说《琵琶行》

1、说?琵琶行?琵琶行?，白居易事物牵于外，情理动于内，随感遇而形于咏叹(?与元九书?)的感伤诗。老师一袭素妆旗袍，闪亮登场，其意似乎在提示：古代文学作品的教学，宜以庄重典雅的装束，拉近老师、学生、文本之间的间隔 。难得老师的用心，这样的亲和自然，确实营造出了一种学习古诗的气氛，看来以着装而表达出来的肢体语言，同样具有感动人的力量。录音朗读的播放，把学生带进了白居易的?琵琶行?。读?琵琶行?，给人印象最深的，首先就是其中有声有色的乐，和未成曲调先有情的情。而优秀朗读的录音，就能把这种乐与情绘声绘色地表现出来。稍有缺憾的是，老师让学生听录音时，要求学生边听边考虑：1、指出不准确的读音。2、整首诗的感

2、情基调是什么?通过听录音品味感情基调这是不错的;但是，一方面要神往地跟着朗读走进?琵琶行?，一方面却又要聚精会神分出心来专听不准确的读音，这样岂不因为分心而分散了听的专注，岂不听与思太不合拍?让学生专注于听录音，实际是调动阅读期待。听的过程，也是酝酿诵读的过程，学生在听的过程中跃跃欲试，他期待着像录音那样地诵读。问题往往在于，我们的老师，常常只是把听录音当作一个运用多媒体的形式、课堂教学中的一个必需动作。形式和动作完成后就又立即回到老师的问题上来。这种听与读的完全别离，就从根本上泯灭了学生在期待中孕育出来的诵读激情!老师有两个地方的点拨很不错。在谈到白居易与琵琶女的身世之比、沦落之意时：学生：

3、门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇后，琵琶女堕落了。老师：是堕落吗?学生(考虑后)：不应该是堕落，是无奈、是遭遇挫折。老师：其实，换一个字就好了。学生：换一个沦字，是沦落。一字之差，意义截然不同。对同是天涯沦落人，相逢何必曾相识诵读的引导，也很具匠心。老师引进孙道临原声录音，孙道临对这句话朗读的处理是独具风格的，他在连诵两遍的中间，加一咳!字，即同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。咳!同是天涯沦落人，相逢何必曾相识，着一咳字，意境大不一样，白居易沦落天涯的情怀，被表现得淋漓尽致了。学生接着仿孙道临朗读，情感效果也就大不一样。最后师生共同总结出，沦落人奏出沦落音，沦落音触发沦落情。恰到好处地演绎了琵琶女

4、与白居易的身世之比。?琵琶行?音乐的描绘，是最为引人入胜的。老师以一个练习来完成对这些乐句的理解填空，将音乐描写的语句，按提示填写完好(实际是找文本中对应的语句)：弦音交织忽强忽弱：(大弦嘈嘈如急雨大珠小珠落玉盘)流利婉转沉咽无声：(间关莺语花底滑凝绝不通声暂歇)激越爆发戛然而止：(银瓶乍破水浆迸四弦一声如裂帛)已无余音景物皆寂：(东船西舫悄无言，唯见江心秋月白)这就流于牵强、流于板滞、流于拘泥了。这样的一种僵硬的对应，是解诗的大忌!白居易的生动的音乐描绘，岂是这种简单的对应所能表现、所能解悟的?如大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘，它是以不同的弹法拨动不同的弦所发出的不同的乐音效果。错杂，说的是音乐的曲折多变：时而沉浊、时而清幽，时而粗重、时而轻细，时而急促、时而舒缓等。而间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇，那么是滑与涩二境的错杂了。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇，也绝非简单的沉咽无声，而是此时无声胜有声!它只是音乐行进中的休止，而休止也正孕育着银瓶乍破水浆迸四弦一声如