文艺复兴时期平面设计 (1)

1、文艺复兴时期文艺复兴时期 17世纪末的平面设计世纪末的平面设计是指以意大利为中心所掀起的西欧新文化思想运动，大约自14世纪持续到16世纪，深入影响了人们生活的每一层面,文艺复兴意味着古典艺术与文化的复活。欧洲金属活字的发明与发展约翰古腾堡 铅字字模约翰古腾堡：欧洲活字印刷的创始人。各行各业手册描绘了古腾堡时期活字印刷的过程与分工 古腾堡古腾堡-利用金属活字印刷出的第一本完整的圣经，文字分两栏编排， 版面工整，阅读方便。不像早先手抄本书籍那样插图和文字混合编排，没有规范,且插图和文字分开在不同页上，使内容更加清晰明了。古腾堡古腾堡-还为印刷材料的创新作出了杰出的贡献欧洲各国家在文艺复兴时期的平面

2、设计欧洲各国家在文艺复兴时期的平面设计 意大利文艺复兴时期的平面设计意大利文艺复兴时期的平面设计文艺复兴时期，对外贸易中心港口城市威尼斯威尼斯是意大利平面设计和印刷设计的中心。设计特点：对花卉图案装饰的喜爱。意大利各城市这一时期出版的书籍都大量采用花卉、卷草图案装饰，且文字周围也采用这类图案环绕。尼古拉尼古拉詹森詹森：法国的造币工人。用印刷设计了大量的商业标记，是世界上最早从 事商标设计的平面设计家之一。特点：笔画刚劲有力，常采用简单的几何图形组成，简明扼要。他设计的字体与他设计的标志特点基本相同，是意大利文艺复兴时期很有影响的字体之一。很多早期的意大利印刷工人为自己的印刷工厂设计标志代表人物

3、：厄哈特代表人物：厄哈特拉多特拉多特他出版的书籍具有自己的印刷厂商标，书籍每一页都采用木刻的花卉、卷草纹样花边环绕文字，非常典雅浪漫。他于1482年出版的欧几里得几何元素一书，是将段落首字母装饰运用到印刷活字上的典型例作。这本著作也是世界上最早的装饰精良、插图完善的科学读物之一。代表人物：阿杜斯代表人物：阿杜斯玛努提斯玛努提斯宗教出版业较有影响的出版印刷业者。他在威尼斯的印刷工厂 出版了大量高水准的书籍，大部分都与宗教、哲学等内容相关。玛努提斯出版的书籍特点：较少用插图，集中于文字编排，无论字体还是版面都讲究工整、简洁，首写字母采用卷草环绕形式。“口袋本口袋本”袖珍书籍袖珍书籍：1501年，玛

4、努提斯首创“口袋本”的袖珍尺寸书 籍。书中字体全部采用斜体，这是世界上第一本全部采用斜体的袖珍书籍，开创了日后称为“口袋本”的先河。意大利文艺复兴时期出版业特点：科学书籍与宗教书籍同时盛行。德国早期的书籍设计文艺复兴时期的成就:(1)绘画上透视技术的发明和广泛运用。 (2)“版面设计”的出现与发展。透视透视的运用，产生了逼真的绘画效果，运用在插图上扩大了读者的视野。“版面设计版面设计”一词的三种定义：1、利用活版印刷的艺术和技术；2、利用活版印刷材料的组合；3、印刷物的安排、布局和最后的视觉面貌。新式排版与旧式印刷的区别：旧式方法是将插图和文字全部刻在一块木板上，用作印 刷底版。新式排版是利用

5、不同的版，即插图版和文字版拼合而成。欧洲15世纪中期的德国是最早利用这种方式出版书籍的国家。整个15世纪下半期16世纪初期，金属活字加木刻插图排版金属活字加木刻插图排版成为德国印刷主流，并开始影响欧洲其他国家书籍的版权页、印刷厂的商标或标志代表了高度的印刷与设计水准。纽伦堡纽伦堡-集中了德国最杰出的印刷家和设计家安东安东科伯克科伯克：他在20多年中出版了上百种不同的书籍，单是圣经就有15种。代表作品：纽伦堡年鉴阿伯里奇阿伯里奇丢勒：丢勒：安东科伯克的学生，参加来了纽伦堡年鉴的排版和分插图工作。1498年，丢勒为启示录作了15张精彩的木刻插 图，成为当时德国艺术的登峰造极之作。法国平面设计与印刷

6、业的发展16世纪被称为“法兰西版面设计的黄金时期”。法国平面设计发展主要受到意大利威尼斯设计的影响。代表人物：亨利代表人物：亨利艾斯坦纳艾斯坦纳他是法国最早投身印刷与设计的印刷家、设计家和出版家。他热衷于所谓“大书” 字典、词典等工具书的出版。代表人物：克劳德代表人物：克劳德加拉蒙加拉蒙1530年建立了自己的铸字工厂，这家工厂的建立开创了印刷行业中分工的先河。欧洲新的印刷中心-巴塞尔和里昂欧洲的印刷业在法国巴黎、德国纽伦堡、意大利威尼斯兴盛，到16世纪上，新的中心出现了。瑞士的巴塞尔和法国里昂当时出版印刷上流行歌德体，有的艺术家比如弗洛本则推广采用典雅的罗马体，有的艺术家采用欧洲传统的木刻插图

7、。约翰约翰奥帕里留斯奥帕里留斯人体结构一书，采用了大量的整页插图，并详尽的文字说明，图文并茂，是这个时期印刷出版业的代表。 17世纪欧洲印刷和平面设计17世纪欧洲印刷和平面设计显得沉寂，很少有新的发明和突破。各方面都无法超越16世纪。17世纪唯一重要的突破就是：世界上第一份报纸的出现。18世纪的西方平面设计法国罗可可时期书籍出版和平面设计“罗可可” 一词源于法语“贝壳工艺”，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风格与中国巴洛克风格与中国装饰趣味结合装饰趣味结合起来的，大量运用C形和S形曲线组合成的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。罗可可风格书籍版面华丽，字体也时常采用花哨的书写体，花

8、体字成为书籍封面和扉页最常用的字体。设计上往往采用非对称的排列方法，这与讲求对称、采用强烈色彩的巴 洛克风格形成鲜明对比。18世纪的欧洲印刷业18世纪的欧洲印刷业在字体尺寸上相当混乱，除了皇家印刷厂有自己的标准之外，几乎每个私人印刷厂都有自己的字体尺寸，没有统一的标准。英国18世纪平面设计与印刷业的发展情况威廉威廉卡斯隆卡斯隆英国印刷设计和平面设计的开创者：威廉卡斯隆他对风格混乱的字体进行改革，设计出“卡斯隆体”，笔画粗细既清晰又典雅，受到英国以及欧洲各国的欢迎，迄今为止仍在平面设计中使用。莎士比亚印刷公司莎士比亚印刷公司1786年，英国出现了以大文豪威廉莎士比亚命名的新出版公司“莎士比亚印刷公司”，印刷出版莎士比亚的戏剧文本和其他文艺著作。波多尼