数字媒体艺术在展示设计中的应用(doc 31页).doc

摘要在二十世纪后期，预言家托夫勒在第三次浪潮中就预测，人类社会在经历农业社会和工业社会后必将迈入信息化社会。艺术随着社会的发展而发展，社会发展的动力是生产技术，因此技术进步是艺术发展的最初动力。从历史上看，科技进步和艺术创新总是如影随形，科技上的进步，每每为艺术变革提供契机。特别是二十世纪九十年代中期，因特网开始登上历史舞台，科技对艺术的推动作用显得更加强烈和迅猛，数字技术和现代媒体的发展为艺术家提供了广阔的表现空间，也为数字媒体艺术的发展打下了坚实的基础。同时，当代科学技术的迅猛发展，给展示设计领域以巨大而深刻的冲击，使其从观念到形式都产生了巨大的变化。特别是作为新兴的数字媒体艺术的注入。人们越来越多的开始关注这一话题。因此，对于数字媒体艺术在展示设计中的应用研究具有深远的意义。本文通过归纳法与例证法对数字媒体艺术介入下的展示设计，即现代展示设计进行全面深入的分析和归纳，同时论证了现代展示设计的发展离不开数字媒体艺术，只有有效的将新兴的数字媒体艺术恰当的融入展示设计中，才能顺应时代潮流不断向前发展。本论文。数字媒体艺术在展示设计中的应用研究。重点在于将以数字科技与现代媒体为依托的数字媒体艺术应用于展示设计之中，更好的服务于大众。论文包括四部分内容:一、绪论。当代科学技术的迅猛发展使艺术设计领域从观念到形式都产生了巨大的变化，展示设计也不例外。随着全球范围的科技进步和不断更新的艺术种类，使展示的效果得到更多的改善和提高。特别是作为新兴的数字媒体艺术的注入，它的表现多元化、综合化的趋向不仅为展示设计带来全新的机遇而且也面临新的挑战。因此，对于数字媒体艺术注入卜的展示设计的应用研究是极其必要的。二、数字媒体艺术概述。这一部分土要介绍了数字媒体艺术从六十年代的起源。到七十、八十、九十以及二十一世纪的今犬不同时期的发展历程，阐述了其概念、含义和范围，井从科学技术、现代媒体和艺术属性二个方面论述了其本质特征。从而为数字媒体艺术在展示设计中的应用研究鉴定了基础。三、数字媒体艺术在展示设计中的应用研究。本部分是论文的重点。分为二个部分加以阐述，第一部分土要论述了数字媒体艺术介入展示设计的发展历程，这也是历史发展的必然趋势;第二部分主要论述了现代展示设计的新特征，分别从互动性、虚拟性、综合性、娱乐和商业性这重要的四个特征分析总结;第二部分更是论文的重中之重，在这一章中，笔者通过对数字媒体艺术影、向卜的展示设计的变化进行归纳分析，分别从空间展示、二维影像展示、体验化展示和网络展示四个方面具体论述。四、毕业创作实验报告。这部分是将总结归纳的观点理论应用于毕业设计之中，从而也为这一课题提供了有力证据。关键词: 数字媒体艺术，展示设计，科技，媒体AbstractIn the late twentieth century，visionaryAlvinTofflerin0TheThirdWve，on the foreeast，hurnansoeietyhasexPeriencedPostagriculturalsoeietyandindustrialsocietywillentertheinformationsoeiety.ArtWiththedeveloPmentofsoeialdeveloPment，soeialdeveloPment15drivenbytheProductionteehnologteehnologiealProgress15theinitialdeveloPmentoftheartsPoweLHistorically，teehnologiealadvancesandartistieinnovationalways90handinhand，teehnologiealadvanees，ehangesoftenProvideanoPPortunityforthearts.Themidtwentietheentury，inParticular，theInternetbeganthestageofhistory，seieneeandteehnology，5oleinPromotingthearts15evenmoreintenseandraPid，digitalteehnologyandmodernmediadeveloPmentforartiststoProvideabroadsPaeeforexPression，butalsofordigitalmediaartsDeveloPmentlaidasolidfoundation.Meanwhile，theraPiddeveloPmentofmodemseieneeandtechnology，todisPlaydesignwithgreatandProfoundimPact，ithasProdueedfiomeoneePttoformahugeehange.EsPeeiallyasemergingdigitalmediaartinjeetion.MoreandmorePeoPlearebeginningtoPayattentiontothistoPie.Therefore，fordigitalmediaartintheexhibitiondesignofresearehhasfareaehingsignifieance.InthisPaPer，anexamPlemethodofinduetionandtheinterventionofdigitalmediaartexhibitiondesign，exhibitiondesignforthemodemdePthanalysisandsummary，anddisPlaydesignProvedindisPensabletothedeveloPmentofmoderndigitalmediaart，willbeemergingonlyeffeetivetheintegrationofdigitalmediaartexhibiriondesignaPProPriatetotheeontinuousdeveloPmenttrendofthetlmes.ThePaPer0DigitalMediaAitinAPPlieationExhibitionDesign0willfoeusondigitalteehnologyandmediatechnologyasthebasisusedindigitalmediaartsexhibitiondesigns，betterservieetothePublic.ThisthesisineludesfourParts.I:IntroduetionTheraPiddeveloPmentofmodernscieneeandteehnologytoartanddesignftomeoneePttohavehadagreatformofehangesindisPlaydesign15noexeePtion.WiththeglobalseientificandteehnologicalProgressanduPdatedtyPesofart，50thattheeffeetofdisPlaytogetmoreimProvedandenhaneed.PartieularlyasnewdigitalmediaartsintoitsPerformanceofdiversifiedandeomPrehensivedisPlayofthetrendnotonlydesignbutalsobringnewoPPortunitiestofaeenewehallenges.Therefore，fordigitalmediaartsintothedesignofthenextaPPlieationofthedisPlay15extremelyneeessary.11:DigitalmediaartintheexhibitiondesignaPPlieation.Thisseetion15thefoeusofthePaPer.BedeseribedinthreeParts，thefirstPartdiseussesthedesignofdigitalmediaartexhibitiondeveloPmentProeessinvolved，whieh15theinevitabletrendofhistoriealdeveloPment:theseeondPartdiseussesthenewfeaturesofmodemdisPlaydesign，respectively，ftominteractive，virtual，Comprehensive，entertainmentandcommercialanalysisofthisimPortantsummaryofthefoureharaeteristies:ThethirdPart15themostimPortantPaPersinthisehapter，theauthorundertheinflueneeofdigitalmediaartexhibitiondesignedtosummarizethechangesAnalysis，respectively，from sPaeeshow，twodimensionalimagedisPlay，showingfourasPectsofexPerieneediseussed.111:DigitalMediaAitinAPPlicationExhibitionDesign.ThisPart15PlayingtherolewhiehlinksthePreeedingwiththefollowing.FoeuseonmakingahistoriealsetforpaekagingdesigninChina.Inaeeordaneewiththeappearanee，formandexPressionofPaekageeolors，eomParethePrimitivesoeietywiththeslavesoeietyindetail，alsowiththefeudalsoeiety.SummarizetheformingoftheviewofChinesePaekageeolors.IV:GraduarionWritinglabrePorts.ThisPart15toaPPlythetheorysummarizedtheviewsofgraduatedesigns，whichalsoProvidesstrongevidenceforthesubjeet.Keywords: Digital Media， Art， exhibition design， technology， media目录摘要1Abstract2第1章绪论51.1本文研究的背景51.2国内外研究现状51.3本文研究方法51.4本文拟解决的问题5第2章数字媒体艺术概述52.1数字媒体艺术的发展历程62.2数字媒体艺术的本质72.2.1科学技术82.2.2现代媒体92.2.3艺术属性92.3本章小结10第3章 数字媒体艺术在展示设计中的应用103.1展示设计中数字媒体的介入103.1.1数字媒体艺术在展示设计中的起源和发展113.1.2二十世纪八十年代中国开始自己的探索113.1.3展示设计中数字媒体艺术的深入发展123.1.4展示设计中数字媒体艺术的发展现状和存在的问题123.2数字媒体艺术为展示设计注入新特征133.2.1互动性133.2.2虚拟性133.2.3综合性143.2.4娱乐性和商业性143.3数字媒体艺术为展示设计带来新变化153.3.1空间展示173.3.2二维展示193.3.3体验化展示213.3.4网络展示233.4本章小结24第4章毕业创作实验报告25结论29参考文献30第1章绪论1.1本文研究的背景现代社会的信息化使得信息成为设计的热门，面对日益发展的科学技术和全球经济一体化的发展趋势，对子展示设计这一信息传播的媒介和新兴的数字媒体艺术之间相互关联的探讨变得尤为重要。本论文意在通过对数字媒体艺术这一新的艺术形式在展示设计之中应用的论述，使之能够更好的服务大众。1.2国内外研究现状数字媒体艺术应用于展示设计之中已经成为必然趋势。这一趋势在世界发达国家的展示设中更是体现的淋漓尽致。而在国内，数字媒体艺术在展示设计中的应用研究是一个全新的课题，还处于起步和发展的初级阶段。因此，近年来受到许多专家和学者的关注和研究，但相关资料和书籍较为繁杂，目前对于这一课题的理论研究也还处于初浅的发展阶段1.3本文研究方法本研究将理论与实践有机结合起来，对这一课题进行广泛、深入的探讨。本论文还将与毕业设计紧密相联，论文作为设计的理论依据，设计作为论文的实验方案。2.1文献资料法根据课题研究的需要，通过各种艺术设计期刊、光盘、inter网收集查阅相关文献、专著等，了解数字媒体艺术在展示设计中的应用研究的发展现状，为本课题的设计与构思提供依据。2.2专家访谈法向专家和学者就数字媒体艺术在商业设计中的应用研究价值进行了广泛地了解，对课题的初步设计和研究方法提供了宝贵的参考意见。2.3图像观摩法通过对北京、上海、西安等国内较发达的城市进行实地考察、拍照、记录的方法;通过观看上海世界博览会对课题进行调研。2.4逻辑分析法运用归纳、类比和例证等逻辑分析方法，对取得的各种信息进行较为深入的研究。1.4本文拟解决的问题其一，对新生的数字媒体艺术做一个专门的较为全面的阐述。其二，对新生的数字媒体艺术区别于其他艺术做一个理论上的归纳和总结。其三，对数字媒体艺术在展示设计中的应用做一个全面系统的分类归纳。其四，在此基础上结合毕业设计实践经验，对数字媒体艺术应用于展示设计之中的前景和趋势做一个前瞻性的研究。第2章数字媒体艺术概述本章节主要介绍在信息社会下新的数字媒体艺术形式的产生过程、含义及其本质特征等相关概念，让人们对数字媒体有一个全面的认知。人类告别工业时代之后，数字时代在不知不觉中已经走近了我们的学习、生活和工作当中。新媒体的出现迅速改变了人们在信息交流的传统方式和手段。这种转变，一方面影响了人类的生活模式，另一方面也对艺术设计的表现形式提出了新的更高要求。那么什么是新媒体艺术呢？新媒体艺术指的是主要是指利用录像、计算机、数字技术、网络等科学技术作为艺术创作媒介的艺术品，属于一种以“光学”媒介以及电子媒介为基本方法的新艺术学科门类。因此，现代新媒体艺术的出现之后，也已经在潜移默化中进入了有关艺术设计的各个领域。伴随着计算机技术、建筑科学、工程科技、材料科学等科技领域的飞跃性发展，数字媒体艺术开始渐渐被运用到展示设计领域，促进了展示艺术设计获得了突破性的成就和发展。与此同时，数字媒体艺术在科学与技术方面的突破往往是通过展示的手段来实现向企业与大众传递信息，并逐渐成为为一种新的社会生产力。2.1数字媒体艺术的发展历程从艺术诞生的那一天开始，就不断伴随着人类社会发展而发展，每一次科技的进步都将改变传统的艺术形式或产生新的艺术形式，正如照相机和摄影技术的诞生，以及电影放映术的发展，标志着科学技术开始介入传统艺术领域，并影响改变着艺术世界，从而诞生了摄影艺术和电影艺术。二十世纪是一个急剧变革的时代，科技、艺术、思想、美学、哲学等学科之间开始紧密的联系在一起，随着科学技术的发展和进步，特别是计算机和数字技术的出现，将人类社会推入了信息化，数字媒体艺术就这样应运而生，加入了艺术的大家庭，开始了它自身蓬勃的发展。数字媒体艺术的启蒙时期可以追溯到二十世纪六十年代的西方世界。西方思想和艺术的基础是理性与科学。从那时候开始，艺术家们开始追求新的艺术表现形式，探索新的艺术资源，发明新的合成材料，不断进行试验和研究，产生了许多新的艺术种类，比如光效应艺术、激光和全息艺术、录像艺术等，特别是计算机的诞生，成为数字媒体艺术的重要开端。美国爱荷华数学家、艺术家本#拉波斯基于1952年使用一种早期的计算机和一种电子阴极管示波器创作的5电子抽象6黑白电脑绘画，成为世界上公认的第一幅计算机艺术作品。早期的数字艺术还只是一简单的图案和动画，这些艺术作品大多数是在研究实验室进行的。由于六十年代计算机价格昂贵，操作复杂等因素，所以只有少数工程师或艺术家能够接触它们，因此，创作计算机艺术作品的第一批人中的许多人都具有科学和工程背景，他们缺少艺术方面的正规训练，以至于不少人都认为计算机技术性太强，太无感情以及无法用于艺术创作。虽然如此，出于对科学和艺术的热情，仍有一大批先驱者奋不顾身地投入到研究和创作的实践中，正是他们开启了数字媒体艺术的大门。七十年代时期，虽然利用计算机进行艺术创作仍不易使用，但比六十年代具有更好的交互性。计算机图形技术与图形学都取得了重大突破，特别是新的微型机系统的发明大大推动了计算机产生图形的流行，利用计算机模拟自然界的真实物体、计算机动画艺术、图案设计和创意制作等方面的应用己经比较广泛。特别是CG艺术开始被大量关注，成为一门独特的艺术形式。除了二维艺术的不断完善，三维技术的发展也更加成熟，吸引了越来越多的专业艺术家开始使用计算机。尽管如此，这一时期，仍然只有很少对计算机技术感兴趣的艺术家就把它真正当做艺术创作的工具。二十世纪八十年代，是数字媒体艺术蓬勃发展的十年，数字媒体艺术也终于被实践证明具有自己独特的艺术和商业潜力。电脑绘画软件的出现在很大程度上帮助了艺术家们从事创作，使得在这一时期出现了许多优秀的电脑绘画作品和电脑艺术插图。计算机图形和动画制作在这十年中进入了发展的关键时期，特别是CG动画艺术方面，许多数字动画制作公司和CG特效公司纷纷成立，数字媒体艺术开始全面影响广告业、电视和电影业，许多真正的艺术工作者开始投身到数字媒体艺术创作中。由此标志着数字媒体艺术正式进入了人们的社会生活和改变人们的娱乐方式，人类信息时代已经来临。二十世纪九十年代由于互联网的出现和多媒体技术的不断成熟，使得数字媒体艺术呈现出。百花齐放，百家争鸣。的繁荣景象。首先，计算机的普及和图形软件的广泛应用，特别是Windows的登场使计算的应用达到了空前的普及和盛行，多媒体、三维动画等名词被千家万户所熟知，成千上万的数码艺术网站开始出现。这一时期的数字媒体艺术形式多样，其社会化程度达到一个空前的高度。其次，在二十世纪七十到八十年代，除了少数先锋艺术家和先锋导演外，数字媒体艺术并未在社会工商业领域产生重大影响。到了九十年代数字媒体艺术开始全面介入设计、绘图、展览展示、广告、包装印刷等行业。一些大型娱乐场所如迪士尼乐园已经开始采用激光、虚拟现实、水雾屏幕和多媒体影音同步控制等技术，再如2006年北京欢乐谷中的。4D影院。同时，该时期计算机三维技术的成熟，也使得在工业设计、环境艺术设计、建筑设计、房地产广告制作和装演设计中应用计算机成为必要的手段。最后，早期由于技术手段的限制，使得艺术家不能随心所欲地进行数字媒体艺术创作，传统艺术和计算机并未发生联系，但从九十年代开始，数字媒体艺术的内容和表现力已经达到了相当成熟和有思想的程度，可以与传统艺术相媲美，并开始相互渗透、相互影响。例如，计算机合成和拼贴艺术的流行以及大量计算机绘画的出现等。随着数码摄影、数字视频和计算机处理技术的完善和普及，传统的绘画、摄影、动画和录像艺术可以通过计算机这个纽带完整地联系在一起，越来越多的艺术家的介入使得数字媒体艺术的表现力和影响力不断扩大，而数字媒体艺术也为传统艺术的表现增添了活力。 在二十一世纪的今天，社会的信息化程度正在不断加快和加深，数字媒体艺术的发展更是一日千里，表现出巨大的生命力和更广阔的发展前景。数字媒体艺术已经全面渗入到各种媒体和各种信息服务行业中，这些媒体包括书籍、报刊、摄影、动画、电视、电影和互联网等，而信息服务行业则包括绘画、广告、展览展示、平面设计、咨询业、旅游业、电子游戏、远程教育甚至整个社会的公共传媒系统。一种具有独特的形式和语言的新艺术)数字媒体艺术正在为越来越多的人所认识。相信在更远的未来，它的发展更是永无止境。2.2数字媒体艺术的本质目前，国内外艺术圈中非常流行。数码媒体艺术。、。媒体与虚拟现实设计。以及。多媒体设计。等一系列学术词汇，这一时尚的兴起，推动了时尚媒体艺术的新风尚。在当代数字信息技术、网络技术的飞速发展下，数字媒体技术日趋成熟，它不仅融合了许多种学科的知识， 还使得艺术内涵的拓展和影响更为深远。数字媒体技术的应用不仅有助于丰富人类艺术创作的思维，也有助于开阔人类的艺术创作空间，激发人类的艺术创作方面的灵感。但是，我们到底该如何来正确理解数字媒体艺术呢，它的本质是什么?值得我们进行一下探讨。数字媒体艺术是一门非常年轻的艺术，虽然最早的探索从十九世纪六十年代就已经开始，但真正形成有社会影响力的数字艺术作品并开始被大众认可，还是从二十世纪九十年代中期开始的，至今，也就只有短短的十多年的时间。数字媒体艺术是指以数字科技和现代传媒技术为基础，将人类的理性思维和艺术的感性思维融为一体的新的艺术形式，在创作过程中，要求全面或部分使用数字手段。数字媒体艺术是目前艺术设计领域中最具有生命力和发展潜力的一门艺术。如全息摄影艺术、4D数字艺术、数字影像艺术、虚拟现实艺术、游戏艺术、网络艺术和投影秀等诸多艺术种类，含有从平面到三维、从界面到内容的综合艺术表现形式。-由此可知，数字媒体艺术的本质是科学技术、现代媒体与艺术相结合的统一体。2.2.1科学技术数字媒体艺术的产生和发展离不开科学技术的支撑。一方面数字媒体艺术是艺术家与技术人员共同协作与互动的体现，数字媒体艺术作品的创作者不仅仅是一名艺术家，更有着一定的技术背景。另一方面，由于数字媒体艺术的产生和发展在一定程度上依赖于不同阶段所产生的科学技术，因此，数字媒体艺术的形式和观念与科学技术的发展是同向进行的，并在一定程度上受到数字科学技术的制约。正如我们所看到的，数字媒体艺术的发展道路是一种艺术与科技相互制约、相互促进的结果，新技术的出现引导着艺术形式与思维的改变，艺术正向着全方位、多元化的方向发展。总之，数字媒体艺术的主要精神是/科学精神0，它完美结合了艺术的感性与科学的理性，是时代性的最好反映。数字媒体艺术是科技与艺术联姻的产物。从历史上看，科技进步和艺术创新总是如影随形。科技上的进步，每每为艺术变革提供契机，艺术的发展同样也对科技的进步提出了新的要求。例如，文艺复兴时期以达芬奇为代表的许多艺术家和科学家将透视学、解剖学、黄金分割等科学理论应用于绘画之中，科学技术促进了艺术的发展;而早在十八世纪中期，英国女作家雪莱在5弗朗肯什坦6一书中就对机器人的构造与机能做出了详细的描绘，可见艺术对科学发展同样具有启迪作用。特别是二十世纪以来，科技对艺术的推动作用显得的更加强烈。正如照相机和摄影技术的发展产生了新的摄影艺术;幻灯技术与视觉残留理论的发展又产生了动画和电影艺术一样，随着数字科学技术的发展，数字媒体艺术应运而生。从来也没有一种科技像数字科学技术这样对人类历史产生如此深远的影响，它不仅革新着已有的传统的艺术形式，更在不断产生各种新的艺术种类。人类正在步入数字化时代，以计算机技术为主导的电子信息技术、虚拟现实技术、数字影像技术、人工智能技术、通信技术和传感技术等多种数字媒体科学技术将从各个不同的侧面影响人类生活的方方面面，这其中也必然包括对艺术创造的影响。数字媒体艺术的出现，使得人类第一次可以借助智能工具来完成头脑中的奇思妙想，使得人类可以通过/虚拟现实的手段再现主观世界。可以说，运用数字技术来实现人的创造欲，是其他任何传统艺术形式的语言所无法比拟的。那么，在面对科学技术对艺术的巨大冲击下，有许多人，特别是怀抱着传统艺术观念的人对信息时代下的数字媒体艺术持怀疑态度，认为当代艺术已经沦为科学技术的奴隶。的确，数字媒体艺术在很大程度上依赖于科学技术而存在，它的出现在某种程度上代表了艺术精神的失落，但正如德国哲学家瓦尔特#本雅明所表达的:/现实的脱离技术装备的方面己经成了艺术的顶峰;直接现实的景象己经成为了技术国土上的兰花，对于科学技术在现代艺术中的作用作出简单的肯定或者否定的判断都是片面而肤浅的，我们不仅要看到它的危害力量，还应该看到它在现代艺术中所发挥的积极作用。因此，对数字媒体艺术的正确认识恰恰要求艺术家们在充分理解和赞同的同时，必须清醒的认识到科学技术的/短处，从而尊重历史和传统，遵循艺术与科技的发展规律，以艺术家的直觉、怀疑和批判精神以及哲学的思考来面对今天的世界。比利时科学史家乔治#萨顿曾将真、善、美所对应的科技、宗教与艺术比喻为一个三棱塔的三个面，他说:/当人们站在塔的不同侧面的底部时，他们之间相距很远，但当他们爬到塔的高处时，他们之间的距离就近多了过去科技与艺术之所以相距甚远，是因为它们各自站在塔底的不同侧面，但随着人类进步和社会发展，科技与艺术终有一天将会相遇在塔顶。总之，科技和艺术异途而走，到今天又殊途同归，是历史发展的必然结果。2.2.2现代媒体数字媒体艺术的实现和传播与现代媒体密切相关。理解媒体就成为理解数字媒体艺术形式的重要内容。那什么才是现代媒体呢?媒体是指人类用以传播信息的各种工具、载体或渠道。现代媒体是相对于书本、报纸、杂志、广播、电视等传统媒体而一言的，是随着科技的发展、计算机的广泛运用和网络技术的普及而出现的一种新的媒体形式，包括了数字化图像、文字以及音频、视频等各种形式，以及传播形式和传播内容中采用数字化，即信息的采集、存取、加工和分发的数字化过程。数字媒体艺术是建立在现代媒体上的艺术，或者说，现代媒体就是数字媒体艺术的载体，它的实现和传播可分为五种形式，包括平面印刷媒体、数字影视媒体、宽带网络媒体、移动数字媒体和光盘离线媒体。具体来说，传统的艺术品的表现依赖于纸张、颜料、木板、石料、陶瓷、笔刷等，而数字媒体艺术的媒体依赖性表现在对数字化的传统媒体、光盘媒体和网络媒体等的依赖。打个比方来说，传统中国画的实现和传播依赖于宣纸、墨汁和颜料，而作为数字媒体艺术的Flash动画艺术则离不开计算机软件的绘制和网络媒体的传播。正因为他们成为数字媒体艺术的载体，刁一使数字媒体艺术有了比传统艺术形式更丰富的表现特征。就像法国理论家鲍德里亚认为的一样，现代社会是一个由媒体建立起来的传播社会，新的传播语一言取代了传统的面对面的口头传播和印刷媒体。的确，在高度发展的信息社会中，媒体不仅仅在传达信息的内容，也在改变人们的思维方式和对世界的认知程度，人们越来越依靠媒体来认识和解释这个世界的存在。数字媒体艺术借助现代媒体广泛传播，大量的数字媒体艺术和经过数字化处理后的文字、图片、影像等信息即带有数字信息的艺术走进了千家万户，时时刻刻影响着人们的社会生活，例如，各种电脑、笔记本电脑、智能手机、网络音乐手机、掌上游戏机、MP3和MP4等。数字媒体艺术作为一种艺术传播平台，不仅提供了艺术家和艺术作品得以广泛传播的平台，而且经由观众交流互动，使得以人为本的理念得以发扬。艺术家不再拘泥于/闭门造车的创作状态，而可以借助网络等现代媒体实现思想和作品的交流共享。而大众也可以借助这一平台进行参与、交流甚至成为艺术创作者。由此不难看出，现代媒体具有开放、共享、互动、大众化等特征，这些特征极大地满足了人类信息社会的发展需求，同时也成为数字媒体艺术的基本特征。总之，现代传媒为数字媒体艺术的产生和发展提供了不可或缺的条件。2.2.3艺术属性数字媒体艺术作为一种新型的艺术种类，除了具有艺术普遍的特征外，还具有其独特的艺术属性。法国史学家兼批评家月一纳曾这样定义艺术的本质:/要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确的设想他们所属的时代精神和风格概况。这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。0这句话的意思是说艺术本身就具有多重属性，在不同的时代，不同的地域，不同的社会，不同的文化下艺术表现出不同的形式，体现不同的功能并满足不同的需求。例如，荷兰绘画的兴起，正是由于荷兰人顽强勇敢的推翻了西班牙的统治成为欧洲最富有发达的国家的时候;而八十世纪荷兰绘画的衰落也正是国家趋于平稳，不再有壮志和雄心的时候。数字媒体艺术作为艺术的一种当然也不例外。它的产生和发展正是处于人类由工业社会迈入信息社会的这样一个急剧变革的时代中，顺应了社会发展的大潮。科技与媒体的飞速发展为数字媒体艺术提供了基本保障，追求新奇和多变的社会思潮为数字媒体艺术提供了精神支持。当然，数字媒体艺术也有其独特的艺术属性。数字媒体艺术的属性表现在两个方面，一方面表现为基于网络以及各种新思想、新科技、新材料、新媒体等的/技术化艺术0，强调和传统艺术的区别。其中包括先锋艺术、科技艺术、舞台艺术、影像装置、观念艺术、沉浸艺术、网络艺术、虚拟现实艺术等。其特点表现为前卫性、交互性、沉浸体验和虚拟现实等。另一方面看，数字媒体艺术表现形式为与商业和艺术等密切结合的/大众艺术0和/应用型艺术0，强调和传统艺术设计的密切联系，特别是它在商业设计艺术和大众娱乐文化中的地位和影响。其中包括工业设计、视觉传达、媒体设计、人机界面、影视艺术、动画和数字电影、网络游戏、出版与印刷、电视节目包装、数字视频与DV艺术、大众艺术和波普艺术等。带有应用性、媒体性和大众性等特征。2.3本章小结通过上面的论述，我们可以知道，数字媒体艺术是一种结合传统艺术文化和数字化技术于一身，主要通过电脑技术来实现图像图形的设计和创作，最终产生真具有实的立体场景与动画的一门艺术。从中可知，数字媒体艺术不仅包括了视觉感受与听觉感受的动态艺术，也是一种承载的内容比传统艺术丰富得多，涉及到生动活泼的角色形象等多个方面的领域。通常来说，数字媒体艺术会与许多领域有关，如说数字图像，数字动画，虚拟现实艺术以及网络数字艺术作品创作以及综合数字媒体艺术等等。因此，从本质上说，数字媒体艺术就是指利用计算机深入到各种应用领域的一种表现手法，它通过艺术表现形式来修饰数字媒体艺术，达到一种迎合审美者的审美情趣和品位的目的。数字媒体艺术经历了50余年的发展历程，到如今，已经完全自成体系，形成一门独具魅力的艺术种类。纵观数字媒体艺术的发展史，我们可以看到它具有很强的时代性，是科学技术、现代传媒与艺术的结合体。随着社会的发展和科学技术的进步，数字媒体艺术这门年轻的艺术种类将会更加丰富多彩，更加成熟，在当代信息社会下谱写出最绚丽的篇章。第3章 数字媒体艺术在展示设计中的应用数字媒体艺术是一种艺术形式，它借助于调动受众的审美情趣而产生。一般说来，审美指的是人在实践中感受和领悟客观事物或者现象自然美的一种过程。在审美的过程中，人要以一种没有功利的和情感的关系状态去面对自然和社会，才能达到一种理智与情感、主观与客观的具体统一的状态。因此，数字媒体艺术审美指的是受众领悟和感受数字媒体所带来的艺术美感，而这一领悟和感受过程需要通过观赏数字媒体艺术家创作的数字媒体艺术作品来实现的。以计算机技术为核心的数字媒体艺术，在信息高速膨胀的时代，已经突破了传统艺术的禁锢而发生了本质上的改变，对当今艺术审美产生了十分重要的影响。那么，应该如何把数字媒体艺术很好的应用到展示设计当中去呢？本章节是论文的重点章节，主要论述数字媒体艺术在展示设计中应用的必要性、重要性以及归纳总结分析其应用形式和内容以及产生的特征。在展示设计中，数字媒体艺术的介入，从艺术形式和内容上都大胆尝试，表现出与传统展示设计之间很大的不同，从全新的角度探索新的表现方式。3.1展示设计中数字媒体的介入网络时代的来临，人们开始用一种新的信息交流方式来信息社会进行交流，这种新方式呈现出以图像、文字、三维环境以及非物质展示相结合的展示方式或形态。动态的展示过程往往赋予种种变化过程之中，以往单纯的文字及图形难以满足当代人们对信息的新需求，因此，人们逐步开始运用三维环境的手段，通过创作出事体来逼真地表现事物的种种动态变化过程。传统的静态展示方式已经成为时代一种淘汰品，俨然成了被动的展示方式，因为时间、空间、技术水平和原材料等因素过度地限制了传统手法的表现力度，这种传统的静态展示方式单调、乏味的特点已经无法实现完整的有效的信息传递和再现。而数字媒体艺术的运用导致逐步取代了传统的用于设计的物质材料，使得计算机数据库、各种新型的操作界面等诸多包罗万象的表现方式如雨后春笋般密集呈现。数字媒体艺术将科学技术知识转化成了不可见的、非物质化的程序。在数字化时代，一种新的设计形态诞生了，这就是非物质心态，它能将虚拟的数字化设计获得一种全新的设计形态。展示设计发展到今天已经有150余年的历史，社会形态的变化和科学技术的发展是影响展示设计发展的两个决定性因素，前者是展示设计发生质变的条件，后者是催化剂。工业革命改变了人类社会的生产方式，开创了人类社会的新形态，社会的需求使得展示设计作为大众信息传播形式得以确立。如今，到了信息社会，展示设计的这一特征和形式将变得更加明显，而数字媒体艺术不仅仅体现了科技的最新前沿，更是现代媒体的艺术形式，它的介入符合当前社会对于信息的快速、高效、广泛、时效和新颖等特征的要求。由此可见，数字媒体艺术与展示设计相互融合是时代发展的需求。3.1.1数字媒体艺术在展示设计中的起源和发展二十世纪六十年代是数字媒体艺术的起源时期。965年4月，数字艺术家工程师迈克尔.诺尔博士经过十五年的电脑图形图像研究，在美国纽约市画廊举办了世界上最早的数字媒体艺术展)计算机艺术展览，虽然那时期的数字媒体艺术仅仅是一些简单的图形图像和动画，但却标志着数字媒体艺术开始介入展示设计领域，并对展示设计的发展产生了不可估量的影响。随后，1968年伦敦当代艺术研究所又举办了名为/控制论的奇遇:计算机和艺术的艺术展，展览作品包括绘图仪素描，计算机动画电影，计算机风格的诗词、电影、雕塑、音乐和机器人等作品。由此，计算机艺术已经开始引起媒体的注意，特别是1970年日本大阪世界博览会的举办，将科技、艺术、媒体和大型公共活动联系在一起，是一次具有里程碑意义的重大事件。之后，1973年举办的第一届SIGGRAPH展览，主要展示了一些计算机图形图像方面的新技术和新成就，比如一个虚拟的水杯和一只甲壳虫模型，从那时起，CG艺术开始被应用于展示设计中。随着社会的发展和科技、媒体的进步，越来越多的数字媒体艺术开始出现并应用于展览展示设计之中。到了八十年代计算机已经深入地进入了展示方式和展示设计辅助手段的领域，为观众打开了一道绚烂多彩的奇幻大门。3.1.2二十世纪八十年代中国开始自己的探索中国的数字媒体艺术起步较晚，从八十年代才-开始。虽然美国早在1975年就开始举办第一届SIGGRAPH展览，但在八十年代以前的中国，/数字媒体艺术0这个词还并不被人所知，直到1979年改革开放之后，一批批海外艺术家、科学家等开始进入中国，电脑也开始在国内普及，数字媒体艺术才逐渐发展起来。在八十年代，虽然有一些顶尖学院开始纷纷成立关于数字媒体艺术的研究小组，但由于受到国家政策、计算机发展水平、研究资金和人们的认知程度等诸多因素的影响，国内的数字媒体艺术只能成为/少数专家的艺术0。其中，中国传媒大学的张骏教授可以说是第一批将数字媒体艺术引入国内的专家之一，并于1987年参与主持了江西师范大学计算机系与美术系在中央美院陈列馆合作举办的电脑美术的展览，成为我国举办的第一次关于数字媒体艺术的展览。到了九十年代，计算机动画和影视片头制作开始有所发展。1990年数学家齐东旭及其团队制作完成了中国第一部三维动画片头5熊猫盼盼6，随后又于1991制作完成了中央电视台5新闻联播6的片头。虽然在三维技术和效果上并不十分理想，但却成为中国数字媒体艺术发展道路上的一个里程碑，为其之后的发展奠定了坚实的基础。九十年代末期数字媒体艺术开始全面介入人们生产生活的各个方面，随着个人电脑的高速发展和普及以及改革开放的不断深入，一批批数字媒体艺术家不断涌现，在展示设计领域更是如此，越来越多的高尖端数字媒体艺术展览展示出现在各大城市和展览馆。我国开始进入数字媒体艺术的繁荣发展时期并与国际接轨。3.1.3展示设计中数字媒体艺术的深入发展展示设计中数字媒体艺术的发展在世纪之交进入了深入发展时期。在二十世纪末的展会中，影像技术、激光技术等都已经实现了可以同时向成百上千观众提供信息的能力，以前一直在展示设计中担任文字介绍的传统文字示牌己经落伍，环幕电影、激光投影、游戏等都已经不再新鲜。2000年汉诺威世博会上，中国展馆就采用了全方位环幕电影。在2003年美国车展上，先进的电控展示牌就大大方便了观众，也增加了信息的容量，特别是2006年北京国际新媒体艺术展，展示了近年来国际上通讯艺术、网络艺术、遥感艺术、交互影院以及其他技术所产生的艺术形式。从中不难看出，数字媒体艺术在展示设计中以其自身独特的表现形式以及艺术家们的不同风格和个性，已经完全实现了深入发展。在二十一世纪初的展示设计中，数字媒体艺术将不仅仅依靠科学技术手段来进行艺术创作，而会更加充分的体现出人类的情感、智慧和关注生存、环境等理念，他们有能力创造出更深刻的思想和更人性化的艺术，产生出其他介质所不能产生的效果，例如交互性艺术和更具有现实感的虚拟艺术等等。相信在未来展示设计的发展中数字媒体艺术将会有不可估量的表现。3.1.4展示设计中数字媒体艺术的发展现状和存在的问题在现实的实际发展过程中，数字媒体艺术展示设计中也出现了一些问题，发展现状并不乐观。具体问题表现如下：（1）在信息化高度发达的时代，由于功利心和急于求成的心理，有些艺术家在还没有完全掌握数字媒体艺术新技术的前提之下，急功近利地使用新的媒体艺术硬件和软件，出现了。消化不良。的现象，虽然一些数码技术为他们赢得了暂时的成果，但从长远视角出发，在数码技术的支持和帮助下，有些艺术家出现了迷失甚至于变态的现象。这种现象可以形象的称之为。热了技术冷了艺术。(2)当前很多艺术家的创作在新的技术技能中逐渐产生迷失方向的行为。具体表现为：有些艺术家虽然掌握了数字媒体艺术的较高科技含量和一定的逻辑思维，然而数字技术往往也成了他们进行艺术创新的瓶颈和障碍，也有些艺术家把技术与经验当作了艺术创作的全部，更为严重的是还有些艺术家抛弃了传统艺术的精髓。（3）艺术家的感觉功能正在日益丧失。在数码科技与网络技术的大背景下，某些艺术家艺术在创作实践中身心体验的感知能力与方式逐渐减弱，艺术家的作品因而表现出了过分沉迷于技术的操弄，变成了空洞无物的躯壳作品，欣赏者只能感到的是作品的喧闹和嘈杂，艺术上的美感淡然无存。究其原因，就在于当前的媒体艺术家们本身就是传统文化修养的。先天不足者。，加之人文精神的普遍匾乏，追求功利主义的盛行，最终导致数字媒体艺术作品有了。粗制滥造。的趋势。3.2数字媒体艺术为展示设计注入新特征数字媒体艺术家们深信这一事实:虽然计算机和因特网本来不是为艺术创作而发明的技术，但它会持续发展出特有的艺术特性并成为艺术家们进行艺术创作的最好工具。数字媒体艺术是科技发展的产物，是科学技术、现代媒体与艺术的结合体，它所呈现出互动性、虚拟性、综合性、娱乐性和商业性等多种独特的艺术特征推动了展示设计的新发展。3.2.1互动性互动性成为数字媒体艺术独具的艺术特征，其主要表现形式为。人的参与。二十一世纪的数字媒体艺术不再像传统艺术一样是高高在上，晦涩难懂的，不再是少数人的艺术，而是让观众在参与中享受艺术、体会艺术、理解艺术，它的出现大大拉近了艺术与生活、艺术与大众、艺术与世界的距离。数字媒体艺术家不仅仅是艺术家同样也是技术家，他们所创作的数字媒体艺术涵盖了几乎所有的传统艺术形式，从平面到三维再到互动交流，把以往的一切艺术形式包括音乐、舞蹈、绘画、雕塑、建筑、文学、戏剧、影视等都纳入进来，所有的艺术形式都可以用数字媒体艺术的方式得以体现。纵观艺术的发展历程，数字媒体艺术从单一的绘画、音乐、舞蹈、文学等形式走向多元化的戏剧、电影、电视以及网络与多媒体时代的互动艺术，从无声到有声，从一单媒到多媒，从实境到虚境，从被动到互动，从而导致了新艺术形式的诞生。展示设计中数字媒体艺术的互动性除了体现在上述与艺术、与其他学科之间的结合与交互外，还体现在人的参与。特别是二十世纪末的互联网运动大大地改变了时间与地域的概念，使全球成为一个麦克卢汉所喻之的/地球村0，互动性成为数字媒体发展的一个重要方向。其中网络艺术打破了传统在特定地点与特定时间中的作品展出方式，任何一个人，不管他在什么地方，在什么时间，只要它具备上网条件与交流技术，他就可以参与到作品的互动过程中，欣赏者可以根据自己的理解和喜好，对艺术作品进行修改，创造出符合自己审美趣味和理想的艺术作品。这种新的艺术作品不再只是存在于欣赏者的意识中，而是经过欣赏者的再创造转化为实实在在的艺术作品，艺术作品的原创者和欣赏者之间的界限将不复存在，观众或听众通过互联网，深入到艺术家的创作中，可以随意探索，也可以最终成为作者。网络艺术这种新的艺术形式将给人们提供更广阔的艺术空间，尤其为原来没有机会或能力从事艺术活动的人们提供了体验艺术创造的条件，并为艺术欣赏、艺术创作、艺术评论开辟了美好的前景。再如，数字媒体艺术互动性能够产生魅力的原因还在于全方位地作用于我们的感觉器官。虽然在展示设计中视觉和听觉起着最重要的作用，但其他感官也同样起到一部分作用，比如触觉。对于许多当代艺术品来说，触摸尤其是一个重要的组成部分。传统的博物馆和画廊通常悬挂有/不许触摸0的指示牌，而数字媒体艺术恰恰要求观众的参与和合作，这就进一步达到了展示的目的。总之，互动性作为数字媒体艺术的主要特征之一，打破了传统展示多年来的观展模式，是人性化的最佳体现。3.2.2虚拟性数字媒体艺术在展示设计中的又一表现特征为虚拟性。在展示设计中数字媒体艺术的虚拟性将改变传统的艺术品的陈列与展出方式，即不一定要在一个具体的现实空间中进行展出，也不一定要具有实体的作品形态，因为可以将一切展示物以虚拟的方式来呈现。我们都知道，传统展示设计会受到空间、时间等限制，比如展览场地过于狭小而不能一次性展出所有物品，再如展览展示会由于天气、环境等因素而无法长时间持续展出。但是这一切问题会因为虚拟展示的出现而不再成为问题，更重要的是，许多珍贵和稀有的展示物可以通过虚拟展示的展出方式被更多人所熟知。例如，Microsoft公司投资开发的虚拟艺术品展览系统，在这个虚拟展示中，人们可以通过显示头盔/看0到三维立体的艺术展品，也可以通过触觉手套/触摸0艺术展品，从而达到欣赏艺术品的目的。数字媒体艺术作品还可以通过/虚拟展厅0的形式进一步与互动方式结合，借助声音、光线、数字影像、互动装置、遥控器等多种手段，完全打造