乐起着非常重要的作用，其中它的核心就是由各种打击乐器的音响所结合成的“锣鼓经”，因为在京剧艺术中，每个人物的行动以及人物的内心变化都是通过动作、演唱和念白来完成的，而身段动作的舞蹈化和

34、念白演唱的音乐化特点使得其表演必须在音乐的伴奏中来完成，这就使得打击乐在无形之中扮演着极其关键的作用。当幼儿开始能够独立行动时，就已经开始寻找自己身边的“乐器”了，玩具、家具、摆设包括我们的锅碗瓢盆等等只要是能够发出声响的物体，幼儿有会自发地前去敲击，用来完成幼儿时期最开始的探索，即对声音的长短、高低、音色等的探索发现，这也是幼儿在“演奏”音乐时使用的表达最简单、最自然、最直接的工具。在这之中，幼儿对打击乐所带来的音乐感知越发丰富，也越发需要更多不同的打击音响来满足其探索需求，这时京剧艺术中的打击乐就恰好能够满足幼儿的感知需要。当幼儿在欣赏京剧艺术作品时，可以很明显地感受到京剧之中打击乐的抑扬

35、顿挫，节奏和表演就是通过这种结合来烘托形象的，打击乐音响中不同的音色、快慢、轻重等等就表达着不同的人物性格、场景气氛。可以看到，无论在京剧舞台上演员的唱、做、念、打，还是上下场，都是通过打击乐的音色、节奏、音量以及锣鼓点子的变化来紧密配合而成的，并可以以此来渲染场景气氛、刻画人物性格和凸显矛盾冲突。幼儿这一过程中，不仅能够丰富自身的感知探索，还可以更深入地感受打击乐的节奏性，在不断地欣赏中促进其节奏感的发展。如京剧作品中群英会“打黄盖”一场，周瑜要立斩孔明前的锣鼓，未上场时已有肃杀之气，加之人物先后登场，台上心惊动魄，这种节奏的变化对于幼儿来说能够很快地抓住其注意力，并在从中促进幼儿感知能力的

36、发展。2.打击乐器的音色美能够促进幼儿对音色的感知 京剧的乐器有大锣、小锣、铙钹、鼓板等，基本是由这四种组成，一般的情况下就是以这四种乐器为主，当然在一些环境下也会使用堂鼓、镲锅等其他的乐器来渲染气氛，凸显戏剧冲突。各种乐器也是各具特色，大鼓音乐雄厚有力；小堂鼓音色干脆肯定；大锣音响宏亮，音色苍劲；饶拔发音激昂雄奇；小锣音调婉转上挑，音色娟秀等等。在上文中提到，幼儿在能够独立行动时就开始探索所有能够发出声响的物体，在这一过程中，幼儿感受到的当然不仅仅是节奏的变化，也让幼儿感受到了不同的物体使用不同的工具用不同的方式去触发声音，所得到的音色反馈是完全不同的，幼儿通过这样的方式去感知打击中的音色，

37、逐渐地丰富自己的音色感知经验和促进音色感知能力。当幼儿频繁地感知周围常见的音色环境后，也会产生音色环境疲劳，因此，在幼儿园中教师常常开设相关的教学活动，如鼓励幼儿感知不同环境物体的音色；提供不同的打击乐器；引导自制打击乐等等。这些教学活动使得幼儿能够感知到很多新的音色，而京剧打击乐也恰好能为幼儿提供更多更丰富的打击乐音色，为幼儿音色感知和审美感知提供了更多的感知经验。如京剧打击乐中，小锣多用于小生、小旦、褶子老生戏，表现轻松活泼。大锣有代替音响效果的功能，展示如升堂退堂、斩杀锣、鸣金收兵、水声等的效果。通过让幼儿感知各种乐器展现出来的的角色和气氛能让幼儿的审美感知能力做进一步的提高。 2、 京

38、剧舞美对幼儿审美感知能力的影响（一）京剧服装促进幼儿对美术的感知能力 1.服装的色彩美能够促进幼儿对色彩的感知京剧服装的特色之一就是其色彩的鲜艳，其次还大量地运用了刺绣工艺。色彩的鲜艳体现在了制作京剧服装时常常大量地使用原色对比，而且通常较为普遍的是会将色彩的饱和度调得很高。刺绣工艺方面体现在京剧服装上都占据着大量的刺绣，这些刺绣多数运用金线、银线，原因则与京剧中的表现手段有关。当婴儿在两个月左右时，就已经不断地被周围事物的五彩斑斓所吸引。在之后的感知过程中，幼儿尤其热衷于对鲜艳的颜色以及夸张的色彩类型方面的关注。透过这个现象去深入挖掘，从幼儿的心理特征和审美能力的角度出发，可以了解到幼儿对与

39、色彩的认识是具有抽象性的，如普通的红色、黄色还有绿色就会引起他们的联想，联想到可能的就是一幅大自然的景象，具体可能每个幼儿的景象都不同，但是有一个共同点就是其景象绝对充斥着五颜六色，事物也是色彩斑斓。当然这是属于非常正常的现象，这种情况与幼儿的自身有关，幼儿时期精力旺盛，同时又有着热爱自然的心理特性，这些促进这幼儿对鲜艳的色彩有着无限的偏爱。京剧服装夸张的色彩以及较高的饱和度能对幼儿的视觉产生良好的刺激，能够促进幼儿的色彩感知能力。当幼儿欣赏京剧艺术时，人物出场时服装的色彩就具有强烈的视觉冲击力，同时服装的刺绣在舞台灯光的衬托下尤其光彩夺目，这些缤纷的色彩能够满足幼儿在色彩感知上的需要，所以能

40、够深深地吸引到幼儿的视觉。这在促进幼儿对色彩感知能力的同时，因京剧服装完美的色彩融合和刺绣搭配，使得幼儿在审美感知能力方面也得到了提高，再者也能够激发幼儿对审美探索的兴趣，从而为后面审美感知活动的开展打下基础。2.服装的装饰美能够促进幼儿对图案的感知 京剧的服装在漫漫长河中不断地吸取中国优秀的传统，设计的过程中不仅仅遵守着中国传统美学的原则，同时还吸取了中国传统建筑和器物等造型中意义非凡的图案，这些具有艺术风格和民族夜色的图案经过历史传承，已经成为广大人民群众生活中的重要组成部分，京剧服装的设计再加以提炼，最终使得这些传承能够在京剧的舞台上得以再现，凸显了我们中华民族优秀传统文化的良好传承。“

41、学前儿童对美术作品的审美偏爱是一种视知觉上的优先注意或优先审视的倾向。” 朱晓红.浅谈学前儿童对美术作品的审美偏爱J.内蒙古师范大学学报(教育科学版),2003,(8):11.幼儿受到其自身身心水平发展的制约，对视觉上的审美偏爱会倾向与物体的形式美，而京剧的服装在设计上恰恰非常注重形式美，不管是哪个年龄段的人群，对于我们华丽多彩且意义非凡的京剧服装都有来自视觉上的优先注意，所以在幼儿身上，京剧艺术的服装不仅在外在的光鲜亮丽能够吸引幼儿的目光，在服装的整体形式美上也对促进幼儿的审美感知能力有帮助。如在京剧的服装中就样式而言可分为蟒、靠、褶、帔、衣五种。“蟒”服前后襟下面绣着海水江牙图案，“靠”服

42、绣着鱼鳞花纹，“褶”服上绣有飞鸟、蝴蝶、花卉等等。这些幼儿生活中实物常见的花草动物，还有在图案上常见的龙凤、花鸟等，通过长时间提炼、美化，最终展现出来给幼儿带来了图案装饰上的美感，同时在幼儿欣赏的过程中又丰富了幼儿的审美体验。 （二）京剧脸谱促进幼儿对美术的感知能力1.脸谱的色彩美能够促进幼儿对色彩的感知京剧艺术中常常可以观察到演员的面部上涂画了丰富的颜色，这种以面部为载体的图案艺术，属于京剧脸谱中的脸色，生活中的颜色分为很多种，脸色自然也分为多种色彩，但是一般都会以一种颜色为主，其他颜色为辅，而以哪个颜色为主的就称这个颜色为脸膛主色，其主要的颜色有黑、白、红、黄、绿、蓝、紫、金、银、灰等等。

43、有主色自然就有辅色，在脸谱上，面纹常常为了烘托主色会衬以他色。“儿童对色彩的喜爱是儿童的天性。色彩的刺激能够使幼儿产生色彩感情心理共振，使情绪亢奋，激发出幼儿追求美的欲望。” 杨景芝.美术教育与人的发展M.北京:人民美术出版社,1999:209.脸谱丰富的色彩无疑对幼儿有着强烈的吸引力。在日常生活中，幼儿常常使用不同的颜色进行着有规律或无规律的绘画，但在幼儿所接触的颜色绘画中，大都离不开与生活物体有关的具体形象，而脸谱对颜色在京剧上的完美融合就想给幼儿打开了一项新世界的大门。脸谱对于幼儿来说，在色彩上具有不同的美的感受，这即引起幼儿的注意，满足幼儿不同的视觉需求，又激发幼儿对色彩的兴趣。不止如

44、此，京剧脸谱在色彩的运用上十分大胆，利用夸张的手法去将写实和象征结合起来，在演员脸上使用强烈的色彩勾画出不同的图案，以面部图案表现不同的人物形象，同时还能够从中揭示人物的性格、年龄等等。这让幼儿在体验色彩冲击的同时，又能够在感知能力上予以刺激，也能很好的促进审美心理的发展。2.脸谱的造型美能够促进幼儿对造型的感知京剧脸谱的造型是指京剧中在演员的脸部上使用不同的色彩勾勒成的特殊谱式图案。脸谱的造型主要分为整脸、三块瓦脸、破脸三种类型。整脸（图1）：一种颜色为主色，只把眉毛部分勾画清楚，红色、白色脸谱花黑眉，黑色脸谱画白眉。三块瓦脸（图2）：又称“三块窝脸”，是在整脸的基础上进一步夸张眉、眼、鼻的

45、画片，用线条勾出两块眉，一块鼻窝，所以称“三块瓦脸”。其中又再分“正三块瓦”、“尖三块瓦”、“花三块瓦”、“老三块瓦”等。破脸（图3）：主要用来夸张帮凶打手们的五官不正，相貌丑陋，特点是勾法不对称，给人以歪斜之感。 图1 图2 图3“5岁以后，幼儿能够辨别多种颜色和形状，他们喜欢欣赏单线、平涂、结构清楚、形象逼真的图画，特别是与他们生活经验有关的事物和形象。” 楼必生,屠美如.学前儿童艺术综合教育研究M.北京师范大学出版社,1997:56.由此可见，幼儿在这个时期其构图能力的发展变化也随着身心条件的发育、神经系统的发展越发敏感，因此，通过让幼儿欣赏京剧的脸谱，首先造型上能在吸引幼儿视觉感知的同

46、时促进幼儿审美感知的发展，其次感受通过脸谱丰富而规范的谱式图案，能让幼儿在构图能力方便得到一定的提高。例如，京剧脸谱中有多种勾画方式，能让每种脸谱都有自己独特的造型。幼儿在视觉上通过对色彩、线条的观察，感知到线条图案、色彩明暗的呼应，使幼儿在感知能力上能够得到良好的促进。在整体上通过对整体造型美的感知可以使幼儿在审美感知能力方面得到进一步的发展。结论京剧艺术作为我们中国的国粹源远流长、经久不衰，本身就因历史的沉淀而蕴含着非常珍贵的艺术价值，而无论是形式还是内涵京剧艺术都具有独特的审美价值。形式上，京剧具有整体性、程式性、虚拟性的中国戏曲典型特征。内涵上，京剧具有中华上下五千年所传承下来的民族传

47、统美、民族精神美。它的具体形象性、它的情感渗透性、它的形式多变性，与幼儿本身特有的天真无私、自由创造的个性相吻合，因而特别容易为幼儿所接受。通过挖掘京剧艺术在各方面的审美元素，创设一个给予幼儿欣赏京剧艺术的环境，再根据幼儿身体发育条件和心理发展阶段，让幼儿在感受京剧艺术的过程中，以京剧艺术中的唱腔、念白、打击乐、服装、脸谱等方面的特点形成对幼儿视觉、听觉的影响，是有利于促进幼儿审美感知能力的。但是，由于当前环境下人们对京剧的了解不是很具体，对京剧审美价值的认识也不足，导致有关于京剧艺术以及幼儿审美能力的学术研究和系统专著较少，在这一方面存在着理论缺失，所以本论文难免有不足之处。【参考文献】1刘

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