第1课走下神坛 (3)

九年级上学期第一课,走下神坛,但丁神曲,学习活动一：尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较下面三幅圣母子作品的差别。,圣母子（木板蛋彩）约1310乔托（意大利）,圣母子（木板蛋彩）12801290契马布埃（意大利）,圣母子（油画）约1437扬凡艾克（尼德兰）,圣母子约1310乔托（意大利）,圣母子12801290契马布埃（意大利）,圣母子约1437扬凡艾克（尼德兰）,文艺复兴是一场发生在14世纪至17世纪的文化运动，在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。这场文化运动囊括了对古典文献的重新学习，在绘画方面直线透视法的发展，以及逐步而广泛开展的教育变革。传统观点认为，这种知识上的转变让文艺复兴发挥了衔接中世纪和近代的作用。尽管文艺复兴在知识、社会和政治各个方面都引发了革命，但令其闻名于世的或许还在于这一时期的艺术成就，以及莱昂纳多达芬奇、米开朗琪罗等博学家做出的贡献。,文艺复兴的背景介绍,你知道达芬奇、米开朗基罗都是哪里人吗？,产生于意大利的原因：,中世纪的欧洲，贸易中心集中在地中海沿岸，意大利最早产生资本主义的萌芽，资产阶级希望冲破教会神学的束缚。（经济）意大利保有大量古希腊、罗马文化典籍。（文化）14-17世纪（文艺复兴时期）意大利人才济济，汇集一处。（人才）意大利处于丝绸之路的重要路段，较早接受了东方文化。（造纸术，印刷术）（技术）,文艺复兴分为四个阶段,世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段，又称开端期-世纪上半期为文艺复兴的早期阶段15-16世纪上半期为文艺复兴的盛期。文艺复兴的“三杰”达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔16世纪下半期-17世纪上半期为文艺复兴晚期,14世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段，又称开端期,乔托（1266-1337）“欧洲绘画之父”，其代表作品有犹大之吻、逃往埃及、哀悼耶穌宝座圣母像等。,其代表作品有犹大之吻、逃往埃及、哀悼耶穌宝座圣母像等。,其,乔托,乔托，意大利文艺复兴时期杰出的雕刻家，画家和建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父”。其代表作有：逃亡埃及、犹大之吻等。,犹大之吻（湿壁画）1305乔托（意大利）,乔托注重空间的深远关系与人物的立体表现，其艺术具有鲜明的现实主义倾向。,犹大之吻是圣经故事之一犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马，还有祭司长和法利赛人的差役，直奔耶稣，要与他亲吻。画面上耶稣双目盯紧犹大，满眼怒火；犹大则十分紧张。四周则充满着骚动，气氛极其悲壮。,犹大之吻（湿壁画）1305乔托（意大利）,画家用画笔赞颂了光明、正义的化身耶稣，鞭挞、揭露了黑暗、邪恶和丑的化身犹大。,15C16C上半期是文艺复兴的成熟期和高峰期,盛期文艺复兴三杰冷锐观察的眼睛达芬奇以人体表现生与死米开朗基罗荣华而全面的天才拉斐尔,拉斐尔,拉斐尔,（14831520）是意大利杰出的画家，和达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，也是三杰中最年轻的一位。拉斐尔谢世时年仅37岁，但由于他勤勉的创作，给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格，代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画西斯廷圣母、壁画雅典学院等。表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作品，它将现实生活中许多美丽的女性的特点集中体现在圣母的身上，具有和谐、柔美、明净的人物性格特征。他的圣母像寓崇高于平凡中，被誉为美和完善的化身。,拉斐尔的绘画和中世纪之前的绘画相比有什么特点？,椅中圣母（油画）拉斐尔意大利,画家特别着意于圣母的目光，人们常说眼睛是心灵的窗口，通过一双眼睛可以窥视到画中人的灵魂。拉斐尔画中的圣母情深意长，关于这双动人的目光，有个传说：有一次画家从梵蒂冈出来，在门口廊柱下见到一位抱着婴儿的少女，酷似他的心上人芙纳蕾娜，看到她的目光令他神魂颠倒，他满怀激情地拾起一块木炭，想把这动人的瞬间永驻在画布上，他环顾四周，见到旁边有一只朝天的空桶，画家没加考虑，就跑过去把桶翻过来，在桶底上急速地画下这位多情而美丽的少妇，有人认为椅中圣母的创作灵感源于此。,知道圆形构图创意来源于哪里？,画家造型的色彩配置，基本仍遵循基督教的观念，以红、蓝两色为基调。因为在基督教中，红色是象征天主的圣爱，蓝色是象征天主的真理。所以在宗教画中，圣母的衣着一般以红蓝两色相配搭。在这幅画中，圣母上衣为红色，斗篷为蓝色，小耶稣的黄色上衣，与圣母衣着的红、蓝色构成了调和的三原色，从而强化了艳丽的色彩和画面的华贵。在拉斐尔所处的年代，流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，既主张美是不生不灭的永恒，也在艺术中追求理想美的创造。而在人文主义大师们的艺术创造中，更为重视的是对生活美的发现，他们在艺术描绘的一切美中都具有现实美感。,椅中圣母,画面主要用了几种颜色？,。弯曲宝座上的圣母和圣婴一画，圣母的容貌格外的严肃，圣婴也显得老成，有助于加强信徒们内心的敬畏之情；而拉斐尔笔下的圣母形象温柔可爱，充满青春的活力。，使人感到格外的亲切，就像人世间的贤惠淑女。文艺复兴最突出的特征是与宗教神权文化相对立的人文主义思想文化的形成和发展，提倡人性、反对神性；提倡人权、反对神权，努力把人的思想、感情、智慧从神学的束缚下解放出来,思考和练习,比较弯曲宝座上的圣母和圣婴、椅中圣母扎同样是描绘圣母和圣婴，我们来看看两幅作品有什么不同，谈谈自己的看法、感受？学生以表格的形式归纳比较结果，从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。,金翅雀圣母又名带金莺的圣母，画中一共有三个人物，圣母、耶稣与约翰。圣婴耶稣与约翰都画成幼儿形象。年轻的圣母，就像是带着两个孩子的民间母亲。构图取金字塔式，据说这是他效法莱奥纳多达芬奇的结果，因为这种构图在当时正是达芬奇的成功首创，它具有很强的稳定感。,带金翅雀的圣母（油画）1507拉斐尔,画面中描画了那些人物？,这些人物是现实生活中的人物吗？,拉斐尔用圣母子的故事想表达什么情感？,查找资料，了解调子的含义。下面最左边图为画面调子比照卡，请仔细观察作品，将你认为调子相当的号码填入右边线描图中。,思考练习,春是一幅有关自然与人类保持和谐关系的寓意画。全画背景是一片幽静的橘林，一派春回大地、花草争妍的景象。显然，诸神是为春的到来而欢歌，对美和爱的追求，即对人性的追求，是这一作品的主题。,文艺复兴的主要特点,一、艺术作品赋予宗教人物以人间情感二、艺术与科学的有机结合三、艺术直接表现生活,一、赋予宗教人物以人间情感,中世纪时，绘制宗教人物必须严格遵照宗教的表达方式，不注重客观世界的真实表现。随着文艺复兴的到来，艺术家们逐渐将自己的