两组魏碑书体之比较研究

1、两组魏碑书体之比较研究艺术博览I两组魏碑书体之比较研究杨星(广东工业大学艺术设计学院广东广州510090)摘要本文通过两组魏碑的比较和分析,讨论和印证魏晋南北朝和晚清书家所提出的”寓平正于变化之中”这一书法创作原则在书法创作中的重要性.关键词】魏碑平正生动变中图分类号:J29文献标识码:A文章编号:1009914X(2010)28028801早在魏晋南北朝时期,书家们就已经提出了两个主要的创作原则,一是”心手双畅”,一是寓平正于变化之中.”心手双畅”的原则是从”意在笔先,心居笔后”的理论直接引伸出来的,强调书写者书写时的状态;”寓平正于变化之中”强调的是字的表现和它所传递给观者的感受,这一原则

2、一直受到书家和学者们的关注至清代晚期碑学兴起时,包世臣在艺舟双楫中提出了平正中求变化的原则,康有为也把”变”作为书法艺术发展的必然规律提出来.这里的变化并不是无节制,漫无目的的变,在变化这个绝对原则中还包含了平正这个相对性,也正是这种变化与平正这对矛盾的相互纠缠,冲突,化解,才构成了古往今来书法艺术的无限丰富性.有变化才显得生动,正是基于前人的理论和研究,本文选取两组时间相差不超过十年而且具有典型特色的魏碑一张黑女墓志(公元531年)与鞠彦云墓志(公元523年),郑文公下碑(公元5i1年)与石门铭(公元509年),进行比较和分析,讨论和印证魏晋南北朝和晚清书家所提出的”寓平正于变化之中”这一书

3、法创作原则在书法创作中的重要性.一,关于魏碑魏碑书法风貌的基本特征是在隶书的基础上孕育出楷书的成分.魏碑书法的渊源可追溯到秦汉时期,北魏碑刻大都有着非常浓厚的秦汉篆隶气息.魏碑书体实际上是隶书向楷书的过渡的书风.魏碑由于书写者和刻工的原因,大致上形成两种不同的形式特征,一种是墓志(张黑女墓志,鞠彦云墓志),代表平正的特征,一种是摩崖(郑文公下碑,石门铭),代表朴拙生动的特征,同时也体现了两种不同的审美趣味.=两组魏碑的比较1,张黑女墓志和鞠彦云墓志的比较圈圈1张羔女墓志幽2鞠彦云墓志张黑女墓志中无论字的大小,位置,空间定向,还是方向都颇具相似性.在章法上,偏向楷书章法,行列的组合追求规整之美,

4、因此整体章法平稳,但又有变化,字体之间的协调搭配中体现一种秀丽整齐之美.字体的大小,粗细,间隔相似,分布均匀,有着整齐一律的美感.如图1所示,无论行距,还是横距来比较,都整齐统一,有着整体的相似性.整体章法尽显整齐,分明,疏朗,具有统一,平正,大方的特点.鞠彦云墓志的章法并无定式,整体章法上有些不相和谐的矛盾之处,行距与字距都显得不规整,不具有相似性.如图2所示,”正光四年正月十六日”等字的行距,横距都不尽相同,且与其它字横列的字体不相协调,其使人产生不工整和不平衡之感,但其却又有着相对的灵活性和运动性,其字体之间参差错落,从而形成整体章法上生动活泼的特点.2,郑文公下碑和石门铭的比较一豳图3

5、郑文公下碑图4石门铭288l抖址博E郑文公下碑偏向楷书的章法,行距比较规整,字与字之间,行与行之间,无论大小,间隔都有着严格的规范,明显的相似性.由于字体讲究统一性,笔法偏向楷书,规整简约利落,章法方正端庄,有简洁,明快,大方的视觉效果.如图3所示,整体上保持着浑然和谐之感,无论大与小,上与下,左与右之间存有相似因素,从而使整个书体呈现一种静态的,平衡的和简洁的秩序感和庄重感.石门铭的章法并无规整之势,甚少相似之处,字体有大有小,亦正亦歪:分布随意,尽显天真浪漫之趣.如图4所示,结体的笔划不尽相同,有长有短,有粗有细,结体的外形也不尽相同,有大有小,有歪有正,这样形成了石门铭生动活泼之美感.3

6、,小结从上文的分析中,我们知道张黑女墓志在笔法上方圆兼备,线条沉稳,粗细得当;在结体上安排有序,比例完美,字型方圆兼备,稍扁取形,结构组合相当成熟,重心平稳:在组字和章法上横竖成行,疏密匀称,非常平正,从而给人以平正秀丽的形式美感.同属于平正一类的郑文公下碑,相对于张黑女墓志则显得更为规整.其笔划方圆适中,匀整秀劲,大方开阔;结体规范有序,浑圆沉着;组字上行距与横距比较规整,字间无论大小,间隔都有着严格的规范和相似性.鞠彦云墓志用笔方圆兼用,多为方笔,笔划转角处方折明显,捺划和撇划线条饱满舒展,有长有短,结体朴拙自然.组字上有疏有密,有大有小,正由于笔划和结体上有了主次关系,才形成了鞠彦云墓志

7、章法的不规整之感.相对于鞠彦云墓志,石门铭尽管也属于生动类,但却显得更为飘逸.石门铭笔法自由奔放,也许由于是摩崖难刻的缘故,反而有了浑然天成之感.从组字和整体章法上看,各个字形所趋方向都不相同,有正,有左倾,有右倾.石门铭笔自由的处理手段,在张黑女墓志和郑文公下碑中是看不到的.三结语通过对两组魏碑的比较和分析,我们可以知道张黑女墓志和郑文公下碑体现了墓志和摩崖中平正的风格,而鞠彦云墓志和石门铭则体现了墓志和摩崖中生动的风格.随着人类社会的不断发展,人们的审美趣味也处于不断发展变化中.属于平正类的风格的书体对唐楷的产生和发展,对”台阁体”,”馆阁体”的出现都有过一定的影响.康有为曾批评唐代书法专

8、讲结构,整齐过甚,从而导致后来”台,馆阁体”的出现.”台,馆阁体”的出现标志平正类艺术风格演变成一种四平八稳,毫无生气的艺术风格.平正的艺术风格里包含的稳定合理的因素,符合处于农业社会下的中国社会状态和人们的生活节奏,而随着晚清西方思想和工业技术的传入,社会不断发展,人们的生活节奏随之改变,这种四平八稳,整齐过甚的艺术风格便逐渐衰退了.到了晚清,一些碑刻,墓志和造像记被不断发掘出土和整理,使清代书法家们看到了魏碑书法中古朴生动的艺术风格,从此碑学兴盛起来.魏碑里天然而生动的艺术风格有别于以往.康有为把”变”作为书法艺术发展的必然规律提出来.这里的”变”其实也就包含着审美趣味的变化发展.自康有为广艺舟双楫问世至今的短短一百多年里,社会发生了巨大的变化,现代人追求的是效率,速度还有个性的释放,而属于生动的艺术风格便符合了现代人的生活节奏,生动的风格更显灵活,更具有多样的表现方式,因此更能够体现个人的个性和风格,从而形成一种新的审美趣味.参考文献:1美阿恩海姆艺术与视知觉四川人民出版社.1998年.2刘涛书法谈丛中华书局.i999年9月.3尚钺中国