《梦游天姥吟留别》的教学反思

1、梦游天姥吟留别的教学反思梦游天姥吟留别这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。意境 雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来 为人传诵，被视为李白的代表作之一。有关教学反思，欢迎大家一起 来借鉴一下！本节课的目标设计为：1 、认识李白，了解李白诗歌深远的影响和意义。2 、熟悉诗人当进的写作心境， 体悟诗歌所表现出的复杂的思想 情绪。3 、在朗诵中体会诗歌丰富的想象和天马行空的行文气势。教学重点、难点是：1 、诗人抒情的手法及其浪漫主义特征是教学的重点。2 、在理解诗歌的抒情结构的基础上背诵课文是重点。当时上完课后心情是复杂的，有沉浸课堂欲罢不能的兴奋，也 有没有达到自己期望值的失落

2、。我认为这节课的成功之处在于：一、抓住了诗歌教学的灵魂读， 并且将教学目标贯穿于始终。 以读为主，进而指导学生用自己的声音传达出诗人的感情。在朗诵中 体会诗歌丰富的想象和天马行空的行文气势。二、能够做到层次分明，重点突出。引导学生重点品味和神仙世界有关的诗句， 体会诗人运用这种浪漫主义手法的背后承载的感情三、将鉴赏内容分给四个小组，放心大点的让学生通过分析与 合作体会作者写作此诗时的心境。不足之处在于：在细节上教师点拨一定要到位、干脆利索，不然学生会过多纠 缠于此而忽略诗歌的感情脉络，致使后面的重要诗句无法充分赏读。本 节课旨在落实读、背、写，但是如果没有充分预习，学生的背和写会 变得飘浮无依

3、，对大多数学生而言得不到有效训练，只是空摆架子。再反思：教学设计中让学生充分活动的环节最难把握，学生总 有一些教师无法预料的观点和认识。 如果遇到这种情况，在学习目标 指引下，不如让学生大胆质疑、互相对抗，这本身就是学生主体性的 一种体现。学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须 掌握朗诵技巧，如单调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快 慢、有对比、有起伏、有变化、使整修朗诵犹如一曲优美的乐章。朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相 应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢 些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是根据表现作品内容的

4、需要来决定，并具有一定的变化。而从以住的教学实践来看，语文教学很注重朗诵，但是仅仅停 留在纠正字音，熟悉课文内容等层面，学生对课文尤其是诗歌的理解， 更多的是理性认识，而且是从老师那里接受的知识，学生为课堂主体 的特点并没有得到很好的体现，学生仍然处于一种被动接受的状态， 这样显然不利于语文教学。古人云：“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，又云：“书 读百遍，其义自见”，这都是极有道理的， 形象地说明了读的重要性。 语言这个东西老师讲和分析是不能学好的。 古代私塾的主要教育方法 就是让学生读、背，所以我们才收获了两千多年无比灿烂的文学硕果。 当然现在不可能这样去做。 学诗歌尤其要重视读， 美读

5、法就是一种很 好的以读带讲的方法。“所谓美读，就是指把作者的情感在读的时候传达出来， 美读得其法，不但了解作者说些什么，而且与作者的心灵相感通了， 无论兴味方面，或受用方面都有莫大的收获。” （ 叶圣陶语文教育 论集 ）用美读法来体味诗歌的“三美”、即音乐美、意境美和语言 美。音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，在缓歌慢唱、密咏恬 吟中把握诗的用韵，节拍，停顿，把握声调的轻重缓急，字音的响沉 强弱，语流的疾徐曲折，这就是诗歌的音乐美，古人“情动于中而形 于言;言之不足，故嗟叹之 ; 嗟叹之不足，故歌咏之”。最早的诗歌不 就是在老百姓在劳动中喊出来的吗 ?我们为什么就做不到或浅吟，或 低唱，动

6、情处放声高歌又何不可呢 ?在朗朗读书声中，来体味“夜半 钟声到客船”的落寞之情， “天地一沙鸥”的凄凉之意，“悠然见南 山”的散淡之心 ; 在琅琅读书声中， 来揣摩苏轼、李白的豪放， 杜甫、 辛弃疾的雄浑，柳咏、李清照的婉约。因此，我就将梦游天姥吟留别一诗的教学设计为美读来带 动讲解。鉴于学生朗读技巧的不足，如果系统讲解朗读技巧，必然会 造成课堂的支离破碎，因此，我将朗诵技巧合为 6 个字“畅”“涩” “重”“长”“短”，具体而形象地将众多朗诵技巧融会在一起，在 课堂上利用教师范读，学生体会，学生试读，巩固提高等环节，教会 学生怎样美读，并且在读的过程中，充分调动学生的主观能动性，引 导学生分

7、析品味作者的思想感情， 最后再结合对诗歌主旨的理解， 提 高朗读效果。学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须 掌握朗诵技巧，如单调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快 慢、有对比、有起伏、有变化、使整修朗诵犹如一曲优美的乐章。朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相 应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢 些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是根据表现作品 内容的需要来决定，并具有一定的变化。而从以住的教学实践来看，语文教学很注重朗诵，但是仅仅停 留在纠正字音，熟悉课文内容等层面， 学生对课文尤其是诗歌的理解， 更多的是理性认识

8、， 而且是从老师那里接受的知识， 学生为课堂主体 的特点并没有得到很好的体现，学生仍然处于一种被动接受的状态， 这样显然不利于语文教学。古人云：“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，又云：“书 读百遍，其义自见”，这都是极有道理的， 形象地说明了读的重要性。 语言这个东西 *老师讲和分析是不能学好的。古代私塾的主要教育方 法就是让学生读、 背，所以我们才收获了两千多年无比灿烂的文学硕 果。当然现在不可能这样去做。可是，我们现在的语文课是不是太急 功近利了，为什么不我给点时间让学生自己支读， 去体味，去揣摩呢 ? 学诗歌尤其要重视读，美读法就是一种很好的以读带讲的方法。“所谓美读，就是指把作者的情

9、感在读的时候传达出来， 美读得其法，不但了解作者说些什么，而且与作者的心灵相感通了， 无论兴味方面，或受用方面都有莫大的收获。” （ 叶圣陶语文教育 论集 ）用美读法来体味诗歌的“三美”、即音乐美、意境美和语言 美。音乐美是诗歌区别于其他文学体裁的特质，在缓歌慢唱、密咏恬 吟中把握诗的用韵，节拍，停顿，把握声调的轻重缓急，字音的响沉 强弱，语流的疾徐曲折，这就是诗歌的音乐美，古人“情动于中而形 于言;言之不足，故嗟叹之 ; 嗟叹之不足，故歌咏之”。最早的诗歌不 就是在老百姓在劳动中喊出来的吗 ?我们为什么就做不到或浅吟，或 低唱，动情处放声高歌又何不可呢 ?在朗朗读书声中，来体味“夜半 钟声到客船”的落寞之情， “天地一沙鸥”的凄凉之意，“悠然见南 山”的散淡之心 ; 在琅琅读书声中， 来揣摩苏轼、李白的豪放， 杜甫、 辛弃疾的雄浑，柳咏、李清照的婉约。因此，我就将梦游天姥吟留别一诗的教学设计为美读来带 动讲解。鉴于学生朗读技巧的不足，如果系统讲解朗读技巧，必然会 造成课堂的支离破碎，因此