服装美学课件

1、服装美学,1,Clothing Aesthetics,服 装 美 学,服装美学,2,第一章 现代美学概述,第二章 基础美论,第三章 美感与心理,第四章 艺术创作与流派,第五章 形式元素与形式法则,第六章 姐妹艺术与设计艺术,第七章 服装美概论,第八章 体型与穿着审美,第九章 不同职业与场合的着装,目 录,服装美学练习题总汇,服装美学练习题部分答案,服装美学,3,第一章 现代美学与发展,服装美学是一门交叉性实用美学，从属于基础美学。 自从有了人类社会，美就开始萌芽，继而产生、发展，历经几十万年。,维纳斯的诞生,设计的原始借鉴,第一节 现代美学的诞生,第二节 美学与学习,服装美学,4,二现代美学之

2、父,三美学研究的三大问题,美的本质问题,美感问题,艺术问题,一柏拉图与漂亮的小姐,第一节 现代美学的诞生,服装美学,5,第二节 美学与学习,一学习美学的目的性,二服装美学的学习方法,美学启迪思想,美学陶冶情操,指导艺术实践活动,培养抽象思维的能力 注意美学的发展脉络 注重与实践相结合 培养独立思考的能力 用于创造的精神 克服浮躁的心态,蓝衣少年,服装美学,6,第二章 基础美论,美的定义与特征,第一节,真善美与假丑恶,第二节,第三节,美的种类,服装美学,7,希腊古典主义者-“美是形式的和谐” 新柏拉图派- “美是上帝的属性” 理性主义者- “美是完善” 经验主义者- “美是愉快” 法国启蒙主义者

3、- “美是关系” 德国古典美学- “美是理念的感性显现” 俄国民主主义者- “美是生活”,一关于美的定义,伦理美,创造美,第一节 美的定义与特征,服装美学,8,1客观方面 2人的主观方面 3主客观的关系 4超自然的上帝或神 5社会生活与实践,二探索“美”的途径,第一节 美的定义与特征,服装美学,9,1服装美的形象具有感染力,3形式要素是构成服装美的条件,4按照美的规律欣赏与创造,2服装美的社会性与功利性,（艺术家画饼）,(形式与内容),三服装美的基本特征,第一节 美的定义与特征,服装美学,10,第二节 真善美与假丑恶,一真善美的概念,“真”-服装材料、服装人体、服装结构、服装工艺等学科内容。

4、“善”-服装心理、服装穿着、市场销售、成本管理等学科内容。 “美”-服装构成、服装色彩、服装设计、服装展示等学科内容。,二真善美的辩证统一,三美学中的丑,四丑与社会属性,（小丑）,（成都大学生当众剪旗袍）,（丑与社会）,服装美学,11,一广阔无垠的自然美,第三节 美的种类,1自然总是美的,2自然的人化,3自然美的外在形式,（现代时装的自然意识）,（电影海报101忠狗）,“仁者乐山，智者乐水”,形式要素：点、线、面、形、色、质、声、光、动等。 组合：明暗、浓淡、均衡、对称、光影、秩序、宾主、虚实、节奏、旋律等。,服装美学,12,二丰富多彩的生活美,第三节 美的种类,1美是生活,2服装美与生活,3

5、创造美的生活,十九世纪俄国美学家车尔尼雪夫斯基给美下的定义是：“美是生活”。 自然美是大自然形态的属性，是美的第一个层次。 生活美是人类和人类创造的社会关系的属性，是美的第二个层次。 艺术美是艺术家对自然和社会生活再现的艺术品的属性，是美的第三个层次。,在创造服饰美时，服装设计师需要把握人们对生活美的理解和需求。,（图）,服装设计永远都是一种创造。 服装工效 = 人 + 服饰 + 环境,服装美学,13,三高于生活的艺术美,第三节 美的种类,德国美学大师黑格尔主张“艺术美高于自然美”。 一方面我们说，艺术永远都要高于生活，生活永远赶不上艺术。,服装美学,14,第三节 美的种类,四 雾里看花的朦胧

6、、含蓄美,1朦胧美,2模糊美,3含蓄美,朦胧，原指月光不明的样子，并用以延伸为“不清楚，模糊”。 杜牧的泊秦淮： “烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。”,“模糊”一词被广泛使用，似乎也成了学术界的一种时尚。 如模糊美学、模糊数学等。,日本摄影作品少女,含蓄美，是中国古典美学中一个内涵十分丰富的概念。 有含而不露、蓄而无穷之意。,服装美学,15,美观与快感,二,美感的差异性与共同性,三,审美心理学,第三章 美感与心理,一,二,三,服装美学,16,一什么是美感 美感是人接触到美的事物所引起的一种感动， 是一种赏心悦目、怡情悦性的心理状态， 是人对美的认识、评价与欣赏。

7、,二什么是快感 快感是人在生理上的快适之感。快感是美 感的初级阶段，是偏于生理方面的感受。 美感包括快感，不等于快感。美感是高级 神经心理活动的情感状态，不仅仅是生理 感受。服装快感来自各种服用性能，如弹 性、透气性、透湿性、悬垂性、保暖性、 抗静电性。,第三章 美感与心理,第一节 美感与快感,服装美学,17,第三章 美感与心理,第二节 美感的差异性与共同性,一美感的差异性,二美感的共同性,三共同性与差异性,服装美学,18,一美感的差异性,1.时代差异性,2.民族差异性,3.阶级差异性,4.个人差异性,5.心境差异性,6.环境差异性,第二节 美感的差异性与共同性,服装美学,19,二美感的共同性

8、,1.审美无国界,2.跨越阶级的审美,3.审美是人类的共同特点,第二节 美感的差异性与共同性,服装美学,20,三共同性与差异性,共同性与差异性有着辩证的关系。,服饰艺术的共同性与差异性，反映在时空的各个层面上， 从国家、地区到社团、个人。“共同”也因时空，“差异”也因时空。 时空观也是一种服装设计的哲学观。,第二节 美感的差异性与共同性,服装美学,21,第三章 美感与心理,第三节 审美心理学,一感觉、知觉与表象,二注意,三联想与想象,四情绪和情感,五理解,服装美学,22,一感觉、知觉与表象,1感觉,在艺术审美中的感觉器官主要指视觉和听觉。,2知觉形成印象,审美知觉通常有以下四个特点： （1）知

9、觉的整体性 （2）知觉的选择性 （3）浓郁的情绪和感情色彩 （4）知觉的通觉作用,3表象与艺术,表象就是在记忆中所保持的客观事物的形象。,第三节 审美心理学,服装美学,23,二注 意,在审美活动中注意占有重要地位。,注意是人的心理活动对一定对象的指向和集中。 所谓指向是指在某一瞬间把人的心理活动有选择地指向一定对象。 所谓集中就是把注意力集中到特定目标，而抛开其他事物。,1注意有二种类型,（1）无意注意 （2）有意注意,2注意心理的特征,（1）注意具有一定的范围性 （2）注意具有一定的分配性,3注意心理的影响因素,“熟视无睹”； “入芝兰之室，久而不闻其香。”,第三节 审美心理学,服装美学,2

10、4,三联想与想象,1什么是联想？,联想是由于一事物的存在而想到另一事物的心理过程。联想既可以由感知到的某一事物而想到另一事物，也可以是在回忆某一事物时，又想到另一事物。,（1）接近联想 （2）类似联想 （3）对比联想,2什么是想象？,想象是人脑对已有的表象进行加工改造， 从而创造出新形象的心理过程。,（1）再造想象 （2）创造性想象,第三节 审美心理学,服装美学,25,四情绪和情感,1艺术起源于冲动,2情感具有两极性,3情绪的三种状态,第三节 审美心理学,服装美学,26,美感中所包含的理性内容，一般称之为理解。 理解是通过揭示事物间的联系而认识新事物的过程。,1理解与审美,2理解在美感中的作用

11、,（1）审美理解的非功利性。 （2）对审美对象的来历、背景、意义、题材、典故、技法、程式等各类艺术特点和规律的理解。 （3）审美理解渗透和积淀于感知、想象等心理因素中，并与之合为一体，构成鲜明生动的形象。,第三节 审美心理学,服装美学,27,第四章 艺术创作与流派,第一节 艺术的分类与属性,第三节 艺术的两大流派,第二节 艺术与创作,服装美学,28,第一节 艺术的分类与属性,一 艺术的分类,普通美学按照大类把艺术分为三种，时间艺术、空间艺术和综合艺术,1.时间艺术 时间艺术是指在时间流动中塑造艺术形象的艺术种类。 时间艺术与“空间艺术”相对应。 时间艺术一般包括音乐、电影、戏剧、文学等。,服装

12、美学,29,一 艺术的分类,2空间艺术 空间艺术是通过采用一定的物质材料（绘画用颜料、绢布、纸张等。雕塑用木、石、泥、金属、玻璃、塑料、象牙等。摄影用感光胶片等），通过构图、透视、虚实、用光等艺术手段在三度空间或二度空间塑造直观形象，来反映客观现实内容的艺术形式的总称。 造型艺术包括绘画、雕塑、摄影、建筑、工艺美术等。,第一节 艺术的分类与属性,服装美学,30,一 艺术的分类,3综合艺术 综合艺术是指融合了时间艺术和空间艺术等各种艺术手段塑造艺术形象的艺术种类。 典型的综合艺术是电影艺术和戏剧艺术。,讨论：服装是什么艺术？,第一节 艺术的分类与属性,服装美学,31,二 艺术的基本属性,1服装艺

13、术是一种实践活动,2艺术是一种精神劳动,3塑造鲜明和典型,4实现愉悦和功效,5服装设计作品的独创性,6服装艺术的目的性,服装艺术，是设计师借助一定的物质材料和工具， 借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、 心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下， 充满激情与活力的创造性实践活动。,在塑造艺术形象时，各类艺术家都有自己 特有的“语言”方式，音乐家用音符，建筑 师用建筑材料，服装设计师使用纺织品面 辅料及配件，作家使用语言、文字等。艺 术家通过这些属于自己艺术门类的“语言”， 并驾驭“语法”构成，从而传达表述出特定 的“语意”和主题思想。,人们在欣赏艺术作品时，总是要求它能传达出一种诱人的

14、审美情感。 或爱或恨，或快乐或痛苦，或赞许或反对。使人在感情上激起波澜， 在思想上接受熏陶。所以，经常阅读和欣赏优秀的艺术作品，就能 使心灵不断得到美的陶冶。那些积极向上、愉人心目的艺术作品， 必然会对人生与社会产生深远的影响。,第一节 艺术的分类与属性,服装美学,32,第二节 艺术与创作,一 形象与思维,二 创作与构思,1创造艺术形象,2经过形象思维,1服装设计与艺术构思,2艺术灵感,3艺术与夸张,服装美学,33,一弗洛伊德与精神分析,二 格式塔心理美学,1原创学说,2人格的三个部分,3审美与性需求,1什么是格式塔？,2“完形”与创作,“格式塔”是德文Gestalt的中文音译，意为“形式”、

15、“完形”，所以格式塔心理 美学又称为完形心理美学。它始创于20世纪初的德国，因其体系较为严 格，立论较为精密，在近代西方美学界有着较大的影响。该学派的代表人 物之一，是曾经两次被选为美国美学协会主席的德籍美国人鲁道夫阿恩海 姆（Rudolf Arnheim）。,第三节 艺术的两大流派,服装美学,34,第五章 形式元素与形式法则,服装与形式美,第一节,第二节,第三节,第四节,服装的元素,形式美法则,色彩形式与应用,服装美学,35,第五章 形式元素与形式法则,一 形式与形式美,第一节 服装与形式美,二 形式与内容的辩证,蒙德里安的冷抽象,康定斯基的热抽象,服装美学,36,线呈封闭状态时，就形成了视

16、觉上的面。 它可以看作是线的动迹或点的集合，具有一定的面积，形成一定的形状。 所以，面的美也称作形的美。 人体是三维的 人体是运动的，运动本身又是有节奏的， 运动时衣纹所产生的映射效果更是丰富细腻而动人,第五章 形式元素与形式法则,第二节 服装的元素：点、线、面,一服装上点的美,二造型线的美,三服装的面,作为审美对象的“点”,点的“性格”,服装上美丽的“点”,1服装上大量的线,2线的“性格”,服装美学,37,一服装上点的美,1 作为审美对象的“点”,作为形式美的点，与几何学里的点不同。 在视觉审美上可视的点，一般是指分割面上相对细小的形象。 就服装而言，所谓的点是相对服装外轮廓的大小。,服装美

17、学,38,一服装上点的美,2 点的性格,格式塔心理学用张力的概念，对世界中的“点”作了系统的解释。 如大点显得活泼、跳跃、有扩张之感。小点有收缩、文雅、恬静之感。 唐朝柳宗元在诗中写道：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。” 在空旷无迹的背景下，它点的万赖寂静，点的世事空凌，点出一个境界美。 点的构成作用与点的大小、位置、色彩、排列及主观感受有密切的联系。,关山月的绘画作品江山如此多娇,服装美学,39,一服装上点的美,3 服装上美丽的“点”,服饰打扮的审美中存在着大量的点的概念。 各部位扣子的使用、耳饰、发饰、发卡、打绊、扎结、装饰品、面料的图案、 刺绣图案、分割线的交叉点、肩线

18、两端、皮带扣、领角、背带交叉处等。 甚至人体上的某些点也参与服饰造型的构成， 如口红、颈窝、双乳、关节、臀大肌等都是在构成上点的运用。,服装美学,40,二造型线的美,1 服装上大量的线,服装上存在着大量的线： 在基本轮廓线上有肩线，领口线，腰围线，衣摆线，侧腰线，袖型线，裤管线，裙摆线等。 从服装的局部结构来看有前后领的轮廓线，前后育克线，袖山线，大身轮廓线，下摆轮廓线， 口袋轮廓线，装饰物轮廓线，克夫轮廓线等。 服装上的装饰线有车辑线（有单辑，双辑，明辑，暗辑等），腰褶线（有顺褶，对褶，工字褶， 阴褶，阳褶，碎褶，辑褶，揽褶等），破胸线，接缝线，间色线，捆条线，镶边线等。 从服装结构上有开刀

19、分割线，接缝缝合线，省缝线等。,服装美学,41,二造型线的美,2 线的性格,服装上各种各样的线具有不同的性格。 线的物理参数在造型中同样具有重要意义。 古希腊人的服装 中国的敦煌壁画上的飞天女 英国画家荷尔迦兹认为波浪状的蛇形线是最美的 在服装设计中也有很多通过柔软而有弹性的面料,服装美学,42,第五章 形式元素与形式法则,第三节 形式美法则,一比例,二对称,三均衡,四主次,五对比,六和谐,服装美学,43,第五章 形式元素与形式法则,第四节 色彩形式与应用,一色彩是一门科学,原色：能组合成所有色彩的基本色，色光的三原色是红、绿、蓝。颜料的的三原色是红、黄、蓝。 间色：由任意两种原色组合而成的色

20、。如橙色由红、黄两色相混而成。 复色：凡是颜色中含有三种原色时，称为复色，复色最为丰富。通过不同比例的原色组合，形成了现实生活中最为多采多姿的世界。 色立体：科学家把所有的色彩排成一个绝妙的大坐标，这就是色立体。原色、间色和复色也被包含其中。色立体的坐标轴分别是色相、明度和纯度。色立体因流派不同而有蒙塞尔色彩体系，奥斯特瓦德色彩体系和日本工业色彩体系等。,服装美学,44,第五章 形式元素与形式法则,第四节 色彩形式与应用,二色彩的三属性,1色相 色相就是指色彩的容貌。除无彩色的黑、白、灰以外，还有人们熟知的“红、橙、黄、绿、青、蓝、紫”都是色相的基本称谓。 2明度 明度也称亮度。它表现了色彩的

21、明暗程度。浅而亮的颜色明度高；深而暗的颜色明度低。 3纯度 纯度就是色彩鲜艳的程度。又称色彩的饱合度。黑、白、灰等无彩色是没有色相的色，其纯度也为零。,服装美学,45,第五章 形式元素与形式法则,第四节 色彩形式与应用,三色彩的物理与心理感受,1冷色和暖色 2轻色和重色 3兴奋色与沉静 4华丽色与朴素色 5色彩的前进与后退 6色彩的膨胀与收缩 7活泼色与忧郁色 8软色与硬色,服装美学,46,第五章 形式元素与形式法则,第四节 色彩形式与应用,四色彩的性格,01红色 象征着生命、健康、热情。,02橙色 象征着活泼、明朗、兴奋。,03黄色 象征着高雅、辉煌、光明。,04绿色 象征着安全、自然、安详

22、。,05青色 象征着宁静、悠远、辽阔。,06蓝色 象征着深远、成熟、理智。,07紫色 象征着神秘、高尚、富贵。,08黑色 象征着肃穆、神秘、庄重。,09白色 象征着纯洁、和平、神圣。,10灰色 象征着忧郁、随和、沉静。,11金银色 象征着雍容、珍贵、优雅。,12褐色 象征着古朴、自然、温和。,服装美学,47,第六章 姐妹艺术与设计艺术,第三节 艺术鉴赏,第二节 现代设计艺术,第一节 传统的姐妹艺术,服装美学,48,二音乐艺术,三舞蹈艺术,四戏剧艺术,五文学艺术,六建筑艺术,第一节 传统的姐妹艺术,一绘画艺术,七电影艺术,服装美学,49,第一节 传统的姐妹艺术,一绘画艺术,绘画以笔为主要工具，以

23、墨、颜料等为物质材料， 通过线条、色彩、明暗、透视与构图等造型语言， 在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，创造出直接 可感的具有一定型体感、质量感和空间感的艺术形象。 绘画艺术的种类有很多。 各种绘画分类不仅是画种的区别，而且每一种类的特 点和艺术表现力也不尽相同。 为了实用便捷，时装画多以线条表现为主。,服装美学,50,第一节 传统的姐妹艺术,二音乐艺术,1.音乐是声音的艺术,音乐是声音的艺术，它以音响为材料。 音乐艺术的美学特征是以节奏和旋律等音乐语言组成 的运动形式，表现作者的审美感情，间接反映产生这 些感情的生活，利用欣赏者的 “通感”，使欣赏者听到 乐曲时，联想到有关的生活形象，从而得

24、到陶冶、感 染和审美感受。,2.服装与音乐,服装与音乐有着千丝万缕、密不可分的关系。 在当今的时尚艺术中，时装设计不断从音乐中汲取灵感， 音乐歌星也以时装做为新形象包装自己，这不仅构成了 服装与音乐的新文化现象，服装业也出现了一个非常红 火的门类，即艺时装。 在时尚圈里，服装与音乐共舞，音乐也因时装生辉。,服装美学,51,第一节 传统的姐妹艺术,1舞蹈起源于劳动,三舞蹈艺术,2抒情性的人体艺术,诗言志，歌咏声，舞动容,服装美学,52,第一节 传统的姐妹艺术,四戏剧艺术,1戏剧是综合艺术,2舞美与服装,舞台美术简称舞美，是舞台美术设计与策划的总称。,服装美学,53,第一节 传统的姐妹艺术,五文学

25、艺术,1小说,2散文,3诗歌,散文与一般文学题材相比，有三个美学特征。 （1）抒情性。 （2）追求诗的意境。 （3）哲理性。,对诗词的鉴赏能力，有助于服装设计修养的提高。 中国古典诗词中的名人佳句，表现了中国文化所 独有的韵味，有很多服装设计师衷情于从中国 古诗中去寻找创作的主题和灵感，用中国古典 诗词描写服装设计主题的作品，使欣赏者能够 获得较为深刻的国风意韵。,服装美学,54,第一节 传统的姐妹艺术,六建筑艺术,1建筑与服装,2建筑的人格化,建筑艺术是通过建筑的物质实体来表现的 空间造型艺术，并经常与雕塑、绘画、工艺美术等 构成综合艺术。,法国诗人梵乐希在他的著作论建筑 德国哲学家谢林曾说

26、：“建筑是凝固的音乐”,服装美学,55,第一节 传统的姐妹艺术,七电影艺术,1电影反映文化思潮,2电影艺术的审美特征,电影艺术是利用现代摄影技术手段拍摄影片 （主要指故事片），由文学、戏剧、音乐、绘画等 艺术为基础，并吸取各门艺术的表现方式方法而 发展起来的一门综合性艺术。,（1）运用蒙太奇,（2）逼真地反映社会生活情景,（3）电影是综合艺术,服装美学,56,二企业形象设计,四服装店铺艺术,第二节 现代设计艺术,一艺术设计,三广告艺术,服装美学,57,第二节 现代设计艺术,一艺术设计,艺术设计具有三重属性：,1社会性；文化性；艺术性：,2科技性；工效性；适用性：,3经济性；市场性；价值性：,服

27、装美学,58,第二节 现代设计艺术,二企业形象设计,MIS（企业理念识别Mind Identity System） BIS （企业行为识别Behavior Identity System） VIS （企业视觉识别Visual Identity System）,1MIS理念识别系统,2BIS行为识别系统,3VIS视觉识别系统,服装美学,59,第二节 现代设计艺术,（1）语言 （2）线条 （3）色彩 （4）构图 （5）音乐 （6）剪辑 （7）计算机技术 （8）形象代言人,三广告艺术,1广告的主题与表现,2 广告表现的艺术要素,服装美学,60,第二节 现代设计艺术,四服装店铺艺术,1店容店貌,2陈列

28、设计,3橱窗设计,服装美学,61,二欣赏、鉴赏与创作,第三节 艺术鉴赏,一鉴赏与美育,服装美学,62,第三节 艺术鉴赏,一鉴赏与美育,艺术鉴赏是最直接、最有效的审美教育方式。,鉴赏在审美教育的整个过程中，扮演着相当重要的作用。,服装美学,63,第三节 艺术鉴赏,二欣赏、鉴赏与创作,1欣赏,2鉴赏,3创作,服装美学,64,第七章 服装美概论,第三节 服装是人的艺术,第二节 艺术风格与主题美,第一节 服装三属性,服装美学,65,第一节 服装三属性,一服装的文化、艺术、装饰性,1 服装是美化人体的艺术 2 服装是人生舞台的道具 3 服装丰富人们的文化生活 4 审美价值观,服装美学,66,第一节 服装

29、三属性,二服装的科研、技术、功能性,1 服装起源于实用 2 实用是服装的基本功能 3 实用是穿着的需要 4 科学与技术的参与,服装美学,67,第一节 服装三属性,三服装的经济、价值、商业性,1 物美价廉的消费 服装的“档次”概念，就包含了经济的意思。 经济消费是一个相对概念，在价值工程中，“价值=功能价格。” 2 生产的经济性原则 3 品牌定位原则,服装美学,68,第二节 艺术风格与主题美,一艺术风格,1 美学中的艺术风格 2 服装的艺术风格,设计师的风格：设计师本人在一定时期内所表现出来的一致性的风格。 作品的风格：设计师一定时间内在作品中表达出来的风格。 企业的品牌风格：企业为了营销定位和

30、便于组织生产所选择的风格路线。 市场需求的风格：有社会文化左右的流行风貌； 穿着者的着装风格：每一个人都是自己着装的“艺术家”，也必然有自己的风格。,服装美学,69,第二节 艺术风格与主题美,二美学风格两大类,1 优美,第一，含蓄内秀的女性化性格。 第二，女性化的款式设计。 第三，优美的穿着环境。,2 壮美,服装美学,70,第二节 艺术风格与主题美,三服装的主题美,罗列形象主题词，是把握风格的一种方法。 魅力 俏丽 敏感 俊美 明媚 清新 清爽 圆润 低贱 纤巧 俊秀 别致 娇媚 修美 敏捷 可爱 酷辣 骄气 娇气 靓感 灵慧 雅秀 庄雅 温情 艳慕 俊俏 魅幻 惊艳 娇美 狂傲 暧昧 素净

31、娴静 冰清 清秀 文静 轻巧 脱俗 轻灵 时尚 小气 纤美 柔美 靓丽 活泼 粉艳 动人 冷艳 圣洁 妩媚 轻盈 温婉 靓点 精灵 丰盈 灵妙 灵敏 灵巧 娇贵 诱惑 丰韵 稚嫩 大方 娇娆 矜持 纤瘦 辣味 聪慧 青涩 华美 纯真 纯情,服装美学,71,第三节 服装是人的艺术,第三节 服装是人的艺术,一服装是人的艺术,服装艺术是指人类自身使用一定的装饰品来对自己进行美化的一种艺术。,1服装与人的自然属性,2服装与人的社会属性,人的人体、年龄、性别等属于人的自然属性。 工艺中的规格设计和结构参数设计都需要根据人体的自然属性而定。 作家萧红（19111942）与回忆鲁迅先生。,人的身份、爱好、职

32、业、性格等因素称为人的社会属性。 “量体裁衣”，不仅是指在裁制衣服之前要测量人体的各种数据，而且可以把这句话从美学的角度扩展为“根据穿着本体的具体情况来决定衣服的各种要素”。 清代的钱泳在他所著的履园丛话中的“长短之理”。 “穿衣戴帽各有所好。”,服装美学,72,第三节 服装是人的艺术,二人体艺术,美化人体是服装艺术的基本作用之一。 服装是人体的外在包装形式，人体又是服装穿着效果的载体。 因此，对人体美的研究与探索显得非常重要。,1人体是最美的,2人体美的形式与内容,人体美的概念包含着两个方面的含义。 人体美的形式和内容，在不同的时代，不同的社会、国家、民族和阶级中是不完全相同的。,服装美学,

33、73,第三节 服装是人的艺术,二人体艺术,3人体比例与服装比例,东方人的正常比例为七头比 欧洲人的女子体形接近八头比。 衣服的比例首先要配合人体的比例。,4性与服装的表现,服装美学,74,第八章 体型与穿着,第一节 脸型与形象设计,第四节 不同体型的着装,第三节 不同肢体的着装,第二节 三围与着装,服装美学,75,第一节 脸型与形象设计,着装审美应从“头”做起。 颈部承上启下，与脸型共同影响到衣服领型的选择。 通过形式上的视觉补正，发型和领型可对脸型的视觉审美及精神气质产生影响。,一脸型、发型与服装,1长脸型者着装 2圆脸型者着装 3方脸型者着装 4尖脸型者着装 5椭圆型者着装 6梯脸型者着装

34、,服装美学,76,第一节 脸型与形象设计,二不同颈型的着装,颈型就是人的脖子的类型，服装的领型设计应以美化脖颈、烘托脸部为原则。,1细长颈者着装 2短粗颈者着装,服装美学,77,第一节 脸型与形象设计,三肩部与着装,1溜肩者着装 2窄肩者着装 3耸肩者着装 4宽肩者着装 5高低肩者着装,服装美学,78,第二节 三围与着装,一胸部造型与着装,1胸部扁平者着装 2胸部过大者着装 3背驼者着装,服装美学,79,第二节 三围与着装,二不同腰型的着装,1粗腰者着装2长腰者着装3细腰者着装4短腰者着装,服装美学,80,第二节 三围与着装,三不同臀腹型的着装,1臀部外翘者着装 2臀部平坦者着装 3臀部肥大者

35、着装 4女子凸腹者着装 5臀部下垂者着装,服装美学,81,第三节 不同肢体的着装,一上肢,1女性臂粗者着装 2女性臂细者着装,二下肢,1腿短者着装 2腿粗者着装 3罗圈腿者着装 4腿细长者着装,服装美学,82,第四节 不同体型的着装,一 比例特殊体型的着装,1. 头小身大者着装 2. 头大身小者着装 3. 上身长下身短者着装,二 整体特殊体型的着装,1丰满女性者着装 2矮瘦的人着装 3高瘦的人着装 4高胖女性的着装 5 矮胖者着装,服装美学,83,第四节 整体体型与着装,三 女性体形美的参照标准,1人体东西两大体系,2身体与容貌的标准,前发际与眉水平线的距离=眉水平线与鼻尖的距离=鼻尖到下颌底

36、线的距离 眉毛与眼间的距离=1/10面部长度 两眼的长度相加=1/3面部长度 鼻子的宽度=1/4面部宽度 耳垂的长度=鼻唇沟的长度 上嘴唇的厚度=81/10下嘴唇厚度 下巴的长度=1/5面部长度 左右两眼瞳孔正中点的垂线应与左右嘴角相连。 两眼大眼角的垂线与左右鼻翼的外侧沟相连接。,服装美学,84,第九章 不同职业与场合的着装,第一节 职业与穿着,第三节 礼仪与休闲场合着装,第二节 面试时的着装,服装美学,85,第一节 职业与穿着,一各种职业的着装,美国科学家富兰克林曾说过：“饮食也许可以随心所欲，穿衣却得考虑给他人的印象。”,1公务人员的着装 2新闻记者的着装 3医生的穿着 4律师的着装 5

37、教师的着装 6科学家与工程师的着装 7银行职员的着装 8外企业人员的着装,服装美学,86,第一节 职业与穿着,商场如战场，作为企业形象VIS元素之一的职业服饰， 一样对效益产生影响。尤其是作为从事服装服饰生产、 销售的职业工作者，良好的着装形象，更是一个招牌。,企业主管的着装,服装美学,87,第一节 职业与穿着,10会计师的着装,服装美学,88,第一节 职业与穿着,11办公室职员的着装,服装美学,89,第一节 职业与穿着,12公关人员的着装 13广告人的着装,14. 服务人员的着装,15. 推销人员的着装,服装美学,90,第一节 职业与穿着,16商界男士着装,见客前，一定要消除浓重的体味和口臭。 衬衫体现智慧、沉稳的气质。 不要穿新西装去参加公司的重要活动。 西服上衣袖不宜过长。衬衣领太大，会给人松垮的印象。 不要将钥匙、手机、零钱等放在裤袋中。 裤子长度以直立状态下裤脚遮盖住鞋跟的四分之三为佳。 袜子颜色最好和鞋、裤子的颜色一致，保持足够的长度。 不穿球鞋见客户。鞋款要与服装式样配套。 要保持头发整洁，精心梳理，不要给人油光发亮、湿淋淋的感觉。 指甲长短要适当，保持清洁，不