美术教学过程中像艺术家一样创作有效性探究

1、    美术教学过程中“像艺术家一样创作”有效性探究    蔡萌摘 要：随着核心素养时代的来临，我国基础教育价值观与教育知识观也正产生根本性的变化。同时，美术学科的教学方式也应随之进行调整或改变。为此，美术学科将“像专家一样思考”的教学理念融入实际教学，并在普通高中美术课程标准（2017年版）（以下简称课标）中提出“像艺术家一样创作”的研究性学习过程。文章将从艺术家创作过程的不可复制性与培养学生学科素养的要求两个角度来具体分析课标中所举教学案例的有效性，旨在为此种教学过程提供新的设计方向与思路。关键词：美术教学;艺术家;亨利·摩尔一、“像艺术家

2、一样创作”教学过程的内涵及本质身处在这一知识大爆炸的时代，教育如何才能够使学生未来避免从事机械、重复的职业，直到终有一天被电脑编程或人工智能所取代？教师应如何面对教材更新速度远落后于知识更新速度这一现状？以上都是现今社会教育工作者亟待思考的问题。为应对知识更迭速度过快可能带来的负面影响，我国基础教育领域正在逐步推行学科核心素养，培养使学生能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格与关键能力，以应对未知的挑战。学科核心素养要求学生“像专家一样思考”，像专家一样敏锐地发现问题，有创造性地解决问题，以应对信息时代所带来的冲击。据此，美术学科课标中提出“像艺术家一样创作”的教学理念。其具体教学过程强调面

3、对真实的创作主题，将美术家的思维和创作过程转化为教与学的方式，通过师生合作的探究与“做中学”，全面发展美术学科核心素养。1那么“像艺术家一样创作”的“像”字具体指什么？笔者认为，“像”字有模仿之意，但并不止于模仿。从“像艺术家一样创作”教学过程内涵的表述中我们可以提取这样两个关键词，即“思维”和“创作过程”。将二者转换为可供学生学习的教学内容，“思维”指的是艺术家自身独特的思维方式，“创作过程”则是艺术家在创作中形成的工作方法。可见“像艺术家一样创作”中“像”字的实质是引导学生在体验特定艺术家的创作过程时，汲取艺术家思维方式与工作方法中的有益成分并内化于心，从而更进一步外化于学生自己的艺术创作

4、过程或未来的学习与生活中。二、“像艺术家一样创作”教学案例有效性分析在明确“像艺术家一样创作”教学过程的内涵与本质后，如何使其真正落地，融入学校美术教育课堂中并发挥其作用也是值得思考的问题。笔者将依据上文关于“像艺术家一样创作”教学过程的实质来分析普通高中美术课程标准（2017年版）解读（以下简称课标解读）中所呈现的教学案例的有效性。“艺术心灵之旅向大师学习肖像”共14课时，分为6个单元：“探寻艺术”（会欣赏）、“走进艺术”（选大师）、“研究艺术”（评大师）、“临摹艺术”（学大师）、“创作艺术”（表感情）、“评价艺术”（共分享）。在“走进艺术”小单元中，教师引导学生选取一位自己喜爱的艺术家，查

5、阅资料并填写学习单，了解艺术家的生平经历、艺术风格、代表作品等。随后在“研究艺术”小单元中以小组合作的形式制作图文并茂的研究报告，教师要求报告中包括艺术家的绘画风格、作品特色。在“临摹艺术”小单元中模仿、学习所选取艺术家的表现手法和风格语言。最后在“创作艺术”单元进行主题创作，并在“评价艺术”环节尝试对作品进行评价。值得肯定的是，本单元化研究型美术课程设计具有明确的实践导向，对培养学生自主探究能力有重要价值，教学环节连贯、完整并成一定体系。值得进一步思考的是此种教学过程是否真正具有有效性？首先，笔者认为有效性具体指此种教学过程是否真正实现使学生“像艺术家一样创作”，即学生是否在学习过程中体会艺

6、术家的工作方法，批判地吸收艺术家的思维方式。值得肯定的是，课标解读中所选取的教学案例对于学生了解艺术家基本信息与掌握艺术家独有的形式语言有重要作用，在一定程度上能够培养学生的美术表现与文化理解能力。但仅仅把教学停留于研究艺术家生平、风格等信息与模仿艺术家的形式语言这一层面，对于实现“像艺术家一样创作”此种教学理念的本质要求来说是远远不够的。其主要原因在于艺术家的创作过程具有不可复制性，艺术家独有的形式语言是社会因素与个人因素共同作用的结果。以雕塑家亨利·摩尔为例，摩尔的雕塑创作作为其认识世界与表达自我的手段有着不可复制的特殊性。我们所熟知的是他雕塑中的孔洞、凹进的轮廓线、坚实的体量等

7、形式语言。这些语言中包含着他的人生经历，流露着无意识层面对其产生的影响。同时，其不同阶段的创作重心也有所转移，与之对应的创作手法也发生着转变。正如摩尔所说：“把艺术作品归结为受到某一种影响的说法是不合理的，它只能来自于整整一生综合各种影响力的发展和经历艺术家自己的观念和自身的能力，以及一种附加的生活力，将他所创造的东西紧紧地凝成一体，除了来自艺术家自身，谁也无法说清这种附加的力来自何方。”2可见，艺术家独有的形式语言是各种复杂因素共同作用后呈现出的结果，其中蕴含着艺术家独特的工作方法和思维方式。因此，学生在“像艺术家一样创作”的过程中过多停留于模仿艺术家的形式语言是不够的，如此浅尝辄止的学习过

8、程可能无法体会到艺术家创作过程的精髓。三、提升“像艺术家一样创作”教学过程有效性途径如何提升“像艺术家一样创作”教学过程的有效性，使学生在课堂中能够真正了解艺术家的思维方式与工作方法，并汲取其中的有益成份。在此，本文从美术教师的角度来提出可行性建议。（一）明确教学目标为有效落实“像艺术家一样创作”的教学理念，教师首先应该理解“像艺术家一样创作”中的“像”之所指，明确此教学过程的重点所在，是避免使课程设计流于形式。“像”字是指在模仿艺术家独有的形式语言外，还意指教师需要引导学生在体验艺术家创作过程中内化艺术家的思维方式与工作方法。以摩尔为例，其雕塑语言中所特有的孔洞形式背后蕴含的是艺术家辩证的视

9、觉原则。摩尔认为雕塑造型中的虚、实空间有着同等重要的地位，他所塑造的孔洞与实体的雕塑一样具有意义，这种观念为艺术带来的是视觉思维的多样性与可能性。因此，教师在引导学生掌握摩尔雕塑中孔洞这种形式语言的同时，还应该尽可能地使其体会形式语言背后的思维方式。再如，摩尔雕塑形式语言中的不对称性其实是源于他在艺术创作过程中对于大自然的观察，摩尔认为在自然界中存在着无限多样的形体和节奏。大自然所创造之物从未出现过完美的对称，这一原理也成为摩尔创作的基本原则。教师在确定教学目标时应把关注点放在培养学生观察自然和发现美的能力上。（二）选择特定艺术家进行单元式教学课标解读中所提供的教学案例选择让学生自由选择自己感

10、兴趣的艺术家，这种做法在一定程度上能够调动学生的学习热情，但同时也有其局限性。学生以小组为单位自主收集资料并将成果呈现在研究报告中，此种教学方式虽然可以保证资料的广度，但无法保证每个学生都在此过程中进行了深度并有效的学习。因此，建议教师以单元课为单位，选择某一位特定艺术家引导学生进行深入研究。（三）以基本问题为引领进行研究性学习建议在研究性学习环节适当加入教师的引导，以基本问题为导向引导学生深入感受与理解艺术家的工作方法与思维方式。教师带领学生展开以基本问题为导向的研究性学习活动，进行有目的的探究活动，共同探寻艺术家的艺术观。教师适当的引导可以在一定程度上避免学生对于艺术家的理解片面地停留于生

11、平资料等基本信息的层面。基本问题的设置可从横向与纵向两个角度来拟定，一种是纵向挖掘特定艺术家自身创作经历，一种是把艺术家放入美术史中进行横向对比。以亨利·摩尔为例，教师可围绕摩尔自身来设置贯穿整堂课的基本问题：“批评家说亨利·摩尔的作品是审美的堕落，你认同吗？”另一方面，教师也可从美术史横向角度提出基本问题：“亨利·摩尔为什么是現代雕塑的代表人物？”在此基础上，教师与学生可进一步探讨西方传统雕塑与现代雕塑的区别。再如“摩尔的抽象与贾科梅蒂的抽象有何不同？”另外，教师可选择毕加索、布朗库西、劳伦斯等艺术家可作为对比研究的对象，以基本问题引领学生进行较为完整的、有深度的研究性学习。正如达·芬奇的模仿说所说，绘画始于对自然界的模仿。美术教学中善用“模仿”无可厚非。但作为核心素养时代的美术教师，应更进一步关注美术形式语言下蕴藏的更加深层次的内容，即作品背后艺