宫崎骏动画与好莱坞动画的比较研究

1、宫崎骏动画与好莱坞动画的异同在世界动画片中，好莱坞动画与宫崎骏动画无疑是代表了东西方动画的最高成就。二者都有很高的票房收入，每年的新作品都钓足了影迷们的胃口。 迪尼斯不会枯竭的灵感源泉，实质上是让创新形成一种用知识固化下来的业务模式，别人看来天才造化般的神奇作品，在好莱坞却成为例行性生产作业流程的结果。在好莱坞动画梦工厂，几乎每天都有新的创意产生，每年都有新的动画大片推出这些新作品是如此全面地汲取原有作品的优势与为人称道之处，同时融入了创作者多少天才的创作灵感与智慧。好莱坞作品，始终能给人们以耳目一新、赏心悦目的感觉。 宫崎峻常被誉为“动画诗人”，他营造性灵的影像世界，让我们看见被凡俗生活遮蔽

2、的诗意。他的世界里物种纷繁，既有邻家女孩，又有神话传说中的远古神兽，还有隐藏在人们身边的奇妙生灵。老席勒说我们身处的是一个散文化的世界，只有诗人才可以拯救我们深陷物质泥淖的灵魂。宫崎峻自己也说：“我希望能够再次藉着更具深度的作品，拯救人类坠落的灵魂。”于是宫崎峻的电影就好似一条道路，引领我们了无着落的乡愁，返向如今已经陌生的故乡。我们在路上看风景，看那些碧蓝天空下时而安静、时而疯狂的精灵，看宫崎峻创造出的奇妙物种给我们展示大自然的呼吸、欢笑和愤怒，看宇宙中生的不可思议与死的不可思议。 （一）宫崎骏动画和好莱坞动画中的女性形象 宫崎骏动画往往以女性为主题进行的，女主人公总是善良、勇敢的女孩，女性

3、总能创造出不可思议的结果。这在日本这个以男权为主的社会里，宫崎骏的动画片总是独树一帜。有人把宫崎峻称为女性主义者，他喜欢把主角画成坚强执著的女孩子，且时常背负沉重的命运。其实不仅是那些少女，连同他的作品里其他的女性形象也都大大有别于传统上人们对于日本女人的认知。风之谷里野心勃勃的夏可娜，就与幽灵公主里的幻姬有异曲同工之处。她们比男性更现实，更有计谋和决断力，更执拗，甚至更冷血。宫崎峻从来不象好莱坞动画那样设定永恒的善恶对立，所以面对那些冷血的女人，你不能说她们就是错的，因为她们也在为更好的未来努力，只是她们不似娜乌西卡们充满了悲天悯人之心。然而恰因为她们心底里没有少女们心里那分原初的善良，极度

4、精明和实利就有可能造成可怕的毁灭，结果是伤害到更多的人。而那些少女们，她们还未被俗世的价值观侵扰，心灵好像刚刚开放的百合花，纤尘不染。她们有最明澈的眼睛，可以看见生活在人们身边而不被觉察的龙猫；也许是因为这些少女还没有把自己和世界分离开来，所以她们能与世界成为一体，能和万物成为友伴，更能看见成人所看不到的地方。所谓的两极，不过是眼里只有“自己”或者人类的成年人与那些混沌未凿的少女的对决而已。 好莱坞中的女性，总是带着自己浓厚的“个性”，她们在善良中带着奔放、热情，不像宫崎骏动画里女性带着东方人的含蓄。在好莱坞里不论是任何民族的女性都有着西方女孩独立的个性，她们常常不用男人视为有效的办法照样能做

5、到男人能做到的事，甚至解决男人解决不了的问题。所表现出来女性的特质也是一种力量，是男人表现不来、或忽视的， 花木兰虽然不是骁勇善战的勇士，在战场上照样可以出奇制胜，四两把千斤，这便是智慧与观察、沉着与勇气的力量。人猿泰山中的珍妮来是一个文明世界的知性女孩，充满了热情与智慧，爱上泰山，选择留在森林更体现了她的洒脱和个性。不管是风中奇缘的宝嘉丽还是失落的帝国亚特兰帝斯中的公主，似乎都来自并不文明的野蛮世界，但是她们的所具有的远见和胆识，似乎更是那个世界的男性不可企及的。她们一方面勇敢的执著于自己的爱情，对于自己的部族又是充满着无限的忠诚。这些独立，热情，追求所爱和自由的女性形象，也正是西方文明下女

6、性的代言。 不同文化背景孕育出的女性形象有其不同特质，如果说好莱坞中的女性是常规，体现的西方的价值；则宫崎骏动画中的女性形象则是非常规，体现了某种抗争，或许也是对日本女性地位的探询？ （二）宫崎骏动画与好莱坞动画中的民族元素 宫崎骏动画片中总以环保、人性为主题，融合神秘的东方风情。日本神话中的妖怪，狸猫等生物都成为他影片中的素材。宫崎峻画了很多的怪物，有人造的机器人，也有丛林里的麒麟神兽，还有愤怒时候眼睛会变成红色、密密在大地上前进、所到之处摧枯拉朽的巨虫荷母。要列出详细的怪物图谱，颇为艰难，单一部千与千寻，就几乎是日本民俗神话大展示：其中出现了萝卜神在电梯里掩护千寻的白胖子，日本关东、东北、

7、中部民间信奉的农神；鸡仔神泡在池子里的可爱小鸡，日本传说里被吃掉的鸡仔化成的鸡仔神；春日神走在千寻前面戴了有翅子官帽的面具神仙，在日本春日大社祭经常出现 与宫崎骏动画相比，好莱坞动画的题材更广。 好莱坞也有将民族的元素融入作品中，不过好莱坞似乎更喜欢把外国的民族文化融合进影片中，狮子王就以广阔的非洲大草原为场景，非洲土著的音乐造就了影片一种气势恢宏的张力。花木兰无论是音乐上还是人物设计上都将中国传统元素融合进片中，阿拉丁用伊斯兰风情的画面重新演绎了一段一千零一夜。华丽的宫殿，充满异国情调的少年与公主，神奇通灵的魔毯与神灯，搞笑的精灵与邪恶的巫师，让整部影片轻松活泼，幽默有趣，充满了好莱坞动画片

8、一贯的奇巧与诙谐，节奏欢快充满新奇刺激，引人入胜。童话故事也常常是好莱坞影片的题材，“安徒生童话”的小美人鱼“格林童话”的美女与野兽主创人员都在童话基础上进行了相应的改动，将浪漫、音乐、创新和动画技术完美的融合在一起，是好莱坞动画电影成功的源泉。 （三）宫崎骏动画与好莱坞动画的风格 宫崎骏动画带有浓厚的宫崎骏风格，熟悉宫崎骏动画的观众往往一看到人物造型就能辨认出宫崎骏动画。相比之下好莱坞动画跨度很大，有以传统动画的表现形式，有用模型动画来制作，也有以全新三维动画来表现。比如历史第一部全长度由电脑技术制作的 3d 动画长片玩具总动员抛开让人们目瞪口呆的动画效果，整个故事诙谐幽默，温馨而带有对生活

9、的启迪，赢得了每一名观众的心灵和感知，玩具总动员也因此成为影史经典。好莱坞动画带有很强的张力，体现着西方人的奔放，崇尚着自由。在角色设计上，好莱坞动画人物不论在外形上还是性格上都很有“个性”，比如在影片花木兰一开场时，在长城上孤立无援的中国士兵奋不顾身的将烽火点燃时的场面令人十分感动，因为这个中国小兵在临死前毫无惧色的向单于说道：“现在全中国都知道你来了!”而令我映像更深刻的却是单于接下来说的，他将中国的大旗投入火中说：“很好，这正是我所希望的。”虽然野蛮残忍，嚣张拔扈，却不失王者之风。 而宫崎骏动画总是带着一丝丝细腻的情感，将东方人的含蓄融入作品中。让人想起日本人的奇异性格，既有樱花飞瀑的宁

10、静，又有雷霆万钧的破坏力。他们眼中的大自然，也有类似的灵性。当侵犯超过了域限，自然的报复就通过种种怪兽现形：“腐海”里漫天的孢子雨，看似美丽，但一进入人的口鼻，就会腐蚀人的肌体；以荷母为领袖的保护森林的虫子，一旦发出雷霆之怒，就可以不顾自身安危的拔城灭池。这种作风倒颇有点让人想起神风突击队，哪怕牺牲自己也要杀灭敌人，平素和蔼可亲的神明就是这样得到人们的敬畏的吧。千与千寻里有一段摄走了我的灵魂，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面怪安静的坐在位子上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人想到了人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前

11、行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此，那些默默无言纯净世界的树始终在那里，为我们，也为所有人展开想像的翅膀。至少爱幻想的人可以乘上宫崎峻的火车，跟着他安静的看风景，眼睛悲悯。 （四）宫崎骏动画和好莱坞动画的代表作 好莱坞动画与宫崎骏动画都有获得最高票房收入的影片，分别是狮子王和幽灵公主。狮子王是个动物世界版的王子复仇记，气势宏大的交响乐，鲜亮明快的色彩，让观众随着主人公辛巴的成长欢乐和悲伤。片中“生命循环”(circle of life)这首曲子，汉斯季默（hans zimmer）的配乐相当壮阔有气势，加上背景中非洲土语的和声

12、，唤醒了苍茫大地上律动的生气蓬勃，呈现出非洲大草原中大自然与动物的生生不息，象征旺盛的生命循环。或许是因为片子改编自莎士比亚的名剧，而使得它成为所有好莱坞动画中最受成人欢迎的作品。虽然并非 3d 制作，但片子中辽阔的非洲草原颇具深度，使观者犹如置身其中。而几乎完美的电影配乐成为影片成功不可缺少的重要因素，它还是唯一一部由动画电影而发展为音乐剧的影片。 1994年狮子王的推出，轰动了全世界，一下获得当时全美票房的最高收入，1995年奥斯卡和金球奖最佳原著音乐和最佳电影歌曲两项大奖。 宫崎骏的幽灵公主是一曲大地的挽歌、是一部足以让世人震惊、留名传世的动画作品，比之商业化的千与千寻，它主题更为宏大、

13、境界更为高远、结构更为繁复、画风更为写意壮丽。是传递出他自风之谷以来，苦苦反思后对"人和自然之间的冲突"的彻底失望之情。这种"冲突"并非世俗所谓的"环境保护"问题，而是人与自然的天然存在的、无从化解的仇恨。幽灵公主自一公映，就一度占据着日本电影票房总收入的冠军位置。荣获东京国际电影节最佳视觉效果奖最佳电脑动画设计奖最佳剪辑奖最佳配音奖。 日本动画片经历了一段艰难的路途才得以西方主流的认同，其很大原因是在于普通大众，当他们想到动画的时候，他们几乎都会想到那是非常幼稚和孩子气的东西。但不管任何人，年轻的或年老的，在宫崎骏的动画面前也会被折服。宫崎骏就是，简单的说，漫