优秀美术教案

1、课题：托 物 寄 情【教学目标】 使学生了解美术家表达深层自我的不同方式，尤其是以隐晦的方式表达思想感情的手段和机制；学会在具体形象的基础上，借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义；理解个性自我与视觉图式之间的关系；养成深入观察和思考的良好习惯。 【教学重点】视觉中的隐喻手法，文字内容和视觉形象的关系，传统图式与个人情感的关系。 【教学难点】美术作品中渗透出的艺术家个人情感的审美价值。【教学方法】 启发式教学方法、讲授法、欣赏法 【课前准备】相关的多媒体图片资料。 【授课时数】1课时【教学程序】一、导入（1）大家知道这些是什么植物吗？梅、兰、竹、菊。（2）中国传统绘画特别喜爱表

2、现梅、兰、竹、菊，为什么呢？这与中国传统的儒家、道家文化有关，古人喜爱以梅、兰、竹、菊来象征君子的什么品格。梅：孤傲超拔，坚贞自守。兰：幽谷自适，不取媚于人。竹：有气节、虚心。菊：不屈不挠 ，甘于寂寞。共同特点：是自强不息，清华其外，淡泊其中，不作媚世之态。二、新授1借助传统情感符号抒情：墨梅图。（1）提问：你能看出墨梅图寄托了作者什么样的感情吗？要正确解读作品，我们要先来读画，大家看画面上都有什么构成元素？解释中国文人画的特点：诗、书、画、印相结合，各种构成要素相辅相成，共同体现画家审美观与强化作品主题。（结合王冕的背景材料说明他与元朝统治者的不合作。）题画诗是如何强化主题的呢？在大家齐读一

3、遍题画诗。提问一位同学，作品表达了作者怎样的情感啊？不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求美好人格。（2）这种感情有什么特点？抒发了美术家的孤傲清高的情感，较消极。 （3）提问：作品有什么艺术特色？以语言暗示主题，诗书画印相结合，以水墨小写意作画，细笔长线。(与其它作品比较。) 2、赋予物象特定的情感：怒吼吧，中国（1）表达了作者什么样的思想感情？从哪里可以看出？体现作者希望全国人民奋起抗争的强烈爱国情感。请学生描述作品。（2）这种情感有何社会意义？性质特点是怎样?要产生社会良好的效果。有积极意义。（3）作品有什么艺术特色？作品为木刻黑白版画，造型简洁、粗犷，有强烈的力量感与感染力。三、学生对比欣赏

4、比较到前线去与的墨葡萄区别？提示：从画种类别，情感表达途径，情感表现方式，情感性质特点、艺术特色等方面进行分析。学生探讨，教师归纳。四、课堂总结（1）提问：除了“四君子”题材外，其它题材可以托物寄情吗？莲（出淤泥而不染）、葡萄（才华）等。（2）提问：除了中国画外，其它美术形式可以托物寄情吗？油画，剪纸等。绘画中可以托物寄情的题材非常广泛，也可以采用多种不同美术形式来表现。创作时可采用的方法:用隐晦方式体现或直接了当表达；采用语言暗示或是通过形象刻画；借用传统情感符号或创造艺术形象。课题：静 物 素 描 写 生【教学目标】 知识与技能目标：让学生了解静物写生的步骤和方法，分清楚每一步骤的关键点和

5、方法的运用，了解从形体特征到明暗色调，从体积塑造到色感、质感、量感的表现等。 过程与方法目标：通过教师讲解、示范为主，让学生掌握知识点，通过递进互动式的探究学习与实践，来培养学生的绘画能力与创造精神。 情感态度与价值观目标：培养学生认真的学习精神及严谨的绘画风格。【教学重点】重点在于各环节的讲解示范、结合方法、习惯的指导。 【教学难点】难点在于怎样结合学生的实际，将各知识点让学生充分运用。 【教法学法】讲解法 示范法 训练法 评讲法 【教具准备】 多媒体课件绘画作品。画具等。 【学情分析及教学思路】学生对静物明暗素描有一定了解，之前进行过临摹及写生训练，但对于作画步骤及深入刻画还了解不够，画面

6、整体关系不能把握，需要教师进行系统讲解及引导示范、课间辅导等。【授课时数】 1课时【教学过程】 一、新课导入： 提问：石膏几何体写生和静物写生的区别？ 同：几何体从某种意义上讲是静物的归纳，将复杂丰富的静物简单化，如：苹果和球体，罐子和几何体组合，都能在静物中归纳出几何体的形状。 异：静物有着几何体不可比拟的色感、质感、量感等。 教师归纳： 静物写生是素描训练的深化，能进一步提高同学的素描基础，静物素描是素描的重要组成部分。 二、构图： 构图，则是遵循一定的形式法则和个人意图对画面进行整体位置的安排,从而达到布局合理、画面稳定 、层次分明、主题突出，具有一定思想内涵和审美情趣。 作为画面的构图

7、安排与静物的摆放原则是一致的，如果说有些不同的话，那就是学生在面对特定角度的静物进行写生时，可根据需要对画面中出现的个别物体作适当的移位处理，以符合整体画面的构图形式的美感规则。此外，主体物忌放在画面的正中心位置，因为这样会给人呆板、僵死的感觉，向中心线以外略偏移一些才会让人感觉舒服。画面中的静物应尽量避免出现在同一条线上或等距离位置上，而应错落有致、聚散有法。“疏可跑马，密不通风”，说的就是这个道理。 构图分为两种，即横构图和竖构图，由不同的静物摆放的方式和作画角度决定。素描的过程是整体-局部-整体的过程。常见的组合对象构图有四种： 1、三角形构图 三角形构图即一般的品字形构图，他的结力很强

8、，表现稳重、庄重的题材最适合。 2、四边形构图 四边形构图以稳重、庄重和平的感觉。（梯形、菱形）3、曲线构图 曲线构图即S形构图也就是一种富有变化给人以韵律动感的感觉，是画面增添活跃的气氛。4、圆形构图 是封闭和整体式的基本形状，在视觉效果上给人以旋转运动和收缩的审美效果。 三、静物素描写生的方法与步骤：1、打轮廓 观察：整体观察，多角度观察，唤起“新鲜感”。 构图：确定角度作小构图，调整对象的大小，不宜过大和过小，突出主体，主次有序，注意变化和统一。 落幅：在作好前两步骤后开始落笔，将小构图放大到大画面中，开始作画。 注意：打轮廓要抓大形、抓整体。将复杂的静物形体概括成单纯的几何形体，整体观

9、察，比较大小、位置等。 2、画大色调 在准确的把握物体的形状、比例、结构，打好轮廓后，即可将包括衬布在内的所有物体，按黑、白、灰的大关系“排队”，画出大体的明暗色调，使画面有相应的空间和色调气氛。为塑造做准备。 注意“大体” a、明暗色调要整体、概括； b、注重黑、白、灰的大关系大层次； c、不要深入、不要过细、不要画局部。 3、深入刻画 所谓“深入”，就要抛弃表面的东西，抓住物象的本质，即明暗色调与结构、形体的联系，从物体的形体结构出发去认识明暗色调的变化，通过对形体明暗色调的描绘去刻画、充实和塑造形体。 a、从明暗交界线画起，把握体面关系，注意比较和整体； b、分析中间色调的微妙而丰富的变

10、化，“灰”面的内容最为丰富，决定了画面的可看程度；必须比较和理解的画，注意概括； c、表现物体的质感，充实形体的塑造，细节的表现要服从整体； d、注意：深入刻画时注意整体，特别是“大整体”关系。把握住色调气氛和动笔之时的“新鲜感”。 4、调整统一 调整的目的，在于使形体的刻画和表现更集中、概括。使整体效果更生动。 注意：注重整体，注重主体。加强主体物体的表现，塑造。调整整画面的关系，对主体和关键部位肯定、加强，对影响整体的灰面，要果断的减弱和删除，以求更集中、概括。 5、作品欣赏 四、教师边作范画边实际讲解（过程略） 五、小结与练习： 本节课讲解了素描静物的步骤和方法，主要讲解了每个步骤的训练

11、方法的和注意事项，在这四个环节中最重要的是画面的整体性把握。 练习要求： a、本周内完成一张4开的素描静物练习(教师摆设静物）； b、要求构图合理、形体准确，画面整洁； c、把握整体素描关系、能深入刻画，并有一定表现手法。 六、讲评学生作品：将学生的作业放在一起，互相评价。然后教师统一讲评。 【课后延伸】课后要求学生对单个物体进行多角度训练。 【课后反思】本课通过示范讲解，学生都能把握画面整体关系，但细节深入不够，需要对物体结构、画面层次关系加深理解。 课题：视死如生：秦兵马俑及汉唐陶佣【教学目标】“视死如生”介绍我国古代陵墓雕塑艺术的特点及成就。先介绍我国最具代表性的俑艺术；秦始皇陵兵马俑雕

12、塑群的艺术特点。后介绍古代陵墓雕塑，霍去病墓石刻。【教学重点、难点】让学生了解我国古代陵墓雕塑，懂得分析和鉴赏其优秀作品，雕刻离学生生活较远，内容较神秘，不易理解。“秦兵马俑”生动地描绘了秦兵马俑规模宏大、类型众多、个性鲜明的特点，反映了中华民族早期劳动人民的聪明才智，我们心中对先祖光辉灿烂的中华民族艺术的充满热爱、赞叹。【教学方法】 讲授法、观察法、问答法、欣赏法 【授课时数】 1课时 一、导入新课，了解背景（2分钟）师：大家都还记得前几节里，学习现存被公认的“世界七大建筑奇迹”是哪些？生：（1中国万里长城、2埃及胡夫金字塔、3印度泰姬陵、4意大利罗马大角斗场、5希腊雅典帕特农神庙、6法国巴

13、黎艾菲尔铁塔、7柬埔寨吴哥窟。）师：哪么你们还知道被称为世界第八建筑奇迹是什么建筑？生：（秦始皇兵马俑）。师：秦兵马俑和“七大”里哪两个建筑是同类型？生：（埃及胡夫金字塔、印度泰姬陵）师：对，它们都是帝室陵墓，为死去的皇者建造巨型陵墓，我们这节课就要介绍的“视死如生”认识我国古代陵墓雕塑艺术。（设计意图：通过世界八大奇迹的介绍引入新课内容，让学生初步了解秦兵马俑，激发学生的学习兴趣，使学生对秦兵马俑有个大概的了解，为后面的学习奠定基础。）二、联想秦俑，如何发现（3分钟）1、故事联想作品：与兵马俑有关的艺术电影。大家还记得05年成龙和金喜善主演一部叫什么？（播放电影主题曲猜想）生：神话（故事古：

14、秦朝将军蒙毅(成龙分饰)护送朝鲜公主玉漱(金喜善饰)入秦为妃，期间遭叛军伏击，二人紧握着手跌入瀑布今：考古学家Jack(成龙饰)多年来缠绕着同一个梦，对梦中容颜脱俗的白衣女子神魂颠倒，感觉似近还远，想要找他却又无从入手。好友William(梁家辉饰)前来邀请参与研究神秘漂浮力量的计划，Jack在天宫里看见千年前吃了长生药的朝鲜公主玉漱等待秦朝蒙毅将军来兑现承诺玉漱知道Jack根本不是真正的蒙毅，要留下来继续等待承诺的兑现可歌可泣的一段等待千年的爱情故事）2、记得还有一部电影，是由安以轩、杜淳等主演的？生：古今大战秦俑情（由安以轩和杜淳主演，都是通过秦兵马俑这个建筑奇迹，因它的恢宏气大的规模，捕

15、朔迷离不为人知的秘密，所联想出的爱情故事。剧中古代守俑者蒙天放与现代人韩冬儿，跨越千年依然至死不渝的爱情令人感动不已。）三、考究学习，讲授新课1、进入欣赏中国陶俑艺术。（观赏时播放神秘打击乐）（8分钟）（设计意图：通过欣赏中国各类的陶俑艺术，激发学生的联想，加强视觉的冲击力，加大学生对秦兵马俑的兴趣，使学生对秦兵马俑有个大概的了解。）2、中国的陶俑文化。（2分钟）什么是俑？它是怎么存在？古代最早的陪葬品是用什么？俑是中国古代坟墓中陪葬用的偶人。可能是象征殉葬奴隶的模拟品。在早期的东周陪葬品用真实的人，他们属于低级的奴隶，往往被大量用作陪葬。（时间）东周出现，秦汉至隋唐盛行，北宋后衰落仍沿用至元

16、明朝。（材料）质料以木、陶质最常见，也有瓷、石或金属。宋以后纸明器开始流行。（纸的大量生产，价格便宜，以前纸较为昂贵。）陶、木、石制的渐少。（形象）主要奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，常附鞍马、牛车、庖厨用具和家畜，俑多数真实模拟各种人物，可拷贝当时生活习俗研究各代舆服制度的重要资料和反映当时雕塑的艺术水平。四、合作探究，解决疑难1、秦兵马俑及其种类特征（2分钟）（引导：秦兵马俑是怎样的规模宏大呢？）引用法国总统希拉克说：“不看金字塔不算真正到过埃及，不看兵马俑不算真正到过中国”。为何发表如此感叹。2、秦始皇陵兵马俑坑概况秦始皇是第一个统一中国的皇帝，杰出的政治家，姓嬴名政。1974年3月，当地农民

17、在秦始皇陵东侧1.5公里处打井时偶然发现了与真人真马一样大小的兵马俑。从此，埋藏了两千多年的地下军阵被挖掘出来。       秦兵马俑坑是秦始皇的陪葬坑，由一号、二号、三号坑和兵马俑坑组成。陶质陪葬武士俑和兵马俑共计8000个，排列成阵。坑内还出土有数万件实战兵器，气势壮观，被称为“世界第八大奇迹”。  史书记载，秦始皇嬴政即位的次年即始修陵园。到公元前208年完工，历时39年。丞相李斯为陵墓的设计者，大将军章邯监工。共征集72万人力，动用修陵人数最多时近于80万，几乎相当于修建胡夫金字塔人数的8倍。3、

18、秦兵马俑一号坑观赏（点击“秦兵马俑视频”观看）（3分钟）（设计意图：激发学生的学习兴趣，让学生走进意境，构建秦兵马俑的规模宏大的意象。让学生在大量的图文、影视资料中全面感知、体会秦兵马俑的规模宏大，欣赏三维实景图，说说自己的感受。）4、各个坑军阵排布的特点（三个坑形成“品”字型组合）（2分钟）一号坑军阵排布的特点：（规模最大，势不可挡、严阵以待、无坚不摧！）长方形军阵主体向东，在南、北、西边廊中各有一排武士面向外。最前面三排为弩兵先锋，后面是车、步兵组成编队。      二号坑军阵排布的特点：（军阵主力，精锐部队，秦俑精华部分）三号坑军阵排布的

19、特点：（“凹”字型，规模小，是军阵的总指挥系统）五、秦兵马俑的种类及其特征1、兵马俑特征：在我们的眼前出现的秦兵马俑规模是如此的宏大，是不是就凭这可称为世界第八大奇迹了呢？（生：不是的，秦兵马俑除了规模宏大，它的类型众多，个性鲜明。）2、引导：这么多的兵马俑近8000个啊！竟找不到两个相同的，真是太奇妙了！我们一起走近兵马俑，仔细端详这些类型众多、个性鲜明的兵马俑。3、列举了哪些兵马俑类型？（6分钟）（将军俑、武士俑、骑兵俑、车兵俑、弓弩手、马俑）将军俑：身材魁梧，头戴金冠，身披铠甲，手握宝剑，昂首挺胸，站在队伍前列，像是在指挥身后的军吏和士兵行进。那神态自若的样子，一看就知道是久经沙场、身负

20、重任的高级将领。武士俑：高1.8米左右，体格健壮，体态匀称。身上穿着战袍，套着铠甲，脚上蹬着前端向上翘起的战靴，头发一律挽成了偏向右侧的发髻。它们有的握着铜戈，有的擎着利剑，有的拿着盾牌。个个目光炯炯，双唇紧闭，神态严峻，好像一场大战就在眼前。骑兵俑：上身着短甲，下身着紧口裤，足蹬长统马靴，右手执缰绳，左手持弓箭，随时准备上马冲杀。车兵俑：则分为驭手和军士，驭手居中而立，驾驭着战车，军士分列在战车两侧，保护着驭手。弓弩手：个个张弓搭箭，两眼盯着前方，或立，或跪，随时准备将利箭射出去。马  俑：与真马一般大小，一匹匹形体健壮，肌肉丰满。那跃跃欲试的样子，好像一声令下，就会撒开四蹄，腾空

21、而起，踏上征程。4、范例欣赏、请同学评价。（看图猜想）（2分钟）1）颔首低垂，若有所思，像在考虑如何配合，战胜敌手。2）眼如铜铃，神态庄重，像在暗下决心，誓为秦国统一天下做殊死拼搏。3）坚毅自信，勇武干练，像随时准备出征。4）凝视远方，像在思念家乡的亲人。5、学生选择学习模仿兵马俑里的一个动作举手让大家猜，或来说体会？（3分钟）武士俑（评价：英勇无畏、整装待发）骑兵俑（评价：能骑善射、勇猛无比）马  俑（评价：跃跃欲试）（设计意图：由于学生的喜好不同，将军俑、武士俑、骑兵俑等特点不同，各有各的可爱之处，学生的选择就会有所不同，教师尊重学生的个性，让他们自主选择，把课堂的自主权还给学生

22、，让他们在宽松民主的气氛中生动活泼地发展。）6、思考：出土文物精品反映秦兵有哪些兵种与武器？（秦代弩兵、步兵、骑兵、青铜兵器复原图）7、秦始皇陵兵马俑的价值（1分钟）A、史学价值秦始皇陵兵马俑为我们研究秦朝政治、经济、军事制度、文化艺术及科学技术等，提供了极为重要的实物资料。B、艺术价值秦兵马俑的大型艺术群雕用高度概括和细腻写实的艺术手法，生动地再现了两千多年前秦军的磅礴气势，是我国雕塑艺术史上的一支奇葩。六、汉唐陶俑：1、趣味题：老师让大家猜两个历史人物，这两个人物一辈子永远也不会生病，但最后也是病死的？（2分钟） 生：霍去病、辛弃疾汉：霍去病墓石刻：马踏匈奴唐：李世民与长孙皇后合葬墓：昭陵

23、六骏之飒露紫昭陵六骏唐太宗李世民与长孙皇后的合葬墓。五代被盗。高浮雕飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。2、汉唐陶俑特征：（2分钟）1）西汉擅长刻画人物动态，手法简洁概括。   代表作：舞女俑、侍女俑（西安）2）东汉富有生活情趣，形象生动传神。   代表作；击鼓说唱俑（四川）3）唐俑最具特色是：唐三彩俑釉色斑驳绚烂，题材广泛，手法写实，富丽堂皇，生气勃勃。   代表作：骆驼载乐俑（西安）七、激发鼓励，课堂小结（1分钟）教师引导：我们看了秦兵马俑又是激动又佩服古代的劳动人民啊！的确秦兵马俑，惟妙惟肖地模拟军阵的排列，生动地再现

24、了秦军雄兵百万、战车千乘的宏伟气势，形象地展示了中华民族的强大力量和英雄气概。这在古今中外的雕塑史上是绝无仅有的。课题:中国民间美术【教学目的】 1、了解什么是民间美术及其特点和类别。 2、理解民间美术与人们生活之间的密切联系。 3、认识民间美术在人类活动中所具有的审美价值，文化价值和社会价值；以及民间美术与民族文化独特形态和形式语言与表现手法及其中深厚的寓意。 4、适当运用民间美术的表现方法，完成一件民间美术艺术作品。 【教学重难点】 1、首先解决思想和观念上的认同，因为在多元文化背景下成长起来的学生对民族民间文化的认知和认同有很大的障碍，原因主要体现在对民族民间美术教育方面的缺失。所以解决

25、认同感是第一关键。 2、使同学逐步理解民间美术的基本特点，在造型方面的特征和审美特性，只有认识和理解了才可能激发同学对民间美术的关注和喜爱。 3、进行民族民间艺术的教育和承传。弘扬民族文化传统，逐步使民族、民间文化资源进入主流教育。在提高民族文化素质，塑造民族性格，开放民族胸怀、提升民族理想、推动民族文化创新具有不可替代的重要文化作用。 【教学方法】讲授法、欣赏法、讨论法 【授课时数】 1课时 【教学准备】 1、师：制作多媒体课件，有民间美术特征的实物 2、生：剪刀、蜡光纸或红纸 【教学过程】 一、 欣赏导入1、 视频欣赏：2006年春节文艺晚会一等奖舞蹈俏夕阳 （本环节引入与民间美术有关的多

26、元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。） 师生问答 同学们，这段舞蹈表现的是什么内容？ 2、 出示课题、导入新课 二、欣赏美(本环节在阅读课文的基础上，通过对新旧知识的梳理及实物的辨认，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。)1、说一说: 除了皮影以外中国还有哪些有特色的民间美术？ 2、找一找：提出问题，几分钟的视频让我们意犹未尽，下面继续播放一段视频北京地坛庙会，寻找其中的民间美术作品。 3、看一看：（欣赏民间美术品：图片展示年画、剪纸、刺绣、风筝、编织） 三、了解美(一)、民间美术简介 ( 本环节明确民间美术的概念及相关知识点。通过对民间美术与民俗文化关系的分析，懂

27、得民间美术在生活中的重要性。) 1、简介：民间美术的概念。 在我们的生活中，其实只要善于发现，我们能发现很多种类的民间美术，这里所说的民间美术是指，与老百姓生活十分密切的的一种艺术门类。是劳动人民自己创造的，并且与老百姓的生活习惯和风俗习惯有很大联系的艺术门类。 2、民间美术与民俗活动（从岁时节令，人生礼仪两方面入手分析，使学生了解民俗文化与民间美术的关系，为本课第四部分的展开奠定基础。） 师生问答：我国有那些传统民俗文化？大量的民间美术多在怎样的场合出现？（讨论与研究 展示民俗活动图片） 民俗活动的时候：春节、元宵节、端午节、中秋节（舞龙狮、赛龙舟、闹花灯） 人生礼仪中：满月、百年、周岁、结

28、婚（剪纸、刺绣） 分析小结：民间美术与民俗文化密不可分，相辅相成， (二) 走进民间美术（学生课件展示，生生互动） （本环节提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。体现“以学生为主”的现代教学理念，为学生提供展示才华的舞台。学生通过展示研究成果、实践创作等活动，体验创造的成就感和自我价值的深化。） 1、皮影课件 （1）、视频欣赏：皮影戏三只老鼠片断 （2）、生生问答：皮影的主要材料是什么？皮影的造型有何特点？(3 )、简介 2、刺绣与剪纸 四大名绣：江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣。 刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜子、鞋垫、荷包、香包等小物品上，这些刺绣大都隐喻着对生活

29、的热爱、对爱情的追求、祈求子孙万代，幸福长寿之意。剪纸：又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节亦或新婚喜庆，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的墙上或明亮的玻璃窗上、门上、灯笼上等，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。（三）民间美术的特点 （本环节在出示学生喜闻乐见的图片、文字资料的同时，不断创设问题情境，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。通过欣赏、研究、评价，进一步培养学生的鉴赏美能力，树

30、立热爱民间美术的信心。） 师生问答：欣赏了民间美术作品，请大家说说我国民间美术有何的特点？（组织学生讨论研究、分析理解） 1、民间美术的基本特点 师：请每组讨论一下，推荐一位评委。上讲台评价（4分钟）。 生：民间美术是相对于专业而言的，它们的创作基本上是从事物质生产的劳动人民。这些作品是劳动人民创造的，所以应该是民间美术。民间美术是根性的艺术，母体的艺术。 生：民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中，反映劳动人民的思想、情感和美的观念。 生：所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。 生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、风俗有密切联系，但它不是迷信。 2、民间美术的独特艺术语

31、言 （1）独立的符号系统（不同种类相同内容的作品比较分析，找出共性，再举例） （2）含蓄寓意的表现方法：（不同种类相同名称的作品比较分析） 提问：“莲（连）年有鱼（余）”有何更深刻的含义？ 举例：百事大吉、龙凤呈祥等 （3）多元的造型方式：（师生问答。举例分析） 剪影造型法、装饰变形法、几何造型法 (简介) 象征符号法：脸谱色彩造型的象征性） 视频欣赏：唱脸谱师出示图片，学生上来涂色。（加强学生思考与动手能力。） 师生问答：京剧脸谱色彩有何象征意义？ 分析：（色彩32口诀）红忠、紫孝、黑正、粉老、黄狠、灰贪、蓝凶、绿躁、水白奸邪，油白狂傲，神佛神灵金银普照。 （造型）包公、曹操、姜尚 四、评价

32、美 民间美术的传承与创新（图片欣赏与评价） （本环节课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育思想教育融入艺术教学中。） 读新闻：为唤起全社会对民族民间文化保护的自觉意识与行动，从2006年开始，我国将每年六月的第二个星期六确定为“文化遗产日”。据了解，在第一个“文化遗产日”里，各地将积极倡导举办相关的公益活动，如开展文化遗产地和博物馆“爱我遗产、优化环境”系列活动，举办文化遗产展和民族传统文化展示、专家咨询及文物收藏鉴赏活动等。 议一议：如何开展民间美术的继承与创新活动？ 五、动动手（放西洋洋的音乐） 1、剪纸实践

33、，剪“双喜”，“窗花”（本环节进一步培养学生热爱祖国传统民间文化的优良品德。感受剪纸的过程，乐在其中。） 2、师生再见 （课堂总结） 课 题：绘画艺术的特点【教学目标】 通过教学,让学生了解绘画的种类,绘画艺术的特点,中西方绘画的区别,从而提高学生欣赏绘画作品的能力。【教学重点】1、绘画作品的艺术特点 2、中西方绘画作品的区别【教学难点】中西方绘画作品的区别【教学方法】讲授法、提问法、欣赏法【授课时数】 1课时 【教 学 内 容 】【组织教学】组织纪律,稳定情绪。【引入新课】 在通常情况下,我们一提到美术,人们往往首先想到的就是画画,这也是人们通常对美术的理解,虽然这样的理解太狭隘,但也从一个

34、侧面反映了绘画作为一种艺术形式在整个美术领域里所占的比重是很大的。接下来这节课,老师将带领大家一起去感受它给我们带来的独特的艺术魅力。【讲授新课】一、什么是绘画 绘画:是运用点,线,色彩,明暗,透视,构图等艺术手段,在平面上创造图象,反映现实和表达审美感受,思想情感的艺术。 强调:在平面上创造图象,作品形态是平面的,是绘画作品区别与其它艺术门类的根本区别.如:工艺美术,虽然也有平面的作品,但它的根本目的是为了实用而不同于绘画的创作目的;摄影艺术作品虽然也是平面形态的,但它是运用机械的技术性和暗室加工完成的记实性图象,而与画家自主表达审美感受,思想感情的绘画有着本质的区别。二、绘画的分类:1,按

35、使用的工具和材料的不同分类: 中国画,油画,版画,水彩画,水粉画,素描,丙烯画,镶嵌画,磨漆画,拼贴画等。2,按描绘的对象的不同分类: 人物画(宗教画,历史画,军事画,肖像画,风俗画,人体画等),风景画,静物画,动物画等,中国画则习惯按传统分为:人物画,山水画,花鸟画三大画科。3,按照绘画的形式和功用的不同分类: 壁画,单幅画,组画,连环画,年画,漫画,宣传画等。三、绘画作品的艺术特点（一）、在二维空间上创造三维空间 现实世界是一个运动着的三维空间,绘画如何能在二维空间既平面上,将现实的世界的物象的立体性,物象的空间关系表现出来,并给人以真实感受呢？这主要靠人对物体距离的知觉线索和知觉经验来创

36、造图像和构成画面。 物体立体感的创造,主要利用物象形体结构和明暗变化(三大面五大调)表现物体的凹凸,造成有距离的立体幻象。表现物体间的距离和深远空间,主要利用以下五个因素:l、 物象的大小2、遮挡关系 3、透视变化规律 如:最后的晚餐 4、色彩变化(空间透视现象)明度近处明度对比强,远处明度对比弱,色相近处色相纯,远处物体的色相向冷色变化,倾向蓝灰色,色度随着物体渐远,色彩的明度,纯度逐渐降低,近处色彩纯度对比强,远处色彩纯度对比弱,色彩逐渐趋同.5、虚实变化(近实远虚) 如:洪流风雪开国大典思考：请同学们欣赏分析拾穗中,运用了哪些空间处理方法？ （二）、再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现

37、主观世界的多方面性 绘画善于描绘,在照相术发明之前,绘画是唯一能在平面上再现形态的手段,这也就决定了再现性绘画描绘的精确性,可以达到乱真的地步。如写生珍禽图局部中国传统工笔画。贝尔坦肖像油画. 随着历史的进程,在我国的宋代和欧洲的18世纪,一些画家就提出了对绘画艺术新的理解.他们主张强调主观,个性,情感等自我再现和个人的审美理想的表达,开始不受传统约束和带有较在随意性地探索着表现主观世界.这也就出现了中国画中的写意画(如鹌鹑图"白眼向人"兰竹图)和西方绘画的诸派(印象派,立体派等呐喊格尔尼卡内战的预感)（三）、不同画种的艺术美 不同画种,由于工具材料,制作方法,艺术技巧等的

38、独特性,各自形成了不同的艺术趣味和形式美感。如:中国画讲究诗书画印相结合,讲究笔墨气韵骨法,油画,版画,等不同的艺术美感。（四）、构图是绘画的基础 构图斩成功与否,对作者来说,关系到能否表达构思和构成形式美感;对观赏者来说,能否受到绘画的感染和打动,也首先来看构图的形式和总体形象.把握,分析构图的能力,是体现鉴赏水平的重要方面.从欣赏角度应从四个方面理解和分析构图:1、宾主关系明确,位置安排得当。 绘画作品上艺术形象的主次,误谓之宾主.画面应围绕主要形象形成构图中心,以使表现内容明确,令人一目了然.如在人物画中,以人物为主,肖像画中,以五官为主。 如开国大典,2、构图结构形式与内容的统一。构图

39、结构形式,一是指画幅形状,二是指画中形象组织布局的形式. 如梅杜萨之筏自由引导人民3、色彩与表现内容的统一。 作为传递感情的手段,色彩往往胜于形状。色彩是最富有表现力的艺术语言。颜料的色彩,具有引起人不同的感觉的联想作用,从而能引起人的不同情感的产生.如:红色使人感觉到火热,兴奋,热情,产生紧张的情感；蓝色使人产生冰冷深远感,引起冷静,沉着的情感;黄色使人产生明快,光亮,活跃的情感;绿色使人感到舒畅,平和,但有时也使人产生伤感等。4、构图符合形式美法则。 绘画艺术语言合规律的构成,符合审美需要的外部形式结构,才能给人以形式美感。法则:变化统一,对比调和,均衡稳定,节奏韵律等。【课堂小结】 本节

40、课让大家对绘画艺术的一些基本知识有了重新的认识,重点对绘画作品的艺术特点作了分析,希望大家能在今后的学习生活中,更好的把握绘画作品的艺术美感,提高自己的鉴赏水平。课题：美术家眼中的自己【教学目标】引导学生了解美术家自我意识在作品上的表现, 学会把作品的风格特点和表现形式跟美术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。学会立足分析美术家生活状态与环境因素，认识、分析、阐述美术作品的内涵、表现形式与技法特征。理解美术家的艺术成就与时代、社会环境的关系。【教学重点】 理解自画像中美术家自我意识的表达，学会联系美术家的生活、生存环境分析、鉴赏美术作品。【教学难点】 通过对美术家自画像

41、的鉴赏，培养学生立足人文精神，多元地分析鉴赏美术作品的能力。【教学方法】讲授法、欣赏法、讨论法 【授课时数】1课时。【课前准备】让学生对梵高、丢勒、赵佶等画家生平做调查了解。【教学过程】一、导入出示我的自画像。以漫画的形式提起学生兴趣，主题鲜明引入这节课的内容是要介绍“自画像”。提问：同学们觉得，老师这张画画得像自己吗？二、授新引入课题美术家眼中的自己1、出示梵高一系列画像提问：同学们知道画上的人是谁吗？有哪位同学了解过梵高的生平事迹吗？ 配合学生回答引出对梵高的介绍。提示自画像中画家注重的是对自己在精神上的表现。2、出示丢勒、普桑、真蒂莱斯基三人自画像。提问：（1）  

42、画中的人物是正面还是侧面？（2）   画面中，创作者是否暗示出其本人是一位画家？通过什么样的方式来暗示的？ 引导：自画像这种形式比较准确地反映出艺术家对自己的认识和角色定位。真蒂莱斯基是用的侧面像，具有某种心理暗示的意味。一般而言，正面像美术家可以和观众达成交流，而侧面像则似乎表明画家更愿意自行其是，因而其个性也更加孤僻和鲜明。 3、画家不只会用衣着动作表达他们眼中的自己，有时候，也会利用一些场景。出示画室和宫娥。提问：请同学们对比分析一下这两张画。 （1）画家所在的环境或场所有什么区别？ （2）画家自己是以什么方式出现在画面上的？ （3）是否看出画家对自己职业的看法？ 提

43、示：同是处于创作或生活场景中的美术家：委拉斯贵支的画室是在皇宫，画家本人是“宫廷画师”，负责记录这些人物和事件。而维米尔却是耐心地坐在自己那狭小的画室里描绘一位抱乐器的姑娘。跟宫娥相比，这是一个再平凡不过的地方。委拉斯贵支自画像面前那块巨大的画布表明他记录的是重要的事件和宏伟的景象，而维米尔那块小画布则说明他更专注于普通生活的细节。4、我们了解了画家在画自画像时喜欢运用的手法，如眼神，动作，穿着，场景，那么同学们是不是对如何欣赏自画像有了一个大概的认识了呢？（由学生主导欣赏画面内容）出示伦勃朗自画像。男女生分组讨论，提问：这是画家哪个时期的画像？画家的神情表现了什么？三、总结自画像是艺术家表现

44、自己精神世界的一种方式。欣赏自画像的时候，我们要根据画家生活的社会背景和生平经历去理解。四、自主学习听完课后请学生进行自主学习，完成我提出的两个学习要求（填表格）：尝试分析鉴赏赵佶的听琴图和别人为赵佶所绘的肖像，把自己体会到的画家的精神意识，用自己的语言把它记录下来。作品形象特征画家的精神意识赵佶听琴图宋徽宗像课题：色彩的心理感知 【教学目标】 1、通过课堂教学，使学生能够较全面地掌握色彩专业知识。 2、通过了解色彩心理感知特性，为以后的创作、写生、艺术设计等奠定坚实基础。 3、培养学生色彩的敏感度及运用色彩语言表现情感的能力，提高色彩修养及色彩的审美品味。 【教学重点】 使学生认识色彩心理感

45、知特性。. 【教学难点】 1.如何具体运用这些特性原理来协调色彩达到预期目的。 2.进一步提高他们整体观察色彩的能力、审美判断能力和表现能力。 【教学方法】问答法、讲授法、启发式教学方法 【授课时数】 1课时 【教具准备】 相关例图资料、范画、等。 【教学过程】 一、以提问导入 师问：大家应该对颜色不陌生吧，那我想问问大家，我们平时最常看到的有哪些色彩？ （学生答） 师问：请问××同学，那你最喜欢什么颜色？为什么？ （学生答） 师问：×××同学，你最喜欢什么颜色的衣服？配什么颜色的裤子？觉得这样的色彩搭配好看吗？为什么？ （学生答） 老师总结，

46、引入新课。 二、组织教学（1）回顾所学知识：（根据情况） “色彩三要素”色相、明度、纯度；色相:色彩的相貌，以色彩的名称体现； 明度：色彩的明暗深浅程度； 纯度：又称彩度、饱和度等。指色彩的鲜艳、灰浊的程度。黑、白、灰可以看作是彩度为零的彩色； 色性色彩的性质，冷暖倾向；三原色（红、黄、蓝）； 三间色（红加黄橙，黄加蓝绿，红加蓝紫）； 补色，在色环上呈180度角对应的一对色，典型补色有红绿、蓝橙、黄紫三对； 复色：用间色调和的色； 色调：多种颜色相组合后，所产生的的整体的色彩效果。 色彩的对比 把两种或两种以上的色彩并置在一起时，由于色彩各自的明暗、灰艳等程度的不同而显示出差异，这种差别的大小

47、决定了色彩对比的强弱，可以说，差别是对比的关键。 色相对比（根据色相之间存在差异的大小，可以把色彩分为同类色、领近色、中差色、对比色、补色。） 明度对比、纯度对比、面积对比、形状对比、位置对比及以上因素的综合运用。 色彩调和 是指两种或两种以上色彩的有秩序，协调的组织搭配，达到视觉上的和谐和心理上的平衡。调和的目的就是让色与色相互关联起来，求得画面色彩的多样统一。 1）渐变推移法2）循环重复法3）主色调调和4）面积调和5）互混调和6）隔离调和 （2）引入新课 师：同学们对色彩构成的知识有了一定的了解，它是色彩学的重要组成内容。在此基础上，我们还需要知道一些色彩的特性，这就是我们今天要讲的内容是

48、“色彩的心理感知” 板书“色彩的心理感知” 师说：当我们看到色彩时，会引起许多不同事物的联想和不同情感的反映。这种反映和人的生活阅历及知识的积累有关，不同文化，地域，年龄，性别的人有着一定的差异性，但还是存在着一定的基本共性。比如，色彩的冷暖感。 板书 一、色彩的感觉 1.冷暖感 师问：大家觉得让自己感觉温暖的有哪些颜色？ （学生答） 师问：那感觉寒冷或者凉爽的有哪些颜色？ （学生答） 师说：很对，这是为什么呢？因为红色、橙色让人联想到太阳或别的燃烧的物体，有温暖感，所以称作暖色；而蓝色、蓝紫容易让人联想到冰川、河流、海水，给人清凉、冰冷，所以称为冷色。色彩的冷暖并不具有绝对性，它是相对的。同

49、是冷色，湖蓝就要比群青感觉暖些，黄绿又比深绿暖些；同是暖色，橙红比中黄要暖，大红要比玫瑰红看起来暖些。这也就是我们平时说的色性。除了冷暖感，不同的色彩还让人产生软硬轻重感。 板书2.软硬轻重感 师说：（出示图）大家请看图，对两幅图有什么印象？ （学生答） 师说：这与色彩的明度、纯度有关。纯度高、明度低的颜色让人感觉硬而且重，纯度较低而明度高的颜色有柔软感、轻飘感。 板书3.空间距离感 师说：色彩可以使人感觉进退、凹凸、远近的不同，（出示图）一般暖色系和明度高的色彩具有前进、凸出、接近的效果，而冷色系和明度较低的色彩则具有后退、凹进、远离的效果。对比强烈的色彩也有前进的感觉，而对比弱的色彩则有后

50、退的感觉。 师问：色彩还可以引起我们对其他事物的联想。白色让大家想到了什么？那么红色又让人想起什么？ （学生答） 板书 二、色彩的联想与象征 师说：大家的联想的确很丰富，白色让人想到雪花、白兔、白云，想到干净、纯洁、朴素，有安静的感觉。红色可以联想到太阳、夏天、火把等，感觉到热情、兴奋、喜悦、热闹、紧张、吉祥等情绪、氛围；黄色月亮、香蕉、光明、开心等；灰色路面、水泥、抑郁、黯淡、沉着、柔和、哀伤、中庸等。如上所述，让我们想到具体事物的联想是具象联想，而产生希望、热情、紧张等情绪的联想叫做抽象联想，我们产生的听觉、味觉、触觉上的感受如酸甜感、粗糙感等联想叫做共感联想。我们人类在长期的生产、生活实

51、践和社会活动的积累，使得某一类色彩总是伴随着某些相关的感觉共同出现，常常会由所看到的色彩联想到与其相关的其他事物，而生活环境、生活经验较相似的人其联想具有一定共性。 而色彩的象征与传统习俗和文化有着紧密的联系，不同的文化有着不同的色彩象征。色彩的象征语义在同一文化里是一种约定俗成的社会规则。有一首歌的歌词里写到“红脸的关公，白脸的曹操”， 在京剧脸谱中白色代表奸诈，而红色代表忠义，白色在中国日常生活中是丧色，而红色代表喜庆；但在欧美白色象征纯洁、幸福；黄色在中国是帝王之家的尊贵色，但在基督教国家黄色却是背叛、奸诈的象征。 板书 三、色彩喜好 人们对色彩的喜好存在较大的差异，性别年龄职业个性修养

52、社会背景等因素影响着人们对色彩的选择，但对色彩的喜好也存在相对稳定的规律。如少年儿童喜欢鲜明活泼的色彩，老年人喜欢偏灰偏暗给人感觉相对稳重一些的色彩，男性的色彩喜好相对集中，女性相对分散，北方人生活环境相对较灰，因此偏爱艳丽的颜色，显得比较有精神，而南方山清水秀，南方人较偏好清新雅丽的水色系。 【课后练习】 画三组图形 ，每组四个图，分别表示 1. 酸、甜、苦、辣；2. 春、夏、秋、冬； 3. 明快、淡雅、紧张、舒适。 出示范例，分析所运用的色彩知识及制作方法 【作业要求】 可自己设计图形填色，也可参考书中图形。 主要使用平涂的手法，颜料使用水粉，规格：四开素描纸，每个图大小10×1

53、0cm。 【总结】 通过这次学习，大家对色彩又有了更深的了解，也初步掌握了控制色彩效果的方法。但是这样的练习程度对于熟练运用这个学习目的而言是远远不够的，大家在课下必须勤加练习。 有首诗把色彩写得好美，“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？”，诗人白居易用诗句描绘出了色彩的绚丽，就让我们用手中的画笔来展示出色彩的灿烂！课题:文艺复兴时期美术【教学目的】 1、使学生能够了解文艺复兴运动和文艺复兴时期美术的总体风格和造型特点，能够初步掌握欣赏外国绘画作品的基本知识。 2、培养学生对外国绘画作品的欣赏能力。 3、使学生能够了解文艺复兴时期美术“三杰”对西方绘画艺术的重大贡

54、献，学习艺术巨匠们勤奋、刻苦、钻研的精神。 【教学重难点】 1、 通过对达·芬奇等人绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点进而掌握这一时期审美观点的变迁。 2、 学习艺术家们勤奋、刻苦的精神。【教学方法】问答法、讲授法、欣赏法 【授课时数】1课时【教具准备】 多媒体课件 【教学过程】 一、提问导入： 1、 欧洲文艺复兴它发生在什么时候、什么地点？ 2、 文艺复兴的开始的标志是什么？ 3、 它复兴的是什么时期的文化？ 4、 欧洲文艺复兴的代人物有哪些? 二、出示新课题文艺复兴时期的美术 详述欧洲文艺复兴运动和文艺复兴时期美术. (学习资料) 意大利是欧洲文艺复兴的发源

55、地和中心 关于欧洲文艺复兴时期的绘画，大家一般都有一定的了解，这一时期也就是14-16世纪，欧洲发生了一场以意大利为发源地和中心的文艺复兴运动。这场运动的背景是由于自然科学技术的进步,欧洲的意大利首先在封建社会内部出现的资本主义经济萌芽和新兴资产阶级为发展资本主义经济的需要，同时，随着基督教的神权思想束缚被打破，人们迫切要求看到表现自己生活的新艺术，又随着古希腊罗马遗址不断的发掘出土，人们开始出现向往古代文化的心情。它使欧洲的科学、文化出现了前所未有的繁荣，正如恩格斯评价为是“人类经历的最伟大的进步性变革”。 我们说意大利是欧洲文艺复兴时期的发源地，主要是这一时期的意大利绘画，无论是风格、题材和体裁，不论是美学理论或绘画基础（解剖、透视、素描、色彩）以及画家个人的专著都比欧洲同时期的其它国家来得系统、丰富和成熟。 意大利文艺复兴三杰 1:文艺复兴的精神代表达芬奇 莱奥纳多&#