以钢琴的名义感悟生命-评《海上钢琴师》

1、  以钢琴的名义感悟生命评海上钢琴师   以钢琴的名义感悟生命评海上钢琴师摘 要 著名导演托纳托雷导演的海上钢琴师讲述了一个关于孤儿的动人故事:主人公1900是黑人船工丹尼在维吉尼亚号游轮一等舱舞厅的钢琴上捡到的一个弃婴，过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师。这部电影通过塑造主人公1900的独特形象展现了具有深刻的哲学寓意的画面。本文试图从结构主义的角度来重新解读主人公1900何以形成这种独特的文明价值。关键词 海上钢琴师；结构主义；1900www.lw一、结构主义的文明图式20世纪在西方思想史上居首位的三大理论性思潮是分析哲学、现象学和结构主义。这其

2、中尤以结构主义情况最为复杂。在通常意义上，所谓的“结构主义”包括三方面内容：现代语言学理论、现代文艺理论和当代法国人文思想运动。虽然法国结构主义运动涉及的是整个的人文学术思潮，但就一般而言，“法国结构主义”一词的首要含义是文学现象而不是哲学现象，而且主要指的是文学的理论活动。因为在法国结构主义那里，分析已经取代了创作，其深层次是理性主义和科学性的理论追求。结构主义文学理论是在结构主义思潮的影响下产生的，并成为结构主义思想的重要组成部分。结构主义（structuralism）作为一种思维方式，所指涉的不是事物本身固有的本质属性，而是如何去认识事物的方法和模式。它建立在这样的认识论基础上，即如果人

3、的行为或者产品具有某种意义，那么其中一定有使这一意义成为可能的区别特征或者程式系统。简而言之，在结构主义看来，世界是由各种关系而不是事物所组成的。也就是说，在既定的语境之中，一个事物就其自身而言是没有任何意义的，它的本质不在其自身，而是在于与其他事物之间的关系之中。一个事物只是构成了这个既定关系的一个要素、一个基本单位，并为这个关系所决定。事物之间的关系就是结构，结构本身是自足的、封闭的，理解一个结构不需要借助结构之外的任何其他因素。二 、海上钢琴师海上钢琴师是意大利导演朱塞佩托纳托雷的时光三部曲(天堂电影院西西里的美丽传说海上钢琴师)之一，导演一如既往地运用了“回到”的叙事结构，带给我们一部

4、荡气回肠的诗意旅程电影。精致的画面、细腻的表演、无处不在的钢琴声以及飘荡其中的淡淡孤寂无不触动心灵深处那最温柔的地方。托纳托雷用125分钟就为我们描述一段海上钢琴师1900的诗一般浪漫的传奇。男主角1900是一个被人遗弃在蒸汽船上等舱的孤儿，被船上好心的烧炉工丹尼收养，然而不幸的是丹尼在一次意外中死亡，只有几岁大的1900再度成为孤儿。过人的音乐天赋使他无师自通成为一名海上钢琴大师，但宿命也使他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸，只因纽约无尽的高楼和川流不息的人群，令他没有安全感，他无法接受陆地上人流的噪乱，无法尝试过正常人的生活。纵使后来遇见一位一见钟情的少女，他原想改变生活，改变自

5、己，从头开始。可是当踏上下船的阶梯，他忽然发现自己不适合这片嘈杂的陆地，看不见的尽头令他没有勇气走下去，思量再三，只有脱下礼帽，重返航船。最终，他还是永远地留在了船上，不愿离开他的音乐圣地，于是从出生就没有离开维吉尼亚号的1900殉于海底。即使船即将被炸毁，他都宁愿选择与维吉尼亚号共存亡也不愿走向陆地。他的人生抉择应该是源于他对海的爱，对音乐唯美的称颂也是他生命的真谛。在海上钢琴师这部电影中，主人公1900之所以做出与陆地上的人不同的价值评价，原因之一正是因为他们拥有不同的需要。陆地上的人追求的是物化的世界，他们向往的是金钱、名誉、地位等。他们常常在对物质的无止境的追求中失去了自己，忘记了自己

6、真正需要的是什么。这正如米兰昆德拉所言的“生活在别处”，即追求别处的生活和别人的追求，而忘记了自身以及自身的需要。与陆地上的人不同的是，1900明确地知道自己需要的是什么。这从麦克斯问1900为何不下船那段对白中我们就可看出。“世界近在咫尺，只在跳板的另一边。”“跳板是什么?”“几级阶梯而已，楼下无限前途等着，为什么不上岸?为什么不下船?”“why why why why why why陆地上的人喜欢寻根问底，虚度了很多光阴。冬天忧虑夏天的到来，夏天担心冬天的将至，所以总是不停地到处走，追求一个遥不可及、四季如夏的地方。我并不羡慕。”对1900而言，他所需要的，只有大海、维吉尼亚号和钢琴，离开

7、其中一个他将无法生存，其他的一切对他来说是没有意义的。三、海上钢琴师中的结构主义结构主义认为文学研究的中心任务在于，“文学研究与具体作品的阅读和讨论不同，它应该致力于理解那些使文学之所以成为文学的程式。”并且，在结构主义看来，这种使文学之所以成为文学的程式在理论上和实践中都是可以成立的。“结构的假设是可以从外在世界得到证实的。从原则上，如果不总是从实际上说的话，它们可以比之为种种独立而又严格限定的系统，每个这样的系统依其自身的权利而享有某种程度的客观性，这也是对于其理论构造的有效性的证明。”这说明，文学本身不再是一个个独立的文本，而是一种秩序、一种结构、一种话语，而寻找文学研究的恒定模式和文学

8、中的深层结构，或者说寻找一切文学言语背后的文学语言，建构文学的元话语，构成了结构主义文学理论的主要品格。结构主义文学理论把文学视为一个系统，一个结构，它是具有内在性，能够自我生成、自我调节和自我参照的整体。结构主义文学批评则把对结构的分析和普遍有效的文学程式的探寻作为主要目的。结构主义之父列维-斯特劳斯认为，在一切神话言语背后存在着共同的神话语言，神话也是一个象征系统的言语，其构成单元和组合规则是可以被发现的。他说：不管神话是个人加工，还是从传统中借鉴的，它是从自己的（个人的或集体的）源泉中派生的它只是它借以活动的各种表现的仓库。但是它的结构仍然是相同的，而且通过这些结构，符号的功能才得以完成

9、海上钢琴师中，1900和陆地上的人对大海和陆地做出不同的选择，原因在于，他们对人的自由有着不同的理解。影片中，无数背井离乡前往美国的欧洲移民看到自由女神像时，欢欣鼓舞，大声疾呼:“america!”他们以为他们来到了自由的国度，找到了自由。但实际上，在这个未知的、物化的、无限的世界中，未来对他们来说具有不可预测的，他们会因为不能掌握自己的命运沦为异化的人而失去自由。和陆地人不同的是，1900对陆地和海洋有着不同的价值评价，他找到了真正的自由，获得了人的主体性。1900说：“在那望不到尽头的城市中，让我如何选择，如何去选择一条街道、一栋房子、一个女人、一片属于司机的风景、一种属于自己的活法。陆地

10、对我来说像是一艘过大的船、一个太漂亮的女人、一次过长的旅行、一首我无法演奏的音乐”总体而言，陆地对于1900来说有太多的不确定性，他无从选择、无从判断，更谈不上驾驭和利用陆地上的客观规律实现自由。而大海、维吉尼亚号和钢琴是确定的，是他所熟知和能掌控的，他不用在过多的选择和判断中丧失主体性，而是通过对确定性的熟知和控制www.lw实现了自由。再者，1900通过对自然的肯定、对现代所谓文明的否定，找到了自由，获得了人的真正价值与意义。对1900而言，陆地、金钱、地位、名誉等只是文明对人的束缚，人沉沦其中，只会沦为被操纵的客体，没有自由可言。他只能从大海、维吉尼亚号和钢琴中寻找自由,找到属于自己的那

11、份文明。因为，只有在大海中、在维吉尼亚号上他才有自己的生存空间；只有在音乐中，1900才有自己的生活方式；只有在自然中，他才能获得完全的自由。这个时候我们可以发现，正如列维-斯特劳斯所说，在既定的语境之中，一个事物就其自身而言是没有任何意义的，它的本质不在其自身，而是在于与其他事物之间的关系之中。一个事物只是构成了这个既定关系的一个要素、一个基本单位，并为这个关系所决定。影片把人物形象刻画得惟妙惟肖。同样，影片中的音乐也是唯美到极点。沉重的画外音配上哀伤而又沉痛的音乐旋律奠定了影片低沉的基调，也表现了一个凄美的结局。沉重之余也不乏缓和优美的音律，其所表现的是倘佯在音乐的无限快感中尽情发挥他自身

12、能量的1900的快乐。面对成千的船客，1900会献上激情的舞曲，把人们带进音乐中，随着他手指与琴键的舞动而舞动，也一次次地把沉重的基调撒于无尽之中，使影片达到了快乐愉悦、人生无极限的高潮，而高潮过后，却用一种宁静的美表述此刻的祥和。一支烟，可以被琴键点燃，可想而知琴键的灼热度有多大。激情的音乐带来的是目瞪口呆的人群和回过神来那雷鸣般的掌声。音乐能把人拉到天堂也能送进地狱。影片中的音乐则是在两个极点尽情地展示其无限大的魅力和渲染度。小号、唱片、旧钢琴勾起了迈克斯对1900的想念。导演通过这一细节引开了迈克斯对1900的回忆。小号本是他的宝贝，可种种原因他要当掉小号，也因为这一切，引出了“唱片”从

13、而开始了对1900的回忆。老伯告诉迈克斯唱片和旧钢琴的来历，就此迈克斯产生了救出1900的决心，也引出了1900的故事。1900可以看透每一个人的心事，可以用音乐表达他们当时的情绪，这并非一个普通音乐家所能及的。1900对音乐的了解深入其心，一切的唯美音乐都隐藏在他的内心深处而流露于手指与琴键之间。唯美的音乐，感人的传奇，独具一格的插叙手法，使整部影片透露出感人肺腑的美。1900对人生的抉择，令人惋惜，也令人赞叹，对音乐的执著表现了他生命的真谛。海上钢琴师把海的浩瀚与人生的无限记在心里，用柔情似水、感人肺腑的音乐表达对女人的爱意，而导演却赋予他不能直接表白的矛盾心理。爱情的抉择www.lw就犹如他生命的抉择，可也正是“爱情和音乐”才让迈克斯与1900重逢，也正是他音乐的抉择使其走上了天堂。他去天堂同样会弹钢琴,因为他对音乐爱得深沉！当我