真实动人的艺术形象2课时

1、 物体在彩色灯光的照射下，物体原本的颜色会发生变化。那么在自然光线的照射下物象的固有色会不会发生变化呢？带着这个问题，我们来欣赏一位画家画的草垛系列组画从刚才的欣赏中，你们发现了什么？ 在常人眼中，黄色的麦垛在这位画家的笔下竟然呈现出这样多的色彩变化，多么奇特的绘画风格啊！在十九世纪的画坛上，就出现了一批标新立异的画家，他们被称为印象主义。而刚刚欣赏的草垛组画的作者就是印象派的领袖莫奈。 那么以莫奈为首的印象派以及其后的新印象派、后印象派的绘画与传统绘画有什么区别？各自对西方油画的发展做出了什么样的贡献呢？今天这堂课就带领大家一起走进19世纪西方绘画史上的这个重要的变革时代。印象派与后印象派莫

2、奈简介 克劳德克劳德莫奈莫奈Claude Monet，1840年生于法国巴黎。早年生于法国巴黎。早年随风景画家布丹学习绘画，年随风景画家布丹学习绘画，1862年进入格莱尔画室年进入格莱尔画室学习。他与学院派艺术趣味无法取得一致，两年后便愤学习。他与学院派艺术趣味无法取得一致，两年后便愤然离开了格莱尔画室然离开了格莱尔画室, 开始探索独立的绘画技法。当年开始探索独立的绘画技法。当年莫奈在莫奈在巴比松巴比松画家户外作画的影响下，开始注意画天空、画家户外作画的影响下，开始注意画天空、大气和人物在大自然的光照中的复杂色彩。这些以自然大气和人物在大自然的光照中的复杂色彩。这些以自然界的光色变化为目标的绘

3、画技巧并非轻而易举界的光色变化为目标的绘画技巧并非轻而易举 1874年年,莫奈发起和组织了第一届印象派画展。就在这次画展中，莫奈发起和组织了第一届印象派画展。就在这次画展中，莫奈的一幅莫奈的一幅日出日出印象印象引起了引起了欧洲欧洲画坛的强烈震动。画坛的强烈震动。请同学们仔细观察，然后用简短的语言描述一下你对这幅画的感觉请同学们仔细观察，然后用简短的语言描述一下你对这幅画的感觉和印象和印象 ？朦胧、虚幻、色彩很美、看不清、朦胧、虚幻、色彩很美、看不清、模糊、有意境。模糊、有意境。 事实上这幅画在展出时也是备受嘲讽的，有人批评画家拿了一幅未完成的画来展出；有人甚至更恶毒，称这群年轻的画家是一群疯子

4、。其实我们回过头来再看一看这幅画，它真的是那样另类，不能让人接受吗？这幅题为这幅题为日出日出印象印象的风景画用一种崭新的绘画风格描绘了港口太阳初升与的风景画用一种崭新的绘画风格描绘了港口太阳初升与水面的景色：水中反映着太阳和天空的颜色，水和天在朦胧弥漫的朝雾中融成一水面的景色：水中反映着太阳和天空的颜色，水和天在朦胧弥漫的朝雾中融成一片。水中的船只和远处的景色都处在若明若暗，似有似无之中，变化万千，给人片。水中的船只和远处的景色都处在若明若暗，似有似无之中，变化万千，给人一种既真实又虚幻的感觉。由于画家要在很短的瞬间，将早晨的美景在光线还没一种既真实又虚幻的感觉。由于画家要在很短的瞬间，将早晨

5、的美景在光线还没有变化前，就要完成作品，因此画面不可能描绘的很仔细。当学院派的画家们看有变化前，就要完成作品，因此画面不可能描绘的很仔细。当学院派的画家们看到这幅作品时，认为很粗糙，过于随便，就用讥讽的语言嘲笑到这幅作品时，认为很粗糙，过于随便，就用讥讽的语言嘲笑巴比松巴比松的画家，的画家，意思是说意思是说:那是一群根本就不懂绘画的画家，那是一群根本就不懂绘画的画家，日出日出印象印象完全就是凭印象胡乱完全就是凭印象胡乱画出来的，其他人也附和着说，这些画家统统都是画出来的，其他人也附和着说，这些画家统统都是印象主义印象主义，没想到，这些挖，没想到，这些挖苦的话，反而成全了这批画家，苦的话，反而成

6、全了这批画家，印象派印象派随之诞生，随之诞生，巴比松巴比松派派反而慢慢被人反而慢慢被人淡淡忘。 欣赏一组印象派的绘画，在欣赏的时候，酝酿这样一个问题印象派画家到底追求着什么？ 印象主义绘画摆脱了精细刻画每一细节，尽力交待清楚自然万物形状的传统绘画的束缚，从画室内完全走出来，把对自然清新生动的感觉放在首位，将画家对物体在光线中微妙色彩变化的感受和描绘作为其追求的目标。印象派画家追求光与色的表现，从而使绘画发生了伟大的变革，具有清新、明亮、丰富多彩的特点。 但是这样的画真的就完美无缺了吗？在印象派画家看来，世界上的任何具体的事物只是传达光与色的媒介罢了。物体本身已不重要，重要的是能够将对于光与色的

7、变化表现出来。所以印象主义绘画不宜近看，宜乎远观。这就是为什么刘海粟在20世纪30年代在中国举办自己深受印象主义风格影响的作品时，特地在展览会的说明书上规定：要离画十一步半的距离欣赏。 印象主义 印象派是19世纪后半期诞生于法国的绘画流派,其代表人物有莫奈、马奈、毕沙罗、雷诺阿、梵高 、高更、西斯莱、德加、科罗、莫里索、巴齐约以及保罗塞尚等。印象主义 (1874-1886):不依据可靠的知识，以瞬间的印象做画。画家们 印象派作品是抓住一个具有特点的侧面去做画，所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一

8、种对笔法较草率的画法。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求以思维来揣摩光与色的变化，并将瞬间的光感依据自己脑海中的处理附之于画布之上，这种对光线和色彩的揣摩也是达到了色彩和光感美的极致。 印象主义画家反对当时占正统地位的古典学院派，反对日益落入俗套、矫揉造作的浪漫主义绘画而是在C.柯罗、巴比松画派和G.库尔贝等人的写实画风的推动下，吸收荷兰、英国、西班牙、日本、中国等国家绘画的营养，同时受现代科学，尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。由于光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息光是瞬息万变的，他们认为只有捕捉瞬息间光的照耀才能揭示自然界的奥

9、妙。间光的照耀才能揭示自然界的奥妙。因此在绘画中注重对外光的研究和表现，主张到户外去，在阳光下依据眼睛的观察和现场的直感作画，表现物象在光的照射下，表现物象在光的照射下，色彩的微妙变化。色彩的微妙变化。这些画家在长期的写生过程中发现，光线对色彩的影响很大:不同的天气，不同的季节，不同的时间，同样的景物会呈现不同的色彩和不同的色调，再加上物理光学，也被科学家发现了其中的规律，他们对空气中的色彩变化有了新的、科学的认识。 印象派的显著特点 从新的生活中寻找题材和灵感，注重表现个人对客观世界的观察和感觉，注重强调光和色彩的丰富变化，放弃对崇高主题的表达。后印象派 后印象派(Post-Impressi

10、onism)，从印象派发展而来的一种西方油画流派。在十九世纪末，许多曾受到印象主义鼓舞的艺术家开始反对印象派，他们不满足于刻板片面的追求光色，强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用，后印象派从此诞生。印象派之后出现了与印象派的艺术主张不同，以塞尚、梵高、高更为 代表。塞尚 塞尚(18391906)，是后印象派的重要画家，现代绘画 后印象派之父。1839年保罗塞尚出生在法国南部埃克斯小商人家庭。塞尚由毕沙罗介绍加入印象主义画派，并参加了第一届印象派画展。他不拘泥于印象派的光色分析，为捕捉转瞬即逝的自然现象而苦苦探索，确立了自己的艺术方法和风格。 塞

11、尚的绘画作品有何特点塞尚的绘画作品有何特点? 塞尚经过长期的观察和实践，提出自然的物象都可以概括成圆柱形、圆锥形和圆球形等几何形。自然对人类来说，主要不是平面而是深度，要重视表现自然景物的形体与结构上的关系以及色彩的层次推移。 他的静物画、风景画及人物画表现出了结实的几何体感，结实的几何体感，忽略了物体的质感及造型的准确与否，着重强调厚重、忽略了物体的质感及造型的准确与否，着重强调厚重、沉稳的体积感，物体之间大的整体关系。沉稳的体积感，物体之间大的整体关系。塞尚的作品不是盲从地去复制现实，而是寻求诸种关系的和谐。 塞尚这种对体积感和空间感的强调，对色彩的巧妙安排对色彩的巧妙安排和运用，对物体造

12、型结构的处理并有意识地采取变形手和运用，对物体造型结构的处理并有意识地采取变形手法等等法等等，这些追求形式美感的艺术方法，对后来现代流派有着十分重大的影响。所以，塞尚晚年为许多热衷于现代艺术的画家们所推崇，并尊称他为现代艺术之父。梵高 梵高(18531890)，是后印象派的重要画家 后印象派，荷兰人，家庭生活贫困，年轻时曾干过许多职业，如美术商人、教师、传教士等。年近30岁时，他才开始绘画艺术的生涯。 由于他有过丰富的生活体验，同劳动人民有着深厚感情，所以在他的艺术中热衷于表现他们平凡而艰苦的劳动生活。早期的油画作品多以现实主义的手法，描写乡村景色和人们的劳动生活，在色彩的表现上是以传统的暗调

13、子为主。1886年，凡高来到巴黎，被印象派画中那种奇妙热烈的光色效果所吸引，并开始改变原有的画法，以极大的狂热投身于印象派绘画色彩的表现和其他形式方面的实验中去。从此凡高的油画开始明亮起来，多使用鲜艳和火辣辣的色彩，以及具有运动感的、连续不断的、波浪般急速流动的笔触，构成他绘画的特色。他把所描绘的对象，当作表现自己热烈激动的主观感情的媒介、当作表现自己独特艺术手法的媒介，以表达他的主观感受和激情。他把印象派的艺术方法，尤其是在色彩和对事物的形体塑造上的方法，发展到更加独立于传统之外的地步。凡高的艺术在他生前是不为世人所承认的，但是后来，人们慢慢地理解和认识了他的艺术创造。在他的作品中充满着对善

14、良、对美和对创作想象自由的渴望，他尤其被后来发展起来的野兽派和表现派的画家们所接受，直至今天，凡高仍然活在艺术世界中。凡高的代表作品有:早期创作的作品吃土豆的人，后期创作的作品向日葵星夜及邮递员等梵高梵高 星空夜星空夜1839年年在这幅作品中，你看到的星空夜是怎么样的，通过这幅画能体现在这幅作品中，你看到的星空夜是怎么样的，通过这幅画能体现画家的什么情感？画家的什么情感？梵高星空夜 作为表现性的后印象主义画家梵高的作品，这幅画有很强的笔触。油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像黑色火舌一般，直上云端，令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系，并伴随众多星点，而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比，在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。 后印象派不满足于印象派的客观主义表现和片面追求外光与色