艺术鉴赏分析2

1、艺术鉴赏分析一一工笔花鸟技法一、质感古人就绘画中线条的形状甚至详细分类出“十八描”之说，如“兰 叶描、钉头鼠尾描、铁线描、游丝描”等。现代工笔花鸟画的发展在 线条上更是讲究用线的“虚入虚出、实入虚出、逆锋入纸、顺锋切入、 收笔回锋”等多种变化，充分体现线条在工笔花鸟画中的形式美感和 技巧。工笔花鸟画造型主要体现在“应物用线”，不同的表现对象，采 取不同的用笔理念和技巧。于水2013年画的古人诗意图，有顺势、 有力、自然、舒畅等诸多特点。画中线条如轻盈的花瓣宜用游丝描、 凝重的叶子宜用铁线描、木本枝干宜用逆锋涩笔、草木茎藤宜用中锋 润笔。二、阴阳我们细观前人今贤的工笔花鸟作品，就会发现一个通用的

2、用线特 点，就是花叶的根部用线较粗浓，而花叶的瓣尖部位则用线较细淡， 圆柱状的物体暗而的用线也比亮而要略粗一点，如宋人作品海棠峡 蝶图便是例证。这些都充分说明了用线当随物体的阴阳变化而变化。有些花卉， 如荷花等虽然是花瓣尖部的用线较实，但是这些花卉恰恰都是瓣尖颜 色较深。深色，在绘画色彩上来说自然也就属于“阴”的部分。当代 工笔花鸟画家何家英的人物画十分讲究线条的阴阳相背，受光面线条 淡细，背光面线条浓粗，使线条显示了充分的光感和立体感。我们在 工笔花鸟画的绘制中，通常情况下，都要遵循“阴粗阳细、阴浓阳淡” 的基木法则。三、装饰工笔花鸟画作为中国绘画的一个重要分支，也具备着强烈的装饰 性。在传

3、统工笔花鸟画中，以线造型、随类赋彩的表现方式带着装饰 性特点。随着改革开放的发展,时代环境发生了巨大的改变，人们有了 新的审美需求，再加上外来艺术的影响，中国工笔花鸟画在当代呈现 出了新的装饰性特点。王德顺在创作王莲这幅图（如图4）的过程中，变动几次，目的 为了找到一种构图的方式，把那种画中魁首、洋洋大度的情怀画了出 来，最后他们确定了这画中心对称的构图，只要这样才能把王莲的气 度表达出来，使水底云天之中，那种顶天立地的气势轰然出现，一只 张望的翠竹鸟点缀在王莲的一边，使画而既打破了单调又添加了生 气。这些都有一定程度上，打破了传统折枝构图和以白为虚的背景手 法。既运用了写生的素材，又适当地加

4、强了装饰成分，把对象固有的 枝、叶、干等结构中的装饰美显示出来。三、布局工笔花鸟画的构图，是指如何将所要表现的客观对象安排在画面 中以取得最佳的效果。绘画是平面的，如何在平面的二维空间上展示 出三维空间中的景象呢？那就要巧妙的安排布置好绘画的各种视觉 要素。只有构图处理得好才能更好的表达作者的立意和情感，但是， 必须先有立意而后再有章法。工笔花鸟画构图学理论明确的提出了 “置陈布势”的说法。“布 势”是指通过对物象位置的经营安排而求画而之势。在画面布势中， 由于点的张力使两点之间具有吸引力而产生连贯的线感，而线又具有 延伸的方向感，动势的流向感。工笔花鸟画的起、承、转、合形成了 一定的气脉，画家正是通过这些形的置陈而达到了取势的要求。杜宝卬的工笔花鸟，在工笔花鸟画创作中非常有意境，有诗意， 就是因为巧妙的运用构图中的对立统一法则，诸如宾主、呼应、浓淡、 纵横、虚实、藏露、黑白、疏密、繁简、动静、欹正、开合、收放等 形式美法则。他的花鸟工笔作品，清润典雅，色泽温婉大气，构图精 巧别致，笔法纯熟细腻。在他的这幅作品中运用花的位置使整个画而 具有延伸感和