高校舞蹈教学质量提升思路论文.doc

高校舞蹈教学质量提升思路论文 一、开设高校舞蹈课程的意义 1.是高等教育发展的现实选择 舞蹈作为艺术教育的一部分，有着其他艺术门类无法代替的作用，它不仅能够帮助学生塑造标准的身形，提升他们的外在美，还能够培养学生的内在气质和个人修养，提升他们的内在美。在高校开设舞蹈课程，不仅能够使本专业学生的能力和水平得到进一步的提高，还可以让其他专业的学生选修该课程，使他们在舞蹈艺术的熏陶下，审美能力得到提高，情感和思想得到升华和净化，同时他们的想象力得到了充分发挥，有利于激发学生对生活的热爱，使他们能够以积极的态度对待周围的人和事，使自己的综合素养得到提升。所以说，在高校开设舞蹈课程，不仅对学生艺术素养的提高有着推动作用，还是现代高等教育发展的现实选择。 2.是提升大学生综合素质的重要途径 首先，通过舞蹈学习，可以培养学生优雅的气质，可以陶冶他们的情操，使他们的审美能力和水平得到提高；其次，学生通过舞蹈训练可以减轻压力，使自己的情感得到宣泄，能够体会到生活的乐趣；再次，通过舞蹈学习，能够使学生树立自信、提升勇气，同时提高自己的沟通交流和团结协作能力，进而促进大学生的心理健康。总体来说，在高校开设舞蹈课程，有利于提升学生的综合素质，扩大学生间的交流，积极参与文化的传承与发展，以更高的视野，更高的胸怀去认识生活、观察世界、创造未来，增强对生活的热爱，对未来的憧憬，学会以笑容去抹除眼前的忧伤，以健康的心态去迎接各种挑战。 二、提高高校舞蹈教学效果的策略 1.构建校本教材 当前的舞蹈教学中，教师基本上按照教材内容，按部就班地进行教学，这种方法虽然使教学表现出了系统性，但是有些内容已经不实用了。这就要求我们舞蹈教师在以国家规定教材为主要教学内容的基础上，进行一定的拓展和创新，即教师要针对不同专业和不同学科的学生设置不同的教学内容。同时，舞蹈教师要善于编写教材，即根据实际教学的需要，收集多种教学资料，编写适合各个学科和专业的舞蹈教材。比如，针对舞蹈专业的学生、非舞蹈专业的学生，以及学校舞蹈队的学生等，教师要选择不同的教学内容，努力构建校本教材，以便适合不同专业的舞蹈教学。 2.遵循因材施教的原则 舞蹈是一门艺术，学生舞蹈艺术水平的高低取决于他们对此项艺术的理解和把握，因此，在舞蹈教学中，教师要注重张扬学生的艺术个性。要实现这一教学目标，我们舞蹈教师就要充分发挥学生的学习主体性，要尊重学生的差异，并依据他们的不同情况和水平因材施教。比如，学生的身体的条件、舞蹈基础、舞蹈理论知识，以及对舞蹈的认知等方面都存在着差异，教师就要根据学生的不同情况和特点进行教学，力争使每位学生都能有所收获，最终获得成功。如可以将学生分为有一定基础和基础较为薄弱两种类型。针对基础薄弱学生重点抓基本功和基础舞蹈知识;对有一定基础的学生注意引导学生感受韵律的美，激发他们的艺术想像力。可以让学生在掌握基础舞蹈知识与技能的基础上，选择不同的发展方向，选择不同的舞蹈教师与舞蹈类型，进行分支发展。 3.创新教学方法 要想使高校舞蹈教学取得理想的效果，只依靠传统的教学方法是不可行的，因此我们在教学中应该采取一些新的方法，对传统的舞蹈教学课堂进行改革和创新。比如，可以将多媒体技术运用到舞蹈教学中，学生学习舞蹈是为了表演，是为了通过有韵律的运动来塑造艺术形象，给人民带来视听方面的享受，进而提升人们的审美能力。舞蹈教学中，各个舞蹈作品的风格、情感、旋律等仅靠教师的讲解无法让学生有深入的认知和理解，而通过运用多媒体技术，学生就可以借助形象生动、丰富多彩的画面和视频等获得情感上的认知，激发自己的学习兴趣，并有深刻的理解和记忆。同时，多媒体技术有重复再现的功能优势，为学生提供了模仿动作和对照练习的有利条件。再次，通过电视屏幕，学生能身临其境地受到艺术的感染，多重感官的刺激活跃了学生的思维过程，他们对教学内容的理解和记忆加深了，学习舞蹈的兴趣会更浓厚。需要注意的是，舞蹈教学应用多媒体教学后，仍要与教师讲解相结合、与学生