STEFANIE同名專輯.doc

STEFANIE同名專輯孫燕姿2004最新專輯Stefanie的曲風多元發展，整張專輯以李偲菘、李偉菘兩位製作人主導，燕姿也參與了專輯中部分歌曲的製作。在音樂架構上每一首歌都以一個樂器作為主軸：包括flute與violin的合奏； lounge+rock的結合；大鍵琴與弦樂；新的rock、Agogo曲風；情歌加入扣人心弦的弦樂及手風琴；African系世界音樂；tango、soft rock等曲風的相互融入，完成專屬於孫燕姿的一張音樂作品，企圖顯明，激發出不同於以往的精彩表現。 Stefanie營造出全新的音樂新指標，同時兼顧豐富音樂性和商業市場性。奔 - 燕姿首度嘗試新混種風味的Rock曲風，直接具有爆發力的主副歌Melody，搭配綠光做詞人天天滿載速度感的歌詞，具有電子風味的強力編曲帶來無限的想像空間，最後以燕姿的Vocal演繹整合為專屬於孫燕姿風格的搶眼快版勁歌，市場接受度高同時個性化十足。我的愛 - 曲勢線段落起伏清楚，淡而有味的歌詞，以鋼琴與絃樂為主軸的編曲，flute與violin的合奏，適時地加入英格蘭短笛，將聆聽的空間帶出平靜悠遠的時光感。整首歌曲除了展現燕姿的演唱技巧，更聽得出燕姿收放愈加細膩的情感流動，是一首簡單深刻貼近人心的優質情歌，也是最能突顯孫燕姿個人聲音質感的成熟佳作。祝你開心 - 前奏一開始即出現banjo奇妙愉快的樂音，祝你開心的詞曲都延續了燕姿本人個性中簡單平易的特色，清爽的民謠風營造出愉悅的聽覺享受，編曲以斑鳩為主梗更是開心得不得了。我也很想他 - 一聽就會愛上的我也很想他，喚回年少時期曾有過的青澀回憶與懵懂情事。以鋼琴為背景，氣質情歌的氛圍再加入扣人心弦的弦樂及手風琴，燕姿清澈明亮的歌聲陪著我們回顧那一段塵封已久的尷尬時期。我也很想他是許多人共同的心聲。聽見 - 燕姿持續著自己的創作步調，這次也出現了一首風格清新的新曲。詞的角度相當特別地以聽為出發，編曲上以Rock為基調結合Lounge風味，加上大鍵琴的點綴，整首歌的風味由起初的沉靜轉而明亮，與專輯中其他歌曲比起來，屬於舒服簡單的小品。慢慢來 - 強烈的Tango曲風一向強調濃烈的情感與個性，由李偉菘老師作曲製作的慢慢來的詞曲卻呈現一種時尚的氛圍，華麗的節奏配上燕姿彈性多變的Vocal，演繹出具有城市氣味的新Tango風情，也展現燕姿獨特個性化的唱腔。同類 - 充滿復古情懷的曲式，由大陸小提琴主席帶領最好的弦樂班演出絕佳的弦樂，收放之間帶出時空變換的氣韻，遇見作詞人易家揚老師細膩敏銳的歌詞，牽引燕姿最深沈的情緒，也是專輯中最深刻而觸動人心的歌曲。種 - 跳脫燕姿以往個人創作風格，種以African系世界音樂概念出發，天黑黑做詞人廖瑩如老師描繪出燕姿富涵赤子之心的一面，編曲中所有充滿童趣的聲音都是由燕姿到處收集而來，從概念到完成都是一首市場上不可多得的佳作。反過來走走 - 完全展現燕姿Vocal多變彈性的歌曲，一登場的京劇唱腔即令人驚驗，接下來燕姿分別運用不同的聲音表情或說或唱，企圖心強烈的拼貼音樂呈現十足戲劇化的風采，隨著奔放的阿哥哥曲風向前推進，直到音樂完結仍然不捨燕姿的精彩表現！Stefanie - 在發行5張個人專輯之後，Stefanie是燕姿首度公開發表的歌詞創作，字裡行間可以窺見燕姿自然流露的心聲，soft rock的曲風溫暖而動人，編曲回歸簡單純淨的初始搖滾風味，令人不禁想跟著Stefanie一同唱和，即使只是啦啦啦。孫燕姿第八張個人專輯，怎麼開始？休息一年之後，如何重現？這是一張備受矚目的作品，也將面臨市場嚴格的審視與挑戰。在製作物上我們保留了燕姿最擅長的曲式，也大量運用了新的元素 一個聽起來熟悉卻有新鮮感的孫燕姿。再聽見孫燕姿，仍然有著同樣的感動。隨著Stefanie這張專輯的音樂編排，旋律流轉，聽著燕姿每一首歌的動人表現，記憶中最熟悉的深刻又湧了上來。孫燕姿，帶著Stefanie的好音樂，出現了！當 我和世界不一樣 那就讓我不一樣這一次為自己瘋狂 就這一次 我和我的倔強史上第5張5th五月天神的孩子都在跳舞史上第五張五月天神的孩子都在跳舞，堪稱最五月天的創作，專輯最大的特色是五人都有創作收錄其中，本質上更是拋開束縛，回歸五月天，找回從前玩band的快樂及充滿爆發力的感覺，這次他們也在隔了四年後，重回第二張專輯愛情萬歲時位於富士山下河口湖的錄音室，相同的環境，一樣五天70萬的租金，不同的是攜帶的樂器暴漲3倍，總價超過150萬，還因搭機超重被罰10萬元，當然最不一樣的是五人音樂上的成長，使五月天更能自由於音樂中。在這張專輯中每個人都出現一段創作爆發期，把對事物的感動換化成音樂、文字，最後從27首創作中嚴選10首，而在最苦、壓力最大的製作期中，五人一改過去大吃大喝抗壓的習慣，靠著彼此間的向心力，以吃豆芽補豆芽的輕淡飲食方式成功瘦身，阿信說：對五月天來說，音樂最重要的是互信、平衡，而不是每個人都往上衝，即使是必上眼睛都能相互信任，當然也包括相信自己，就像專輯名稱神的孩子都在跳舞一樣，神代表信仰，給人信心與安慰，在我活的地方，我就是我自己的神，每個人都在做自己相信應該要做的事，就像是跳舞，當然不管是什麼，只要相信就是快樂的，而這次專輯中提到的人物超多，他們也都相信自己正在做的。倔強是以我為主的一種絕對態度，不因世俗標準而隨波逐流是以搖滾為主的一種音樂堅持，不接受任何曇花一現的人云亦云是讓夢做主的一種天真，不放棄生命最初天賦與我的生存密碼是我的自主權，當整個世界失控迷惘，挺住自己的最後一道防線 當 我和世界不一樣 那就讓我不一樣 堅持對我來說 就是以剛克剛我 如果對自己妥協 如果對自己說謊 即使別人原諒 我也不能原諒最美的願望 一定最瘋狂 我就是我自己的神 在我活的地方 我和我最後的倔強 握緊雙手絕對不放 下一站是不是天堂 就算失望 不能絕望 我和我驕傲的倔強 我在風中大聲的唱 這一次為自己瘋狂 就這一次 我和我的倔強對 愛我的人別緊張 我的固執很善良 我的手越骯髒 眼神越是發光你 不在乎我的過往 看到了我的翅膀 你說被火燒過 才能出現鳳凰逆風的方向 更適合飛翔 我不怕千萬人阻擋 只怕自己投降就這一次 讓我大聲唱2004秋季戀歌_第一千個晝夜歷經一千個晝夜埋首創作全新超時空專輯情歌王 游鴻明 與 亞太最受矚目新生代演員 楊祐寧 首度合作身歷聲演出今年最感動的MV第一千個晝夜易家揚 李焯雄 陳鎮川 武雄 小寒 鄔裕康 位情歌代表聯手描繪10種戀人的心情，10首百感交集的戀歌秋季戀歌三部曲首部曲第一千個晝夜 永恆的記憶大編制弦樂氣勢磅礡如波濤洶湧的超時空之戀，由亞太最受矚目新生代演員楊祐寧主演MV二部曲局外者 愛的獨角戲凡事以你為主，以為就是給你幸福；當愛由濃轉淡，才發現自己慢慢變成局外者。融合邊疆民族曲風與現代編曲的都會時尚抒情曲。三部曲吻了再說 好想談戀愛秋涼讓人想戀愛取暖，別想太多吻了再說！全曲宛如正在上演的秋季偶像劇，曲風輕快暢意，口琴聲催促著快去戀愛！愛情，在春天來了，夏天熱戀，秋天分離音樂，是秋天的微涼舒適，不著痕跡地觸動戀人最脆弱的內心；情歌，是握在手心的暖意、是戀人眼淚的溫熱；戀人的直覺是秋天的顏色，像被風吹落的楓紅一樣敏感而脆弱，寫歌人的直覺是秋天的溫度，敏感而多愁、善變纖細歷經一千個晝夜，游鴻明在秋天的心情下，完成這張新作；一路的孤獨堅持，創作的直覺與衝動，一直是往前的動力。在秋季，愛人的戀歌在樹梢低吟，仿如戀人間絮語呢喃，悠悠迴盪時序進入秋天，楓紅片片的加拿大，是游鴻明2004年最新創作專輯的發源地。上張專輯的宣傳活動告一段落後，鴻明遠赴加拿大度假放鬆身心；秋天的加拿大放眼一片火紅的楓林，絶美的景色深深觸動他的靈感，也開啟了秋季戀歌的序曲。寫過春天氣息的戀上一個人、酷夏的下沙、冰天雪地的五月的雪的游鴻明這次一口氣花費一千個晝夜創作了整張濃濃秋意的秋季戀歌。他覺得以前寫歌像夏天，憑著一股熱度往前衝；現在寫歌的心情則是像秋天，溫熱慢熬、體會更深；對於他來說，寫歌時的他一年有四個秋天，秋天是個回憶的季節，在歌曲中唱著刻印心中的記憶、相愛時的點滴、獨處時的愜意；秋天也是個收穫的季節，對於聽歌的人來說，每個人心中都有段刻骨銘心的記憶，而那段以為已經遺忘的記憶，會不自覺的跟隨著游鴻明的歌聲，穿越時空阻隔，飛回到那一刻，重溫當時的幸福。這張全新專輯中，首波強力主打第一千個晝夜，當初游鴻明寫這首歌時腦海中浮現一個印象，戀人之間總會有些記憶是一輩子不會忘記的，無論過了多少年，也許聽到一個旋律就會勾起當時的情景與感情。他想要表達這樣的心情，微妙小心隱藏的思緒，往往隨著生活的繁忙而被忽略，以為忘記了，其實卻一直深藏在心中。一千個晝夜，也像是鴻明深耕創作之路的心情寫照，以時間換取空間，時間像是靜止在秋天，他在自己的時間軌道中緩緩前行，將人生沿途的風景轉化成美妙的音符。秋季戀歌首部曲第一千個晝夜敘述著一斷痛徹心扉、刻骨銘心的愛情，鴻明的曲、易家揚填詞，整首歌曲以氣勢磅礡的弦樂前奏預告著波濤洶湧的愛情，鴻明獨特的嗓音夾帶著深沉的悲傷，深刻的詞意描述著愛情已經無法繼續下去時，只剩一個人帶著傷痛面對殘酷的時間流逝。游鴻明爆發力的歌聲醞釀了整首歌曲的情境，完全將歌曲的情緒張力發揮到極致，處動你我心中最初的悸動。十月強片環伺 小蝦米羅志祥帶著達人SHOW力拼強敵十月份的唱片市場強敵環伺，所有的大牌歌手相繼出片，去年羅志祥他以國語樂壇第一首日式嘻哈舞曲Show Time，成功的從綜藝節目主持人的角色重新回歸到歌手的身份，並在市場不景氣中創下極佳銷售佳績與口碑。10月22日達人SHOW正式發片 羅志祥信心無敵要大家仔細聽今年羅志祥更卯足了全力在十月二十二日推出個人的第二張專輯達人SHOW，抱著小蝦米力拼大鯨魚的決心再接再勵，希望在十月這個唱片精銳盡出的月份在音樂之路上秀出自己的特色讓所有人都能聽得見羅志祥對音樂的用心，為了突顯羅志祥的音樂特色艾迴音樂在製作達人SHOW這張專輯時可說是費盡苦心，在最初A&R的設定上就提出了羅比威廉斯的深情賈斯丁的動感阿姆的嘻哈SHOW的製作概念，所以在音樂上除了和金曲獎音樂達人阿弟仔，陳子鴻，姚若龍等合作，也找來北京的樂手，更花下重資向韓國以及歐美的詞曲創作人邀歌，企圖將世界各地的音樂達人都一網打盡，這樣的企圖心完全是希望羅志祥在這張達人SHOW專輯中，希望帶給歌迷更多的音樂新鮮感!為表現羅志祥”熟男風情”特別邀請香港知名攝影師CK掌鏡在第一張專輯羅志祥特地前往日本東京拍攝封面，穿著風格也走強烈的裏原宿風格，帶給歌迷最完整的日式嘻哈原汁原味氛圍，而這一次達人SHOW專輯，為了展現羅志祥完全不同的熟男風格所以專程請來曾為張國榮、梁朝偉、莫文蔚、林憶蓮等天王天后拍照的香港知名攝影師CK跨海掌鏡，羅志祥也是CK第一次拍攝台灣男歌手，透過這位攝影達人的鏡頭，在CK的掌鏡下讓羅志祥呈現出與以往截然不同的風采，看到出來的成品相來自戀的羅志祥也忍不住開玩笑”說：我一直都覺得自己算帥，但看到照片我覺得我被照片上的羅志祥打敗了。服裝造型新花樣 為買到合適造型服 造型師陳孫華變成“裏原宿殺手”而這次的造型上為了打造全新的羅志祥，造型師陳孫華可說是用踏遍東京的方式來幫羅志祥搭配新造型，由於專輯開案時的季節是初秋，為了購買到合適羅志祥發片時適合的服裝，造型師可說是用“土匪”的方式強迫“裏原宿”的每個店家把所有還沒上架的衣服”交出來”，經過相當的糾纏花了將近四十萬元台幣才把羅志祥這次的造型給打理妥當，這樣的過程讓陳孫華忍不住的說：把羅志祥買完這次衣服我想我半年內都不敢去日本了，為了羅志祥我可是人見人怕“裡原宿”殺手，而所有人這樣的努力所希望的就是要展現一個更有氣質和味道的新羅志祥，相信絕對也會讓所有的歌迷朋友眼睛為之一亮並真心喜歡。為達人SHOW羅志祥得了發片躁鬱症逢人就問新歌好聽嗎？除了唱片公司的精心打造外，一出片就面臨強敵環伺的羅志祥在最近也得了相當嚴重的發片前躁鬱症，不管見到認識不認識的人羅志祥通常都會劈頭第一句話就問：聽過我的新歌沒好不好聽？平常一接起電話第一句也會馬上說：今天聽到我電台的播歌沒？這樣的狀況甚