2021年探讨莫扎特歌剧音乐在电影中的应用

1、探讨莫扎特歌剧音乐在电影中的应用 在欧洲音乐史中，有无数的音乐家自幼便显示出音乐的天赋，莫扎特就是世界公认的天才音乐家，下面是搜集的一篇探究莫扎特歌剧音乐在电影中应用的，欢迎阅读查看。 歌剧是莫扎特音乐创造的最为重要的部分，在歌剧创作中，莫扎特强调音乐在刻画人物形象与反映角色的内心活动，巧妙地运用演唱的形式体现出人物的特点，将通俗性与深刻性相结合，深受观众的喜爱。文章主要针对莫扎歌剧的特点进行描述，并对莫扎特歌剧音乐在电影中的应用进行分析。 电影没有音乐相伴，是空泛的，有了音乐电影才能够更加丰富，使人们产生共鸣。电影最为直接的载体就是画面，每一幅画面都可作为图画，形成流动的图画，此时加上优美的

2、音乐，就能够使电影展现出自身独特的魅力。在影片中，许多知名的音乐为电影增添了独特的韵味，包括摇滚、古典、现代派以及JAZZ等。然而在众多知名的音乐作品中，使用最为频繁的就是莫扎特所创造的音乐，例如蓝天使肖申克的救赎午夜守门人以及偷心等，这些电影均大量使用了莫扎特所创造的音乐，使影片呈现出了不同的风格。 在欧洲音乐史中，有无数的音乐家自幼便显示出音乐的天赋，莫扎特就是世界公认的天才音乐家。莫扎特在短短35年的音乐生涯中创作了600多部音乐作品。在莫扎特的身上，艺术家的天性体现得淋漓尽致。莫扎特能够在优美的乐曲中充分地表现出痛苦与悲伤，在他辉煌的音乐成就中找不到贫困生活的缩影，即使在生活非常艰难的

3、时期，莫扎特的音乐也是以流畅、清新以及活泼为主，音乐语言典雅而崇高，结构严谨而平和。1此外，莫扎特的双重性格促使创作流畅的音乐作品外，还创作了许多经典的歌剧，在巨大的社会压力下，仍旧迸发出了开朗以及乐观的特点。莫扎特善于运用各种音乐体裁以及形式，富有创新精神的将民族音乐与巴洛克音乐相结合，形成了独一无二的音乐风格。 歌剧是莫扎特音乐创造的重要领域，以轻快以及典雅的艺术风格赢得了观众的喜爱。在莫扎特的歌剧中，各种人物形象都充分地反映了他的音乐在塑造以及刻画人物内心的巨大作用。在歌剧作品中，米扎特善于使用音乐赋予角色的独特性格，使作品发挥出动人的艺术风采。在莫扎特的歌剧中，快板的使用非常频繁，在旋

4、律上追求自然轻松、节奏均匀以及生动活泼，充分地体现了莫扎特歌剧中的典雅，轻快的艺术特征。 2.1 注重管弦乐在歌剧中的应用 在莫扎特的艺术创作生涯中，歌剧是主流，其有效地推动了其他音乐形式的发展。在莫扎特创造的歌剧中，体现了生活的快乐以及忧伤，充分地展现出了莫扎特的双重性格。莫扎特创造了丰富优美的旋律，这些旋律具有一定的美感，在音乐中的地位非常突出，与人声的曲线结合，有效地推动了剧情的发展。2 2.2 人物特点鲜明 以歌剧唐璜为例，唐?奥塔维奥是单纯的抒情的形象，而采琳娜则是单纯的农村姑娘的形象，而在魔笛中，塔米诺和帕米娜都属于抒情的正派角色，高难度花腔使观众联想起那波里乐派歌剧的风格，而奥期

5、明的急口令般的咏叹调，反映了喜剧角色的形象。3 2.3 使用重唱 在莫扎特的歌剧中，重唱有时比宣叙调以及咏叹调还丰富，如在费加罗的婚礼中，戏剧性的 _与剧情的开展均采用了重唱的形式。例如，第二幕的中场，音乐不间断的响起，使观众融入了剧情，伯爵与伯爵 _的矛盾使用了二重唱，经过苏珊加入了三重唱，费加罗进入的四重唱，以及教师巴西里奥与医生巴尔托洛等的七重唱。重唱的应用将剧情推向了 _，给观众带来了良好的视听体验，更好地融入剧情，理解剧情。 2.4 创造了喜歌剧形式 之前，意大利喜歌剧通常只是杂耍式、滑稽以及逗趣的剧种，使用的音乐也只是热闹、轻快以及华丽，有时还带有一些夸张。4莫扎特在创作早期曾经想

6、要模仿意大利人的开朗乐观的态度，后来在创作假园丁一剧种就使用了这种形式，经过尝试后发现应当充分的发挥自身的特长与气质来创作喜歌剧，如此便可扩大创作的范围，使喜歌剧表现得更加丰富。 3.1 忧伤类音乐在电影中的应用 莫扎特的歌剧与电影之间的 _始于1930年德国经典电影蓝天使，这部电影由著名的导演瑟夫.冯.斯登堡自导自演的电影获得了观众的喜爱，大多数人都将 _的焦点放在电影的剧情方面，很少有人 _电影片尾音乐的运用。5蓝天使的片尾音乐就是莫扎特歌剧魔笛中的帕帕基诺的咏叹调如果有个爱人该多好，此处运用的音乐与影片中老教授的心境相同，电影画面加上忧伤的音乐，有效地推动了剧情的发展，促使观众完全融入剧

7、情中。 3.2 轻快类音乐在电影中的应用 在蓝天使的影响下，越来越多的导演开始注意到莫扎特音乐的潜力，1974年午夜守门人也充分地运用了魔笛中的音乐。魔笛既具有正歌剧的庄严，同时还具有喜剧的明快，将音乐与圣洁的宗教色彩、欢快的世俗色彩相结合，非常动人。影片午夜守门人充分地展现了人性，人们都有追逐光明的愿望，也有固守黑暗的本能，在影片中除了体味到人类的苦难之外，音乐的运用同样值得 _。魔笛主要表达了爱情的力量，即使遇到各种困难，只要将爱情当作精神的支柱，所有的不愉快都能够过去，而在影片中爱情却是薄弱的，与歌剧的意义相反，但却使人们充分地 _到爱情的含义。 3.3 典雅类音乐在电影中的应用 在肖申

8、克救赎中，希望的具象化就是西风吹拂，圣洁的女高音感化了被牢笼禁锢的人们，人们都有对自由的渴望，对美的渴望。在肖申克救赎中，随着西风吹拂的响起，人们在 _上抬头仰望，此时没有暴虐的狱警，也没有十恶不赦的烦人，人们随着音乐找到了生存的本原，影片中的主人公安迪在此时忘记了私放音乐的导致的后果，只是安静地躺在典狱长的椅子上享受当下的时光。西风吹拂是莫扎特创造的歌剧费加罗的婚礼中女仆苏珊娜与伯爵 _的二重唱，在费加罗的婚礼中，有太多经典的音乐片段，加上曲折的剧情，给观众留下了深刻的印象。西风吹拂通过高雅与粗俗、自由与禁锢的对比，揭示了希望对于人们的重要性。西风吹拂是影片的主要线索，可以说莫扎特的音乐是主

9、人公安迪心中的希望，也是鼓励安迪突破一切困难进行自我救赎的动力。在肖申克救赎中，莫扎特音乐就象征着希望与自由，此外，莫扎特音乐还承担了叙事、抒情以及审美等多种效果，使影片展现出了独特的风采。 3.4 明快音乐在电影中的应用 xx导演迈克?尼克尔斯拍摄了偷心，这部影片良好地运用了莫扎特的女人心。偷心这部电影着重讲述了男女间错综复杂的感情关系，深刻地揭示了人与人之间的情感问题，使人们深刻地 _到自身存在的问题。影片中表现出的种种信息与莫扎特的女人心里面的主题“女人是不可靠的”有一些相似，影片中的两位男主角似乎都处于下风。在偷心这部影片中，真正出现女人心的部分只有三处，但这三处的运用却已经将整部电影

10、概括。第一次出现是摄影家与作家的见面，刚开始是两人的交流，此时运用的音乐是若隐若现的，代表了两人之间的感情刚刚出现。随着音乐的变化，两人感情的也开始出现变化，最后在多拉贝拉的咏叹调狂乱骚扰着我的心时，两人的感情达到 _。在影片中，两人的感情是随着音乐的变化逐渐加深，可以说音乐与影片 _地融合在了一起，有效地推动了剧情的发展。第二次运用女人心是在第二男主角外科大夫出场，这些的(下转第页)(上接第页)音乐运用了女人心的C大调序曲，外科大夫在办公室与网友聊天，随着两人话题的深入，音乐也开始出现变化，逐渐转变为欢快的快板，速度越来越快，是莫扎特独有的嬉游的曲风。第三次运用女人心是在大饭店中，镜头是略带

11、俯角的全景，将饭店的气派 _地呈现出来，此时音乐也逐渐开始想起，运用了多拉贝拉姐妹的唱段，很好地烘托了饭店的气氛， _地展现了富丽堂皇的建筑。 3.5 抒情类音乐在电影中的应用 在莫扎特所处时代中，多事作曲家只运用高声部，而在歌剧唐璜中，莫扎特却使用了抒情性的男中音与歌唱性的男低音作为主要角色，与其他的音乐类型有明显的区别。莫扎特的三大喜剧中，唐璜也许并不是观众所熟知的，或许是因为其中透射出的气氛过于阴暗，唐璜的音乐在电影中的应用要数冷酷祭奠最为出色。冷酷祭奠是法国著名导演夏布罗尔的名作，在影片中运用了大量的唐璜中的音乐，通过简单的故事，深刻地揭示了由于女性的自卑产生的非理性反抗，同时也对社会

12、底层的人物关系进行了详细的阐述。在影片中运用唐璜的音乐能够 _的映射出人们的内心世界，尤其是女性内心的挣扎与反抗，这与莫扎特从前的歌剧风格不同，但运用在冷酷祭奠中却能够给人们带来不同的 _。 莫扎特是最具美感的作曲家，在创作中将“美”体现得淋漓尽致。莫扎特的音乐能够给人们带来愉悦，使人们的灵魂达到升华。莫扎特的音乐是活泼的，极具生命力的，将人们的希望、性格、思想与向往等 _地呈现在人们面前，使每一种情景、每一种人物形象都幻化成了音乐，这也是莫扎特的音乐能够在电影中广泛应用的主要原因。 1 Sig. M. J. W. Draper . Sulla deposizione del Gaz Acid

13、o Carbonico，e su quella dei carbonati alcalini，indotta dalla lu _ solare con lintermezzo delle fronde verdiJ . Il Cimento，xx，22(13)：45-48. 2 P. Diodati，S. Piazza . Different amplitude and time distribution of the sound of light and classical musicJ . The European Physical Journal B-Condensed Matter and Complex Systems，xx，34(16)：74-76.