欧阳修及其词

欧阳修及其词躬庵 一 欧阳修是中国词史上的伟大词人之一，对两宋词坛发生过广泛的影响，但为文名诗名所掩，词的真实成就，一直被人忽视。 修字永叔，江西庐陵人。生于宋真宗景德四年（公元一七）登天圣一年进士，初为谏官，有直声。后知制诰，拜参知政事，论事与王安石不合，出知青州。熙宁四年，以太子少师致仕。卒于熙宁五年（一七二）。年六十六。晚号醉翁，又号六一居士，谥文忠。修学问渊博，尤有知人之识，知贡举，苏轼父子及曾巩、王安石皆出其门。撰有“新唐书”本纪志表、“新五代史”、“六一居士集”等。 修出身中小地主家庭，以科第起家，虽然代表大地主阶级利益，属于守旧派。但是由于他是一位生四岁丧父，受寡母“以荻画地”教养的孤儿，经历过一段贫苦生活，有机会接近劳动人民，并同情人民。所以在政治主张上，虽和代表新兴地主阶级的王安石不同，而对于吕夷简夏竦一辈只顾营私树党保持禄位忽视人民利益的旧官僚，也起了对抗情绪，在谏官任中，对后党及权贵的抨击，同样有其进步作用。“宋史本传”：记载他出使河东，时以“西方用兵，议者欲废麟州，以省馈饷。”他认为麟州天险，关系河内郡县人民的安危，力争获全。又以忻、代、岢、岚多禁地废田，奏请令民耕种，“凡河东赋敛过重，民所不堪者，奏罢十数事。”这些建议，有的要求政府减轻人民赋税的负担，有的要求政府开放禁地投入生产，有的反对旧官僚忽视国土完整和边民的安全，都是符合人民利益的。 北宋政权，到了仁宗中年，已走向极盛而衰的趋势。燕云十六州，长期沦陷在契丹。西夏势力又日益壮大，元昊称帝，更引起对边地人民的威胁，内忧外患，危机四伏，而统治阶级内部，方陶醉于腐化生活，因循苟且，不惜割地增岁币媚敌求和，希图一时的苟安。箝制舆论，对于新进敢言的人士，加以朋党的指目，借以达到固宠的私图。吕夷简夏竦便是这一集团的代表。当时了解国内外情势，曾经参加边庭军事的，只有韩琦范仲淹富弼诸人。欧阳修和他们都有密切关系，同情他们的主张。而欧本人又曾出使契丹，奉使河东，对于西北军事，也有研究，如上所举奏免河东重赋，保全麟州领土，并有实际经验，与书生之见迥异。又据“宋史本传”载：“保州兵乱，富弼为宣抚使，将尽杀降人二千人，以防后患。与修遇于内黄，夜半屏人告之故，以修言而止。”本传又载：“贬夷陵时，无以自遣，因取旧案，反复观之，见其枉直乖错，不可胜数。于是仰天叹曰：以荒远小邑且如此，天下固可知，自尔遇事不敢忽也。”又说：“凡历数郡，不见治迹，不求声誉，宽简而不扰，故所至民便之。或问为政宽简而事不弛废，何也？曰：以纵为宽，以略为简，则政事废弛，而民受其弊。吾所谓宽者，不为苛急，简者不为繁碎耳。”再结合他自己所说：“文章止于润身，政事可以润物。”可证他确是一个同情人民，具有政治热情的人。晚年虽然值神宗变法，力持反对意见，不惜把自己以往所赏识和提拔过的王安石，放在敌对地位，以至郁郁而死，不免带有保守和落后性。此自受了阶级意识所限，正可不必为之曲讳。 至于他在学术上的地位，首先是提倡古文。宋代古文运动，他确起了主导作用，并在诗的方面，革除“扯”的“西体”的作风，倡为真实有生命的诗，这都是研究宋文学史的所公认的。独于他的词，都认为诗的余事，自宋以来，毁誉参半，其实他的词的成就，也不亚于他的诗和古文，有承前启后的功绩，是研究词学的人，不容忽视的。 二 “六一词集”，主要是小令，但是“琴趣外编”，尚保留不少慢词。兹分两部分叙述： 小令为词体最初形式，欧阳修小令是继五代以来短调的作风，尤其是发展了冯延已的一派。 五代小令，虽同在“词为艳科”的观念下，但其中本有丽和清隽两派，前一派温庭筠开始，下至毛文锡牛峤李欧阳炯等属之。后一派以韦庄为领袖，蜀人中如鹿虔薛昭蕴等属之。尤以南唐冯延已沿袭这一作风，清隽中时出新意，延已曾以中书侍郎，出镇抚州，在江西颇久，流风余韵，下启江西词派，而欧阳修实为延已嫡系继承者。同时的晏殊，和他是同乡，而且还有师生的关系。但晏殊是一位“花团锦簇”的达官诗人，虽嗜延已词，而作风并不十分相近，诗词都受西派的影响。因此他的小令，杂有温派余习。欧阳修虽出晏殊门下，而是首先反对西派的健将，和晏殊文学主张，有显著不同。本来他在少年时受西体的影响并不深，因此在词的风格上，尤与冯延已接近。又由于出身没落官僚的家庭，有一段孤苦经历，因而生活视野，较晏殊阔大。又当时政治已不是北宋全盛时期，内则朋党水火，外则异族威胁，欧阳修正是处在这些矛盾中的一个人物，地位虽高，但一生坎轲，始终不得大行其志，阅世既深，蕴蓄弥厚，感慨更形真挚，因此表现在词中的思想，不仅“批风抹月”“歌离吊梦，”而兼及身世之感，无意中便接触到社会问题，形成他的现实的新内容。冯煦论冯延已词说道：“翁仰身世，所怀万端，谬悠其词，若显若晦，揆之六义，比兴为多。”我们试用这几句话来读六一词，也有同样的感觉。 欧阳修的小令词，可分三部分来看，（一）言情的艳词，（二）刻划自然的写景词，（三）发泄忠爱的抒情词。 唐代民间乐府的发展，是和封建社会内部商品生产关系的发展相适应的。继承了南朝“吴声西曲歌”等作风，保留旖旎艳冶的情调，如煌发现的“云谣曲”“凤归云”等，多半写儿女私情，这一作风，保存在词中，从五代一直流传到北宋。欧阳修是个古文家，以往人们，都认为是具有传统的一位卫道先生，料想不到在他词中，却卸下严肃的面具，真实的将他浪漫生活，呈现在我们面前。例如“南歌子”的“弄笔偎人久，描花试手初，等闲妨了绣工夫，笑问双鸳鸯字怎生书。”“江神子”的：“每到花时，长是不宜春，早是自家无气力，更被你，怜人。”描写少女少妇心理活动，把所观察到的天真烂漫的形象，活生生呈现在纸上，塑造人物的手法，是非常高的。 至于回忆个人情场恋爱过程，更是毫不隐饰的暴露出来，如“踏莎行”记忆夜深赴恋人的约会，在“碧藓回廊”，“绿杨深院”中，躲躲藏藏，怕映着月光，被人看见，恨道：“照人无奈月华明，潜身却恨花深浅。”当那夜漏将沈，久候不见人来，“栏干敲遍不应人，分明帘下闻裁剪”的时候。那种紧张情形，多么令人焦急啊？“忆秦娥”，写遇到的一个十五六的女郎，“红玉入怀，”在“帐前画烛”光中，“展香茵”看那“春困熟睡的姿态，描绘是非常细致的。又如南乡子说道：“好个人人，深点唇儿淡抹腮。花下相逢，忙走怕人猜，遗下弓弓小绣鞋。划袜重来，半(11)乌云金凤钗。行笑行行，连抱得相挨，一向娇痴不下怀。”以上各词，不但体熨入微，使人感到真实，而大胆暴露，突破礼教范围，是有进步性的。就是被仇家诬蔑的那首“堂上簸钱堂下走”的“望江南”词，也实有所指，我们虽然未能考出写成年代，但那种一往情深的反映，决不是那些“盗甥”之说，所能歪曲，是无可怀疑的。 但他一生的情场阅历，不全是处在风平浪静的状态中，而是有过一番曲折的。如“天与多情丝一把，谁厮守，千条万缕萦心下。”（渔家傲）“未知何处有知音，常为此情留此恨。”（玉楼春）“风月无情人暗换，旧游如梦空肠断。”（玉楼春）都可看到他恋情的苦痛。又如“盐角儿”说道：“人生最苦，不得鸳帏相守。西风时节，那堪话别，双蛾频皱。暗消魂，重回首。奈心儿里彼此皆有。后时我两相见，管取一双清瘦。”“思佳客”说：“学画宫眉细细长，芙蓉出水斗新妆。只知一笑能倾国，不信相看有断肠。双黄鹄，两鸳鸯。迢迢云水恨难忘。早知今日长相忆，不若从初莫作双。”“减字木兰花”说：“去年残腊，曾折梅花相对插。人面而今，空有花开无处寻。天天不远，把酒拈花重发愿。愿得和伊，偎雪眠香似旧时。”这样表达真实的热烈的爱的生活的作品，是难得的，后人反为曲讳，说是刘辉伪作，实在大可不必。 其次略谈欧阳修词对描绘自然风景方面的成就。他在政治生活中，虽然屡次遭遇贬斥，但每至一处，得暇便流连风月，啸傲湖山，在诗文部分，留下不少纪游的杰作。而在词的方面，则以带有西湖念语的“采桑子”十三首，最为有名。例如：“无风水面琉璃滑，不觉船移，激动连漪，惊起沙禽掠岸飞。”“行云却在行舟下，空水澄鲜，俯仰流连，疑是湖中别有天。”描写西湖明媚的春光，好象在人们面前，展开一幅图画。由于作者能深入地观察自然，又能注入个人的情感，所以寻常景物，到了他的手中，便构成名章隽句，如“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”（踏莎行）“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”（蝶恋花）“堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千。”（浣溪沙）“阴阴树色笼晴昼，清淡园林春过后。杏腮轻粉日催红，池面绿罗风卷皱。”（玉楼春）“一河潺(12)流碧涨，新亭四面山相向。翠竹岭头明月上，迷俯仰，月轮正在泉中漾。”（渔家傲）不但刻划入微，而且情景交融，富有清新明晰的形象，深澈隽永的情致，语言的提炼，并体现了思想感情的锤炼。这就是欧阳修写景词的特征。 欧阳修小令的最大成就，是在那些原本忠爱的抒情词。五代以来，词在艳科观念下，极尽“裁红刻翠，”“滴粉搓酥”的能事，就是感遇抒愤，也托之闺情，所谓美人神女，无非虚构的形象。“意内言外”，若显若晦，用隐喻手法，来写他忠爱思想。这种间接抒情的作风，在宋初也很盛行。晏几道说晏殊词道：“家君平生，未尝作妇人语也。”可见珠玉词闺情部分，也是有寄托的。欧阳修小令，在这环境氛围中，虽不免有一部分如上举的艳词，但也有另一部分，摆脱隐喻手法，直抒胸臆，不假涂饰，表现了“苍劲雄直”的作风。评者有讥其“老境颓唐”。实际这一部分的成就，并不在他“缠绵悱恻”的情语之下。东坡辈“举首高歌唱大江东去，”皆沿袭这一作风，我们应当特别重视。他这一部分词，内容包括伤春叹老惜别各方面。由于他是一个具有政治热情的人，因之这些作品中，都体现了身世之感，和不得已的消极情绪，而这一消极情绪，乃是建基在积极意义上的。 诗人的情感，是通过事物的媒介，而把他表达出来。“文心雕龙”“物色篇”所谓“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。”这个外物的感应，就构成诗歌反映的来源。诗有六义，兴居其一。欧阳小令，以伤春为题材的居其大半，而这一部分，包涵的内容也特别丰富。如“蝶恋花”的“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”“减字木兰花”的“留春不住，燕老莺慵无觅处，爱惜芳时，莫道无花空折枝。”“蝶恋花”的“心事一春犹未见，红英落尽青苔院。”及“百尺朱楼闲倚遍，薄雨浓云，抵死遮人面。”“定风波”的“春到几人能烂赏，何况，无情风雨等闲多。”“玉楼春”的“残春一夜狂风雨，断送红飞花落树。人心花意待留春，春色无情容易去。”及“暮云空阔不知音，惟有绿杨芳草路。”“洞天春”的“燕蝶轻狂，柳丝撩乱，春心多少。”这里边包括身世迟暮之感，独居深念的忧郁，也有爱惜人才，追念交游，和对敌党谗害的憎恨。又如“玉楼春”云：“东风本是开花信，及至花时风更紧。吹开吹落苦匆匆，春意到头无处问。把酒临风千万恨，欲掬残红犹未忍。夜来风雨转离披，满眼凄凉愁不尽。”便又有了“灵修浩荡，“众芳芜秽”之感了。“青玉案”云：“一年春事都来几，早过了，三之二。绿暗红嫣浑可事。绿杨庭院，暖风帘幕，有个人憔悴。买花载酒长安市，又争似家山见桃李，不枉东风吹露泪。相思难表，梦魂无据，惟有归来是。”不独惆怅芳时，而憔悴京华，事功未就，倦旅思归的情绪，便又踊跃在字里行间了。 欧阳修抒情词，又表现在他叹老部分。他仕宦四十年，始终是在“屯(13)困踬，窜斥流离”的生活中，晚年虽以“公议是非，既压复起，”在仁宗末年再入政府，“发谋决策，立定大计，”而“功名成就，不居而去，”其中自有一些难言之隐，而朋党水火，自为其引退主要原因。如“渔家傲”的“车马九门来扰扰，行人莫羡长安道。丹禁漏声衢鼓报，催昏晓，长安城里人先老。”“圣无忧”的“世路风波恶，十年一别须臾。”“及好酒能消光景，东风不染髭须。”临江仙的“如今薄宦老天涯，十年歧路，空负曲江花。”“玉楼春”的“当时共我赏花人，点检如今无一半。”及“劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。”“浣溪沙”的“浮世歌欢真易失，宦途离合信难期。”“采桑子”的“十年前是尊前客，月白风清，忧患凋零，老去光阴速可惊。”及“归来恰似辽东鹤，城郭人民，触目皆新，谁识当年旧主人。”这些晚年的作品，有的感都市生活的无聊，有的感众醉独醒的苦闷，有的感世途的危险，有的感交游的零落，寄慨于“乱丝满腹”的“吴蚕，”惆怅于“啼老芳菲”的“(14)(15)。”虽带有忧郁情绪，而具有现实内容，是与他所处的环境分不开的。但他虽有迟暮的枨触，却有时仍表现出积极的情绪。如玉楼春云：“莫教辜负艳阳天，过了堆金何处买，已去少年无计奈，且愿芳心长恁在。”“鹤冲天云：“戴花持酒祝东风，千万莫匆匆。”“减字木兰花云：“风和月好，办得黄金须买笑，爱惜芳草，莫待无花空折枝。”“采桑子”云：“莫话衰翁，但斗尊前语笑同。”及“尽日从容，画(16)牵风，即去朝天沃舞聪。”既体现了及时行乐无穷的兴会，而老当益壮，不忘用世的意志，也跃然于言外。 欧阳修抒情词，也表现在他惜别伤离部分。他负有领袖士林的清望，平生交游半天下，“宋史本传”说他“笃于朋友，生则振掖之，死则调护其家。”以故词中于交亲离合悲欢之感，叙述尤为沉挚。如“蝶恋花”的“独倚危阑风细细，望极离愁，黯黯生天际，草色山光残照里，无人会得凭栏意。”“减字木兰花”的“伤怀离抱，天若有情天亦老。此意如何，细似轻丝渺似波。”“玉楼春”的“别后不知君远近，触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨，故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。”皆有一种黯然消魂的感觉，包括了身世之感。中间屡经贬窜，而“眷恋修门”爱国之忱，念念不忘，尤其对洛阳的留恋，如“玉楼春”的“青门柳色随人远，望欲断时肠已断。洛阳春色待君来，莫到落花飞似霰。”“离愁且莫翻新阕，一曲能教肠寸结，直须看尽洛阳花，始共春风容易别。”一往情深，尤为凄黯。欧阳修在撰“张子野墓志铭”，也提到洛阳游宴角逐之感，致慨于“世之贤豪不常聚，而交游之难得为可惜。”又如“浪淘沙”云：“把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东，总是当时携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同。”词中也忆及洛阳。良以“洛阳为东西之冲，贤豪所聚者多。”而又为他宦游故地，离合悲欢，俯仰兴怀，又于惜别之中，兼及身世之感了。 欧阳修小令部分的内容，除上述三个特征外，在形式方面，集中所存“渔家傲”数十阕，是应注意的。“渔家傲”是北宋民间流行的新腔，在“六一词”中特别多，“琴趣”中有廿五阕，“乐府”中有廿四阕。其中有两套，是咏十二月的节气。这类定格联章的形式，起源甚早，煌千佛洞发现的唐人曲子中，就有“十二时歌”，“五更转”，“百岁歌”，并属同样性质，这类形式，往往联缀许多篇，成为一套。唱起来好听，人们也易懂易记，所以唐代民歌，盛行这一形式。不过用的不是词调，而是曲牌。到了北宋，长短句的词发展成为定型，腔调随时向民歌吸取，不断加增。而汴梁又为都市所在，民间曲艺，日新月异，士大夫写作自受到一定的影响。和欧阳修同时的便有柳永，专注意民歌腔调，写了不少词。而欧阳修“渔家傲”，来自民间，是无问题的。此调不见唐“教坊大曲表”，也不见五代人词中，同时范仲淹也好为此调，但不如他之多。咏十二月两套词下，注有“鼓子词”字样，“鼓子词”是什么？在这里需要首先说明的，“鼓子词”属于讲唱文学，唱时佐以“讶鼓，”最早的“鼓子词，”是流行在农村，由盲子作场演唱，可能是不相联缀的短调，到了后来传到都市，便有较完整的组织。宋代“鼓子词”，是采用当时流行的词调，开始伶工为了供应的需要，配合节令，应时出演，这便形成联章格式，发展到后来，文人便应伶工的请求，替他们把历史传说的一些故事，联系成为套曲，如赵令(17)用“商调蝶恋花”，演唱“莺莺传”故事，曾布用“蝶恋花”演唱冯燕故事，并属“鼓子词”。欧阳修的“渔家傲”，咏十二月节令，虽属初期形式，但也看出这类民歌的优越性和当时流行的情况。欧阳修注意民间歌谣，把不登大雅之堂的东西，上升为士大夫阶层的宴乐，是有进步性的。就“渔家傲”所反映的生活而言，当然不是农民阶级，例如“园林绣阁，”“金杯玉盏，”“高堂称庆”、“晴川祓禊，”“诗咏送春，”“盘堆角粽，”避暑梁王宫阙，占候黄锺律苦，还有“书云纪候，”“乞巧针楼，”的确反映了都市官僚生活。由于这一类词，是应歌而作，也就是应歌者的请求，为之编制，以适用于花间尊前，宋代的词为各阶层普遍爱好，尤其是都市达官贵人，商人地主，都要应用，伶工为了更好的符合听众需要，因此便央求社会知名之士，为之编写，这就是十二月“渔家傲”“鼓子词”出现于“六一集”的原因。 欧阳修这类词的特点，是不杂个人情感，而且深入体会某一阶层意识的共相，抽出来形象的描写，所以特别富有概括性，使听众各如其心中所要说的话，恰如其分的满足人们的要求，这种描写手法，和煌民间曲子，没有两样。 同时欧阳修也用“渔家傲”，写了采莲词六首，描写村娃水乡生活。也具有推陈出新的意义。 三 欧阳修的慢词，成就虽不及小令，但就他的倾向来论，是具有进步性和启后功用的。北宋是慢词成长时期，这种民间新腔，吸取到文人乐府，扩大词的领域，一般都归功到柳永周邦彦身上，其实欧阳修慢词的尝试，早于周邦彦五十余年，与柳永同时，而名位尤高，以一个主持坛玷的文章钜公，和当时所谓浪子文人的柳永，互通声气，这无疑使北宋词坛发生了巨大影响。 慢词的产生，是有它社会基础的。由于北宋初期，经过一段相对安定的时期，五代以来分裂的局面，暂时得到统一，人口大量的集中，封建社会内部的商品生产，有着一定的发展，公私手工业的作坊，如军器制造、铸钱、冶铁、煮盐，采茶、酿酒、织造等等，都拥有大批工匠。尤其是雕板和活字板印刷术的发明，对于文化传播影响尤大。手工业及商业的发达，因而促成汴京、杭州、扬州、明州、广州等大都市的繁荣，此外二三等的市场，不下百余处，四等以下市场遍布全国各地，就封建社会内部来说，为封建主服务的商品生产，已经发展到相当高的程度，因而在文化上起了一定作用。 至于首都的汴梁，北宋一百六十年间，因为是经济命脉的中心，成为最繁荣的都市，同时也是各种曲艺最盛行的场所，孟元老“东京梦华录”序云：“辇毂之下，太平日久，人物繁阜，垂髻之童，但习鼓舞，斑白之老，不识干戈，时节相次，各有观赏，灯宵月夕，雪际花时，乞巧登高，教池游苑，举目则青楼画阁，绣户珠帘，雕车竞驻于天街，宝马争驰于御路，金翠耀目，罗绮飘香，新声巧笑于柳陌花街，按管调弦于茶坊酒肆，八荒争凑，万国咸通，集四海之珍奇，皆归市易，会寰区之异味，悉在庖厨，花光满路，何限春游，箫鼓喧空，几家夜宴，伎巧则惊人耳目，侈奢则长人精神。”同书“民俗条”记当时市民的富庶，说：“其正酒店户见脚店，三两次打酒，便敢借与三五百两银器。以至贫下人家，就店呼酒，亦用银器供送，有连夜饮者，次日取之，诸妓馆，只就店呼酒而已，银器供送，亦复如是。其阔略大量，天下无之也。以其人烟浩穰，添十数万众不加多，减之不觉少，所谓花阵酒池，香山药海、别有幽坊小巷、燕馆歌楼，举之万数，不欲繁碎。”并反映当时汴梁繁华情况，象这样的丰富生活，必然会引起声乐伎艺的高度发展。梦“华录”“酒楼条”及“京瓦艺伎条”，并载有宴乐歌舞的盛况。而“东角楼街巷条”记载了瓦子详形和数字，“街南桑家瓦子，近北则中瓦，次里瓦，其中大小勾栏五十余座，内中瓦子，莲子棚，牡丹棚。里瓦子，夜义棚、象棚，最大可容数千人。”汴京的声伎繁荣，的确呈空前未有的现象。因之当时比较进步的文人，就把九世纪以来流行的歌曲，加以开拓，以新的腔调，新的意境，表现了新的风格，投合市民的爱好，而慢词遂成了北宋最新鲜活泼的文艺。吴曾“能改斋漫录”说： “词自南唐以来，但有小令，其慢词起于仁宗朝，中原息兵，汴京繁庶，歌台舞席，竞赌新声，耆卿（柳永）失意无俚，流连坊曲，遂尽收俚俗语言，编入词中，以便使人传习，一时动听，散布四方，其后东坡、山谷、少游辈相继有作，而慢词遂盛。” 这一记载，虽然没有提到欧阳修，但也反映了当时新声的兴起，和达官名士对于慢词尝试的情况，而年辈最老，誉望最高的欧阳修，从事写作慢词，自然在词坛上，发挥了很大的倡导作用。 欧阳修慢词保存在琴趣中的，有“千秋岁”、“醉蓬莱”、“于飞乐”、“鼓笛慢”、“看花迥”、“梁州令”、“满路花”、“踏莎行慢”、“摸鱼儿”、“凉州令”，并属于言情部分。而工于铺叙，尽量采用口语，如“醉蓬莱”云：“见羞容敛翠，嫩脸匀红，素腰袅娜。红药栏边，恼不教伊过。半掩娇羞，语声低颤。问道有人知么？强整罗裙，偷回波眼，徉行徉坐。更问假如事还成后，乱了云鬟，被娘猜破。我且归家，你而今休呵。更为娘行，有些针线，诮未曾收罗。却待更阑，庭花影下，重来则个。”这样的描写手法，也不亚于柳七。又如“看花迥”的写一个多情少妇，对薄情郎的埋怨和怜惜的心理，说道：“空泪滴真珠暗落，又被谁连宵留着。不晓高天甚意，既付与风流，却恁情薄。细把身心自解，只与猛拚却。又及至见来了，怎生教人恶。”刻划细致，如怨如诉，“昵昵儿女语”。真是绘影绘声之笔了。 此外欧阳修慢词值得注意的，是他“越溪春”写寒食，“蓦山溪”及“御带花”写元夕景物，皆属记录都城节物的作品。而“御带花”尤为突出，内容形象的回忆汴京灯夕的盛况，有“万重缯彩”，“一(18)峰顶。”“金碧半空”，“绛幕”上，出现了“虎掷龙腾”的灯彩。在“雍雍熙熙似昼”的夜里，有“乐府神姬，海洞仙客，”的乐队，在锦街天陌尽情的歌唱。并反映都市的繁华和贵族的骄奢，与柳永“笛家弄”写汴京清明风谷，同有一定程度的现实意义。 至于这些慢词的来源和形成，无疑是有三个部分。一是由于五代传下的小令，日积月累，增加许多泛声，把它填入实字，如“踏莎行慢”等是。二是就汴梁歌楼瓦子流行的民间小调，加以倚声填词，如“鼓留慢”、“醉蓬莱”等是。三是由当时皇家音乐机关中大曲法曲中拣取一部分，或截录其头尾的一段，如“梁州令”、“凉州令”、“千秋岁”等是。这三类中，尤以第二类，为最有价值。欧阳修以文章钜公，更能从事于民歌的仿效，这便起了提倡作用。柳永实受其影响，我们认为他在词坛的功绩，也不下于他的古文运动。 四 鲁迅在“热风”随感录中，曾经说道：“美术家固须有精熟技工，尤须要有进步思想与高尚人格。他的制作，表面上，是一张图或一个雕象，其实是他思想与人格的表现。”由此可见思想性关系着文艺评价的标准，该是有多么重要意义了。欧阳修的词，是在一定阶级，一定环境，体现着一定程度的进步思想。他虽不象南宋辛弃疾诸人的词，社会意义那样突出，鲜明，而在思想内涵，形式发展上，都超越当时一般作家。处在那一时代的主要矛盾，是朝端的朋党水火，和契丹西夏的兵事。欧阳修词忧郁感慨部分，是和他环境分不开的。由于他投身政治漩涡、又以“望江南”一词，被异党污蔑，屡经挫折，因此他的词旨，更加深隐，不敢畅言，而在字里行间，仍然是透露着他的关心政治，关心人民的积极情绪。如上所举抒情部分，都可看出他的社会意义。我们对待古代的作家，不能过分要求，应从他的身分，和所属的时代环境，去理解他的作品。那么欧阳修词在北宋词坛，应予以一定的评价。以下再分析他的词的特征，突出的有三点： 首先是情感的真挚，文学是人生图画，描写愈真实，艺术价值愈高，贯串其中的尤其是要有真性情。罗泌序乐府词说：“公性至刚，与物有情。”真算说透他的为人了。就在他的词中，也经常透露这一点。“玉楼春”的“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”“御街行”的“遗香余粉，剩衾闲枕，天把多情赋。”“恨春迟”的“争奈多情易感，风信无凭，如何消遣初心。”“踏莎行”的“莫言多病为多情，此身甘向情中老。”“鹊踏枝”的“百种寻思千万遍，愁肠不似情难遣。”这些情辞，都体现他的缠绵悱恻，一往凄然的情调。所谓“艳冶风情天与措”（玉楼春），可见他风流自赏的心理。由于他的深于情，想象力也非常的高，不止对人与人间的关系，即对自然界一切事物，都能够感到一种新的生命的玄秘，所以他的令慢，不仅是诗人的观察，而是他个人情感中迸出的，同时并得到一种沉着的浑厚的伟大的气象，这是他全部作品中主要成功的特点。 其次是音乐的感染，词是音乐的语言，古来的大词人，无不精通音乐，嗜好音乐，甚至自己就能歌唱。北宋词人多为瓦子制曲，以便使人传习。达官贵人也善即席填词，付官妓歌唱。“后山丛谈”说：“文元贾公守北都，欧阳永叔使北还，公预戒官妓办词以劝酒，妓唯唯，后使都厅召而嘱之，妓亦唯唯，公怪叹以为山野。既燕，妓奉觞，歌以为寿，永叔把盏侧听，每为引满，公复怪之，召问，所歌皆欧词也。”可知欧阳修的词音乐性强，在当时是传唱乐部中的，所以官妓不须准备，仓猝间便能歌出。再就他集中检查，如“浣溪沙”的“白发戴花君莫笑，六么催拍酒频传，人生何处似尊前。”“定风波”的“暗想浮生何事好，唯有清歌一曲倒金尊。”这自然是他政治失败后无聊的消遣，但非深于音乐，爱好音乐，决不能道出这样深刻的语言。又如“浪淘沙”说“好妓好歌喉，不醉难休，劝君满满的金瓯，纵使花间长病酒，也是风流。”这样以嗜歌为性命，也是他的特性。 再看他词中，涉及音乐部分，都说得具体而深入。如“生查子”的“雁柱十三弦，一一春莺语。”玉楼春的“纵头歌韵响铮(19)，入破舞衣红乱旋。”“木兰花”的：“杯深不觉琉璃滑，贪看六么花十八。”“减字木兰花”的“画堂雅宴，一抹朱弦初入遍。”“拨头惚利，怨日愁花无限意。”都可看出他对于音乐的理解与爱好。又如“玉楼春”的咏琵琶：“红绦约束琼肌稳，拍碎香檀催急衮。陇头鸣咽水声繁，叶下间关莺语近。”苏轼“水调歌头序”也说：“欧公谈及退之颖师琴诗曰：非听琴，乃听琵琶也。”可见他对音乐的修养。惟其是一个知音的词人，所以他的作品音乐性特别强烈，这便引起了交互感染的美化作用。 最后是词的语言的通俗。欧阳修首先采用民间新腔制成慢词，也采用不少活在人民口头上的朴素的语汇，来作为养料，丰富他的内容，尽管到千百年后的今天，已消失它应有的感染作用，而在当时来说，是具有新鲜生动的创作意义的。例如“宴瑶池”：“恋眼哝心终未改”的“哝”字。“却为是风流(20)”的“(20)”字。“至他人强来厮坏”的“厮坏”二字。“迎春乐”：“人前爱把眼儿(21)”的“(21)”字。“犹且更待留时霎”的“霎”字。“江神子”：“更被你，恶怜人”的“恶怜”二字。“玉楼春”：“不放双鸳长恁恁”的“恁恁”二字。“南乡子”：“温柔模样儿，”及“些子精神更与谁”的“模样”、“些子”等字。“感庭秋”：“且教伊见我别来翠减香销端的”的“端的。”“惜芳时”：“犹记恨夜来些个”的“些个。”“孜孜地告他梳裹”的“孜孜。”“蝶恋花”：“人间没个安排处”的“没个”和“安排。”“醉蓬莱的”“有人知么”、“重来则个”、和“未曾收罗”，都是引用当时的口语，涉笔成趣，恰合闺中少妇口肠。至于全篇用口语组成的作品，集中存在不少，如“夜行船”云：“轻掉香腮低枕，眼波媚向人相浸。佯娇佯醉索如今，这风情怎教人禁。却与和衣推未寝，低声告人休恁。日夕花朝，不成虚过，芳年嫁君徒甚。”全篇不用故实，绘影绘声的描写儿女情态，如闻对话，这里边，无疑是搀有汴京地方口语，真可算开宋人白话词的先声了。 五 欧阳修的词，在词史上有一定的成就，是应肯定的，但由于他究竟是统治阶级，由中小地主上升成为大地主政权的代表者，因此他的思想自有一定程度的局限性。北宋沿用隋唐