中国戏曲乐园

1、什 么 是 中 国 戏 曲？ 中国中国戏曲戏曲主要是由民间主要是由民间歌舞歌舞、说唱和、说唱和滑稽戏滑稽戏三三 种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞， 是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、 唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由 文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表表 演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它综合而成，约有三百六十多个种类。它 的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合

2、在一 起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。 中国的戏曲与希腊中国的戏曲与希腊悲剧悲剧和和喜剧、印度、印度梵剧梵剧并称并称 为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展 演变，逐步形成了以演变，逐步形成了以“京剧京剧、越剧、黄梅戏黄梅戏、 评剧评剧、豫剧豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲五大戏曲剧种为核心的中华戏曲 百花苑。中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统百花苑。中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统 计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十 多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏

3、多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏 曲种类有：曲种类有：昆曲昆曲、粤剧粤剧、淮剧、川剧川剧、秦腔秦腔、 晋剧晋剧、汉剧汉剧、湘剧湘剧、湖南花鼓戏湖南花鼓戏等。等。 发 展 历 程 ? 现代（争辉期） ? 唐代中后期（形成期） ? 宋金（发展期） ? 元代（成熟期） ? 明清（繁荣期） ? 近代（革新期） ? 先秦（萌芽期） 艺 术 特 色 ? 综合性、虚拟性、程式性，是中国戏综合性、虚拟性、程式性，是中国戏 曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚 着中国传统文化的着中国传统文化的美学思想美学思想精髓，构精髓，构 成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世成了独特的戏剧观，

4、使中国戏曲在世 界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独 特的艺术光辉。特的艺术光辉。 综合性综合性 程式性程式性 虚拟性虚拟性 艺 术 特 色 的 特 征 ? 综合性 综合性不仅表现在它融汇各个艺综合性不仅表现在它融汇各个艺 术门类，而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术门类，而且还体现在它精湛涵厚的表演艺 术上。各种不同的艺术因素与表演艺术紧密术上。各种不同的艺术因素与表演艺术紧密 结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。 其中，唱、念、做、打在演员身上的有机构其中，唱、念、做、打在演员身上的有机构 成，便是戏曲的综合性的最集中、最

5、突出的成，便是戏曲的综合性的最集中、最突出的 体现。唱，指唱腔技法，讲就体现。唱，指唱腔技法，讲就“字正腔圆字正腔圆”； 念，即念白，是朗诵技法，要求严格，所谓念，即念白，是朗诵技法，要求严格，所谓 “千斤话白四两唱千斤话白四两唱”；做，指做功，是身段；做，指做功，是身段 和表情技法；打，指表演中的和表情技法；打，指表演中的武打动作，是动作，是 在中国传统武术基础上形成的舞蹈化武术技在中国传统武术基础上形成的舞蹈化武术技 巧组合。这四种表演统一为综合整体，体现巧组合。这四种表演统一为综合整体，体现 出和谐之美，充满着音乐精神。中国戏曲是出和谐之美，充满着音乐精神。中国戏曲是 以唱、念、做、打的

6、综合表演为中心的富有以唱、念、做、打的综合表演为中心的富有 形式美的戏剧形式。形式美的戏剧形式。 ? 虚拟性 中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。 虚拟是戏曲反映生活的基本手法。它是指以演员的虚拟是戏曲反映生活的基本手法。它是指以演员的 表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象， 借以表现生活。中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞借以表现生活。中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞 台时间和空间处理的灵活性方面，如台时间和空间处理的灵活性方面，如 “三五步行遍三五步行遍 天下，六七人百万雄兵”、“顷刻间千秋事业，方 丈地万里江

7、山丈地万里江山”等等，就突破了西方歌剧的等等，就突破了西方歌剧的“三一三一 律律”与与“第四堵墙第四堵墙”的局限。其次是在具体的的局限。其次是在具体的舞台 气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，如刮调度和演员对某些生活动作的模拟方面，如刮 风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更风下雨，船行马步，穿针引线，等等，更集中、更 鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。戏曲鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。戏曲脸谱也是一种也是一种 虚拟方式。中国戏曲的虚拟性，既是戏曲舞台简陋、 舞美技术落后的局限性带来的结果，也是而且主要舞美技术落后的局限性带来的结果，也是而且主要 是追求神似、以形写神的民族传统是追求神似、以

8、形写神的民族传统美学思想积淀的积淀的 产物。产物。 ? 程式性程式性 程式是戏曲反映生活的表 现形式。它是指对生活动作的规范化、 舞蹈化表演并被重复使用。程式直接或 间接来源于生活，但它又是按照一定的 规范对生活经过提炼、概括、美化而形 成的。程式在戏曲中既有规范性又有灵 活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规 则的自由动作。戏曲表演中的关门、推 窗、上马、登舟、上楼，等等，皆有固 定的格式。除了表演程式外，戏曲从剧 本形式、角色当行、音乐唱腔、化妆服 装等各个方面，都有一定的程式。优秀 的艺术家能够突破程式的某些局限，创 造出自己具有个性化的规范艺术。程式 是一种美的典范。 京剧 评剧 豫剧 越

9、剧 黄梅戏 中 国 五 大 戏 曲 剧 种 京 剧 ? 京剧，中国五大戏曲剧种之 一，是中国影响最大的戏曲剧 种。分布地以北京为中心，遍 及全国。清代乾隆五十五年 1790 年起，原在南方演出的 三庆、四喜、春台、和春，四 大徽班陆续进入北京，他们与 来自湖北的汉调艺人合作，同 时接受了昆曲、秦腔的部分剧 目、曲调和表演方法，又吸收 了一些地方民间曲调，通过不 断的交流、融合，最终形成京 剧。京剧流播全国，影响甚广， 为演绎、传播中国传统文化的 重要手段。 ? 梅兰芳，名澜，又名鹤鸣， 字畹华，别署缀玉轩主人，艺 名兰芳。清光绪二十年出生于 北京的一个梨园世家。他八岁 学艺，11 岁登台。梅兰

10、芳是近 代杰出的京昆旦行演员，“四 大名旦”之首，“梅派”艺术 创始人；同时也是享有国际盛 誉的表演艺术大师，其表演被 推为“世界三大表演体系”之 一。梅兰芳是京剧的代名词， 他的代表剧目有贵妃醉酒、 霸王别姬等；昆曲有游 园惊梦、断桥等。 ? 所著论文编为梅兰芳文 集，演出剧目编为梅 兰芳演出剧本选集。在 1918 年，梅兰芳移居上海， 这是他戏剧炉火纯青的巅 峰时代。 ? 京 剧 经 典 1、霸王别姬 2、白蛇传 3、定军山 4、贵妃醉酒 5、群借华 6、金玉奴 7、失空斩 8、穆桂英大破天门阵 9、玉堂春 10、让徐州 贵妃醉酒 戏曲音乐是中国民族民间音乐的一种体裁。它是戏曲艺术中戏曲音

11、乐是中国民族民间音乐的一种体裁。它是戏曲艺术中 表现人物思想感情，刻画人物性格，烘托舞台气氛的重要艺表现人物思想感情，刻画人物性格，烘托舞台气氛的重要艺 术手段之一，也是区别不剧种的重要标志。它来源于民歌、术手段之一，也是区别不剧种的重要标志。它来源于民歌、 曲艺、舞蹈、器乐等多种音乐成分，是中国民族民间音乐的曲艺、舞蹈、器乐等多种音乐成分，是中国民族民间音乐的 重要组成部分。这种戏剧音乐有白己特有的结构形式、表现重要组成部分。这种戏剧音乐有白己特有的结构形式、表现 手法、艺术技巧，具有强烈的民族艺术风格。从产乐的角度手法、艺术技巧，具有强烈的民族艺术风格。从产乐的角度 看，戏曲属于中国人的音

12、乐戏剧。它与西方歌剧及其作曲家看，戏曲属于中国人的音乐戏剧。它与西方歌剧及其作曲家 个人专业创作的音乐传统有明显的区别。个人专业创作的音乐传统有明显的区别。 霸王别姬 玉堂春-“ 团圆”片段 豫 剧 豫剧，豫剧，是发源于中国河南省的 一个戏曲剧种，中国五大剧种 之一，居中国各地域戏曲之首 。豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬 有度、行腔酣畅、吐字清晰、 韵味醇美、生动活泼、有血有 肉、善于表达人物内心情感著 称，凭借其高度的艺术性而广 受各界人士欢迎。因其音乐伴 奏用枣木梆子打拍，故早期得 名河南梆子。豫剧是在继承河 南梆子的基础上，通过不断改 革和创新发展起来的。 ? 马金凤，河南洛阳人，籍贯山东 曹

13、县。原姓崔，小名金妮。幼年 随父学河北梆子，后改学豫剧。7 岁便登台演出，早期艺名“花蛾 子”，绰号“盖九州”。她是豫 剧豫剧六大名旦之一，曾获得 “豫剧功勋杯演员”和“豫剧艺 术终身成就奖”等殊荣。她是20 世纪舞台生命最长的豫剧表演艺 术家之一，被称为国宝级豫剧大 师，又被誉为“真国色的洛阳牡 丹”。她工旦行，代表作有穆 桂英挂帅、花打朝等。马 金凤以高亢、清脆、甜美、朴实 的唱腔风格而形成的豫剧旦行被 称为“马派”。 ? 曾任商丘、洛阳豫剧团团 长，中国戏剧家协会理事， 中国剧协河南分会副主席。 黄梅戏，旧称黄梅调，与京 剧、越剧、评剧、豫剧并称 中国五大剧种，汉族戏曲之 一。黄梅戏唱腔

14、淳朴流畅， 以明快抒情见长，具有丰富 的表现力；黄梅戏的表演质 朴细致，以真实活泼著称。 一曲天仙配让黄梅戏流 行于大江南北，在海外亦有 较高声誉。2006年5月20日 经国务院批准列入第一批国 家级非物质文化遗产名录。 黄 梅 戏 ? 韩再芬，1968年3月20日 生于安徽潜山。中国黄梅戏 表演艺术家，国家级非物质 文化遗产项目代表性传承人。 1-2 中国戏剧家协会副主席、 安徽省戏剧家协会副主席、 国家一级演员，享受国务院 “政府特殊津贴”。第五届、 六届、七届全国文艺工作者 代表大会代表。第四届、五 届全国戏剧家代表大会代表。 现任安庆再芬黄梅艺术剧院 院长，第十届、十一届、十 二届全国

15、人大代表，安徽省 政协常委。 ? 1984年因主演黄梅戏电 视连续剧郑小姣一 举成名， 2013年开始， 韩再芬主演的大型原创 黄梅戏舞台剧徽州往 事正在全国进行巡演。 女驸马-“ 谁料皇榜中状元”片段 评剧评剧，是流传于中国北方 的一个戏曲剧种，全国五 大戏曲剧种之一。清末在 河北滦县一带的小曲“对 口莲花落”基础上形成， 先是在河北农村流行，后 进入唐山。20世纪30年代 以后，评剧表演在京剧、 河北梆子等剧种影响下日 趋成熟，出现了李金顺、 刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、 爱莲君等流派。现在评剧 仍在华北、东北一带流行。 评 剧 ? 新凤霞（1927年1月26 日1998年4月12日）， 原名

16、杨淑敏，小名杨小凤， 中国著名评剧表演艺术家， 评剧新派创始人，被誉为 评剧皇后。新凤霞出生于 江苏苏州，6岁开始随 “姐姐”杨金香学京剧， 12岁改学评剧，1949年 来到北京成立了北京凤鸣 剧社并担任主演。后历任 北京凤鸣评剧团团长剧团 和中国评剧院演员，中国 戏剧家协会会员，中国作 家协会会员， ? 北京市，首都实验评剧 团团长，第六至八届全 国政协委员。著有新 凤霞回忆录、以苦 为乐等作品，1998 年4月12日于江苏省常 州市逝世，终年71岁。 越 剧 ? 越剧，全国第二大剧种。 越剧长于抒情，以唱为主， 声音优美动听，表演真切动 人，唯美典雅，极人”题材 的戏为主，艺术流派纷呈。

17、1954年的日内瓦会议上，在 周恩来的指示下，新中国第 一部彩色戏曲电影梁山伯 与祝英台被用来招待外宾， 获得了广泛的赞誉。是影响 最广的地方剧种。2006年5 月20日经国务院批准列入第 一批国家级非物质文化遗产 名录 徐玉兰，汉族，越剧表演艺术家，生 于1921年，祖籍浙江新登。1933年入新 登的东安舞台科班学 花旦，后改老生。 1939年与吴月奎等组建兴华越剧社。她 改唱小生的时间是1941年12月19日，地 点在上海老闸戏院，当时是与施银花搭 档。1947年9月组玉兰剧团。与王文娟 合作始于1948年。1952年参加中央军委 总政治部文工团越剧队， 10月在第一届 全国戏曲观摩演出大

18、会上以 西厢记 获演员一等奖。1954年起加入上海越剧 院。她的代表作有北地王、西厢 记、春香传、红楼梦、追 鱼、西园记等。 脸谱化妆，主要是用于“净 、“丑”行当的 各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来 改变演员的本来面目，与 素面 的“生”、“旦” 化妆形成对比。“净”、“丑 角色的勾脸是因人设 谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种谱式组成， 但却是一种性格妆，直接表现人物个性,有多少“净 、“丑”角色,就有多少谱样，不相雷同。 戏曲脸谱的变形大胆而夸张，但是，这种大胆 和夸张，又不是随便涂抹而成的，是有一定的规律 和方法的。脸谱艺术非常讲究章法，将点、线、色、 形有规律地组织成装

19、饰性的图案造型，由此也就产 生了戏曲脸谱各种各样的格式与规则，也就是形成 了一定的程式。 戏 曲 脸 谱 谱式分类是从脸谱的构图上来分类谱式分类是从脸谱的构图上来分类。 谱 色 分 类 ?红脸：表示忠勇耿直，有血性的勇烈人物。如关羽、赵匡胤、姜维等。 但也有例外，如法门寺中反面人物刘瑾就勾红脸，这里有讽刺之意， 使人一看便知是个擅权的太监。 ?粉红脸：表示年迈气衰，德高望重的忠勇老将。如廉颇、袁绍等。 ?紫脸：表示刚毅威武、稳重沉着的人物。如常遇春、樊哙等。 ?黄脸：表示武将骁勇善战、残暴，如典韦、宇文成都等。表示文士内有 心计，如姬僚等。 ?蓝脸：表示刚直勇猛、桀骜不驯的人物。如窦尔墩、夏侯

20、惇等。 ?绿脸：表示侠骨义肠、性格暴躁的人物。如程咬金、青面虎等。 ?黑脸：表示忠耿正直、铁面无私，或粗率莽撞的人物。如包拯、张飞、 夏侯渊等。 ?白脸：又分水白脸和油白脸。水白脸表示阴险奸诈、善用心计。如曹操、 赵高、严嵩等。白脸多用于反面人物，但也有例外，如鲁智深、杨延德 （杨五郎）等。 ?瓦灰色脸：表示老年枭雄。 ?金银脸：一般用于神、佛、鬼怪，象征虚幻之感。如二郎神、金翅鸟等。 也用于一些英勇无敌的将帅或番邦将帅。如李元霸、金兀术等。 ?戏曲行当：生，旦，净，丑戏曲行当：生，旦，净，丑 戏 曲 人 物 ?生生 ?生是戏曲表演行当的主要类型之一。扮演男性人物。生的名目初见于宋 元南戏，泛

21、指剧中男主角。历代戏曲都有这一行当。 ?老生是生行的一支。因多挂髯口（胡须），又名须生。扮演中年或老年老生是生行的一支。因多挂髯口（胡须），又名须生。扮演中年或老年 男子，多为性格正直刚毅的正面人物，重唱功，用真声，念韵白；动作 造型庄重、端方。 ?小生生行的一支，与老生相对应，小生扮演青年男性，不戴胡须。高腔 和地方小戏系统剧种多用真声演唱。昆曲和皮簧系统剧种多以假声为主、 真假声结合。真假声结合。 ?武生扮演擅长武艺的青壮年男子，其中分长靠武生、短打武生两类。长 靠武生：装扮上“扎”靠，戴盔，穿厚底靴子而得名。扮演大将，一般 使用长柄武器。表演要求功架优美、稳重、沉着，具有大将风度和英雄

22、气魄。念白讲究吐字清晰，峭拔有力，重腰腿功和武打。短打武生：常 用短兵器，表演以动作轻捷矫健，跌扑翻打的勇猛炽烈见长。舞蹈身段 要求漂、帅、脆，干净利索。武生也兼演部分武净戏。 旦旦 旦是戏曲表演行当的主要类型之一，女角色之统称。昆山腔成熟期，形成正 旦、小旦、贴旦、老旦四个分支。其后各剧种又繁衍出众多分支。近代戏曲旦角 根据所扮演人物年龄、性格、身份的不同，大致划分为正旦（青衣）、花旦、武 旦、老旦、彩旦等专行，表演上各有特点。 正旦是旦行的一支。原为北杂剧行当名，泛指旦行中主角。在近代戏曲中的 正旦已成概括一定类型的独立行当。主要扮演娴静庄重的青年、中年妇女。重唱 功，多用韵白。因常穿青素

23、褶子，故又名“青衣”。 花旦是旦行的一支。多扮演性格明快或活泼放荡的青年女性。表演常带喜剧 色彩，重做功和念白。 武旦是旦行的一支。扮演擅长武艺的女性，按扮演人物的身份和技术特点， 又分刀马旦和武旦两种类型。刀马旦多扎靠，骑马，持长兵器，表演重身段、工 架、念白。 老旦是旦行的一支。扮演老年妇女。唱念用本嗓，唱腔虽与老生相近，但具 有女性婉转迂回的韵味。多重唱功，兼重做功。有些剧种称老旦为夫旦或婆旦。 彩旦是旦行的一支，又叫“丑旦”、“丑婆子”，扮演滑稽或奸刁的女性人 物。表演富于喜剧、闹剧色彩，实属女丑，故常由丑行兼扮。有的剧种称“摇 旦”。 净净 净是戏曲表演行当的主要类型之一，俗称花脸。以面部化妆运用各种 色彩和图案勾勒脸谱为突出标志，扮演性格、气质、相貌上有特异之点的 男性角色。净行根据角色性格、身份的不同，划分为若干专行，表演上 各有特点。 大花脸是净行的一支，也叫正净、大面。扮演剧中地位较高，举止稳 重的人物，多为朝廷重臣，故造型上以气度恢宏取胜。表演上重唱