卡塞尔文献展

1、卡塞尔文献展的主题与我多年琢磨不透的事第十二届卡塞尔文献展三个提问式的主题,对我来说意义深远,是我多年琢磨不透的事1.现代主义是我们今天的古代吗？2.生活的本质是什么？3.怎么办？<当代美术家>杂志是这样解释这三个问题的：第一个提问是策展人认为我们的时代文化已经走到一个转弯处，我们需要一次文艺复兴。中世纪后的文艺复兴是把古希腊罗马作为复兴的参照，而今天我们的文化复兴是什么呢？现代主义能否作为我们今天古代（参照）？我前面画过一个"东方与西方"系列,就是在后现代语境中,企图对古典精神加以私人话语似的追问现代主义就象我们唱的歌"明天会更好".但是后

2、现代不相信.后现代不相信人类活动是有意义的;后现代颠复了“世界可以是完美的”这样一个现代主义理念。背景是二战后，人们发现这世界不可能完美，甚至被寄予很大希望的科学技术进步也不完美，出现了原子弹,生化等尖端武器，能将地球和整个人类毁灭N次。被现代主义认为,会把人类带到幸福境界的科学技术，其结果并不是,人性恶总是要将其异化。艺术家以他敏锐的直觉看见了地平线和乌云中的危机,于是艺术反叛了，后现代登场。好来坞电影终结者,MATRIX和许多反科幻文学作品,世界末日被如此生动地描绘了出来.生态环境被过度开发污染,资本主义的最高科技结晶智能机器人,异化出反人类的野心,人类文明并不会把世界推向幸福完美的明天.

3、于是意义消解了标准还在吗?,后现代主义颠复了现代主义关于真理,信仰以及所有与人类活动的意义有关的价值之后,把西方文明推向空前绝后的虚无境地. .人站在诺大的星空下宣称"上帝死了"第二个问题，人类在终极关怀缺失的今天，我们的精神已经没有去处，我们活着到底是为什么？我们从哪里来?.我们要到哪里去?.如果问的是我的肉体地球人都知道几十年后(我准备活一百岁) 就一把灰.在美国埋了等百把年还是一把灰.高更追问的是那会痛.会哭.会良心不安的灵魂.唯物和唯心主义”斗争”了几千年的问题谁谁谁说.数学是上帝用来书些宇宙的文字华盛顿太空馆从一滴水开始的电影.以10的10次方为单位距离往微观世界

4、里演分子.原子.中子质子当然是长头发的女人看滴懂的图象.然后镜头拉起.人蚁如织的广场星罗棋布的纽约蓝宝石一样的地球.10的10次方为单位一站一站飞往银河.无穷无尽的星云.就象这样.谢谢小填的图我们人类看得见想象的到的图画.只是无极无限宇宙中的一点.亿亿万万光年中的一瞬最令我敬畏的是这一切背后的CODE.从原子到星云EVERYTHINGFOLLOWES THE SAME CODE这律法天理神奇精妙的智慧.我有和这神奇宇宙同源的一匹灵魂 .还有一万个理由来告诉你.我是一个神迹.   图片附件: DSCF2927_vjhj13RZRL4D.jpg (2007-9-10 09:31

5、, 108.98 K)图片附件: DSCF2929_o3I0WicFV4vc.jpg (2007-9-10 09:31, 106.75 K)图片附件: DSCF2931_uEHcS0paom0i.jpg (2007-9-10 09:31, 107.26 K)图片附件: DSCF2933_mOfLpDx81VDY.jpg (2007-9-10 09:31, 110.75 K)第三个问题，策展人对当代艺术的艺术教育提出质疑：既然当代艺术完全没有评判标准，那么艺术教育又有何意义？我们该怎么办？让偶先来描述一下这教育的后现代”语境”,在偶读书的研究生院油画系,新楼刚落成,门厅里七米高的落地长窗下,乞丐

6、在睡觉.睡袋里露出糟乱傈发和红鼻子,说是学生在做作业(偶猜,他是欠房租了).系主任在博物馆办个展, 一组作品是收集的表格,世界各地的各种政府的,机构的表格,比如计划生育,或犹太割礼等等.另一组作品是收集的报纸上的”哭”各种天灾人祸之后的哭的照片.就是早先阿婆的剪报.最搞笑的是他的精装画框右下侧的标签,作者：理查,罗思  材料：:纸上墨水.（不要脸,他又没有买墨水）于是他们就开始折腾俺,先惊叹俺的技巧又惊叹俺的没思想. 一骡一骡地让偶读他们的理论.把俺从小到大做的梦都拿出来讨论只要能自圆其说玩啥邪呼的都可以.唯一不可以的,就是象以前那样画画"你这样画,怎么给你打分呢

7、?"于是俺稀里哗拉哭了一场洗把脸就去睡了 .第二天俺就抖擞精神跑进古典名画里去玩后现代了 .参考文"东方与西方") 本帖最后由 尔君 于 2007-9-11 10:23 编辑 收藏 分享 评分 回复 引用 订阅 TOP 老滕戈 · 发短消息 · 加为好友 老滕戈 (起哄魔头.依凡雷帝的师父,) 当前离线 老牌暗杀队队长,从不用刀.枪UID60139 帖子15286 精华0 积分15310 阅读权限10 来自北京 在线时间4842 小时 注册时间2007-1-29 最

8、后登录2011-4-19 顶级专家2# 发表于 2007-9-10 19:44 | 只看该作者 先顶下再看.玩闹艺术,.起哄架秧子!少干坏事儿!吐沫专卖联锁鸡够, 回复 引用 TOP 云霞满天 · 发短消息 · 加为好友 云霞满天 (烟云过客) 当前离线 UID75344 帖子1849 精华1 积分1869 阅读权限10 来自北京 在线时间562 小时 注册时间2007-8-14 最后登录2011-4-19 高手进阶3# 发表于 2007-9-10 20:52 | 只看该作者

9、 自然之美！壮丽震撼之世界！万灵之所！ 玉泉弘雅堂 回复 引用 TOP 星尘 · 发短消息 · 加为好友 星尘 当前离线 UID23000 帖子17111 精华9 积分17443 阅读权限100 在线时间5408 小时 注册时间2005-9-1 最后登录2011-4-19 版主4# 发表于 2007-9-10 21:40 | 只看该作者 原帖由 尔君 于 2007-9-10 19:32 发表卡塞尔文献展的主题与我多年琢磨不透的事第十二届卡塞尔文献展三个提问式的主题,对我来说意义深远,是我多年琢磨

10、不透的事1.现代主义是我们今天的古代吗？2.生活的本质是什么？. 转篇文章:移动的档案馆，或者问号                                                         

11、0;                 (卡塞尔文献展) 撰稿汪伟(记者)什么是当代艺术？西方当代艺术的壮举在中国引起的反响不外是两样，艺术青年怀着朝圣般的狂热，圈外人则投来怀疑的眼光。"卡塞尔文献展50年-移动的档案馆"在四川美术学院美术馆预展的时候，京沪两地的美术馆内经常可以听到的一句话，再次传到耳边：这玩意和老百姓的生活有什么关系呢？问者茫茫然，听者茫茫然。"卡塞尔文献展与威尼斯双年展、圣保罗双年展并称于世，被视作西方当代艺术的风向标"-这样

12、的介绍，在中国的大众媒体上，见得多了，读了不禁点头，似乎有所得。仔细回味一番，其实还是一无所知。什么是"文献展"？什么是"双年展"？什么又是"西方当代艺术"呢？"移动的档案馆"如果在中国巡展一圈，可以预见，将收获一串类似的问号，和许多同样茫然的表情。这些问号和茫然的表情肯定会招来一些白眼-中国究竟还有懂得行情的人在；但如果时光倒流50年，回到文献展的起点，一个名叫阿诺特波德的德国人之所以策划第一次文献展，他的意图不是要成为艺术潮流的风向标；他念念不忘的是要把艺术重新带回德国人的日常生活。他试图回答今天被中国艺术界所

13、鄙弃的问题：什么是"西方当代艺术"？(这玩意)和老百姓的生活有什么关系？在战时，卡塞尔是纳粹德国的坦克生产基地(许多年后这里诞生了磁悬浮列车)，1945年遭到了盟军空军毁灭性的打击。战争结束已经10年，卡塞尔的博物馆仍然是一片废墟。阿诺特波德的展览在废墟之上进行。第一次文献展确立的主题是"20世纪的艺术"，参展的不是有争议的新锐艺术，而是大师们被奉为经典的作品；他的标准不是"有争议的艺术"，而是"对艺术的享受"。没有市民投诉文献展和艺术家打搅了他们平静的生活。1955年7月15日到9月18日，在近100天时间里，1

14、3.4万多人前来参观展出的670件艺术品。随后的50年中，文献展每5年举行一次，每次持续100天。重建废墟的1950年代过去了，继之以解构成风的1960年代，继之以嘈杂混沌的1970年代，继之以政治话题在1980年代的回归，直至1990年代和21世纪初的多元景观和争议四起。1972年，双年展的创始人博德退出了展览事务。对很多人来说，这是一个时代的终结，也意味着文献展来到了自己的转折点："什么是(西方)当代艺术"，这个问题已经不再重要；文献展的口号从"百日博物馆"变成了"百日事件"，变成了新锐的、先锋的、行动的艺术家的5年一次的狂欢；它

15、不可遏制地脱离了"老百姓的生活"。为什么在重庆？为什么在重庆？四川美院坐落在重庆远郊，黄桷坪，在高耸的烟囱、密密麻麻陈旧的民房、路边摊和小饭店之间。黄桷坪在修路，水泥和渣土就堆在路中央。"棒棒"站在校门口揽活，他们拄着竹棒，注视那些大大小小的车辆撅着屁股，艰难地驶过四川美院门前弯弯曲曲的街道。"卡塞尔文献展50年-移动的档案馆"下个月将在上海展出，但在中国的第一站却选在黄桷坪。这个问题让人费解。很多人都在问德国的策展人和罗中立这个问题。宾主相对一笑，答案惊人地一致：卡塞尔文献展30多年前与四川美院有过一段未遂的因缘。1972年，第五届

16、卡塞尔文献展的策展人哈尔特希曼曾经通过中国驻瑞士大使馆，希望能复制著名的-也许是中国最著名的群雕收租院到卡塞尔展出，复制费用由德国负责，展完后复制品则由中国处置。如果没有误读红色中国的样板雕塑，哈尔特希曼的奇思妙想或者印证了卡塞尔的创始人阿诺特波德的重要理念，展览要回答的，无非是两个问题：什么是艺术(随着西方中心主义的解体，策展人的眼光已经从西方转移到了神秘的红色东方)？(这玩意)和老百姓的生活有什么关系？1960年代由四川美院师生创作的收租院，曾经作为阶级斗争教育的成果在国内广泛展出，"文革"中又被树立为革命雕塑的样板工程。它有宏大的时代政治主题，技法写实，骨子里却饱涨革

17、命浪漫主义的激情，宣扬的是阶级对立的残酷现实和斗争的必然性。"革命样板艺术"深入人心的程度，今天往往难以想象。在展览现场，很多人为被压迫阶级的悲惨命运留下凄恻之泪，旋即又为压迫阶级的凶残行径爆发出汹汹怒火。然而，来自联邦德国的策展人哈尔特希曼，即使他完全了解这一切，他的尝试仍然显得过于大胆。将收租院从中国复制到德国展出的计划在运作中好像碰上了一堵看不见的墙：卡塞尔与重庆黄桷坪在1972年的因缘，结局是不了了之。然而，正如川美美术馆馆长冯斌教授所说，历史的伏笔在当时是看不见的。2001年，冯斌策划的展览"重庆辣椒"，曾经在卡塞尔展出-从黄桷坪到卡塞尔，这是中国当代艺术远赴西方当代艺术的朝圣之旅，又和中国艺术品市场一波高涨的行情不无关系-随着这波行情，哈尔特希曼面前那堵看不见的墙，