扎染引进美术课堂的实践探索

1、2016年余杭区教育学会 论文中小学美术学科扎染引进美术课堂的实践探索以绚烂的民族服饰为例【摘要】扎染作为中国传统手工艺起源至今已经有两千多年历史。扎染技艺内容丰 富、操作灵巧，是中国美学上独特的存在。美术课堂要求将理论和实践相结合，需要学 生和老师有自主学习和自主教学的能力。美术课堂不仅要创造美，也要传承美，将扎染 工艺引进美术课堂，将中国传统工艺应用到美术教学中，在促使学生灵活的掌握运用知 识，增加课堂灵动性的同时也可以促成传统艺术的传承。【关键词】扎染 传承与拓展 中小学美术课堂深山中的民族和他们的智慧显得神秘而遥远，我们想靠近，用买卖、收藏、旅行、 记录等方式千方百计的去留住那种美。我

2、希望我们的孩子不仅仅只能在博物馆里看见中 华民族千年的智慧和一件件精美的手工艺品，希望他们可以亲自去体验去感受这份智慧 和快乐。扎染有着自己独特的艺术语言和表现形式，丰富多变的特性使它能够接近更多 年龄层次的学生，同时自由便捷的扎染技巧更能吸引学生的兴趣。带着这样的信念，我 尝试着将民族手工艺一一扎染引进现代美术课堂。一、扎染引进美术课堂的必要性杭州G20在世界掀起了一股中华民族文化的高潮，西湖歌舞晚会将中华传统美学的 魅力展现的淋漓尽致。（一）中国民族手工艺备受关注早在2014年9月，中国传统手工艺走出国门，在法国巴黎揭开了神秘的面纱。绣娘 欧东花现场展示苗绣艺术，惊艳了世界。同年，许多国际

3、一线大品牌相继推出以中国传 统手工艺为灵感的设计，如lv , Armani等。GIORGIO ARMANI灵感源自中国古代米肢使用的扇千。作品使用螂工 艺，饰以极具中国风情的花卉纹样，包且褶笠均由意丈利 工匠手工打制而成.2016年9月，苗绣作为第一批“国家级非物质文化遗产”，以“深山高定”的面目 在纽约再次大放光彩。（二）美术课程发展成为一个热点从新课改开始，美术课程不再是一成不变，它经历了很多次有“质量”和“份量” 的革命。2001年5月开始，美术课程开始实行国家课程、地方课程、校本课程三级课程 管理。因此要求美术教师在完成国家课程的基础上，规划和开发地方课程，多元化发展 学校课程。1.

4、落实国家课程在全国基础教育课程改革中我校自主选择了浙江人民美术出版社出版的美术教材。浙美版教材要求美术教师以学生发展为本，落实教材内容的同时融合传统美术与现代美术的关系，提升学生的眼界，开拓学生的思路。早在2002年，中国教育部就在全国学校艺术教育发展规划（2001 年 2010 年）中指出：“艺术教师应充分利用和开发本地区、本民族的文化教育资源，”，发掘整理手工印染等民间艺术并教会学生以民间艺术为素材开发中小学手工制作艺术课程。因此美术教师在传道授业解惑的同时也有“复活”、 “保护”和“传播”扎染等传统手工艺的教学使命。2. 深化三级课程三级课程中每一个课程的发展都满足不同教学的需求。因此美

5、术教师的主观能动性就格外重要，不仅仅要“吃透”教材，还要学会更好的应用、开发和拓展教材。理解新课标的基础上，整合教学内容，渗透三维目标，增加相应的课外知识，还可以有意识的对教材进行自主的处理和拓展，增加地方性美术课程，加入传统手工艺术等元素，以便得到更好的教学效果。3. 开发学校课程美术课程标准要求教师对原有的国家课程进行解读和处理，并适当的发展校本课程，增加课程内容。中小学基础美术课程内容一般为15-20 课不等，校本课程的开发可以丰富课程内容的多样性，更好的满足美术课堂实际发展的需要。在课程发展需求下，扎染通过手工实践的形式在校本课堂上展现，可以让学生对传统手工艺由抽象的概念转换为具象的认

6、识。（三）学生喜好使得动手实践深受欢迎1. 国家课程鼓励学生积极探索美术课堂在意的是学生的主体性。新课改后教材明确学生不再被动接受，而是积极探索。 如今学生不再满足于通过大量的图片来接受美学理念, 他们更注重在学习中的探索性和自主选择性。2. 三级课程鼓励学生自主创新在逐渐开放的课堂模式下，学生的主体性被进一步显现出来。三级课程的深化丰富了学生课程以外的美术知识，学生不再屈从于之前的听授试课程学习，而是用自己的兴趣和方式来选择、判断。学生更需要的是创新的，可自我学习的课堂。3. 校本课程鼓励学生动手实践孩子的好奇心使然，任何一种好看的，神秘的，可触及的知识，他们都想亲手解析，跃跃欲试。学生不仅

7、仅需要课堂的知识内容，还需要更高，更新，更广阔的美术平台。校本课程的开发符合本校学生的学情素质，满足学生实际发展的需要，更全面的促进学生发展。二、扎染引进美术课堂的策略（一）研究需求，实施改进以本人执教的浙美版八年级美术下册第五课绚烂的民族服饰的拓展和体验为例。1. 美术教材延展性的需求，优化课程内容备课初期我仔细研读教材，课本内容以欣赏各民族服饰和了解民族纹样为主，是比较好的欣赏课素材。之后，我上网查阅了各种教案资料，部分前辈教师以区分南北民族服饰的特点为主轴完成课程。但在第一次试教的课堂上根据学生表现和自身课堂感受，我对教材有了新的想法。首先，学生对苗族服饰深感兴趣。我分析原因：第一，课程

8、对苗族的服饰纹样涉及到的相对较多，苗族的饰品和服饰也比较精美独特，因此学生留下了深刻的印象。第二，相对于其他少数民族，苗族人口基数较大，与汉族接触的较早，因此学生较为熟悉。第三，苗族手工艺技法丰富。各民族绣、印、染、绘、织等手工艺法中苗族的手工艺就占四样。第二点，手工艺法展示不够直观。课文中虽然各种手工艺法都有图片，但由于缺乏实物实景和民族间的不够了解，学生不能深刻的感受到民族手工艺的伟大魅力。但在课文 17 页左下角出现的蜡染制作步骤深的学生喜爱，这是课堂中唯一比较直观展示手工艺的环节。最后，课堂实践不能引起学生兴趣。书写评述和绘画纹样的平面练习并不能很好的达成让学生体会民族服饰美的课标，学

9、生意犹未尽。综上这几点，我立刻改变了本堂课的教学设计，在尊重和完成原课标的基础上对教材进行自主开发，增加了一课时，增加了学生亲近民族手工艺的可能性。2. 美术课堂灵动性的需求，丰富教学形式有研究表明，扎染是在制作的过程中，会随着心率运动的变化而变化的不规则扎染方法。扎染随着材料，制作方式，制作顺序的不同，会产生不同效果的“惊喜”性创造行手工，除了美之外几乎没有其他评判标准。发散性思维是创新思维的前提，扎染工艺在这种“不明确”中实现自由艺术，是扎染能在美术课堂发挥灵动性的表现之一。因此在绚烂的民族服饰第二课时，我将扎染引入美术课堂。在课时一平面练习的背景下，让扎染作为课堂实践环节，延续和加深学生

10、对传统文化的了解。扎染技法的灵巧可以增加学生的可操作性，制作纹样的多样可以激发学生的创作灵感，制作过程的严谨克服了学生好动游离的天性，制作效果立竿见影大大增加了学生的信心，将课堂推向高潮。3. 课堂学生自主性的需求，增强学习兴趣在课堂上我发现多感官的感受和亲自探索可以促使学生更愿意主动的深入了解和创造思考。摸一摸、比一比、试一试往往比想一想、猜一猜、看一看要更能获得学生的青睐。眼对眼、手对手的接触，更加可以调动学生学习热情，让学生会学、愿学、乐学。甚至有学生会希望来扮演“老师”这个角色，自己备课上课。将扎染引进美术课堂不仅是顺应学生自主学习的需求，扎染工艺也符合中小学生的审美情趣。扎染在学生心

11、中有说不出的神秘感：对扎染工艺本身的神秘感和对自己作品未知的神秘感，引领他们去“试一试”。天马行空的想，随心所欲的扎染方技法让学生永远也不知道下一秒自己作品会是样子，也许一不小心就成就一副“旷世奇作”，这也是学生的兴趣点所在。让所有的学生自主的参与到学习中来，与传统艺术更靠近，从根本上激发学生的民族自豪感。（二）解决困难，层层推进课外拓展的衔接，要求美术教师在实现课程三维目标的基础上，使新课程基于原课程内容有更新的思想和更高的要求。1. 优化课程衔接，压缩课程容量在短短 40 分钟的美术课堂中要完成第一课时与第二课时承上启下的过度，让学生了解苗族的民族服饰和民族手工艺，再过渡到扎染，并体验扎染

12、，之后总结评价和课外延伸。还要充分考虑到学生的自主性和主观能动性，保留沟通和思考的时间，每个环节必须有一定的高度，不得不说课程的容量比较大。因此良好的课程衔接是这节课的关键所在。介于上节课对学生的观察，使教材过渡的更加自然，让学生快速进入到新课程中，我在编辑教材内容时做了挑选。（ 1）找准切入点精挑细选由于学生对苗族的服饰比较感兴趣， 且苗族服饰被誉为“中国服装史上的活标本”， 因此我将苗族服饰作为整个课程的切入点。在情景导入环节，综合前一节课的知识点， 提取比较有代表性的部分，如各民族对吉祥物的赞美，作为课程导入。选具有民族代表 性的图案，如苗族特色的刺绣和蜡染工艺，单刀直入，与学生共同复习

13、知识点，清晰快 速链接第一课时。之后我将苗族服饰这部“穿在身上的史书”用一段视频将其历史展现在学生面前， 也贯穿了 “欣赏感知”环节的知识点。从视频中知晓不同场合的苗族服饰有不同的特征, 一件苗族服饰上也凝结了多种传统手工艺。从苗族的服饰类别引出到服饰上的传统手工 艺，为了帮助学生理解手工艺的理论含义，我在课堂上增加了实物展示环节，有趣、高 效的衔接各知识点之间的联系。(2)实现蜡染到扎染的自然过渡联系上节课学生的兴趣点一一蜡染，重点讲解蜡染工艺，区分蜡染中的点蜡和画蜡 技艺，了解它有趣的工具材料和严谨的制作程序。因为蜡染工序材料复杂，并且制作时 间长，我将蜡染的“亲姐妹”一一扎染工艺引进课堂

14、。因为蜡染与扎染的制作方式和制 作原理基本相似，将知识点衔接，引出了扎染的概念。通过对比了解两者之间的区别， 列出扎染的优势一一方便灵动，便于操作。借助多媒体技术一一微课，节约教师现场演示的时间，避免单一演示方式的单调性。 微课直观、清晰的将多种扎染方式一一展现出来，在环节设计上衔接之后学生现场演示 环节，多样的演示方式性丰富课程形式，进一步解决了课时容量较大的问题。(3)通过实践感知提升民族自豪感用音乐衔接进入实践环节，学生体验扎染，感受民族文化，自我点评作品发表感受 等等。为了给学生提供更高的美术视野和更广的美学平台，作为课后拓展，我展示了传 统手工艺在法国苗绣展的图片信息。中国传统手工艺

15、得到世界的青睐，刺激学生的美学 意识，激发学生民族自豪感，最终实现情感目标，回到课文副标题一一向中国传统手工 艺致敬！这样的课程主轴线解决了之前“美术教材延展性的需求”，在课程衔接上形成了平稳 的过度，抛开苗族繁多的手工艺类别和知识点，明确的知识线也解决了课程可是容量大 的问题，帮助课程在有限时间内的有序有量的进行。2 .亲近传统工艺，培养学生情感，虽然扎染工艺简便易懂，但对于生活在城市的学生距离依然遥远。一定要让学生从 心里认可它，艺术来源于生活，我决定将学生“身临其境”，带入到传统工艺的生活里去。(1)实物触摸减少学生陌生感实物展示介绍苗族传统手工艺：织锦、绣片、挑花、蜡染。我采用逐步打开

16、信封的 方式制造神秘氛围，引起学生兴趣。从学生的眼神我可以感受到每打开一个信封，他们 的惊艳和对传统手工艺的认可。传统手工艺它有质感、有触觉、有纹理、甚至有味道。实物的观察和触摸远远胜过了图片，增加理论知识的理解。现实中的相见初步缩短了学生心中的距离织锦实物剌绣实物桃花实物蜡染实物(2)选材生活化增加学生亲切感微课中我将扎染工艺与生活紧密联系， 扎染的主要材料都是生活中可以轻易取得的, 如棉布、墨水、牛皮筋等。材料的“简易”和“随处可得”让学生倍感亲切，感受到艺术与自己的生活息息相关。(3)技法简便拉近学生距离感微课和课件中我选用的几种相对比较简单好操作的扎结技法，而如同缝制法这类较 为生疏的

17、方法我也有意识的绕开了。这些技法其实有迹可循，均与学生平时的折纸或其 他手工课程有联系，甚至更为简便。有了这颗“定心丸”，熟悉感会帮助学生操作起来相 对大胆。(4)课程融合促使学生亲近传统工艺要使学生完全放松去亲近传统工艺，仅仅靠美术一门课程是不够的，需要多门课的 结合。第一，用代入性的语言起到内心引导的作用一一语文。在“深入实践”环节，我 用语言给学生一个情景预设，创造一个“宁静深山，清晨劳作”的故事情景，将学生的 精神世界引入到我预设的场景中。第二，用合适的乐曲起到身心放松的作用一一音乐。 在操作实践前，播放千户苗寨乐曲，清幽绵长的笛声将学生带入到这个“深山”中， 听觉、视觉、触觉同时达到

18、一致，学生的思绪和行动力会随着乐曲前行，全身心去感受。 最后，点评结束引导学生将扎染作品应用在生活中如：做围巾、做裙子、做桌布等等。层层体验让学生不再觉得扎染是遥不可及的，也是学生靠近传统手工艺的一大步。3 .课程材料选择，减小操作难度古老的扎染方式中，不同的时间、温度、染料渗化率等不同，制作的效果也不同。 民间有“三分扎结七分染色”之说的说法，因此扎染的工序十分讲究。古老的扎染工艺是靛蓝放入锅内煮，扎结染色，呈现青底白花的民族韵味。但是制 作起来材料难寻，场地要求大，制作时间长，还存在安全隐患，是不适合在美术课堂中 使用的。寻思很久，尝试了很多方式，最后使用发达的互联网找到了自己需要的材料。

19、(1)棉布扎染，便于锁色扎染对面料的局限性较小，纯天然的棉、麻、丝等都可以。天然的织物吸水性好， 容易上色和锁色。若是掺有涤纶材料的布料，在染色时就会出现锁水弱，水渍下流影响 扎染图案的问题。因此在选择布的时候我选择的是 100%屯棉的白布。1皿0越棉的白布，大小可以自己裁(2)活性染料，便于课堂扎染的染料种类繁多，靛青属于苗族特质的一种古老的染料，但是需要锅煮较不方 便，且价格贵，比较难寻，其他还有植物染料和化工染料等。其实扎染的灵便性也在与 很多有颜色的颜料都可以成为染料，比如之前我用过水彩笔的颜料和墨水。红墨水效果 不错，但是失去了青底白花的韵味。蓝墨水则会挥发，如果掺水超过一半，在干透

20、之前 图案就会消失了。对比了多种材料的性能，出于尊重民族文化和便捷课堂等因素的考虑，我最终购买 了活性染料(化工染料)。它的好处是：1.免煮，热开水溶解即可，非常方便。2.颜色接 近靛蓝，相对纯正，可以实现青底白花的想法。3.价格适宜，染色快，仅需几秒便可上色。4.配套材料完善，如需永久保存图案，可另外购买配套的冷染剂和固色剂。5.无色无味，相对比较健康。一平方的面料O，一包酬可以兼(3)蜡线扎结，保持图案扎染的线最好是吸水性差的，才能完整的保留扎染的图案。棉线这类吸水性强的线 最好不用。蜡线、牛皮筋、麻绳都是不错的选择。考虑到蜡线更加灵活，可以根据需要 变化扎结方式，粗细和长短，所以最后在课

21、堂上我为学生准备了一些蜡线。蜻线，棉缈卜面有蜡，扎染时可以保证扎集区 装不会染色(4)辅助材料，帮助操作活性染料附着力比较强，弄在衣服上比较难以清洗，沾染在手上部分会被皮肤所吸 收。考虑到安全性和整洁性，我还购置了一次性手套和围裙，保护学生及自己。4.染前处理准备，方便课程开展传统的手工扎染对扎染步骤也十分严谨。 扎染主要是“防染”。据古书记载，“撷, 撮采线结之，而后染色。即染，则解其结，凡结处皆原色，余则人染矣，其色斑斓。” 此扎染主要的步骤是：染前处理一描稿一扎结一染色一水洗一脱结一熨平。为了能够使学生全心体验扎染，呈现完美的扎染作品，在传统扎染工艺步骤上我做了合并。 课堂上学生仅需：扎

22、结染色脱结三个步骤即可。 “染前处理”这个耗时而 “不那么安全”的“大工程”由我在课前为学生准备好。（ 1）扎染布的处理：购置的棉布为了保持平整。布的表面会裹一层“桨”。带有桨的棉布进行染色会出现染色不均的情况，无法达到扎染的最终效果。因此课前我需要将所用的布在清水中搓洗，洗掉棉布表面的桨，将潮湿的棉布折叠好放在一次性盘中备用。（ 2）扎染颜料的处理：活性染料需要用热水溶解。我提前2小时以上用玻璃大缸，在 60-80 度左右的热水中倒入活性染料，不断搅拌使其完全溶解均匀，将其分别倒入各水桶中备用并且保证上课时颜料已经冷却，不会烫伤学生。（ 3）扎染线的准备：考虑到课堂上学生剪裁一卷线较拥挤，且

23、消耗时间，我为每位同学准备了几段长线，扎结的时候可以根据自己的需要进行裁剪。“描稿”则总结了几种简单有效的扎染技法代替，之后的水洗、熨平等步骤也因为染料的性质可以暂不操作。5. 丰富演示技法，帮助操作实施扎结和染色是扎染工艺中最为主要的两道工序。“扎结”是扎染工艺的根本，决定纹样的样式，“染色”则使纹样得以完美呈现。扎染的技法多种多样，有缝、扎、捆、包、夹、结等等，每一种扎结技法都能得到效果截然不同的扎染作品。在课堂实践中，为了让学生能够更好的了解扎染的技法，树立扎染的信心，更好的完成扎染作品，我采取了一些办法。（ 1） 解决“扎结”微课示范我希望在宝贵的课堂时间中以最短的时间，最清晰的方式让

24、学生同时观看多种扎结技法演示，我录制了微课。微课中我介绍了扎染所需要使用的工具材料，详细演示了捆绑法和折叠法，展示了扎染成效。也展示了旋转法、抓捏法和打结法等其他形式的扎染技法，帮助学生更好的了解和实践扎染工艺。微课中我还提供了一些操作小技巧，比如扎染之前将布拧干，可防止串色；卷、折、拧、夹等方式在操作时都需将布拉紧，才能使花纹更细腻；扎结的时候要用力，可以根据花纹的粗细调整扎结线的粗细，扎结的线可以分开扎和连续扎，也会得到不同的效果；再比如将布捞出染料后依然要拧干布再 “脱结” ，防止图案花掉等。图文解析考虑到视频时间有限，部分学生会对扎染步骤记忆不是很清晰，有些还需要进行技法比较，我在课件

25、上将结扎技法用图解的形式展现出来。图解步骤更加简单易懂，为学生之后的操作打好基础。学生引领我还请了一位学生用自己喜欢的扎染方式进行现场演示。学生现场的操作可以刺激 其他学生动手尝试的欲望，演示学生用实际行动告诉其他学生：这并不难。增加学生操 作的自信心，也提高现场操作的速度。(2)解决“染色”染色是纹样呈现的关键，浸染的时间长短、角度和面积都会改变最后纹样的效果。由于棉布是湿的比较好着色，因此浸染的时间不宜长，5秒之内即可。染色的方法多种多 样，学生可以选择全部浸泡或者局部浸泡的方式。前者得到的扎染作品青多白少，比较 具有民族风味，后者则相反，比较清新雅致，不论哪种都非常漂亮。学生月的作品，酬

26、法，全部浸泡的方式。学生B的作品，折叠法，舄部浸泡的方式6.课外知识拓展，增加学习平台培养学生的民族自豪感，了解更多传统手工艺，仅将扎染工艺引进美术课堂是不够 的，互联网的普及可以收集更多更新的信息。课程的最后，我没有点评收尾，而是增加了课程高度，拓展更深层次的欣赏信息一 一传统工艺美术展。作为美术教师，看展是必要的精神食粮，因此我也希望培养学生这 个有益的生活习惯。我将两次中国传统工艺国际展的信息内容展示在课堂，举例中国元 素给予世界的灵感。这个拓展不仅提高了学生的眼界，也丰富了学生的学习渠道，让学 生可以在互联网上自主学习，全方位的点燃了学生对传统手工艺的敬意。三、扎染引进美术课堂的校本课

27、程开发课堂的效果和学生的喜爱肯定了扎染引入美术课堂的可实施性，但我更希望扎染工 艺不仅仅停留在初二，在各年龄阶段中普及起来。因此我对扎染工艺根据不同的年级层 的认知和操作能力做了以下校本课程的开发。轴铐课程名称制作方法一、二钙多彩的宣延扎染材料：宣纸，马克笔，订书机或者线（结扎用）将宣氟用不同的方式折叠，三角形或者正方形等等，在需要染 色的地方用马克笔涂色，形状颜色可以根据需要自己决定.完成以 后展开宣纸，就得到了一张图案排列整齐的扎染作品.用彩色的宣 纸通过折登等方式,制作立体的蝴蝶结装饰、扇子装饰等，体验扎 染的形式多样性C 加筋1毒舞三、四年级材料:白卡-白色蜡，水彩颜料,水粉笔用白色的

28、带油性的白色婚笔在白卡纸上写上文字，或画上图案， 可以渗透蜡染中的点蜡和画蜡知识点完成隐形图案后用水彩颜料 将图案刷出来，完成作品。体验不同画材在扎染中的不同功效.神奇的隐形图案例力口 :q五、六年级扎染植物花布材才 染料.将才 再用水牙 的扎染111例如：:0:白卡或者白布，不同的树叶花朵，胶水，水筋颜料或者对叶花朵等植物按自己喜欢的方式勤贴在白卡或者白布上， 分颜料或者染料将布全部染色，半干后撕去植物，留下魅力 乍品.结合不同的材料完成美丽的扎染.力会给三啕B阳37七、八年级春底白花的传统扎染材料：活性染料蓝色，纯棉白布,蜡线，等等如课例展示，结合美术教材的烂的民族服饰，开发拓展扎 染知识

29、，用活性染料和纯棉白布扎染具有民族风情的青底白花图案， 感受中国传统手工艺。1九年级扎染技术的实际应用材料：活性染料多色、T恤、包包等纯棉布品，蜡线.固色剂一将T恤等纯棉制品用不同扎染方式进行扎结,之后运用多色活 性染料染色，制作可以随身携带的扎染生活品，固色后穿戴运用在 生活中，体验扎染在生活中的应用.4 1例如：四、扎染引进美术课堂的成效扎染是中国古老的传统民间印染工艺，也是中国传统手工艺的重要组成部分。(一)学生创造力的培养美术教师不仅要教会学生发现美、感受美，也要教会学生留住美、创造美。课程结 束，许多学生对课堂依依不舍。课堂中学生们了解了苗族服饰的历史背景，触摸了多种 材质的手工艺品

30、，实践创作的扎染作品给学生无限启发。同学们自发的纷纷为自己的作 品取了名字，甚至有几位同学课后写了一些感受。课程多角度的拉近学生和传统手工艺的距离，增添了课堂的趣味性，为美术课堂搭 建了更为丰富的的平台，也引发了学生的民族自豪感。(3)感受文化，校本推进扎染工艺几千年艺术魅力有增无减，在感受民族文化强大的同时将扎染形成校本课 程，让更多的学生体验到扎染的魅力，感受民族文化的智慧。扎染引进美术课堂，也顺 应了美术课改的走向。(3)感染他人，传播美好课后许多老师也亲自动手尝试扎染工艺， 相互评论，大家对材料和技艺进行了新的探 讨。扎染进入美术课堂不仅感染了本校的学生，也感染了区域内的美术老师，对扎

31、染进 入区域美术教学也起了促成作用，可见中国传统工艺的无穷魅力。学生作品欣赏：学生c作品取名： 感想：我党得扎染实在太神奇了，其实制作的时候我随意 选择了丽和唳喜欢的方式结合，想试试什么效果，其实我 芽不知道做出来是什么样子的。展开的那一款展觉得它像 一对美丽的翅要飞一搭太大的惊艳了急学生e作品取名工正方形的梦，感热 我用了折叠法，先对折，再对折”我选了f 相对 陆单的方法.浸慧豆效果那么好”这次课程收薮姮丰,令 我印蠹深刻，另外荫族的服饰真美加。学生f作品取名: 瞌天白云,感想：在这次课堂上我尝试了扎染技术。其实平时我美术 并不是特别好,这次的作品对干费平时的水平来说有了很 大的进步。费制作

32、的时候就想好了，我的作品叫（董天白 云,，就和我在制作时候放松的心情一样，而且我特别享 受。这次套试根有题，我很投入，传菜手工艺真棒参考文献：1中国教育部.全国学校艺术教育发展规划Z, （2001年一2010年）2黄国松.中国古代纺织品印花N.苏州大学学报（工科版），2002.63郭海燕.民间扎染民族魅力J.美与时代.2004.14郑巨欣、朱淳.染缴艺术M.中国美术学院出版社.19925钟茂兰.民间染织美术M.中国纺织出版社.20026李锦路等.民间织花M.湖北美术出版社.20027许为.扎染艺术的传统与现代M.上海工艺美术,20068金少萍.白族扎染：从传统到现在M.云南人民出版社,2004

33、9鲍小龙.扎染与蜡染艺术M.200410余涛.历代缴名及其扎染方式Z.199411吴淑生.中国染织史M.198612龚建培.关于扎染意境的思考C.艺苑.美术版199713中国国务院.国务院关于基础教育改革与发展的决定Z.2001附件1:绚烂的民族服饰教学设计绚烂的民族服饰向中国传统手工艺致敬02课时）一、教学目标二L 了解我国苗族服饰的文化和传统技法2 .通过实践性学习，能够运用扎染工艺创作一幅扎染作品，体验手工艺人的生活。3 .通过体验扎染制作，培养学生尊重中华民族文北，热爱民族传统手工艺，并引以b!j为豪口二、教学重难点产教学重点：欣赏苗族服饰的传统手工艺，了解苗族服饰的文化和蜡染艺术，尝

34、试运 用扎染工艺体验手工艺人的生活，教学难点,如何结合和运用扎染不同的技法完成一幅美丽的才点作品，将艺术融于 生活，引发民族自豪感.三、教具准备：和讪才科：10版纯棉白布、蜡染线，冷染剂、活性染色剂辅助材料I剪刀、水桶，麻绳、夹子、一次性手套，一次性围裙、一次性盘子.报学生话动设计jg图储导儿.联程回顾联系上节课内容做猎民族服饰小游我.师：同学们,上节课我们了解了不同民族服饰 的特点和文化内容下面根据老师给出的圉片信 息一起回顾一下口答案：傣族（大象）苗族（蜡染】苗族（刺统）壮族（凤凰）师：回顾了上节课的知识点我这节课我们详 细的了解下亩假口苗族有多彩的刺绣和美丽的蜡 染，被称为中国服装史上的

35、活标本.那么这节课 我们一起学习亩族服饰的传统手工Z2,导入裸蠹11导出课题根据游政 回顾上节课 知识点图片引入能使学生 快施回忆起上节课的 内容，以最怏的速度进 入到学习状态中，同时 也可以帮助更好的引 出课题1深入了解1）看视频了解苗族服饰师：我f门先通过一段视频来了解苗族服饰的课 远文化.师：通过视频，我们看到了一个勤劳而不屈的 苗族看到了很舂精湛的苗族传统手工艺请同 了解苗族 服装文化猜 猪盛装局便 装的适用场 合古典的琵琶乐和静 谧的视频画面将神秘 的苗族展现在学生面 前.容易让学生产生探 素的兴趣，实物展示更 直观的了解苗族的服学们谈谈看完视频的感受.2）欣赏苗族盛装和便装师：通过

36、视频我们可以看到苗族的人们平时穿 着的服饰和我们是不一样的。亩族的服饰花样繁 多.按场合分有盛装和便装两种。师问：语同学们看图片告诉老师你认为两种服 饰穿戴的场合，你是怎么判断的。答案：盛装判断：亩银头饰，华美的绣服，盛大的 场面盛装：节日礼宾和婚嫁,之前视频里的周阿 婆也是拥有那么一件嫁衣）一一集中体现苗族服 饰的艺术水平、师：视频中的周阿婆就有一件母亲亲手为她 缝制的嫁衣.便装：日常穿着一一样式简洁，用料少，费 工少师：苗人的便装与我们日常的便装也有区别， 颜色比鼓古朴单一，只在衣袖，领口等边缭处少 许绣花点缀3） 了解织锦、刺绣、挑花、蜡染传统工艺技法。 实物展示。师：亩人身上的服饰都是

37、多种技法相互结合而 成，比如刺绣结合挑花，挑花结合织锦等。这样 才能花团锦簇，流光溢彩，显示出鲜明的民族艺 术特色.亩族的传缸艺技法分为：织锦、刺绣、 挑花、蜡染等。师:我们一起来了解下这几种传统的手工艺 法，了解它的无限魅力。（实物展示）织桃：用染好颜色的彩色经纬线，经提花、线造 工艺织出色彩斑娴图案的织物.织锦有经起花和 纬起花两种学生们打开1、2号信封，近距离观察织锦。1.请同学们谈谈触摸织锦的感受-如：织锦非 常细膝、精美，与丝绸的细滑不同等等。学生打开3、4、5号信封，猜猜这是什么传统 手工艺的作品，并相互传递欣赏.刺纷：亩家姑娘个个会绣花。绣，是苗族服饰的 精华，有一百多种不同的刺

38、绣方法。平绣、锡绣、 解绣、数纱绣到堆绣等等视频中的龙女三九就是锡绣的传承人。师:每个苗族姑娘从出生母亲就开始为孩通过实物 （触摸，观察 等方式）了解 比较亩族传 统工艺技法通过图片 文字尝试闻 述点蜡和画 蜡的概念 了解蜡染 工具，尝试归 纳过程。总扎结染 与婚染的相 同点和不同 点学生观看 教师示范并 尝试新方法装文化.通过多环节的紧紧 相扣，步步深入了解亩 族深厚的民族文化和 传统工艺技法，了解蜡 染的工具和过程，借助 微课，直观的展现扎染 的制作过程和创作方 法，为学生动手创作做 好铺垫。学生示范增加 其他同学的制作信心， 同时现场解说制作方 式更增进学生的理解。子制作嫁衣，因为我们手

39、中拿着的小小一片苗绣 往往要耗费一周甚至更久的时间，而完成一件精 美的嫁衣很可能需要数十年.视频中的周阿婆就 有一件母亲亲手为她缝制的嬷衣.师:同学们对挑花有些陌生，其实女孩 子很爱的十字绣的前身就是挑花。挑花:也称十字花绣挑花是一种具有极强装饰 性的刺绣工艺。在棉布或麻布的经纬线上用彩色 的线挑出许多很小的十字，构成各种图案学生打开6号信封。1 .亲眼验证挑花的十字图. 2,抚摸挑花布，与比较前两者手工艺进行比较。老师展示大幅的蜡染作品学生欣赏。蜡染：该叫蜡防染色，是用蜡把花纹点绘在麻、 丝、棉、毛等天然纤维织物上，然后放入靛蓝染 料缸浸染，有蜡的地方不上颜色，去蜡即现出美 丽的图案.蜡染的

40、灵魂是“冰纹，音底白花，是 我国独具一格的民族艺术之花.师:蜡染非常有趣精美，是国古代三 大印花技艺之一，古称“蜡颗（Xie）M贵州省丹寨县苗族蜡染技艺在2006年被第一批 列入国家级非物质文化遗产名录3）感知印花技能：点蜡、画蜡师蜡染顾名思义：用蜡作画。作画的方式有 两种：点蜡和画蜡。同学们能结合文字图片总结 出什么为何成为点蜡和画蜡么？在绘画技巧上 有什么不同？答案：点蜡：以圆点排列为虚线，再由虚线构成图 案画蜡：以线条和块面构成图案。学生欣赏并区别几幅点蜡和画蜡作品。师:从实物图案上分为“几何纹样”和“自然 纹样”两大类，而且手工画出来的图案几乎没有 完全一模一样的.4）知晓蜡染所使用的工具和程序。师:看了那么多作品，大家一起来看看神奇的 靖染用的工具。土布、蛭蜡、画刀、牛下颉骨、靛者。师画蜡用的画刀不是普通的道具，是由黄铜 铸成的月牙形刀具，弯曲处熊着蜡作画。师：谁知道牛下颗骨在蜡染中的作用？ 答案：打磨画_L的蜡师：我们一起来看一下蜡染的顺序.烫布一构图一点蜡画蜡一打磨一染色一洗蜡一晒干5）了解什么是扎染，并找出扎染与蜡染的相同 点和不同点.师:其突在我国，蜡染有个亲蛆妹，也是传统 工艺印染技术，它就是一一扎染。扎染古称扎锁、 纹颗等，师问