摄影构图的一般规律

1、构图是形式因素的综合运用,阑此,它也是形式美体现的焦点。形 式美是指从构成美的内容的物质材料的运用,从自然对象、社会事物, 从人的观赏习惯中总结、推演出来的形式法则。它是客观存在,不可不 子分析,同时,它也是不断变化、发展的,又不可过于墨守成规。 形式差的规律是客观世界的现实存在与人的美感满足相统一的结 果。艺术形象的塑造、视觉因素的组合,越是与人对周围环境视觉习惯 概念、经验感受相一致,越是符合人的审美意识,越能激起人们的直觉 审美认同,就越能产生审美快感。征长期的实践当中,人们大体上总结 出了以下达些规律:对称、干衡、黄金分割、对比、多样统一、变化和 谐及节奏等。一、对称关于对称, 现代汉

2、语词典中解释得很明白,是“指图形或物体 对某个点、直线或平面而言,在大小、形状和排列 k 具有一一对应关系 “。 。也就是说一个点的两,或一条线的两边,有大小、形状和排列上 完全一样的东西。在现实生活当中,对称的事物很多,如人体。其他动物的身体结构 往往也是对称的。自然界中植物的枝、叶等也是对称的。人往往又将自 身对称外化,所以,对称在人化自然中最为明显,如人们居住的房屋、 宫殿、寺庙,人们发明的汽车、飞机、轮船等多是对称体。对称从形式上看,大致有几种:一是左右对称 (如图 1 2 1 ,即 被拍摄事物是左右对称体.事物的中轴线与画面的中轴线相重合, 轴线 左右两边完全对等,二是两侧对称 (如

3、图 l 2 2 ,即以画面的小轴线 为基准,轴线两边的事物外部形状完全一样,左右对称,三是宽泛的对 称 (如图 1 2 3 ,即以画面的中轴线为基准,轴线两边的事物外部形 状不完全一样.左右两边的事物不是完全对等的,而是具有某种相似 性. 或者在内容和形式 k 具有明确的相对性, 我们仍然可以将其看成较 宽松的对称,四是上厂对称 (如图 1 2 4 ,以画面的横向中轴线为基 准,或者以画面的中轴线为基准,回面上下部分完全对等,五是辐射对 称 (如图 l 一 2 5 ,即以一点为午心,对应点可以在任何角度上构成对 称关系。对称结构的特点是整齐一律、均匀划一排列相等。因此可以使观看者 身体两部分的

4、神经作用处于平衡状态, 满足眼运动及注意活动.对平衡 的需要。对称可以产生一种极为稳定、牢固的心理反应。构成、平稳、安宁、和谐、庄重感对称也有不足之处。 绝对的对等往往对人视觉刺激不强烈, 往往会产生 呆板、 单调、 缺少变化之感。 对称在古代建筑、 雕刻及绘画中应用最广、 最普遍. 在近代只在少数建筑和装饰艺术中才采用,而在其他造型艺术 中,打破对称几乎成为一种倾向。二、均衡均衡是由对称变形演变过来的。对称的同形、同质、同量、同价可 以造成绝对均衡感, 但均伤感并非全然由对称分布产生。对称是一种物 理性的等量排列,均衡则是一种心理性的体验。在摄影构图当中,均衡 的画面不一定是两边的景物形状、

5、数量、大小、排列的一一对应,不一 定是绝对的对等,而是被摄景物以形状、数量、大小等不同方式排列, 给人以视觉上的稳定, 是一种异形、 异量的呼应均衡, 是一种艺术均衡。 当然,均衡也包括对称式的均衡。在均衡感的构成个,有两个因素是非 常重要的:重量和体积。任同类物中,重量取决于体积大小,体积大的 比体积小的重。而在非同类物中,体积不是决定重量的主要因素。在欣 赏中.决定均衡感的因素除重量和体积外,还有人的感知经验和心理体 验。人们把重量感分成以下几种:1.人比物重,2.动物比植物重;3.运动的物体比静止的物体重;4.深色物体比浅色物体重 (背景为浅色时 体重 (背景为深色时 ,5.体积大的物体

6、比体积小的物体重,7.距离近的物体比距离远的物体重;8.离支点或团面中心远的物体比 BE 离近的物体重:9.物体位于回面上部比位于下部显得重,lo .物体位于画面右部比位于左部显得重。造型艺术中的均衡. 结人以安静和平稳感,但又没有绝对对称的那 种呆板无生气,所以成为人们进行艺术创作时的常用形式。 均衡也成为 艺术创作的基本要求之一。影视摄影构图中获得画面均衡的方法多种多样种:1.被摄对象位置安排影视主体幅面位置安排自由度是最大的, 主要视表现什么和如何表 现而定。 它既可能被安排在回面的几何中心, 也可能被安排在画面的黄 金分割线位置,也可能被安排在画面的边角位男, 在不同的位置可以产 生不

7、同的效果。主体位置确定之后,根据主体位置冉相应处理陪体、前 景、背景等其他被摄对象的位置,最终求得画面的均衡。2.视线方向、线条走向、运动方向影视中的人物不可能全然不动,视线方向更不可能不发生变化,视 线的左右上下向度变化,也是影响画面均衡感的重要因素。一般来说, 视线投向空白较大的方向,画面一股显得均衡;视线投向画面空白较小 的方向。回面一般显得失重,失去均衡感。所以,在影视摄影构图中, 视线方向对回而均衡与否影响很大,有时会有“一瞥重千斤”的效果。 同样道理.线条走向、运动指向也会对人的视觉心理造成影响。一般来 说,其指向方会给人以较重的量感。在摄影构图中,必须考虑这些因素 对回面均衡感的

8、影响。3.光影配置摄影是“光和影的艺术” ,没有光就没有影,没有影也就没有较强 的光感。在摄影构图中,尽管阴影不是实际存在的实体,但是它却有实 际存在的形象。在对视觉的影响上,阴影的作用并不比实体的作用小。 在画面中, 它同样卡有一定的空间, 具有一定的面积, 具有一定的量感, 它的位置、大小处理对画面均衡有很大影响。4.前景运用前景作用很多,在静态构图中.调整回面平衡,具要配置得当,它 是最有效的方法之。主体被安排在幅面的一边或一角,可运用适当的 前景来达到均衡。5.色彩、影调运用利用色彩搭配、 影调调整可以起到均衡画面的作用。个同的色彩可 以结人带来不问的轻重、 大小感觉, 明暗不同的事物

9、也会结人带来轻重 不同的感觉。将事物的色彩、明暗与事物的位置、大小进行合理的搭 配.可以形成画面的均衡感。6.声音运用杯达到构图均衡方面,声音也起着非常重要的作用。声音虽然不占 有空间位置,但它在某一空间出现,就会给那一串问增加分量,这可能 是使入联想到声源的缘故。想象的实体存在,虽然并无具体视做出现, 由于联觉作用,审间就被填充了。7.剪接作用在一个镜头回面个,仁体空间安排或空间运动造成画面失去均衡 , 产生失重感, 但不在这个镜头画面中进行调整,而是在厂一个镜头画面 中通过位置、运动等元素的安排进行调整,通过镜头剪接、观众的视觉 连续性,最终求得观众视觉感知、视觉心理的均衡。 三、黄金分割

10、线黄金分割是一个数学比例关系。 它是古希腊数学家在进行线段分割 时,发现的一条具有美的价值的规律。它是将一段宜线分成长短两段, 使小段与大段之比等于大段与全段之比,比值约为 1:1. 618。这种比 例自古希腊至 19世纪一直被认为是最佳比例。它被欧洲中世纪的建筑 师和画家以及古典派雕塑家广泛应用于其创作中, 被认为是最合适的分 割比例.在造型上具有审美价值。朱光潜先生在文艺心理学今讲到形体美时,曾经谈到“黄 金分割” :一黄金分割,是最美的形体,因为它能表现寓变化于整齐 这个基本原则。太整齐的形体往往流于条板单调, 变化太多的形体又往 往流于散漫杂乱。整齐所以见纪律,变化所以激起新奇的兴趣,

11、二者须 能互相调和。 ,黄金分割,方面是整齐的,因为两对边是相等的 s 一 方面它又有变化, 因为相邻两边有长短的分别。长边比短边较长的形体 很多,而,黄金分割,的长边却恰长到好处,无太过不及的毛病.所以 最能引起美感。它是有纪律的,所以注意力不浪费,同时它又有变化, 所以兴趣不致停滞。 ” “在西方多将画面按黄金分割点连线进行分割. 在其中确定主要与次 要的位置,一般将画面边线平均分成三等份,将相对的分割点相连,画 面中的连线都是黄金分割线, 线的交叉点就是黄金分割点, 画面主体一 摄影构图的一般规律般放置在黄金分割点处, 黄金分割的比例约为 1:1. 618, 接近四六开。 中国传统绘画也

12、有类似黄金分割的论述, 画论中叫做三七停,即将 画而横竖各分成十份,取 3:7的点.基本上也是处于黄金分割线的位 置,主体可以处于黄金分割线的任意一点上。中国绘画中常讲的“井” 宇构图就是例证。黄金分割运用于摄影画面构图, 首先表现在画幅比例中, 如 135胶 片的边比就是 213的比例, 电影、 电视的画幅比例也是接近黄金分割的 比例。 黄金分割更主要地体现在回面内部结构的处理上, 如画面的分割、 主体形象所处的位置、地平线、水平线、天际线所处的位置等。黄金分割是人们习惯的形式法则 v 在一船情况厂, 人们常以此进行 构图,但是客观事物是省丰富变化的,创作意图也是各不相同的,黄金 分割不应成

13、为拘泥大家创作的规律, 大家应努力以丰富多彩的形式进行 摄影创作。四、对比对比又称对照,是把对象各种形式要素间不同的质和星进行对 照. 可使其各自的特质更加明显、 突出. 对人的感官有较大的刺激强度, 易于使感官兴奋,造成醒目的效果。所以,对比就是有效地运用异质、 异形、异量等差异的对列。对比是造型艺术中最富有活力、最有效的法则,对比法则运用于乙 术中,至少可以有如下几种作用:使原己存在但不鲜明的外形和内涵, 摄影构图的一般规律在对比中更加突出、强烈对比带来变化;对比可产生第三种含义。对比 有同时对比和相继对比两种。具体到摄影回面,对比的形式是多种多样的。如在摄影创作中,主 要有以下几种对比关

14、系;明暗的对比、虚实的对比、疏密的对比、大小 的对比、点线面的对比、形状的对比、色彩的对比、动静的对比等等。 在摄影创作中,结合创作主题可以有非常好的体现。如稻子和稗子 (图 1 2 6 达张照片就很好地运用了对比,首先是画面形式上,主体 与背景的明暗对比,使得主体非常突出,背景简洁:其次是画面中稻子 和稗子的对比,果实饱满的稻子谦虚地低着头、弯着腰,而华而不实的 稗子却骄傲地高高在上。 这张画面通过拟人化的对比, 赞颂了奉献和谦 虚.嘲讽了华而不实和骄傲。五、多样统一与变化和谐多样统一又称“杂多统一 n 、 “对立统 J ,它是“寓变化于整齐” , 是形式美中对称、平衡、比例、变化、参差、虚

15、实、节奏、韵律等规律 的集中概括。它在组织、结构、安排对象时,要求多样、有差异,但又 不是绝对对立,而是浑然融为一体。造型艺术总是运用各种不同的手段 进行表现,总是表现事物各种不同的存在形式、总是在空间位置、空间 关系. 贮对事物进行组织。 如果这些复杂纷线的视觉因素只有多样变化, 没有和谐统一, 就会显得纷繁杂乱, 如果只有和谐统一, 没有多样变化, 摄影构图的一般规律就显得呆板单调。 只有各自独立的差异因素在艺术组合建构中,不仅有 外在关系的差异,而且有一定内在联系,构成统一整体、才能具有“赏 心悦目” 、 “意悦情抒”的审美效果。“多样统”是在多样和差异中求得的.它表现在形状的方圆、长

16、短、曲直,方向的正侧、上下、前后,质地的刚菜、粗细、量的轻重、 大小、多少,势的动静、聚教、正斜,色的镍浅明晦、冷暖,光的强弱、 明暗,韵的强弱、缓急,境的疏密隐显、扬抑等多方面。多样统一就是 各个方面的有机组合。中外的古典艺术都追求和谐, 严格遵循形式美的规律。 近代的美学 观念则追求对立、复杂、动荡,具有双重性,要求对立趋向统一。它不 完全遵循形式美的规律,并力图冲破规律 *强化于后,突出村立而后达 到统一是近代文艺的特点。现代艺术追求独特的情感表现, 推祟强烈刺 激,在打破平衡、和谐中求得新异和变形。以非理性大义为指导的现代 派艺术追求的是荒诞、怪异和神秘其测, 它既不遵循形式美的规律

17、变化和谐,也不追求多样统一,而是对一切进行反抗、互换,希望的是 摄影构图的一般规律水和谐、不稳定、不对称、不合比例,希望的是畸形,丑陋。不管美学 观念如何变迁,真正的现实主义乙术必须表现出丰富的情感, 把美和崇 高合为一体,发现事物的多层性、深刻性,以多样变化、对立统一的形 式美来满足现代人多层次的审美要求。俯瞅地球 (Earth From Above是法国摄影家畅·阿尔蒂斯一贝 特朗 (Yann Arthus Bertrand 的摄影集,其中多幅作品都表现了大自然 的奇妙美景, 它们往泞界干抽象与具象之间, 仿佛跨越了现实与梦幻的 边界,是多样统与变化和谐原则的集中体现 (图 1 2 7 。贝特朗是 谙多国际知名期刊 (如 国家地理 、 巴黎竞赛报 等 的特约摄影记者。 1995年他得到了联合国教科文组织的赞助,为呼吁地球环保进行空中 摄影, 为地球迈向新世纪留 F 珍贵的照片。 征十多年中他乘坐直升机飞 行数百万公里,在 100多个国家的空中拍摄了 3