音难止意未尽

1、音难止 意未尽中南六省（区）第九届中小学音乐教育协作交流会之感受恩施市教学研究室 曹登平5 月 2630日，在广西桂林市一中体育馆召开的中国教育学会音乐教 育分会（中南六省、区）第九届中小学音乐教育协作交流会上，各省（区） 代表展示了 13 节优秀的课例。课后，中南六省（区）组委会秘书长欧阳和 著名音乐理论家、音乐教育家、国家基础教育教材委员会委员、中小学音 乐课程标准的总设计师王安国教授作了点评与讲座。时至今日，每每品味 着听课笔记和讲座记录，都使我久久沉浸在“音难止，意未尽”的美好记 忆中，现将这 13 节课的教学流程、专家的点评、笔者的想法等一并呈现给 大家, 供同仁参考。一、 绕梁三日

2、、回味悠长13节优秀的课例其中小学 6 节、初中 4 节、高中 3节，执教的男教师 8 位、女教师 5 位，其课型为：综合课 5 节、欣赏课 5 节、唱歌课 2 节、舞 蹈课 1 节。活动中，与会教师为了能得到最佳听课位置，必须提前一个多 小时到达会场，如果有没听清楚的，如果有没记下来的，课间，老师们会 互相对笔记，这些现象说明什么？不正说明了音乐教师的好学、渴望和需 求吗？！活动中，紧张与享受、聆听与思考、交流与收获、充实与快乐等 伴随着我们，我们感受到的是男教师萧洒、女教师的漂亮，教学内容是本 土的和外域的、中国的和外国的、现代的和古老的、通俗的和民族的交织 着，他们在这里碰撞、在这里汇集

3、、在这里对话、在这争艳他们在这 里展现着音乐多元化的艺术魅力、展现着向着音乐本体的逐渐回归；活动 中，音乐教育大家的穿着朴素、语言务实、评价准确、讲座精辟、关爱教 师等等的人格魅力也让大家折服和敬重。欧阳秘书长的总体评价：主要特点 :1、参赛教师基本功强，吹、拉、弹、唱、奏情感投入大。2、能针对不同学段的学生调整教学方法，关注学生的兴趣爱好。3、教学环节设计合理、完整、过渡自然。4、关注了学生主体，体现了课堂的有效性。主要问题：1、过多关注学生的参与，忽视了关注音乐本质的问题，要关注音乐本 位，音乐之外的东西太多。2、内容选材、教学目标如何体现、目标的确定是否准确，如有的以音 乐作品为学习目标

4、。3、模式化，存在一些习惯性的东西，能否找到不同的切入点创新。4、选材上千篇一律，内容单一。5、提问要有价值，有的问题太简单，不需要讨论。6、出现知识性错误，音准、连音节奏问题等。第一节课：古朴乐器 土家情节 教学课题：土家打击乐“司刀、铜铃”的音韵 授课教师：湖南湘西自治州龙山县第五小学 彭大卫（男） 教学年级 : 四年级 教材选择：校本教材 教学课型：综合课 教学流程：（一）导入新课1 、教师用湖南方言自我介绍（身着土家民族服装） ，让学生也学说一句湖南话。2 、介绍土家族“舍巴节” 等（课件展示）3 、欣赏土家族打溜子锦鸡出山片段（选自在上海世博会上的表演视屏）。师解释：“打溜子”土家族

5、独有的打击乐演奏，土家人俗称“打家伙”；师介绍锦鸡 出山，这首乐曲是由“山间春色” 、“结队出山”、“溪涧戏游”、“众御顽敌”、“凯旋荣 归”等五个部分组成4 、欣赏“梯玛”表演（祭祀活动） 5、师介绍视屏出现的两种乐器（司刀、铜铃） （出示图片，展示实物）6 、揭示教学内容，出示课题（二）学习演奏1、认识司刀、铜铃 讲解制作方法（让学生看看、摸摸） 听辨其音色（司刀其声响像沙锤） 介绍其用途（一般用于祭祀、歌舞庆典的音乐伴奏）2、学习司刀、铜铃的演奏方法 介绍司刀、铜铃的演奏方法 教师示范演奏 学生模仿练习（三）参与表现1、用司刀、铜铃为土家山歌踩八卦伴奏 一听土家山歌踩八卦，问：司刀、铜铃

6、是怎样为山歌伴奏的？ 二听土家山歌踩八卦，要求：听后说出其固定的节奏型并试着模击出来。 出示司刀的伴奏节奏型，学生用司刀练习；出示铜铃的伴奏节奏型，学生用铜铃练习。 师生互动练习节奏，并尝试为山歌踩八卦伴奏。 学生分组练习并表演。 教师演唱土家山歌踩八卦，学生伴奏。 师生共同为踩八卦伴奏，组织评价2、用司刀、铜铃为湘西童谣伴奏。 出示童谣虫虫飞 用湘西方言念童谣 用司刀、铜铃为虫虫飞伴奏（四）课堂小结教师小结，表扬学生，按时下课欧阳秘书长点评： 教师上课有激情、有感情投入，学习内容、课堂容 量还大些就好了。笔者的感受： 此课挖掘本土音乐文化资源，用于小学音乐课堂教学，体现了教师 弘扬、传承民族

7、音乐的民族情节，这是大家应该学习的；教师仿原生态唱 的歌很动听；他给人的印象是朴实、厚道、拘谨。 教学密度、容量和难度小了，歌曲的选择也更适合小学三年的学生 （其节奏型太简单）； 教师讲解太多，没有以学生为主体，学生是被动地获取知识； 对司刀、铜铃其造型和音色的独特之美挖掘不够，也没让学生充分 体验和感受它们的这种音色特点。 如果教师先出示“司刀” （一个与蓝球直径差不多大小的铁环，环上 安着长木把手，大铁环上串着十多个大小只有钥匙链大的小铁环） ，让学生 猜是干什么的，学生一般会猜错（因为，看上去它不像个乐器，倒象是个 玩具，所以教师可给学生抖个包袱） ，然后出示课件让学生探究“司刀”制 作

8、方法、演奏方法、音色特点（让学生充分地摇摆乐器体会其音色，而不 只是教师教的那一种方法）等，就会比教师包办代替要更好地体现学生的 主体性和探究性。第二节课：回归本体 快乐高效 教学课题：月亮月光光授课教师：湖北省华中科技大学附属小学刘玉琦（女）教学年级：四年级教材选择：人音版 第七册 第三课月夜课 型：综合课教学流程：（一）导入1、师生问好2、节奏游戏学生跟着教师示范的节奏进行拍手游戏并判断强弱3、有节奏地搓塑料袋，表现力度的变化 提问：强弱是怎样的的（渐强渐弱） 板书：P - f- P 提问：你们用塑料袋搓出的声音像什么？（风吹的声音）4、板书课题：月亮月光光（二）导学1、初步感受 完整聆听

9、歌曲，教师吹巴乌伴奏，学生搓塑料袋伴奏 要求：边听边感受它的情绪、速度、力度 反馈并板书：深情、稍慢的、台湾童谣2、进一步感受 完整聆听歌曲要求：仔细听，歌曲中唱了些什么？由几个人演唱几个声部？ 反馈小结：像这样两个人唱两个声部这叫二重唱。 学生翻书看教材，教师弹钢琴，学生跟着小声哼唱（唱名“奴”）歌曲的主旋律。3、理解歌词 学生读歌词，要求：不理解的地方可举手问老师 教师出示单个景、物等图，用“以图释文”的形式解释歌词里的台湾方言。 学生跟着旋律朗读歌词。4、学唱歌曲 学生跟着老师一起演唱歌曲，及时纠正唱得不准确的地方，指出“一字多音”的 唱法。 让学生自己找出还有哪些是要唱“一字多音”的字

10、（亮、厝、亲、像）。 学生跟着钢琴小声唱。 提问：第一段一共可分几个乐句？这四句的什么是完全相同的（节奏是完全相同 的）。 学生跟着钢琴边小声唱边伴奏。5、探究创编 教师：今天老师给同学们准备了三角铁、蛙鸣器还有刚才用到的塑料袋。你们想 用它们来表现夜晚的什么呢？（教师播放音乐，学生自己探索） 反馈：同学们用塑料袋表现的声音好像夜晚的什么声音？（风声），师引导：夜晚柔柔的清风从远处吹过来，再从这儿吹向远方（师生一起表现力度并板书）； 出示三角铁，并敲几下，提问：你想用三角铁表现夜晚的什么？三角铁发出的声 音可用来表现什么？（夜晚的钟声），教师边敲边让学生体会敲三角铁不同的地方发 出的不同的声音

11、，并请学生也敲一敲来体会。师：你能跟着音乐表现吗？（师弹琴、生 表现，教师在事先准备好的小黑板上板书节奏）：4 P 一f - P4:x| xII:x| xII中强：O x x O I O x x O IX 夜晚除了能看见月亮，你还能听见什么？（老师边说边在背后敲击蛙鸣器）（青蛙的叫声）教师示范蛙鸣器的演奏方法，学生学着做，青蛙是怎样叫的呢？（学生自己拿着蛙鸣器尝试创作）教师弹钢琴，学生跟着节奏演奏蛙鸣器；板书节奏，明确哪该用 蛙鸣器演奏。 一起演奏，教师指挥，一生用三角铁、一生用蛙鸣器、其他同学用塑料袋跟着音 乐演奏（三）导做1、声部合作 想象一下，表现一下学生讨论怎样表现夜晚，会更美？（教师

12、启发，学生排序，播放录音，进行声部叠加的尝试）x I x Ix O x O I xx O XX O IIO O O O IO x x O I 老师用钢琴弹奏歌曲旋律，引导学生自己表现月夜，学生自由表演，一个一个 依次加入演奏：“明亮的”月光、“柔柔的”清风、“远处的”蛙鸣 教师出示两台木琴，边敲边问：这是什么琴？它俩有什么区别？（一个是低音 木琴、一个是中音木琴） 师：月光下的小河在轻轻流淌（教师边说边敲击中音木琴），谁能来试试？（一 学生即兴创作敲击，师生哼唱旋律伴奏） 师：小星星在自由跳舞（教师边说边敲击低音木琴），教师敲的旋律和节奏有规 律吗？谁能来即兴演奏？（一生即兴表演，一生演奏固定

13、音型，教师和学生哼唱旋律） 师生完整地表演美丽的月夜，一个个乐器依次出来表现月夜。 （教师指挥，学生 边唱边表演合奏）（四）导评 1、师问：你们这节课有什么收获？（知道塑料袋还能当乐器用来伴奏、音乐可 以表现月夜的美丽）2 、课堂小结 欧阳秘书长点评： 这节课令我很受感动，听着舒服，意境的创设、语 言的表达、乐器的演奏都体现了教师对意境的理解，此课很有感染力。笔者的感受： 她是一位极富创造力的教师： 首先体现在对身边废弃物的利用上， 正如学生所说 “塑料袋还能当乐器用来伴奏”。据了解，教师对此也尝试了很多东西， 先是用旧报纸， 但发现， 学生用旧报纸搓柔既不卫生、不环保也易破碎，最后才确定食品

14、袋是最合 适的。这不仅体现了创新，还体现了“小投入、大效益”的理念；其次体现在对歌词的解释方法上， 用单个的卡通图片 （房子、树、花草、 月亮、星星）来解释不易懂的字，这样又直观形象，学生又容易理解，并 且，把这些卡通图片组合摆放在歌曲的相应位置便与歌曲一道构成了一幅 美丽的月夜图。 她是一位把“音乐审美为核心”落到实处的教师： 她采用“力度变化游戏让学生感受音乐节奏的强弱和快慢之美” ； 她采用“聆听巴乌吹奏让学生整体感受音乐旋律情绪和速度之美” 她采用“听琴小声哼唱让学生整体感受歌曲主旋律流畅之美” 她采用“图文并茂刺激让学生整体感受歌曲的意境之美” 她采用“乐器多法探究让学生创编节奏感受

15、不同乐器的音色之美” 她采用“多声部的演奏让学生反复实践体验音乐节奏的层次之美” 她采用“诗一般的语言引导学生感受月夜的独特之美” 她的课让广大师生都经历了一次月夜的审美之旅： 那么恬静、那么安详、那么舒服、那么诗情画意、那么浮想联翩、那么令人陶醉 她是一位教学艺术精湛的教师她把“声音的探究”作为音乐教学的主线，这里没有标准答案，有的是 学生的紧张与松驰、体验与感悟、陶冶与提升。同一个字，可以唱出不同 的音，同一个乐器，可以发出不同的声音，同一首歌可以有不同的表现形 式，同一首乐曲可以有多种的理解。这是她的课告诉我们的。 她是一位处处想着学生的教师游戏的设置、对歌词的解读、小乐器的使用、语言的

16、引导、教学环节在 教学时段上的科学安排等等无一不想到“学生感不感兴趣？”、 “学生听不听得懂？”、“学生会不会觉得单调？”、“学生愿不愿意上前展示？”、“学生的兴趣能持久吗？”等等，她在整个教学中，重体验、重过程、重实践 、重生成，她是与学生共同探讨的学习伙伴、是学生的“欣赏者”。 她是一位向音乐本体回归的教师不论是开课时节奏游戏体验表现力度的变化，还是以多种形式让学生 反复完整聆听音乐、感受歌曲的情绪、速度、力度、旋律、和演唱形式， 还是多种小乐器探究表现、反复比较、层层递进多声部实践所体现出来的 层次美感，还是对月夜意境的挖掘、表现与解读，对渐强渐弱和休止符号 等的理解与运用等等，都充分的

17、体现出对“声音的探究”、对“旋律的感悟” 和对“情绪的表达”，这就是音乐课堂教学在向音乐本体的回归。 一首新歌， 教师并没有逐句教唱，但是，学生通过前面多层次的、多维度的、多形式 的刺激下完全轻松地、自然地就会唱了。“音乐不怕错，音乐不怕重复”，就看老师如何对待这个“错”，如何对待“重复”，如何“重复”才让学 生不觉得单调、乏味和无趣，刘老师的 常态化教学便为我们作了理想的示 范。该课的容量之大，大到学生不仅唱会了新歌、掌握了“双基”、还提升了审美素养这不正是我们高效课堂所追求的吗？！ 如果她上课的声音再大一点就好了：如果她能把白板换成黑板就好了，这样黑色背景会把月夜的美体现 得更充分；如果再用多媒体出示几幅美丽月夜的图片配合教学就好了，这会让 学生对美丽月夜的认识更具体和直观、更令人心旷神怡。如果开课时这样导入：同学们，你们喜欢有月亮的夜晚吗，为什么？ 你们知道有哪些形式可以表现美丽的月夜？（绘画、文学作品、诗词、歌 曲等等）那么，我们今天就来学习用音乐的形式表现美丽月夜的歌曲月 亮月光光。或者，在学生回答了自己的收获以后，老师这样拓展：今天的 学习我们师生都经历了一次月夜的审美之旅，这个美是音乐带给我们的， 你能说说，还能用什么形式表现月夜之美啊