应该限制艺人的天价酬劳43页

1、开宗明义，艺人本身是个群体概念，但是我们今天讨论的是拿着天价酬劳的艺人，是一群拿着天价酬劳的娱乐文化工作者；一般的艺人薪资水平较低，不在今天讨论的天价酬劳的范围。“天价酬劳”代表着大量资本涌入我国娱乐市场，却在短时间内不能充分消化为稳定健康的文化体系和产业，这就是短期性的分配不均衡问题，它依赖市场的调节，但也体现了单纯依靠市场调节的无力，以致一定程度的市场失灵。我方认为，判断是否限制的标准取决于能否促进娱乐市场的良性发展。我方将从以下两个方面阐述我方观点： 首先，限制天价酬劳的实质是调整娱乐行业的资源分配的结构。以电影市场为例，艺人的天价片酬对制作方来说压力大，风险也大。近年来，圈内众多艺人的

2、片酬甚至占到了整个制作费用的一大半，投入比例失衡，使得电影制作的预算不足。为了保证演员费用,制作方只好压缩工作人员的制作费用。该置的背景不置了,该有的场面取消了。从演出质量来看，由于大腕演员酬金比例过高，为了节省摄制成本，一些剧组拼命压缩拍摄周期，有的剧组一个月甚至要拍10集，主创人员每天要工作十五六个小时，工作严重超负荷，创作质量难以保证。一方面，限制天价酬劳为资源回归作品的制作提供了可能，平摊风险，降低对个别明星的依赖程度；另一方面，还可以在一定程度上，倒逼一些轻松赚钱的影视公司，让他们明白不是有明星就万事大吉，还是要重视作品的内容与质量。（让企业调整侧重点）其次，限制天价酬劳本身与市场经

3、济体制并不存在根本的矛盾，市场经济的前提下，政府的限薪令可以通过其他市场手段进行合理合法的管制。首先，我们可以先对初次分配进行干预，划定天价酬劳艺人的工资帽，这样在原本投资一定的情况下，资源结构的重新调整就成为了可能。其次，公权力可以用市场的手段调整明星“天价片酬”导致的市场失灵现象。例如对不同等级的片酬制定不同的税率，以免过度干预市场，损失市场的活力。初期阶段，可以通过不断的试点积累经验，以达到限制的行之有效的目的。我们今天所说的限制艺人天价酬劳，是说我们更希望减少天价片酬所带来的种种市场弊端，让明星艺人“天价”片酬回归理性。有资本进入是好事，但娱乐行业靠的终究是内容，还是要靠作品和实力来说

4、话。综上所述，我方坚定认为应该限制艺人的天价酬劳。 （反驳环节用例子解释天价。（举个栗子哈，滴滴打车事件那两家公司一个劲往里砸钱，本来是想用资本培养用户习惯，结果是越砸越深，一个道理，钱没花在正地方，才导致了天价的出现）这是一个应然性辩题，不是一个必然性辩题。举个栗子哈，滴滴打车事件那两家公司一个劲往里砸钱，本来是想用资本培养用户习惯，结果是越砸越深，一个道理，钱没花在正地方，才导致了天价的出现天价只是个现象，但代表着大量资本涌入我国娱乐市场，却在短时间内不能充分消化为稳定健康的文化体系和产业，这就是短期性的分配不均衡问题。电视泡沫是指娱乐节目在持续较目历经宣传品、作品和产品的观念变迁,但在本

5、长的时间内,成为电视媒体经营的主要节目类型,位职责的坚守上不应有所迷失。当前的电视媒体因为一些娱乐节目收视火爆,使得投资商对娱乐在娱乐与社教、市场与导向的问题上,出现了严节目市场形成一种良好预期,外界资本开始大量严重失衡的现象,受众的思想和精神也处于混沌状涌人电视行业,但投资商只对节目的收益感兴趣,回归媒体本位正是打破电视泡沫,重塑民族而对电视媒体职能的平衡不加关注,随着行业恶性竞争和受众审美疲劳的出现,娱乐节目市场的投资发生逆转,娱乐节目出现了生产过剩、价格暴涨两次电视泡沫的出现暴跌的情况,新闻、社教类节目领域也逐渐失守,第一次电视泡沫的出现与破裂受众思想日益混乱、精神越发空虚,最终电视媒对

6、20世纪90年代以来中国电视综艺的发展体的发展和民族思想的延续都出现了危机。泡沫是指娱乐产业在持续较长的时间内，成为媒体经营的主要节目类型，因为一些娱乐节目收视火爆，使得投资商对娱乐节目市场形成一种良好预期，外界资本开始大量涌人电视行业，但投资商只对收益感兴趣，而对电视媒体职能的平衡不加关注，随着行业恶性竞争和受众审美疲劳的出现，娱乐节目市场的投资发生逆转，娱乐节目出现了生产过剩、价格暴跌的情况，新闻、社教类节目领域也逐渐失守，受众思想日益混乱、精神越发空虚，最终电视媒体的发展和民族思想的延续都出现了危机。已经有的历史教训：第一次电视泡沫的形成2003年中国电视真人秀论坛的召开，被认为是中国电

7、视综艺进入真人秀时代的标志。其实早在2000年，广东电视台就播出了内地第一个真人秀节目生存大挑战，其后电视媒体不断推出真人秀节目，但都反响平平。直到2005喇超级女声的出现，掀起了中国综艺选秀的热潮，娱乐节目在接下来的时间里呈爆发式增长。2005年中国电视综艺节目播出总量约为14万小时，共有5939部电视综艺节目，其中真人秀类982档，总制作量约为6.08万小时。X2006年和2007年娱乐节目的数量持续上升，出现了第一次电视泡沫。第一次电视泡沫的破裂2008年，第一次电视泡沫全面破裂，娱乐节目市场进人寒冬。第一次电视泡沫的破裂是一种必然，2008年上半年，综艺类节目在各级频道组播出和收视都有

8、不同程度的下降，整体播出量从2006-2007年的6%下降至4%，观众收看比重下降幅度略小，从2007年的8.4%下降至7.7% ,同时网络视频开始与电视争夺受众。2006年被称作网络视频元年，网络视频在接下来的三年时间里迅速崛起。央视索福斯数据表明，虽然20052007年整体观众收视时长平稳，但呈现出缓慢下降的势头，特别是15-24岁青少年收视群体的规模正在缩小。新一代的年轻受众正在逐步向网络视频转移。下面的一部分，我们可以直接用（自己注意筛选）第二次电视泡沫的形成 2012年中国好声音这一现象级综艺节目的出现，迅速点爆了娱乐节目市场。在互联网的冲击下，电视媒体将娱乐节目作为行业发展的突破口

9、，开始了第二次集体骚动。2013年和2014年真人秀节目的播出量基本在300档以上，2015年共有215档综艺节目面世，这意味着每年365天，每天至少看7集，才有可能看完所有综艺节目。2016年真人秀节目数量预计可能达到400档。节目数量上升的同时，制作成本也在不断提高。统计2015年各大娱乐节目的制作成本，成本最高的是中国好声音4 ，费用在6000万以上;(爸爸去哪儿3的制作成本相对较低，费用在2001)万元到4001)万元之间，而这些制作成本不包括明星的片酬。同时娱乐节目邀请的明星越来越大牌，出场费也越来越高，2014年像邓超、郭富城这样的明星，参加一季综艺节目的片酬就已经达到了3000万

10、元。所以较之第一次的电视泡沫，第二次的电视泡沫被制造得更加疯狂。 第二次电视泡沫破裂的端倪2015年上半年第一季度，全天的电视开机率只有12个点，较2014年同期下降4个点，一直处于野蛮生长的综艺节目的广告收人也开始下跌，其品牌持有量已经跌到5年前的水准。电视媒体正在步人资本为王的时代，过度的制作成本竞争，哄抬明星出场费，加大了中国好声音、奔跑吧兄弟这些已经立足的“综N代”节目的困扰。虽然全新的娱乐节目不断出现，但却鲜有节目能够脱颖而出，一些娱乐节目找不到赞助商，广告投放也日益缩水。而且2015年6月爱奇艺提出了纯网综艺的概念，网络原创综艺开始积攒力量奋起直追。看似繁荣的娱乐节目市场，实际存在

11、着大量的泡沫，并已经显现了破裂的端倪。结辩可以说的：电视泡沫是指娱乐节目在持续较长的时间内，成为电视媒体经营的主要节目类型，因为一些娱乐节目收视火爆，使得投资商对娱乐节目市场形成一种良好预期，外界资本开始大量涌人电视行业，但投资商只对节目的收益感兴趣，而对电视媒体职能的平衡不加关注，随着行业恶性竞争和受众审美疲劳的出现，娱乐节目市场的投资发生逆转，娱乐节目出现了生产过剩、价格暴跌的情况，新闻、社教类节目领域也逐渐失守，受众思想日益混乱、精神越发空虚，最终电视媒体的发展和民族思想的延续都出现了危机。我们不缺钱：从2012年开始，电影在中国内地越来越热，准确意义上是电影市场在中国内地越来越热。根据广电总局公布的数据显示：2012年全国电影总票房为170.73亿元，同比增长30.18%；2013年全国电影总票房217.69亿元，同比增长27.51%；2014年全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%；2015年