舞蹈鉴赏《扇舞丹青》.doc

-装- - 订 -线- 班级 姓名 学号 - 广 东 商 学 院 答 题 纸（格式二）课程 舞蹈鉴赏 2011 2012 学年第一 学期成绩 评阅人 评语： （题目）浅谈中国古典舞扇舞丹青的艺术魅力（正文）扇舞丹青是新古典舞的其中一个典范，作为新古典舞，她也具有了新古典舞的风格“圆”，及审美特征，“形”、“神”、“劲”、“律”，在其中完美的表现了出来。中国古典舞中与西方芭蕾的一个显著区别是“形”，“形”顾名思义就是形体和外部动作，与芭蕾讲求绷直的身体不同，古典舞是要求圆、曲、拧、倾、收、放、含、仰，要求从身韵中表达出作品的整体感受。同时身韵也是中国古典舞的灵魂，也是中国古典舞的精髓所在。再者，“神”指的是内涵、神采、韵律、气质，有了“形”即是有了龙的形象，而“神”就是画龙点睛的一笔，意含感情，丰富人物形象。还有，“劲”和“律”讲究的是动作的节奏感和层次感，要有轻重、缓急、长短、顿挫、符点、切分、延伸等等，还要讲求“顺”，让人感觉动作行云流水，一气呵成，这就是中国古典舞的审美特征。言归正传，扇舞丹青开始是在2000年，由北京舞蹈学院，邹亚童在北京首演，修改后由王亚彬担演。而我们熟知的也是王亚彬在CCTV电视舞蹈大赛上表演的扇舞丹青，并获得了那一届的名族舞金奖，另外还曾拿了第五届全国舞蹈比赛创作一等奖和第三届中国舞蹈“荷花奖”金奖。舞动中，似是一仙女在台上翩翩起舞，她手中的扇，让人感觉似扇非扇，似剑非剑，似笔非笔，可又不尽相同，她舞动着的扇，就像是十面埋伏里面的舞女，一副唯美唯俏的画面；又像武侠小说中的女侠，挥动着手中的剑，刚劲有力，指东打西，游刃有余；又像是作画高手，挥斥方遒，一副尽善尽美的山水画，展现在眼前。有诗言到“扇起襟飞吟古今，虚实共济舞丹青。气宇冲天柔为济，怜得笔墨叹无赢。丹青传韵韵无形，韵点丹青形在心。提沉冲靠磐石移，却是虚谷传清音。”这诗似乎就为这舞所吟。通过老师的讲解，还有课后的资料了解到，与我自己的理解差不多，虽非舞“剑”，却是舞“笔”。扇舞丹青借助一把延长手臂表现力的折扇，演绎了中华民族书法艺术的神韵之美，动态地展现了“纸上的舞蹈”，可谓文治“舞”功。作品通过表演者似飞腾狂草、像描画丹青般的一招一式的精彩表演，在整个的舞台空间，塑造出一种古雅、端庄，充满中国传统舞蹈文化体态形象，将古典舞与中国书法文化、扇文化、剑文化融为一体，把舞、乐、书、画熔于一炉，在情景交融、人与自然浑然一体中达到含蓄蕴藉、言有尽而意无穷的艺术境界，营造了一个恬静、雅致、高远的意境。它既具有限无限的超越美，又有不设不施的自然美，这不但是舞蹈艺术所崇尚的，而且是中国人一直所追求的高级审美境界。扇舞丹青是中国古典舞的典范，作品很好的诠释了新古典舞的风格及审美特征，无数个动作中，不外乎“拧、倾、圆、曲”，在老师的刻意诉说下，我留意到整段舞中，最基本还是“圆”这个动作，在开场时，王亚彬一个跳跃，就画起了第一个“圆”，比划着的每一个“圆”，从不会觉得是任何多余的动作，形神兼备、刚柔相济，反而让舞蹈更加行云流水，天衣无缝！我觉得扇舞丹青十分准确地把握住了中国古典文化精神，将中国古典舞蹈、绘画和音乐熔为一炉，营造了一个冲淡、雅致、高远的意境。在这部作品舞蹈环境的选择上，编导采用了最具冲淡雅致特色的中国水墨画，或山水，或竹、荷、菊、梅，或前景，或后景，或以实景道具拍摄，或以特技图像处理，布置了一个冲淡意境呼之欲出的舞蹈场景。这是绘画语言通过实境对整体意境的刻画和表达。在音乐的运用上，编导采用的背景音乐是十大古曲之首的“高山流水”。 这首经典古筝曲轻易的就将人带入了一个清明高远、冲淡高雅的如诗如画的境界，在这样的境界中，清颜白衫，青丝墨染，彩扇飘逸，若仙若灵的女子尽情挥洒，扇飞影动，舒心、流畅地演绎着，让人屏息凝神。随着环境的展开，独具中国传统特色的音乐或低，或高，或疾，或徐，或轻拢慢捻，或快弹连拨。这是音乐语言对整体意境的刻画和表达，可谓神来之笔！扇舞丹青没有过高的难度系数，编舞者丰富的文化内涵与