奥尔夫音乐教学法在小学音乐课堂中的运用

1、 奥尔夫音乐教学法在小学音乐课堂中的运用 中图分类号：g623.71 文献标志码：a 文章编号：1007-0125（2016）07-0222-01一、注重综合性奥尔夫音乐教育理念注重综合性，提倡以唱歌、演奏、形体动作、舞蹈合为一体的音乐教育。小学生一般处在6-12岁的年龄段，这个年龄段的孩子有精力充沛、好奇心强、好动的特点，针对这个年龄段孩子的特点，教师在教学环节的设计中应注重情境创设、实际操作，以此来提高学生的积极性和主动性。首先，在音乐教学中，我们结合了具体的教学内容创设教学情境，使学生更快地进入音乐意境，受到音乐感染，准确地捕捉音乐形象。情景创设要选用能引起孩子好奇心、吸引孩子注意力的方

2、法，如以美丽的故事导入情境、以丰富的画面再现情境、以动感的课件进入情境、以生动的表演体会情境；其次，在奥尔夫音乐教育理念综合性的引导下，应当让学生在课堂中手、脚、脑都动起来。如人教版一年级音乐教材中的歌曲大鼓小鼓，本是让学生聆听生活中的声音。但在教唱此歌曲的过程中，教师可以让学生边唱边加动作，让学生发挥想象去扮演大鼓小鼓，或者让男生表演大鼓女生表演小鼓等。另外，一些课堂活动中所需的道具也可让学生亲自动手制作，让学生手、脚、脑都动起来，参与到课堂中才能达到好的教学效果，让学生学到知识的同时，也锻炼了他们的想象力、表现力、手脚协调能力、胆量等。二、注重人本性（一）导入课题师：今天老师就继续带你们到

3、童话世界中遨游，那么今天我们认识的主人公又是谁呢？先来听一段音乐。（放一遍音乐）师：听完了音乐，谁能告诉我们这首歌曲讲了一个什么样的童话故事。那你们用自己对这个故事的理解给这个故事取个名字。生：（二）教学过程让同学们拿出手，边拍手边根据歌曲节奏朗读歌词，教师用琴弹奏节拍。让学生分角色朗读，根据自己对歌词的理解发挥想象，加以语气和表演。教师弹奏旋律，并让学生根据理解，为每个角色选出能代表其形象特点的音色。学生基本对旋律和歌词已经很熟悉，合唱歌曲。编排课本剧，让学生发挥想象自己编排，并自己动手制作道具。在上述教案中，让学生听音乐讲出故事，根据自己的理解为故事取名，根据理解分角色读歌词，为角色选择音

4、色等都很好地发挥了学生的主体地位，也十分符合奥尔夫人本主义理念。三、注重即兴性和原本性“奥尔夫教育理念中的原本性就是要尊重孩子的天性，使其不被程式化的教育所破坏。即兴创作是每个孩子与生俱来的一种天性，是来自心灵的本能反应，这两者都强调了孩子的天性。原本性需要天性来表现，即兴性需要天性来创造。”而怎样把这两个理念运用到小学音乐课堂中呢？如果一唱歌就摇头晃脑、身体僵直，这是做作、勉强的，如果过分强调动作整齐划一，不管音乐给个人感受如何，就是机械、没有个性的。所以这就要求教师在授课过程中不要给学生固定的答案与示范，否则会束缚孩子的思维和想象力。如教大鹿过程中，让学生根据自己的理解给故事取名、为角色选

5、择音色，这些问题教师都不能给出固定答案，每个孩子根据自己的理解和想象给出的答案都是正确的。（一）注重本土化奥尔夫的本土化理念是指其可在不同国家、民族、地区的音乐教育实践中接合其自身的文化特点而不断创造出新的教学内容和教学方法。奥尔夫主张结合本民族的语言（甚至本地区方言）音调，强调以当地童谣、民歌为依据。首先，这一理念在人教版小学音乐教材的编订中基本做到，如：人教版课本中，小学四年级上册的东海渔歌与下册的绿水江南和五年级上册的西部风情与下册的北国之声相对应，分别介绍了东海地区、江南水乡、西部与北国的地势地貌、风土人情、音乐风格等。教师在这些课程的设计中就要更加突出本土化理念，不但让学生了解各民族地区的音乐风格，更要让学生知道祖国山河的壮丽秀美，培养爱国情怀；其次，除课本涉及到的内容外，教师还可以搜集一些本民族、本地区适合小学生的童谣、民歌，用来朗读和欣赏，以训练节奏，增强乐感；再次，在利用器乐辅助教学时，教师可以使用咱们国家特有的乐器，这样不但能训练学生的音乐节奏，增强其乐感，还可以让学生认识、了