多媒体工作者应该掌握的工具软件

1、Motion Grap hies 视频设计】大家好，我是老鹰，很高兴能和大家一块分享下我对。通常来说,MG行业的一些感受。说起 MG大家也许 比较陌生，MG是Motion Grap hies的简称，翻译成中文就是 动态图形设计我们又把动态图形设计叫做视频设计。从视觉传达的角度来说，动态图形设计是图形在时间纬 度上的动态的表现形式。视频设计的应用方向是很广的，比如我们能看到的电视包装、电影片 头、MV、广告视频、交互设计、网络游戏等等各个领域。可能在很多人的概念里，只有很纯粹的图形化的动态设计才是 MG （参考案例），其实那些传统的三维化的片子也是MG大家庭的一份子（参考案例）。那么MG跟动画和

2、电影到底有什么区别？我觉得电影是对现实的一种记录，电影是用来讲故事 的，有没有一个好的故事，如何用视听语言去讲这个故事是一部优秀电影的关键。动画是对现 实的一种模仿，大部分情况下动画也是用来讲故事的，也有极少的先锋动画或者实验性动画是用来抒情和表达感受。而Motion Grap hics是对现实的一种超越，她既可以传递信息，也可以 表达概念，甚至也可以去讲故事。她就像一个交际花，跟谁都能搭，但不得不承认即便是非常 经典的MG作品，除了圈内人，鲜有被大众津津乐道的。其实我们没必要去纠结各种艺术形式 这些细枝末节的分类，更何况现在的艺术作品更多的时候是一种跨界融合。我们要做的就是好好的理解感受掌握

3、这种艺术形式，做出好的艺术作品。由于我的工作是从事电视包装，接下来我从MG在电视包装上的应用来深入的了解下MG。推荐下这个视频。【学什么？】从软件技能上说，常用的软件有，平面软件:Photoshop、Illustrator ;合成软件：AfterEffects 、Dfusion、Nuke 等；三维软件:Cinema 4d、3ds Max 、Maya 等；特殊效果软件:Vue （景观软件）、Realflow （流体软件）、Houdi ni （特效软件）等。最常用的组合就是 PS+AI+AE+C4D，这是目前绝大多数视频设计师的软件套餐。经历了这么多年的演变，这套配合的确有其先天优势。PS和AI是

4、平面界的两个标杆性软件；AE因为其高效、强大、插件众多、易于使用，可谓是视频设计师的必备软件，也是世界上最流行的合成C4D操作简单，还因为软件；C4D近两年在国内如星火燎原般流行开来，这不仅仅是因为C4D非常高效、强大，设计师不用花更多时间在技能的学习上，而可以把大部分时间专注在创作上。而且C4D是唯一一款能和 AE完美结合的三维软件。当然每个公司都有自己的工作流程，不会局限于一款两款软件，软件使用没有标准，这里说的只是大部分情况。从理论上来说，MG是平面设计和动画设计结合后的一种艺术形式，所以在理念上遵循平面设计的设计原则和思维，在时间表现手法上具备动画的技术手法与影像形式。通俗说就是，我们

5、要懂得平面设计的一些原理手法，懂得画面的构成原理、色彩搭配等等。还要懂得传统动画的一些原理，比如动画规律，如何把握节奏，如何调节关键帧。当然还要懂得视听语言，如何用镜头、剪辑去控制片子的节奏、气氛，如何平铺直叙、如何跌宕起伏。【怎么学？】【学习方法】和其他的艺术形式一样，比如钢琴、书法，甚至是传统学科中的数学、英语，我们是怎么学习的？基础理论+学习欣赏，临摹大家的作品到一定程度便有了自己的理论风格特色。是的，这也是MG的学习方法。在这里，老鹰分享下自己的学习方法：必备技术+基础理论+大量实践。必备技术包括 C4D+AE等常用软件的学习，一般是通过看教程和自己摸索探索结合在一起,然后一定要做一些

6、案例，因为只有通过案例才能说明知识的价值。理论上我特别关注动画的原理，比如为什么会有预期动作（参考案例），为什么会压缩伸展等等;也会关注平面设计相关的知识，比如图形设计、LOGO设计、色彩构成等等；在影视上我特别关注视听语言相关的知识，特别是剪辑，你要懂得什么是蒙太奇，什么是交叉剪辑、平行剪辑，如何用剪辑控制观众的情绪，如何蓄势，如何爆发。当然，最重要的依然是要大量练习。我总结了一句话就是：用脑思考，用心感受，动手练习。平时一定要多看优秀的MG作品，要学会自学，学会类比学习。比如，电影学院的学生每年都要有很大的看片量，那我们是不是也要有很大的看样片量？电影学院的学生会有专门的拉片课程，那我们是

7、不是应该经常拉一拉那些经典的MG作品？看看人家的方块从一个地方到另一个地方多少帧，有没有颜色变化，为什么要这样，看看他们的镜头是怎么运动的，有没有在Z轴上的旋转？为什么要这样？我们是不是应该比着一模一样的做一下?所有这些，很有必要!【常见误区】我也是从新人过来的，我深知每一个新人会面对的困难。从我个人的经验来说，是不是科班,懂不懂美术，都不是进入这个行业的障碍（这个问题纠结了太多人，现在解答下：真的，没关系！ ！）。最大的障碍是：是否非常勤奋？是否找对方法？是否知道要去那里？学什么？如何学?误区1 :各种软件都要试试。首先你要知道你要走那条路？是平面设计?视频设计？建筑动画?电影特效？我见过很

8、多想找工作又没有拿的出手作品的新人，今天研究Vue,明天研究Houdini ,真不知道这是要应聘电影特效还是电视包装。误区2 :依赖性太强，又经常扯淡。我经常见到这些经常在群里扯淡的人,从早到晚，从我入行到现在，要么是扯淡，要么就是探讨什么技术牛逼什么软件厉害。遇到高手，甭管认识不认识，上来就是求拜师。对号入座下，你是不是这样的人?误区3 :天天钻研技术。 软件是什么？软件就像雕塑家手中的刻刀，服装设计师手里的剪刀,软件是工具，软件只能解决效果的问题，无法解决片子的问题。作为一名视频设计师，最重要的不是你把这个方块碎了多少块，多么真实，更不是这个片子用了多少牛逼的技术，重要的是这个片子的概念是

9、什么？想要表达什么？用什么形式表达？有没有传达出客户想要的气质、信息？的确，这个行业对技术有一些依赖，技术是基础是保障，但是并不意味着没有好的作品是因为技术不行。你是否想过，简单的方块移动缩放，简单的摄像机推拉摇移也能做出很棒的作品？解决方法：先把会的东西做出东西来，这样的知识才有价值。我说下我工作中的一个项目,客户想要的是：做一条 15秒的片子，用万花筒的形式，把干果、茶叶、酒水、食用油等食品包含进去。好了，如果是你你怎么做？好好想想。这是我的答案。这个片子的确挺难的，也纠结了挺久，虽然最终结果还有不少问题，至少把客户想要的都表达进去了。误区4 :追求原创。总有一些新人，口里天天喊着创意、想

10、法、原创。的确，视频设计是个创意型工作，但创意不是生下来就有的东西。哪个画家不是临摹了大量的大师作品？那个音乐家不是弹奏了肖邦莫扎特的大量曲子？对于视频设计也是这样，你有没有大量的临摹优秀的作品（比如这个作品就是临摹老外的，临摹就像练字，深刻的领悟作者的一笔一划，每个笔画的抑扬顿挫。），分析、总结，变为自己的东西？知识总是先继承再开拓。误区5 :幻想仅仅看理论书来解决问题。当然也有一些朋友，有了一些技术却做不出片子，以为大量的看书就可以解决问题。理论书的确很有用，我也经常看，但前提是你已经做了不少片子，想更细致的看看那些做学问的是怎么看待创作这件事情。取其精华去其糟粕。当然这并不 意味着写书的

11、作者就是创作的大拿。误区6 :以抄袭为耻。 在初学阶段，抄袭是非常必要也是最快的进步途径。当然后续你要会抄,从抄变成借鉴到取其精华到悟出真谛(比如这个片子借鉴了 CCTV的那套水墨形式的形象宣传片，当然我也加入了自己的想法)，这是一个过程。其他原因同误区 那么如何解决这些问题?简单来说：用脑思考、用心感受、动手练习=思考+感受+ 练习。翻译成每一天的行为就是：多 看教程，多练习，多看样片，把好的地方抄下来，能抄多少是多少，能抄多像是多像。多做作 品，然后总结感悟，然后继续做。【老鹰的成长之路】F面我来简单介绍下自己的成长经历和学习细节:Photoshop、Flash，搜集(1) 07年我上大一

12、，计算机系、电子信息专业，接触电脑，自学各种教程大量看，尽最大可能结识这个圈子的朋友08 年接触 AE、3ds Max、Maya09年学习Cinema 4D，下半年在郑州的影视公司上班10年-11年和朋友一块做培训，培训的对象就是我们学校学生(5)11年毕业考研电影导演专业，没考上，12年初到北京，至今从事视频设计工作第一阶段：PS。大一我刚刚接触电脑，对很多知识充满学习的热情。因为对处理照片感兴趣,我自学PhotoshoP。对于刚刚接触电脑的人来说，Photoshop是一个多么庞大的软件啊！作为一个理工科的学生，我如何去学PhotoshoP ?我在图书馆借了很多关PS的书，一般这样的图书都附

13、带很多视频教程，然后一点点理解。我去艺术设计学院的一个做设计展的大厅里，见人 多的地方就问谁会 PS,最后一个大二的学长教过我一段时间。还去过软件学院的一个班里,在他们下课的时候，我站起来说，谁会PS可不可以教教我，结果一个女同学教过我几个星期。最后，我对PS有了越来越多的理解，感受像素、图层、图层样式、路径、通道等等等等。第二阶段：Flash。学完PS就是学习Flash 了。因为学过 C语言，学习Flash就快多了，那时候特别着迷的是Flash的ActionScript，这也为以后学习 AE的表达式打下了坚实的基础，因为AE的表达式是基于 Javascript 的。Javascript跟Ac

14、tionscript又是非常相似的语言。走了些弯路：大一下学期的时候还学了Dreamwaver，数据库，还有乱七八糟的一些小软件,比如Cool3d、威力导演啥的。交换资源，认识朋友：大二一开始就学了Premiere，半个月后开始学 AE、3ds Max，跟学PS一样，我大量的在图书馆拷光盘，加了一百多个群，十几个河南的CG交流群，发帖子,大概意思是我有很多资源，你有很多资料，我们交换一下，资源翻倍，也交了个朋友，两全其美。最后真的认识了很多朋友。比如大二上学期我认识了一个长江大学大四的学长，我俩交换资源，我知道了有 AK这么个人，知道了 Stash。之后认识了现在的好朋友小赵、小白，小白现在还

15、是我的同事，这些事情，太不可思议了！大二下学期学习Maya，交换资料认识的小赵,小赵有一套DT的全套教学。再后来交换资料去河南的一个动画公司，里边有两个人是我网上认识的，我去后和他们交换了资料，介绍他们认识，一个是动画师，一个是特效师，这些事情我觉得好神奇。书本里贴纸条：有一段时间我会写很多纸条，大概是我是谁喜欢什么，结交志同道合朋友啥的,然后夹在图书馆的书里边。最后这个方法倒没认识几个人，因为看书的太少了!贴吧发帖子：我特意在各个郑州还有艺术设计学院的网站上发帖子，表达下自己意思，最后在大二快结束的时候，认识了艺术设计学院的几个朋友，现在还是好朋友。大二暑假我们策划着给学校做建筑漫游。如果你

16、现在百度我的qq号码，还能搜到当年我发的一些帖子。直接逛宿舍：因为我知道艺术设计学院高年级的学长跟我的宿舍是一个小区，我带上资料，挨个宿舍的表达我的意思，结果大失所望。基本上都是在打游戏，曾经在一个宿舍，一个女同学正坐在一个男同学的腿上聊天，真的让我大跌眼镜。尽管如此，最后还是认识了两个朋友，金兄、刘兄。基本给他们装了两年插件。去郑州最大的图书大厦：我一度认为在图书大厦看相关书的人都是厉害的从业者，我着重观察他们，希望能遇到行业的高人，给自己指点指点。后来认识了陈大哥。陈大哥比我大十几岁,是做服装生意的，喜欢这个行当，我跟他打招呼，以为他是行业的大拿。结果他喜出望外，以为认识了我这个大拿，于是

17、我俩就成为了好朋友。个人的一个习惯：在学习之初，我就百度了所有教程网站上显示的软件，然后很明确这个软件 是干什么的，哪些人在用，少走了很多弯路。我把学习中不知道的名词都记在笔记本的后边,然后一个个百度出来，排列成Word，打印出来看。也曾把所有软件的快捷键中英翻译全部打，然后集中印出来，比如 AE , PS, C4D，甚至Poser的。我常把遇到的好文章整理成Word打印出来，至M在，积累的打印过的东西,大堆一大堆的。曾经学Maya，把Maya的几个问题记在笔记本的后边，比如能不能音频驱动，像AE那样,能不能阵列动画等等，后来问了很多人，发现的确不能。09年，机缘巧合，看到了C4D的宣传片，这

18、些功能不就是我一直想要的么？于是跨进C4D的大门，我在一个星期之后,跟我身边的朋友们说，一定要学 C4D , C4D 一定会火起来的。大三上学期也曾在动画专业旁听了半 学期，学了些理论上的东西。老师对于技术上的东西一知半解，后来我就没去了。大三下学期，我在郑州的CG交流圈里发帖应聘，后来就去了一个影视公司上班，第一个月挣了 900块，第二个月挣了 1200，那个时候对钱没啥要求，能给机会学习就行。事实上，我去了之后发现竟然是那个公司技术最好的，大家没听过C4D，也不知道 AE还有个表达式什么的。AE 和 C4D。再后来我跳到另一个专做包装的公司，没过多久我就辞职了。大三末大四初的时候，我和艺术设计学院一个朋友一块办了个培训班。主要是讲解 做了快一年时间，一共培训过三十多个学生，动画系三分之一的学生都在我们这里培训过。学校教的Maya，我们这里讲的是 C4D，我很自信的跟他们讲，C4D是一个很棒的软件，以后定会火起来的，他们将信将疑。最后他们用C4D的也没几个，我对这件事情挺遗憾，他们大8个月,概也后悔了。大四结束，我打算考研，中国传媒大学导演系的研究生，我那朋友去上海工作。考研 我基本没碰过软件，一直学习理论知识，电影概论、电影史之类的。虽然最终还是没考上，也