中职学校设计专业设计素描课程教学探讨

1、中职学校设计专业设计素描课程教学探讨【摘要】设计素描是艺术设计专业的必修课，是造 型基础课的主干课之一。它是所有专业课的造型和创新思维 培养的开始。从传统意义上来看，那些被业内人士广泛认可 的绘画素描教学的作用，在设计专业的素描教学中也同样存 在，然而，偏执于绘画技能训练而广耗时光的做法，已经与 今天的设计教学的改革和演进显得不合时宜。因此，在吸取 传统素描教学中最有直接效果的教学思想和手段的基础上， 借鉴国内外这几年来业已行之有效的教学经验，我们广泛开 展了属于设计行业自己的造型和创意的基础素描课程教学 与实践研究。【关键词】设计；造型基础；素描；创造力重新认识素描的基本范畴，回归其本来的意

2、义，是目前 我们开展设计基础素描教学改革最为紧迫的任务。其实，就 素描范畴的广泛性而言，其制定计划和方案的草稿、草图就 已经涵盖了设计的内容了。翻开文艺复兴时期大师的手册， 那些草图式的素描中，不仅有为教堂的壁画，雕塑的创作设 计而对人体、静物、和植物形态结构的研究，而且还有为建 筑、机械和飞机的设计所进行的客观分析，把艺术的想象和 科学技术结合起来。重新认识这些素描作品，这对我们从设 计的意义上去理解和研究设计素描基础训练是不无裨益的。一、设计素描的意义一一基于艺术的前提素描不仅是绘画的基础，也是设计艺术的基础。设计艺 术首先是艺术，因此设计必须具备艺术的特征，这就是：形 象、色彩、构成、感

3、觉，这几方面是构成设计艺术的基本元 素。正因为这个原因，所以中外的各类艺术院校在进行设计 艺术教学时，首先就把素描这一最朴素的绘画形式作为进行 设计艺术教学的重要手段。学生通过学习素描开始掌握线条、 体块、构成并运用这些手段来塑造形体。更为重要的是，在 画素描的过程中体现了画者的思考过程。思考的过程就是创 造的过程，世界上任何一位有成就的画家无不是在素描中体 现了这种思考。在素描中去思考，这应该是每位画家、设计 艺术家永远的课题。这是因为素描是最朴素、最自然、最真 实的，在素描中毫无保留地体现了艺术家的思路和艺术家的 情感。设计艺术家无不是运用素描这一朴素的手段去找寻自 己独特的设计灵感。他们

4、在纸片上画着设计草图，在笔与纸 片的触摸中，不断激发着作者的创作灵感，不断地去发现新 的感悟，这些设计草图就是素描。素描是造型艺术，我们当 然要培养学生的造型能力，但是，我认为更为重要的是要让 学生知道，要在素描中去学会思考，去用自己的眼光观察生 活，去找寻自己的感觉。设计素描是运用素描来表达设计构思的，随着现代设计 的普及应用，作为设计的“草图”，设计素描逐渐形成自己 的体系。同时我们要明白我们与传统的艺术绘画的素描是不 一样的概念，我们也学素描，但我们的素描是为我们的设计 所服务的。我们的素描不像传统艺术的那种感性的美及随意 性。因为，设计是一项有目标的造型活动，涉及众多知识及 运用。设计

5、素描通过训练脑，眼，手等，把形态的理性，机 能要素表达清楚，使设计者具有敏锐的洞察力，综合的分析 能力，准确的表现力，抽象的思维能力。设计素描即服务于设计的素描训练模式，是为设计提供 简单，快捷的信息的手段。同时，设计又规范和补充了素描 本语言形式，既是设计的艺术，又是艺术的设计。二、设计素描课程的理念一一创造力的培养设计素描作为专业基础课程，从总体上来说是解决理论、 观念和创造力方面的问题，因此在进行课程设计时，我们所 遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表 现力训练以及想象力和创造力的提高，其中最为重要的是创 新能力的培养。在课程设计中，建立以平面一一立体一一空 间专业领域的

6、设计素描大平台，从视觉、产品、环境等专业 大视野考虑课程的基础性和广泛性。同时，重新定位素描教 学的目标，坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之 中的教学理念，跳出传统的绘画素描框架，进入设计素描状 态，掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。设计素描与 图形语言的想象力融合一个实践性的教学环节，是丰富及深 化视觉传达设计的一种有效途径，它是设计创新及教育创新 的一座桥梁。设计素描给图形语言提供了广阔的创造天地，完成形象 与形象之间的结合，徘徊于设计思维思考和视觉创意的过程 中，这本身就是一种图形语言设计。想象力作为设计的生命 力是至关重要的，设计素描给予图形语言的广阔的思维方式 它将一种逻

7、辑性、纵深性、合理性安排在图像图形之中，同 时又让我们在规律性的引导下开创出无限的想象与感动，看 似千奇百怪但又是那么的符合实际。三、设计素描课程的实践一一多种教学方法的运用基于设计素描课程内容的复杂性及不同学生的个性差 异性，在教学方式上需要通过多种教学方法的运用，下面几 种常用的方法对初入门的设计专业学子能提供多方向的思 考与学习。（ 1）课题教学方法：将教学内容设计成具有主题性的 课题。师生在课题的展开研究，解决的过程中，完成教学任 务。课题可以是抽象的理论，也可以是具体的项目；可以是 启发性的主题，也可以是现成的结论。课题的形成可由教师 设计，也可由教师启发、引导学生自行设计。课题根据

8、教学 章节点内容设计出母课题与子课题。课题的设计使教学内容 形成了情境，激发学生学习的热情，素描教学不再是简单的 对景对物写生，而是一种研究表现，使教学的内容丰富，含 量加大。（ 2）互动讨论法：每一个教学环节，都要设置师生之 间，学生之间的互动讨论。在讨论中，角色平等，消除心理 障碍，教学相长。讨论的问题由教师设置，引导、启发，不 断将课题研究引向深入。 讨论的结果常常是结论明确， 清晰， 但也可以是悬而不决，也可以是多种答案并存，为学生继续 研究留下了空间。（ 3）直观演示法：在技法教学中，教师亲自示范，有 的技法即使不用讲解，可以演示一目了然，而且增强了学生 悟性，结合范画与作品赏析，直

9、观演示法效果更加鲜明。（ 4）实验教学法：在课题教学过程中，设计素描显得 如鱼得水。 很多教学课题结果不是唯一。 学生似乎是在实验。 譬如在精微素描训练中，当教师启发学生理解精微的含义之 后，学生不再在细微上做文章时，便探索与研究素描因素达 到极至之后的境界，便由形式形成不同的素描风格。进而会 理解素描大师作品形成的意味儿。（ 5）媒体教学法：在媒体演播室，教师利用课件赏析 名人名画。我们要求教师必须利用课件教学。同时对学生阶 段性作业和完成的作业拍摄下来之后制成幻灯片，进行讲评， 效果更佳。6）草图观摩法：由于运用课题教学法，学生的作业 不再是简单的写生，而是问题的研究，因而，正式作业之前都要勾出草图。草图是由思维到现实的过渡环节，是教学的 关键。所以，要组织学生观摩草图，提出改进的意见，同时 也是对学生团队精神的养成。（ 7）分组作业法：将全班学生分成若干个作业组，组 员接受教学任务书之后，共同策划，共同设计方案。这样， 有利于学生适应未来的设计品质要求。设计素描作为艺术设计的基础课程，它的重要性不言而 喻。在高科技与高智能发展的现在，在现代设计作品已经渐 渐依赖电脑软件所操控的今天，我们仍然需要这些传统的手 工艺草稿去完善我们设计