保持作品独特的色彩风格是摄影最好的视觉语言

1、保持作品独特的色彩风格是摄影最好的视觉语言色彩的视觉语言最近江南连雨不断，也是拍荷花的好时节。我个人觉得，荷花摄影而言，最难把控 的是色彩，多一分则艳，少一分则枯，特别是粉红的荷花，绿色的荷叶在一起时，弄不 好，就把本来出淤泥而不然的谦谦君子，拍成了略带几分民间年画味道的乡土气息。从 色彩学上来说，红色和绿色是死对头，是补色，但也是视觉的反差对冲色。所以，红色的荷花，和绿色的荷叶在一起最难组合搭配。 这就是为什么交通信号灯, 采用红绿灯的原因，视觉反差极大，容易区隔。但凡事并非绝对，红绿在一起搭配，如 果能适当调整色彩的明度，饱和度，和色彩偏向，也会有意向不到的效果。富士 X-T1 35 1.

2、4当然，这种色彩美学的认知，仅仅是从我个人审美取向谈一些个人看法，出发点是 偏好安静的审美角度。 宋明时期，审美偏安静，素雅。从清朝开始，几百年下来，民 间有着大量红配绿的艺术土壤，比如，为了刻意表达华丽，富贵的感觉，红配绿，可以 很好的演绎这样的视觉对冲，夸张感。所以，色彩审美没有对错，在相互尊重的基础上， 也要懂得相互包容。坚持自己的审美取向，坚持喜欢的，但也可以尊重别人喜欢的。谈这个问题，容易引起口水和争论，但还是避不开的要谈，总结下来一句话，不要 口水争论，网络空间应该是让喜欢“凤凰传奇”，和喜欢“高山流水”，的人，都可以 平和的，发表自己的看法，不要动不动扣帽子，泼脏水。我的一点荷花

3、思路和方法借一张荷花图，来说一下色彩的实际应用，把之前感性的东西适当的落地。图片是D810,85 1.4拍摄；下面，我再做一种色彩的风格，给各位做个参考，主要是感受一下 色彩的变化，影响到，给人带来感受变化。很明显，上面是冷色系，下面是暖色系。 但暖色带来的后果，就是让绿色看着更多了几分“地气”，但下面这个地气，是我个人不喜欢的，我非常不喜欢红绿组合带来的 反差，会让我觉得特别燥，因为荷花在我印象里，应该是高洁的，傲骨的，所以，我把 它改变了一下。当然，它面目全非了，不过没关系，我看着舒服就好。我只是普通人， 摄影是为了悦己，不是为了承担什么担当大义的。学思路，学方法我知道，很多人关心怎么后期

4、。其实后期的方法很简单，就是调整绿色的色相，以 及绿色通道里的色彩明度，和饱和度。我反复说啊，方法很简单，就是下面这几个东西，你来回调几次，就出来了。色相饱和度明宴度红色0橙色0-A-苗色o绿色0送绿色蜒色J3n紫色洋红但问题是，怎么调，调多少？我知道很多人，又会问，数据多少，参数多少。是啊，我可以截图，保存记录分享 出来这张荷花是怎么调的，但换一张呢？ 换了不同的图，光，色彩，明度，都变了， 想表达的东西，也变了，是不是又不知道了？如果真的喜欢摄影，还是学思路，学方法的好，那时，你拿到照片，就知道如何简 单的调整出舒心的色彩了。很多时候，不是技术不好，而是不知道如何下手，是没感受,没想法造成

5、的。平日习惯了问数据，没数据，就懵了思路是什么？我自己看照片，可能理性更多点，但理性里也会有很多感性。还是如这张荷花，我 拿到这张图，后期思路第一还是 如何避免撞色，首先，我的经验告诉我，大绿 +大红在 一起，不会是很好看，于是，我就尽力避免这样的色彩组合。其次，荷花有自己的花语，什么君子啊，什么高洁啊，这些都是世人赋予的，或许 很多人理智上不会那么认为，但其实主要是中国人，耳闻目染的，从小早就被这种文化 催眠。大家理智上不会觉得荷花有什么特别之处，但潜意识还是觉得，荷花应该是怎样 的，应该是和别的花有什么不同。富士 X-T1 35 1.4我尽可能表达这样的感受，增加中心的明度，周围自然就显得

6、暗淡了一些，然后就 看着，主题明确了很多。色彩，明暗，细节，是我考虑的问题。所以，我还是坚持认为，技术并没有那么高深，问题是，你究竟如何思考？思路， 决定了出路和高度。色彩与生命的联系色彩给人的感觉是感性的，远远看去一个人，第一感受就是衣物的色彩，然后才能 是细节。色彩更超越理性的，是一种挡不住，扑面而来的感受。我看照片，第一眼，总 是色彩，如果是我喜欢的色彩氛围，我会多看几眼，然后上升到理智，分析下照片的内容。如果色彩极度不喜欢，会潜意识略过内容。这其实是色彩本身的性格和语言的传递，我们内心大概会潜意识的，选择性接受自 己喜好的色彩。比如，我是喜欢安静的人，对偏安静的色彩，如，青调，蓝调会多

7、看几 眼。反之，对反差较大的，显得杂乱五颜六色的色彩，会潜意识的选择性失明。注意，这是潜意识行为，非我刻意的。 但如果理智的，去看一些五颜六色的，或者 暖色系的图，也会发现一些喜欢的照片。在理智上，我知道，暖色系的图，我也会喜欢 很多，但大多数情况下，还是会无意识过滤一些东西。这就是色彩语言的力量，只是我们大多数时候，意识不到这个问题。但每个人，在 大多数的时候，都是受潜意识行为控制的，会被自己色彩的性格和语言催眠。摄影里色彩的修养摄影可以作为生活的乐趣，也可以作为性格修养的方式。相对于美术，音乐，摄影 的门槛更低，更容易上手。但门槛低，不代表就简单。会按快门和摄影，还差的很远。早在上个世纪，

8、民国时代那些大师们，蔡元培，丰子恺，鲁迅，徐悲鸿等就对摄影 做过很多艺术和审美的探讨，现在网络上那些摄影与艺术关系的争论， 早在七八十年前, 大师们就有了各自的见解和定论。民国大师们，对摄影最艺术和个性的一面，有个共识，就是构图。相机是写实的，但构图却又是极具个人视角和个性的。但那个时代，还是黑白摄影。如今，我想，应该再加上一条，色彩。每个人照片的色彩风格，反应到对人心的观照和影响，大概与构图不相上下。一个 人摄影作品的色彩风格， 就是作者本身内心的感受和语言传递。 但很多进阶摄影爱好者， 和资深摄影师，就会慢慢具备了自己的色彩风格，那就是他们自己独特的视觉语言。色彩与内心感受是个关于生命成长的话题，不是我这样肤浅的三言两语可以解