论文：当代文学艺术中的审美现代性因素

1、审美现代性(笔谈编者按:现代性问题是中国当下的学术热点之一。 现代性 来自于西方的话语体系,却又体现在中国社会文化的各个层面。尽管 现代性 还没有得到一个理论上的统一界定,却是作为一种普遍性的思潮在中国的文化建构中现着非常重要的作用的。如我们所知,后现代主义在当代文化中所产生的影响是前所未有的,使传统的审美和艺术面临着强大的消解力量。而寻其源头却可以看到,它是由现代性而包孕产生的。西方的现代性观念和理论,在进入中国人的视野和文化结构后,在很大程度上汇入了我们对于固定模式的传统观念和内在束缚的超越,在文学艺术上也促成了革命性的转折。揭示当代中国的文学艺术审美现代性因素,对于认识中国当代文学艺术的

2、发展路径,寻求一个积极的建构方向,会有重要的启示意义。当代文学艺术中的审美现代性因素张!晶(中国传媒大学审美文化研究所,北京!100024中图分类号I01!文献标识码A !文章编号1000-3541(201002-0039-11收稿日期2010-01-12!审美 对于国人来说,本来就是现代性的一个突出症候。相对于理论界的 美学热 而言,人们 生活世界 中的审美意识、审美现象的大幅度提升,是在很晚近的这二三十年中,或者说是在新时期之后。这一方面,是与当代西方社会普遍的审美化趋势有着密切的和深层的联系,而且更是中国改革开放以来人们思想观念变革的积极成果。对于大多数中国人来说,可以将 改革开放 作为

3、一个大致的分水岭,前此,大多数中国人只是为了生计而奔波忙碌,审美 是遥不可及或者说相当陌生的事情;而近些年来,由于中国人的生活状态发生了天翻地覆的变化,国家经济实力和物质基础变得非常雄厚,加之人们的学历层次的提高,人们的审美意识得到了突出的强化,审美已不是少数人的 雅趣 ,而是大多数人不可缺少的精神生态。 审美化 在当今的文学艺术和日常生活中都已是普遍性的存在,同时也具有明显的自觉性质和反思状态。在这中间,通过大多数人的审美的自觉和实践,凸显了人的主体意识。如果说20世纪五六十年代的美学讨论还主要发生在美学家们之间,而到新时期以后的 美学热 则并非是前者的简单重复,而是产生在相当普遍的国人心里

4、。也是通过美学的普及,人们对于主体的地位予以从未有过的高度重视。这在文学艺术创作及其社会影响中是有目共睹的。从哲学、美学和文艺理论等领域在20世纪八九十年代的热点论争,可以得到很深的感受。马克思1844年哲学经济学手稿#在当代中国学术界产生的热烈反响,关于席勒美育书简#人本主义美学思想所受到的高度重视,对于 异化 的讨论,关于文学的主体性问题等等,都展示了当代思想界对于人的主体意识的高度自觉。哈贝马斯认为: 首先,黑格尔发现,主体性乃是现代的原则。 1(p.19而人的主体性的突出标志还在于审美意识的普遍增强。审美不再是少数人的 专利 ,而是普通人生活不可缺少的因素。审美的普遍自觉,是与人的主体

5、觉醒有着深刻关联的。我们常把 日常生活审美化 与后现代主义思潮联系起来,其实审美在当代的升腾,恰恰是现代性的重要表征。正如德国美学家韦尔施所指出的那样: 审美并不局限于一块领地,而是成为一种潜在的普遍类型,这是现代性的动力使然,是其合法性的方方面面的差异化和自主化使然。几乎可以预期的是,紧随而至的这种自主化将会发展成为绝对论。除了其他的原因以外,审美的这一实际上的处境,起因于现代性事实上的发展。 2(p.51韦尔施在这里建立起审美与现代性的关系。韦尔施所说的主要的还是审美与现代性的客观联系,或者说是一种不得已的机缘,而在外看来,现代性体现,更多的是在于人们审美观念的普遍化生成及其反思的性质。作

6、为现代性的表征的审美自觉,除了在日常生活领域的各种审美事象之外,在文学艺术的创作中,也是有着鲜明的体现的。如果说更早的文学艺术是以反映社会生活为宗旨,政治标准第一,艺术标准第二,成了铁的定律;而近年来的艺术则相当普遍地重视作品的审美价值,并且在很多时候是将其作为创作的首选追求取向。在理论领域里审美价值论在很大程度上取代了认识论的哲学基础,不仅出现了许多关审美价值方面的著述,而 392010年第2期(总第220期THE NORTHERN FORUMNo 2,2010Total No 220且关于 审美价值的命题远远超越了形象反映成为频率极高的 关键词。在艺术诸门类的创作中,对于审美价值的重视和凸

7、显,以及 按着美的规律来塑造的观念得到普遍的认同,使得作品充溢着美的表象,这也成为一种当代艺术的潮流。电影电视这样具有充分的视觉性质的艺术于此非常突出,再如传统的民族戏曲,在舞台布景和唱腔设计等方面,都非常重视美感的强化。尤其是舞台布景,一改以往的简单与写意,而用电子技术手段将其设计得美丽炫目,使人在欣赏戏曲时同样对于舞台布景产生强烈的审美效果。对于审美的反思与自觉,还表现为对形式之美的高度重视。如果说过去关于文学艺术创作中内容和形式的关系作为一个重要的问题,形式是一定要服从于内容的;虽然也说内容和形式是一种辩证关系,形式也有相对的独立性,但它是建立在对内容的表现与服务的前提上的。近些年来形式

8、本身的价值和地位得到了前所未有的重视,西方的形式主义文论和美学在中国得到了最广泛的流行,克莱夫 贝尔关于艺术是 有意味的形式在文学理论和美学界成为尽人皆知的命题。过去人们谈论形式有很多顾忌,因为很容易被扣上 形式主义的帽子,如果被指认为 形式主义,虽然算不上什么政治问题,但也被弄得 灰溜溜的。现在对于形式本身的重视是名正言顺的,也是经过了深刻的反思的。艺术创作中的形式因素得到了突出的彰显。这也是审美现代性的一个表征。艺术的自律性受到普遍的高扬,而像过去文学艺术理论中强调文学艺术受制于政治和社会,或者将外界的因素视为艺术产生的根本动因,可称为 他律论。关于 自律性,著名的西方马克思主义思想家阿多

9、诺指出: 毋庸置疑,艺术在获得自由解放之前较之其后,从某种意义上说是一种更为直接的社会事物。自律性,即艺术日前独立于社会的特性,乃是资产阶级听一种功能,它继而有赖于一定的社会结构。3(p.385 他律与 自律本来也应该是相反相成的关系,而在现代性的语境中,因为对于 他律论的某种厌弃和拒绝,自律性在文学艺术的创作和理论中,都得到广泛的认同。因之,自律性对于文学艺术的审美现代性来说,就不是可有可无的东西,而是体现了历史感的头等重要意识。 自律与 他律并非我们传统的文学艺术理论中所有的,而是在当代文学艺术界的观念发生重大变革后产生的概念。 自律当然是相对 他律而言的, 他律其实也就是我国文艺理论中文

10、艺听命于政治,只重视文艺的社会功能、而不重视文艺的内在规律的理论传统。对于 自律的张扬,其实在很大程度上是对 他律论的否定。美国学者贝斯特和凯尔纳认为: 现代主义的一个主要特征是它对艺术自律的信念,包括艺术家为了把目光集中到美学手段自身,积极地把艺术从意识形成中剥离出来。坚持%为艺术而艺术&和艺术自律最终把美学目标从再现和模仿现实转到对艺术的形式方面的关注。4(p.160这种分析,其实也很适合中国当下的文学艺术中审美现代性的表现。正如周宪教授所言: 我们有理由把艺术与其他社会文化领域的分化作为现代艺术的标志,把自律性当做现代艺术的关键特征。这就意味着,现代艺术与传统艺术有一个显著的区分

11、:艺术从生活实践逐渐脱节的独立自足领域。在我看来,自律性是审美现代性的关键,正是因为艺术具有了自主的特质,它才构成了与现代社会和文化的特殊的张力关系,才塑造了现代艺术的独特风貌,才形成了审美性的诸多层面。5(p.223在当代中国的文学艺术中所发生的极为深刻的变化,就是对艺术自身规律和审美特征的阐发和讨论,而摆脱以前那种政治功利性的直接羁绊,展开的是一个审美的世界。艺术自律的理念,在相当大的程度上成为文学艺术挣脱附庸地位的强劲动力,也大大地鼓励了艺术家的创造性冲动。在成为政治的和道德或宗教的附庸的艺术中,艺术家和欣赏者的感觉相对于现代主义的创作来说,都显得麻痹不仁,因为它要听命于外在的律令。而现

12、代性则是要通过艺术的自律来打破这种麻痹,从而激活人们的审美感知。马尔库塞称之为 新感性。 新感性包含着的重要内容便是新的艺术感受, 形式,是艺术感受的成果。该艺术感受打破了无意识、%虚假的&、%自发的&、无人过问的习以为常性。这种习以为常性作用于每一实践领域,包括政治实践,它表现为一种直接意识的自发性,但却是一种反对感性的社会操纵的经验。艺术感受,正是要打碎这种直接性。这种直接性事实上是历史的产物,也就是说,它是由面存社会灌注的经验的媒介物,它自身却积淀为一个自足的、封闭的、%自发的&体系。6(p.111马尔库塞的 新感性是与 艺术自律密切相关的。文学艺术中的审美现代性

13、的一个更为突出的表征是对令人震惊的审美效果的追求和实现。这在当今的艺术创作中体现得非常普遍。从理论的范围来讲,惊奇感作为审美心理的要素是很早就受到美学家的注意的,如意大利文艺复兴时期的马佐尼认为诗的目的在于使人产生惊奇感: 作为理性的功能,诗的目的在于产生惊奇感。7(p.74英国文艺理论家爱迪生也将审美的快感和惊奇感联系起来: 凡是新的不平常的东西能在想象中引起一种乐趣,因为这种东西使心灵感到一种愉快的惊奇,满足它的好奇心,使它得到原来不曾有过的一种观念这就是这个因素使一个怪物也显得有迷人的魔力,使自然的缺陷也能引起我们的快感,也就是这个因素要求事物就变化多彩。8(p.9620世纪著名戏剧家布

14、莱希特在戏剧美学中提出了 间离化(Veremdugffk t,也译为 间离效果、 陌生化效果的概念,其目的就在于使戏剧的观众感到 吃惊, 它首先意味着简单地剥去这一事件或人物性格中理所当然的、众所周知的和显而易见的东西,从而制造出对它的惊愕和新奇感。他还在戏剧小工具篇#中强调指出: 戏剧必须使观众吃惊。要做到这一点,就必须对熟悉的事物进行间离的技巧。可见,惊奇感在文学艺术的审美中是不可或缺的。西方马克思主义思想家本雅明认为现代艺术与传统艺术相区别的就在于 惊颤效果,如对电影的论述中,他指出: 人们可以把电影在上面放映的幕布和绘画驻足于其中的画面进行一下比较。面对画布,观赏者会就沉浸于他的联想活

15、动中;而面对电影银幕,观赏者却不会沉浸于他40的联想活动中。观赏者很难对电影画面进行思索,当他意欲进行这种思索时,银幕画面就已变掉了。电影银幕的画面既不能像一幅画那样,也不能像有些现实事物那样被固定住。观照这些画面的人所要进行的联想活动立即就被这些画面的变动打乱了,基于此,就产生了电影的惊颤效果,这种效果像所有惊颤效果一样也都被升华的镇定来把握。9(p.61本雅明所说的 惊颤效果先是从电影这样的现代艺术门类与传统的绘画所产生的不同审美效应来说的,对于后者,他称之为 韵味。惊颤效果和 韵味,是区分电影艺术和传统绘画艺术的审美效果的关键性概念。其实,本雅明所说的 惊颤效果不止于电影,而是现代艺术给

16、人们带来的一种基本的的审美经验。波德莱尔是人们公认的能够代表现代主义艺术倾向的现代诗人,他关于现代性的经典言论 现代性就是过渡、短暂、偶然,就是艺术的一半,另一半是永恒和不变。10(p.485被认为是审美现代性的基本表述。本雅明则对波德莱尔的诗歌的现代性作了系统的论述,其发达资本主义时代的抒情诗人#一书就是对波德莱尔创作的正面评价。本雅明指出: 波德莱尔就把惊颤经验放在了他艺术创造的中心。11(p.117同时,在本雅明看来, 惊颤效果不仅是波德莱尔诗歌的核心审美特征,而且也是审美现代性的基本要素之一。因而本雅明概括说: 他标明了现代主义轰动所具有的代价:光韵在惊颤体验中的消失。他为认可这个消散

17、而付出了高价,但这是他的诗的法则。11(p.162在我们近年来的文学艺术创作中,追求令人 惊颤的效果成为一种普遍的价值取向。影视作品中的许多情节和影像镜头、画面,都是自觉地追求一种令人惊奇的效果的。以视觉的震撼力成为大片经典的满城尽带黄金甲#、十面埋伏#等,被称为是 奇观电影;而电视连续剧、戏曲、M T V、综艺晚会等等属于大众传媒的艺术模式,也都有许多使人感到非常惊讶的语言或画面。传媒艺术是以视觉图像作为审美要素的,接连不断地创造出令人惊奇的效果,是非常必要的。现代主义在造型艺术方面也通过变形等艺术手段创造出具有强烈的视觉冲击力的 惊颤之作,毕加索就是突出的例子。在中国大陆的艺术氛围中,绘画

18、、雕塑等到处可见不同于日常所见的奇特造型。我曾将 审美惊奇作为一个审美心理的重要范畴加以论述,其实,它有着更为明显的现代性因素。参!考!文!献1德哈贝马斯.现代性的哲学话语M 北京:译林出版社,20042德韦尔斯 重构美学M 上海:上海译文出版社,20023阿多诺 美学理论M 陈慧,等译 成都:四川人民出版社,19984美贝斯特,凯尔纳 后现代转向M 南京:南京大学出版社,20025周宪 审美现代性批判M 北京:商务印书馆,20056马尔库塞 审美之维M 桂林:广西师范大学出版社,20027马佐尼 西方美学家论美和美感M 北京:商务印书馆,19808爱迪生 西方美学家论美和美感M 北京:商务印书馆,19809本雅明 机械复制时代的艺术作品M 北京:中国城市出版社,200210波德莱 波德莱尔美学文选M 北京:人民文学出版社,198711本雅明 发达资本主义时代的抒情诗人M 南京:江苏人民出版社,2005(作者系中国传媒大学教授,博士生导师新时期以来审美现代性的理论反思杨!杰(济南大学文学院,山东!济南!250022!新时期以来,西方审美现代性思潮在中国得到了积极的响应,文艺学研究中的审美主义倾向便是典型代表。客观地说,审美现代性思潮在推进我国文艺学研究的不断深化过程中起到不