（美术学专业论文）论基础美术教育中设计意识的培养.pdf

中文摘要 一般来说，有意义之活动都应有的放矢。意识虽然是一个在学术界尚未完全 研究透的概念，理解起来也常存在模糊之处，但是，鉴于设计意识已成为义务教 育阶段美术课程中“设计应用学习领域的主要目的之一，我们有必要对其达 成一些共识，以便设计教学不至于失去应有的方向。 本研究中的设计意识区别于艺术设计专业的设计意识，它积极吸取了专业设 计教育中设计意识的精髓，大致体现了新课改后基础教育教学的特点，同时也回 应了现代社会对优秀人才素质不断更新的要求。因此，笔者认为在基础美术教育 研究的范围内，设计意识的内涵应为：中小学生通过学习设计的基础知识、基本 技能、审美实用兼备的基本性质以及设计与人、自然、社会的关系后，形成能指 导鉴赏和创造设计作品的理念和思维。在当今时代设计意识的内涵主要是指：对 设计的敏感，善于从设计的角度去观察并发现问题；对创新的冲动，能够理解物 以致用、推陈出新的价值，寻求解决问题的方式；对和谐的追求，能够做到以人 为本、关心他人、关注环境，秉承解决问题的原则。本文从传统工艺与现代设计 的教育价值角度以及文化的角度这两方面对培养设计意识的重要性做出了阐释， 并介绍了通过课堂d i y 以及设计批评教学等方法来培养设计意识的理论和方法， 旨在让他人对在基础美术教育中培养设计意识的相关问题有更多地了解。 关键词：设计；设计意识：创新；和谐；设计批评教学 a b s t r a c t g e n e r a l l ys p e a k i n g ，w o r t h w h i l ea c t i v i t i e s s h o u l db e t a r g e t e d a l t h o u g hc o n s c i o u s n e s sh a v en o ty e tb e e nt h o r o u g h l ys t u d i e d i nt h e a c a d e m i cc o m m u n it y ，a n du n d e r s t a n d i n go ft h ec o n c e p to f t e nw i t ht h ef u z z y ， b u td e s i g nc o n s c i o u s n e s si so n eo ft h em a i np u r p o s e si n”d e s i g n a p p li c a t i o n a r e a so fs t u d yi nc o m p u is o r ye d u c a t i o n ，w en e e dt or e a c hs o m e c o n s e n s u s ，s ot h a td e s i g nt e a c h i n gd o e sn o tl o s ed i r e c t i o n t h ed e s i g no ft h i ss t u d yi sd i f f e r e n tf r o mt h es e n s eo f a r t i s t i cd e s i g n a n dp r o f e s s i o n a ld e s i g nc o n s c i o u s n e s s ，i ti sa c t i v e l yd r a wi nt h ee s s e n c e o ft h ed e s i g nc o n s c i o u s n e s si np r o f e s s i o n a ld e s i g n ，a tt h es a m et i m e ， i n t h ef a c eo ft h i ss p e c i a lg r o u po fs t u d e n t s ，c l o s et ob a s i ce d u c a t i o n c l a s s e s ，b u ta l s of a c et ot a l e n t so nt h eq u a l i t yr e q u i r e m e n t so ft h e c o n s t a n t l yu p d a t e da n dp r o p o s e di nm o d e r ns o c i e t y ，n a m e l y ：p u p i l si nt h e p r i m a r ya n dm i d d l es c h o o lt h r o u g ht h es t u d yo ft h eb a s i ck n o w l e d g e ，t h e b a s i cd e s i g ns k i l l sa n dt h eb a s i cc h a r a c t e rw i t hb o t hp r a c t i c a la n d a e s t h e t i c ，a sw e l la st h er e l a t i o n s h i pi nd e s i g na n dp e o p l e ，a n dn a t u r e ， a n ds o c i a l ，t h e nf o r m e di d e aa n dt h i n k i n gt og u i d et h e ma p p r e c i a t ea n d c r e a t ed e s i g nw o r k d e s i g n c o n s c i o u si nt h e s ed a y sm e a n st h a tt od e s i g n y o ua r es e n s i t i v e ，a n dg o o da to b s e r v i n ga n di d e n t i f y i n gp r o b l e m st h r o u g h d e s i g np o i n to fv i e w ；t oi n n o v a t i o ny o ua r ei m p u l s e ，w h i c hc a nu n d e r s t a n d t h ev a l u eo fa r t i f i c i a l i t y ，t h ev a l u eo fi n n o v a t i o n ，a n df i n daw a yt o s o l v ep r o b l e m ，t oh a r m o n yy o ua r ep u r s u e r ，c a nb ep e o p l e - o r i e n t e d ，c a r i n g ， c o n c e r n e da b o u tt h ee n v i r o n m e n t ，u p h o l dt h ep r i n c i p l eo fr e s o l v i n gt h e p r o b l e m i nt h i sp a p e r ，m a k et h ei n t e r p r e t a t i o no ft h ei m p o r t a n c eo f t r a i n i n gd e s i g n e da w a r e n e s sf r o mt h ee d u c a t i o n a lv a l u eo ft r a d i t i o n a la n d m o d e r nd e s i g na n dc u l t u r a lp e r s p e c t i v e ，a n di n t r o d u c e dt h em e t h o d sa n d d e s i g nt h e o r yt oc u l t i v a t ea w a r e n e s sb yd i y ，a sw e l la st h r o u g hc l a s s r o o m t e a c h in gm e t h o d ss u c ha sd e sig nc r itic s ，ih o p et h a tt h e s em e t h o d sa n d t h e o r e t i c a ls t u d yc a nh e l pm o r ep e o p l et ou n d e r s t a n dt h eb a s i so fa r t e d u c a t i o ni nf o s t e ra w a r e n e s so fd e s i g n r e l a t e di s s u e s k e yw o r d s ： 2 d e s i g n , d e s i g nc o n s c i o u s n e s s ，i n n o v a t i v e ，h a r m o n i o u s ，d e s i g n 丽t i e a lt e a c h i n g 首都师范大学位论文原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独立进行研究 工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人或 集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体， 均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名： 日惨扩j 6 月多日 首都师范大学位论文授权使用声明 本人完全了解首都师范大学有关保留、使用学位论文的规定，学校有权保留 学位论文并向国家主管部门或其指定机构送交论文的电子版和纸质版。有权将学 位论文用于非赢利目的的少量复制并允许论文进入学校图书馆被查阅。有权将学 位论文的内容编入有关数据库进行检索。有权将学位论文的标题和摘要汇编出 版。保密的学位论文在解密后适用本规定。 学位论文作者签 多云 2 1 1 研究动因 第一章导言 台湾有学者曾经说，一个善用设计的政府，必定能够富国强民，建构一个祥 和温馨的社会；一个充分利用设计的企业，必是市场的常胜军、名牌的标杆；一 个懂得设计的现代人，一定能过着独特风格又有品位的生活。国家以北欧为例、 企业以飞利浦、个人以菲利普史塔克为例，设计就像呼吸般地自然，就是他们 的“文化”1 。世界上很多国家都在努力让“创意 成为一种习惯、“审美 成为 一种风气，“设计”自然而然成为生存、生活与生命中不可或缺的元素。可见现 代社会中，艺术设计作为综合型学科，它在国民经济发展、文化观念意识导向方 面起着不可估量的作用，它的发展关系到一个国家在世界舞台中的竞争力，正日 益受到各国的重视，与此同时社会对艺术设计人才的需求也与日俱增。那么，作 为艺术设计人才生源的主要阵地基础美术教育在这方面能做出什么样的贡 献昵? 笔者认为，贡献至少应包括三方面：第一，培养非专业领域的具有一定设 计意识和能力的现代公民；第二，为国家培养具有国际视野的设计专门人才奠定 基础；第三，培养具有高品位的潜在消费群体。 设计教育在我国也是近二十年才发展起来的，而且主要体现在大专院校的设 计专业领域，在中小学美术教育中，其足迹还不是很明显。过去基础教育的美术 教学大纲中虽然也从不同程度上涉及了设计的内容，但都以图案、手工和工艺为 主，教学目标关注更多的是作品的形式美或者是手工艺的制作流程和技术上的问 题。直到2 0 0 1 年新课改进行时，国家正式把“设计应用 学习领域纳入义务 教育阶段美术课程的学习范畴，现代设计才从真正意义上走进了中小学课堂。新 的义务教育美术课程标准还明确指出了在义务教育阶段设置“设计应用 学 习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力，让学生了解“物以 积木文化编辑部编辑，台湾设计力，台北，积木文化出版，2 0 0 6 年版，第l 页。 致用 的设计思想，发展创新意识和创造能力，让学生了解艺术形式美感及其与 设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生 活的愿望，并能够养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工 作态度。这些不同以往的教学目标给美术教育工作者带来的既是机遇也是挑战。 就目前我国在这一领域的教学现状来看，结果并不十分让人满意。绝大多数 的中小学美术教师本身没有接受过任何设计专业知识的培训，大部分教师存在对 这一领域的教学意义和价值的理解不够确切和深入、对教学内容的选取不够恰当 等问题，而其中最突出的是对设置这一领域的主要目的即“培养学生形成设计意 识和提高动手能力 中的“设计意识”的理解还很欠缺。然而，教学必须有的放 矢，如果对设计教学目的的理解不够准确或者清晰，势必会降低设计教学的有效 性。因此，本文想通过对设计意识的涵义，设计与工艺、制作等概念之间的关系 以及怎样培养设计意识这些理论研究来让其他人对在基础美术教育中培养设计 意识的问题有更多的了解。 1 2 研究内容与研究方法 本论题共包含了什么是设计意识、培养设计意识的重要性以及怎样在基础美 术教育中培养设计意识三个核心内容。 在界定设计意识概念部分主要是通过比较的方法来了解什么是设计，设计与 制作、工艺、发明及造物之间的区别和联系。开篇就对相关概念作一个比较清晰 地分析，有利于读者了解本文中所指的设计内涵，从而能更好地理解本文中所谈 到的设计的相关立场。再通过比较专业设计教育与基础美术教育培养目的的不一 致来界定本文中设计意识的内涵，接着从心理学和哲学的角度对设计意识的特点 加以说明。 阐述培养设计意识的重要性时主要借助了访谈法和理论分析法，笔者分别从 传统工艺与现代设计的教育价值角度说明了设计在教育上的功能，其次从文化的 角度通过整合教学论述设计与人、自然、社会之间的关系。本文中一部分的访谈 是引用视觉联盟记者在2 0 0 6 年中国设计教育大型系列访谈中对我国设计教育界 2 的专家所作的访谈，另一部分是笔者本人对一些专家学者的访谈，这些访谈中的 一些内容非常有利地支持了本文中的观点。接下来论述的是在基础美术教育中怎 样培养设计意识的问题，这是本文的重点内容，它以前两部分的理论作为基础。 这部分首先提出的是对教师、学生、教学资源等设计教学要素的一些具体建议， 紧接着再通过举例详细介绍了几种不同的培养方法。由于课堂教学具生成性，方 法也是无穷无尽的，几种方法的介绍意在抛砖引玉。 最后的结语部分是指出本课题需要继续探索的内容，包括设计意识具体内容 的与时俱进及教学效果的评估等。 3 第二章继承与发展设计意识的界定 2 1 什么是设计 美术课堂上一位老师问起即将大学毕业的学生：你最欣赏或者最喜欢的设计 师是谁? 回答者众说纷纭：改革开放的总设计师邓小平、著名美籍华人建筑师贝 聿民、日本服装设计师梁子、世界上第一个把砾石设计成工具的远古人，等等。 可见，学生对设计的理解是相当广泛的。因此，在回答什么是设计意识之前，我 们先需要对设计、造物、制作、工艺、发明等概念做一个适当的了解。 2 1 1 设计的定义 设计，在古汉语中，最早见于三国志- 魏志：“密因鸠毒，重相设计一， 元杂剧汉高皇足气英布也有“运筹设计”之语，都是指筹划计策，有设下计 谋的意思2 。在现代汉语中，。设计 一词通常是指“在正式做某项工作之前，根 据一定的目的要求，预先制定方法、图案等 。在现代英语中，设计为d e s i g n ， 它是从中世纪英语d e s i g n e n 转化而来的，意为实现一定的目的而进行的设想、 规划、方案等创造性的活动。这些定义应该都为设计的广义定义，它涵盖了物质 与精神领域的各个层面，诸如工程设计、教学设计、军事路线设计、城市规划设 计等等。因此从广义上来讲，学生们的回答虽众说纷纭但也都言之有理。日本美 术教育家武井腾雄曾认为设计的狭义的定义就是：“设计即是当在制作某一有用 的物品时，为考虑能符合其本来目的之同时，也能顾及其美感而去计划、动脑筋 的行为。 3 本文所探讨的设计是从狭义层面出发，取众家所长，特指人类在造物过程中 为实现一定的目的从实用与审美的角度而进行的设想、规划、方案等创造性的活 动。有人也称之为设计艺术或者艺术设计。在本文讨论的范围中，这三者意义一 2 李立新，中国设计艺术史论 ，天津人民出版社，2 0 0 4 年版，第5 页。 3 同上书。 4 致，简称为设计。设计是人类的一种高级思维形式，它借助语言文字、图表、符 号等形式来表达，常用的是设计稿，然后在造物过程中得以完整展现，它的最终 完成形式叫作设计作品，通常也有很多人就称它为设计。从定义可以看出，设计 首先必须具备实用的目的性，也就是说具有实用价值，你可以用它来做装饰，通 过它来传达信息，或者是直接使用它来完成某种功能等等，其次就是要有美感， 没有美感就不能称之为设计，最后设计还必须具有新意，创新是设计不可或缺的， 是它的灵魂。 即使是狭义的设计，它的分类也是非常丰富的，国内惯用的是把设计分为三 大类，即视觉传达设计、环境艺术设计以及工业产品设计。其中，视觉传达设计 还可以往下分为广告招贴设计、企业标识设计、字体设计、宣传册设计等：环境 艺术设计包括室内设计、室外设计、公共艺术设计、景观园林设计等；工业产品 设计包括家具设计、电子产品设计、生活日用品设计、服饰设计等。当然，设计 的分类并非是泾渭分明的，各种门类之间有时会存在相通或者相关处，比如服饰 设计里也会夹杂有染色、纺织工艺设计，最后服饰设计成品的展示还需要依靠展 示陈列设计。设计的分类并非已经穷尽，它随着时代的发展，不断会出现新的内 容，比如网页设计、界面设计、形象设计等。 2 1 2 设计与其它相关概念之辨析 设计这个概念涵盖的内容已经相当广泛，同时它还与造物、制作、发明设计、 传统工艺和图案之间存在着联系和区别。接下来对这些概念作一个比较简单地辨 析，以便读者对设计与其他相关概念间的异同有一个初步的了解。 造物，简单讲就是制作、制造物品。从某种意义上来说，人类历史就是一部 造物发展史。从文明史里最古老的祖先学会将石头筒略地打制成粗糙的石器开 始，人类就有了为制作某种使用器具的思维活动。造物的历程是目的、要求、计 划、制作、使用、改进所形成的一个螺旋上升的过程。根据本文对设计下定义时 所考虑到的三个因素，即合目的性的功能、形式的美感、形式或功能上的创新， 那么我们就可以把伴随有美感和创新的造物称之为设计。 5 发明通常是在工业生产领域使用，它突出的是科学、技术、材料或工艺流程 上的创新，是解决问题的方法的创新。设计相对于发明来说，它除了让造物在功 能上更考究，它还必须讲究造物的形式感，具有表现美。 制作则是造物、设计、发明过程中把实物具体化的一个步骤。比如说做一个 海报设计，设计师在脑海里按照客户的要求设计出了初稿，然后就需要制作人员 或者设计师本人按照设计稿利用电脑或者其它媒介材料手法把海报成品制作出 来。它们的关系可以用下图来表现： 2 0 世纪整整一百年间在美术界就有三次大的名称改动：图案一工艺美术一 设计艺术。不论是图案、工艺美术还是设计艺术，它们存在于人类的造物过程中， 必定有它的立足之道，至少在当时的背景下是如此。至于这三者之间的异同在当 今的学术界仍然说法不一。笔者认为这些名称的变更，是因为随着时代的变迁， 人们在造物过程中认识的角度不一样，要求表达的重点不一样，或者还可以考虑 到外来文化及语言翻译方面带来了影响，由于这些名称的变更不是本文研究重 点，因此下面笔者仅对三者之间的区别与联系加以简单的说明。 图案，侧重的是造物的前阶段。著名美术史论家俞剑华( 1 8 8 7 1 9 3 6 ) 先生 在其1 9 2 0 年出版的图案专著最新图案法总论中写道：“图案( d e s i g n ) 一语， 近始萌芽于吾国，然十分了解其意义及画法者，尚不多见。国人既欲发展工业，改 6 良制造品，以与东西洋相抗衡，则图案之讲究，刻不容缓! 上至美术工艺，下迨日用 什器，如制一物，必先有一物之图案，工艺与图案实不可须臾离。从“制一物， 必先有一物之图案 的意思来理解图案，那么它指的就是我们今天常用到的设计 图或者是草图、施工图。但过去的一段时间甚至到如今，图案的运用常常被当作 是一种装饰，它在设计艺术中也是被经常运用到的内容，例如，做包装设计时， 外包装需要相关图案作装饰，进行服饰设计时也少不了图案的点缀，等等。 工艺美术，相对于图案来说，它侧重的是造物的后阶段，也就是在造物的 制作过程中注重材料、工艺上的问题，当然也不乏对艺术效果的追求。如果仅仅 还只是局限对传统的模仿，没有一丝一毫新血液的注入，我想今天称之为工艺美 术是无可厚非的，有人要说这也是设计艺术，肯定会遭来非议。但是如果在继承 传统的同时，又有新的元素或者完全版的翻新，这样的工艺美术也应该属于设计 领域，比如，虽然今天看来，剪纸、陶艺、年画等等已成为传统工艺，但历史上 诞生的第一幅剪纸作品，呈现的第一个陶罐根据今天对设计的定义我们也可以称 之为是设计作品。可见，最初的工艺应该被认为是一种设计，因为它也是有目的 地创造实用与审美兼备的实物，从无到有，只是在师徒传承的影响下慢慢就形成 一些固定的工艺流程而缺少了创造性，传统工艺越接近现代，它的主要功能就局 限于陈设观赏收藏，使用价值削弱。 由此看来，如果我们舍弃时代背景、经济状况、社会文化赋予这三个概念 的含义，单独从这三者的本质特征以及我们给设计概念所作的界定来看，那么不 管是在远古的农耕时代还是以高新技术领跑的今天，图案和工艺美术只要是带着 新意面世的，我们都可以统称为设计。这也就与目前大部分学者的观点一致，即 这三者之间的关系不是截然分开的，彼此存在着一定的联系。本文对图案、工艺 美术、设计艺术之关系进行这样的辨析其好处就是：从纵向方面看，说明这三者 有继承和发展的关系，彼此并无冲突；从横向方面考虑，新课改的“设计应用 领域包括对传统工艺和现代设计的学习就有足够这样陈述的理由，即传统工艺与 现代设计都可以被认为是设计领域学习的内容，我们也就不会对设计包括传统工 艺和现代设计产生异议。 7 2 2 什么是设计意识 2 2 1 本研究中的设计意识 意识到目前为止还是一个不完整的、模糊的概念，一般被认为是人对环境及 自我的认知能力以及认知的清晰程度。目前，研究者们还不能给予它一个确切的 定义。意识问题涉及的学科有认知科学、神经科学、心理学、计算机科学、社会 学、哲学等。本研究中的意识则属于心理学范畴。它是指对事物的认识、感觉及 反应的思想观念，是人们行为的指南针。从设计的角度看，设计意识是设计师从 强烈的责任感和职业本能出发而形成的对于设计对象的思考和反应；是将设计作 为一种职业本能的责任感和自豪感的思想意识。简而言之，设计意识是现代设计 中设计师的思想理念、设计视野与设计道德的综合素养和基本思路。专业设计教 育是职业教育，它为社会培养的是设计这一领域的专门人才，而基础美术教育是 全民教育，面对的绝大多数教学对象都是先前未曾接受过任何设计专业知识培训 的中小学生。因此相对基础美术教育来说，以培养专业设计人才为目的的设计意 识在具体内容上要求更专业，在深度和广度上也都不一样。本研究中的设计意识 区别于艺术设计专业的设计意识，它在积极吸取设计专业中设计意识精髓的同 时，面对中小学生这一特殊群体，紧贴基础教育教学要求，同时也面对现代社会 对优秀人才素质要求的不断更新而提出。本研究中的设计意识是指中小学生通过 学习设计的基础知识、基本技能、审美实用兼备的基本性质以及设计与人、自然、 社会的关系后，形成能指导鉴赏和创造设计作品的理念和思维。在当今时代设计 意识的内涵主要是指：对设计的敏感，善于从设计的角度去观察并发现问题；对 创新的冲动，能够理解物以致用、推陈出新的价值，寻求解决设计问题的方式： 对和谐的追求，能够做到以人为本、关心他人、关注环境，秉承解决设计问题的 原则。 培养学生的设计意识，首先就要让学生对设计及与设计相关的问题有一定的 敏感性。敏感指的是感觉敏锐、对外界事物反应很快。对设计的敏感，就是指能 从设计的角度很快地去观察和思考身边的事物，能对设计作品发表自己的观点， 8 简单讲就是对设计的认知度。比如，走进间房子，一般来说，医生考虑得更多 的可能会是与人的健康有关的问题，这间屋子通风好不好? 屋里干不干净? 墙壁 上涂料的味道是不是没有了房地产商更多考虑的可能会是这间屋子的估价、 新旧程度、交通位置、适合什么阶层的人购置而当具备定设计意识的人走 进这间屋子时就能很自然地从屋子设计的风格、颜色的搭配、材质的选择等设计 的角度去考虑和观察，这就是一种对设计的敏感。这种敏感必须以一定的设计知 识做基础，同时也要求学生能集中注意力，能进行敏锐地观察并能发现一些有关 设计上的问题。 对于一个具有设计意识的人来说，他除了对设计有一定的敏感性，能观察能 思考设计问题外，他还须具备创新精神，有一股对创新的冲动。有人说，冲动是 种负面的情绪，不错，类似做事不假思索、感到厌烦、草率鲁莽、不计后果、急 于求成，或行为具有挑衅性的病态的冲动确实是有危害的，但这里对设计的冲动 是能给人带来益处的冲动。实际上，冲动是生命的一种特性，是与生俱来的，是 蕴藏在人类基因中的财富。在最原始、最深层的本能和冲动的刺激下，人类才能 使生理和心理上的各种基本需求，如饥饿、口渴、性，以及对情感、权力和认同 感的渴望等得到满足。冲动能促使人立即采取行动，在当今竞争十分激烈、事事 追求时效的社会中，人类的这种本能显得比任何时候都更宝贵。往往当有价值的 冲动的行为带来了好的结果时，人们便不再称之为冲动，取而代之的是赞扬的说 法，比如“反应迅速 、“当机立断”、“有胆量有气魄黟等等。对创新的冲动，能 够激起学生在设计的过程中产生求新求变的火花，而这种火花诞生的前提是我们 的学生必须做足功课，那就是要充分了解设计的特点，充分理解物以致用的道理 以及推陈出新的价值，从而在传统的基础上有突破有更新。如果说对设计的敏感 能让人发现到设计上的问题，那么当设计不再能满足人们的需求时或者是物尽其 用后，创新不愧是解决这个问题的好方式。而解决问题时是需要遵循一定的原则 的，设计意识里要求学生在处理设计与人、自然、社会的关系时能够做到以人为 本又关注环境、关注社会，始终保持一种对和谐的追求。这部分内容将在后面的 9 章节具体阐述。 2 2 2 设计意识的发展性 自诞生以来，人类就一直为自身的生存和生活而奋斗。在劳动中人们发明了 各种工具也就是我们所说的产品。这种创造、改进和利用工具的能力常被我 们认为是区分人类和动物的一个标准，换句话说，潜藏在人类心灵深处的设计意 识从人类故事的一开始，就成为情节的需要。4 辩证唯物主义认为一切事物都是变化发展的，设计意识也逃不出这一事物发 展的规律。不同的时代，不同的文化，不同的个体会赋予设计意识不同的内容。 元谋人利用砾石做刀削器，他们觉得能宰割食物就行，宋代工匠制作的青花瓷美 观，能符合封建主的心意就罢，如今设计师设计的手机则根据市场的要求不仅要 功能多样，还要方便携带，最好还能防辐射，等等。在这其中不管元谋人是否想 到了还要使刀削器更锋利，还是宋人考虑到了制作更轻便和耐用的器皿，抑或现 代人通过设计追求更多的功能以及更丰富的样式，总之，这些属于需要层次的设 计意识并非一成不变，它总是随着社会的发展和人类的需求而不断改变。那么， 面对如此丰富而又不断变化的设计意识，今天的美术教师要教给学生哪些设计意 识呢? 教学内容是有所取舍的。笔者提倡中小学美术教师教给学生的设计意识应 随着时代、社会、国家对人才的呼唤而定，本文也正是秉着这样的思想来阐述当 今时代设计意识的内涵。 4 何晓佑、谢云峰，人性化设计 ，南京，江苏美术出版社，2 0 0 1 年版，第2 3 页 1 0 第三章开放与包容理解设计意识 笔者在前一章谈到了设计意识的发展性，指出了设计意识的具体内容从古 至今并非一成不变，它会随着时代的发展、社会的要求做出相应的调整，设计意 识在个体的思想行为中具体体现时也会因人而异，但这种差别不影响我们对设计 意识内涵的理解。在第一章对设计意识作了一个界定以后，本章将具体阐释界定 这一概念的理由或者也可被理解为是对在基础教育中培养设计意识的重要性所 作的解答。意识是行为的指南针，设计意识是设计行为的指南针，它的好与坏直 接关系到设计的优与劣，而中小学生正处于各种思想意识的萌芽和发展期，也是 认识设计的初始阶段，毫无疑问，在这样一个特殊阶段注重培养学生的设计意识 是相当重要和及时的。要理解设计意识的重要性，首先需要我们理解设计的重要 性，因为本研究中的设计意识要求学生对设计具有敏感性，即对设计的认知度， 可见，设计是设计意识存在的前提，没有设计就没有设计意识。由于学术界从政 治、经济、文化等各种角度对设计的重要性已做出过较多的论证，在此笔者主要 从设计教学在基础教育中的教育功能来谈设计的重要性，分别介绍了传统工艺与 现代设计在培养学生观察力、注意力、创新精神以及其他情操与品质方面的功能。 这样的阐述一方面让教育工作者从更宽的角度了解设计的教育价值，另一方面， 它表明了设计的一些重要教育价值与本文提倡的设计意识内涵是一致的。此外， 本章还主要从文化与整合教学的角度论述了秉着和谐的观念去处理设计与人、自 然、社会的关系的重要性。最后，笔者论述了设计意识中非常重要的部分即设计 思想的重要性，并提倡教师鼓励学生在取众家之长的基础上逐步形成学生自己的 设计理念和思维。 3 1 立足学科本体，注重教育功能 在日常表述中，我们常常会提到诸多意识，如安全意识、自我意识、集体意 识、环保意识等等，要把设计意识从众多的种类中区别开来，就不能离开设计本 体，因此，对设计基础知识的学习成为了解设计意识的第一项内容。在中小学教 育中，设计的基础知识也就是专业设计中所说的基础设计，是设计活动的一部分， 它的重点是表现的过程而非作品的完成稿，认识到这一点对实际教学中的教师来 说是很重要的。由于本文研究的重点是设计意识，设计要素、原理等设计基础知 识在此不再作具体介绍，而主要是从“设计应用 领域中现代设计与传统工艺 在中小学教育中的主要教育功能来谈设计教学的重要性。 3 1 1精湛的工艺制作常常要求工整精细，能培养学生注意力的集中。 笔者在最近的一次家长会议中，发现令家长和教师最无奈的竟然是孩子注意 力的不集中。注意力是智力结构中的一个重要组成部分，即此人专心于某事物的 能力，也是学生学习和生活的基本能力。注意力的好与坏会直接影响学生学业成 绩的高低，并进而影响学生的认知和社会性情感等各方面的发展。注意力难以长 时间集中一直以来都是大部分学生的一个共同心理现象，年龄越小注意力就越不 集中。有些学生活泼好动，坐不住，注意力分散，对学习缺乏兴趣，不善于支配 自己的行动：也有些学生做事三心二意，常常半途而废。如果不采取措施纠正， 久而久之学生就会养成一种坏习惯，这使得他们对任何事物都难以进行深入的思 考，头脑简单，行为幼稚。这给学生的学习、成才都会带来极大的不利影响。学 生注意力的形成虽然与先天的遗传有一定关系，但后天的环境与教育的影响更为 重要。那么，传统工艺的教学是怎样帮助学生培养注意力的呢? 首先，要排除外来干扰，维持长时间的、集中的注意力，必须具备一定的自 我控制能力。在日本，有家长把孩子送去寺院通过打坐来培养孩子的控制力，其 实，培养学生的自制力可以在传统工艺教学中有计划、有目的地进行。传统工艺 讲求的是工序的规范和制作的精细，如：装饰图案中密密麻麻线条的合理布局， 色彩调配的准确度及干湿度、平滑度的把握，陶艺课上的练泥、制坯，剪纸时刀 口大小的准确拿捏及同一花纹的重复刻剪，刺绣中一针一线的运作0 0 0 000 这些制作 的成功完成自始至终都离不开一定的注意，因此教师有目的地让学生由易而难地 参与多次的类似练习，就能够让学生慢慢地养成做事有条理有耐心的习惯，从一 1 2 定程度上也就能够提高学生的注意力。其次，低年级学生的无意注意5 占绝对优 势，鲜明、生动、直观的形象容易引起注意，一个色彩鲜艳制作精细的中国结， 一只被画满装饰图案栩栩如生等待起飞的纸风筝，一个色泽亮丽平整光滑的陶碗 等等。这些颜色鲜明、形象直观的工艺品非常容易吸引学生的眼球，激起他们大 展拳脚的欲望。在制作的过程中，学生除了满腔的热情和兴趣以外还需要保持高 度的注意力才能按要求在有限的时问内保质地完成他们期待的作品，作为教师， 可以做适当地引导，让这些学生除了在完成工艺作品时需要专心认真之外，还应 该帮助他们在做其它事情时也能集中注意力，也就是说要帮助他们养成集中注意 力做事的好习惯。 3 1 2 传统工艺往往是过去世世代代流传下来的精华，是过往人们对生 活习惯、技术技艺、审美喜好、宗教信仰等的提炼和保留，是深深刻上了 民族烙印的传家宝，通过学习和制作，能够让传统工艺在学生群体中得到 继承与发展，能够培养学生的民族认同感。 如今，我们居住的是一个来往越来越便捷的地球村，使用的是统一标准下的 国际化的产品，饮用的是世界畅销的可口可乐，这不是一件坏事，毕竟说明了我 们和世界同步了。但当韩国人再一次在他们的教科书上标榜孔子是韩国人、西施 是他们的祖先6 时，这无疑给我们敲响了民族文化被偷窃的警钟，同时也引发我 们自己深深的思考：我们该如何珍惜和保护自己的文化遗产? 我们该如何增强我 们的民族认同感? 中国传统工艺是中国传统文化的重要组成部分，是历代中国人 为满足自身物质需要和精神需要而采用各种物质材料和手工技艺所创造的手工 艺品。作为中华艺术的重要组成部分，它既体现了工艺美术的一般特征，又显示 了民族文化的鲜明个性。中国传统工艺有烧造、织绣、印染、编结、木作、营造、 装潢、扎糊、剪镂、刻印、画绘、塑作等技艺类型，现在被习惯地划分为陶瓷、 金属、染织、漆器、家具、编结和雕塑等几大门类。传统工艺往往是过去世世代 5 心理学研究中把注意分为无意注意和有意注意两种。无意注意是无预定目标也无须经意志努力而实现的注 意：有意注意是服从于活动目的任务的注意。 t t p n e w s 1 6 3 m 0 7 1 2 1 4 0 8 3 v l m 4 d o m 0 0 0 1 1 2 2 2 9 h 廿l l l ，网易新闻中心 1 3 代流传下来的精华，是过往人们对生活习惯、技术技艺、审美喜好、宗教信仰等 的提炼和保留，是深深刻上了民族烙印的传家宝。通过对它们的学习和制作，能 够让传统工艺在学生群体中得到继承与发展，能够培养学生的民族认固感。 首先，学习传统工艺的历史知识，能够帮助学生正确地了解传统工艺的来龙 去脉、能够帮助学生领会世代祖先的超人智慧和杰出才能，能增强学生的民族自 豪感和进取心。这些传统工艺的历史知识分f - l 翔j 类，内容丰富，诸如中霞人发现 了丝，并以其卓越的彳能织造出令世人叹绝的丝织品，创造了独步于世界的“丝 的文化”，汉代人开通西域，走出了著名的“丝绸之路”，将中国的丝绸和文化 传播到西方；又如商代创造了青釉，发展成“原始青瓷”，隋代，中国窑工烧成 了自瓷，这项伟大的成就，改变了青瓷一统天下的局面，宋代，中国传统瓷艺达 到最高美学境界的时代，钧、汝、官、哥、定等五大名窑所取得的卓越成就，使 中国在入类制瓷史上登峰造极等等。其次，学习传统工艺的制作流程和方法，能 够加深学生对传统工艺的印象，能够从实践的层蚕去体会传统工艺的内涵，能够 让学生更加懂得如何去保护和珍惜传统工艺。对于那些热心于传统工艺的学生， 这还有可能使得他们将来成为传统工艺的继承者和发展者。 3 1 3 传统工艺注重手工制作，每一件工艺品都饱含7 工匿的爱心，捧在 手头，情系心头，自然就有一种亲和质朴之感，能培养学生的爱心和感恩 的情怀。 现代的青少年很多都是独身子女，生活在一个缺少入际交流而频繁于入机沟 通的网络时代，使用的也是很难揣摩生产过程、看起来似乎有点冷酷无情的机械 化生产的批量产品。虽然他们是家庭和社会关爱的焦点，但他们常常把这些来自 社会和家庭的关爱认为是理所当然的事，缺乏感恩的情怀，缺乏对人和物的爱心。 传统工艺在培养学生的感恩情怀和爱心方面有它的特殊优势。 一方面，传统工艺历史悠久，积淀了太多人的智慧和辛劳，易让人追思和感 恩先辈，易让人追忆和沉思往事，这种怀旧的情怀能抚慰人的心灵，能激起人的 感恩。现在每天依旧可以收到很多信，但你是否也会很怀念电子邮件出现前的那 1 4 个贴有邮花的手写的信封呢? 打开储物柜，相对于到处都能买到的小熊娃娃你是 否最钟情于奶奶亲手为你缝制的布娃娃呢? 为什么在物尽其用之外还会多一份 这样的情怀呢? 在这个人手功能越来越被机器取代的时代，传统的手i n 作能让 我们透过作品本身甚至穿越时空去想象制作者为此辛勤劳作的场面，去感触他的 那份热忱和心意，因而我们敏感的心会随之牵动，会倍感亲切，也会倍加珍惜。 在鉴赏和制作的过程中，带领你的学生去大胆地想象、去用心地体会、去细心地 感触我国丰富多彩的传统工艺：毕竟，它们经历了历史长河的流淌和洗礼、凝聚 了世代祖先的辛劳和智慧、集结和发展了我们民族的优良风俗与传统。 另一方面，传统工艺使用的材质绝大部分都是天然材料，它能拉近人和自然 的感情，让人产生一种亲和质朴的感觉，在让人倍感平和亲近的同时，它天然裸 露的质感也能时常提醒人们自然之物是有限的，必须取之有道、取之有度。教师 在教学中通过这样的引导，就能培养学生的爱心，让他们不仅要有平易近人的亲 和力，还要能关爱和珍惜身边的一草一木，一花一人。 3 1 4 现代设计，创新是其灵魂，有利于培养学生的创新精神。 德国的设计权威赛克指出：创造力将会成为最重要的未来趋势之一，唯有充 分具备创造力的组织，才能够吸引更多有创意的员工，使企业走向创意发展，同 时，曾为“世界上最具创造力的地区 做过排名的理查佛罗里达也提到“创造 力是经济发展趋势! 7 清华大学美术学院设计学部副部长严扬教授在接受视觉 同盟的独家访谈时也曾指出“我觉得我们把这个创新设计教育作为我们未来的一 个很重要的培养目标，创新设计教育和创新设计研究，这是我们将来要主攻的两 个方向”8 可见，创新无可置疑地成为了当今时代的一大课题，国家需要它，企 业需要它，教育需要它，个人也需要它。教育心理学的研究表明：具有高度创造 性的人的智力测验分数和创造性之间并没有什么联系，也就是说，一个人的创造 性与其所拥有的知识量之间并不成正比的关系，知识多的人创造性不一定就强， 7 林孟义，设计创价时代馓利中胜出的商业感动价，台北，脸谱出版城邦文化事业股份有限公司， 2 0 0 6 年版，第3 2 页 1 5 知识少的人创造性也不一定就弱：知识的多少，智力的高低可以决定的只是一个 人在创造中可能达到的层次与深度。这些研究成果说明，培养创新意识并不完全 在于已经具备了多少知识，这就从理论上说明了培养创新意识可以从小抓起。因 此，我们应该不失时机地为学生提供能发挥创新意识的教育机会。美术教育中的 现代设计教学就能提供这样的机会。这主要取决于两方面，一方面是新一代的美 术课程标准强调了基础美术教育要致力于培养学生的创新精神，这就从培养目标 上作了明确规定，另一方面创新是现代设计的灵魂，现代设计本身具备的创新特 质为学生创新意识的培养提供了有利的课程资源。 那么，什么是创新呢? 伊索寓言里的一个小故事能给我们一个形象的解 释：一个暴风雨的日子，有一个穷人到富人家讨饭。“滚开! 仆人说，“不要来 打搅我们。 穷人说：“只要让我进去，在你们的火炉上烤干衣服就行了。”仆人 以为这不需要花费什么，就让他进去了。这个可怜人，这时请厨娘给他一个小锅， 以便他煮点石头汤喝。“石头汤? ”厨娘说，“我想看看你怎样能用石头做成汤。一 于是她就答应了。穷人就到路上拣了块石头洗净后放在锅里煮。“可是，你总得 放点盐吧。”厨娘说，她给他一些盐，后来又给了豌豆、薄荷、香菜。最后，又 把能够收拾到的碎肉末都放在汤里。当然，您也许能猜到，这个可怜人后来把石 头捞出来扔回路上，美美地喝了一锅肉汤。如果这穷人对仆人说：。行行好吧! 请给我一锅肉汤。一会得到什么结果呢? 结果是十分明显的，这就是创新思维的 力量! 因此，伊索在故事结尾处总结到：坚持下去，方法正确，你就能成功。一这 里的方法正确就是穷人创新的思维方法，即让人意想不到的石头汤引起了厨娘的 好奇，从而有机会继续煮汤喝。创新的概念是经济学家熊彼特1 9 1 2 年在他的德 文著作经济发展理论中首次提出来的。然而，当初的这个经济学概念如今却 被广泛地运用到了社会经济管理和个人日常生活的各个领域。通常意义上，创新 就是指人为了一定的目的，遵循事物发展的规律，对事物的整体或其中某些部分 进行变革，从而使其得以更新与发展的活动，其本质是不做复制者。 8 视觉同盟2006 中国设计教育大型系列访谈，h t t p ：w w w v i s i o n u n i o n c o r n 1 6 现代设计又是如何柬帮助学生培养创新精神的呢? 首先，现代设计提倡和重 视创新的重要作用，有现代设计的地方，你就能找到创新的足迹，这就能从印象 上给学生一种信号，创新是现代设计必要的成分，现代设计和创新是分不丌的， 从而加深学生对设计与创新关系的理解。新加坡的小学美术教材不是简单地叫美 术，它的英文名称足“i mc r e a t iv e a r ta n dc r a f t s ”，通常简称为i ，m c r e a l ，i r e ，当学生第一次接触美术课本时，在封面上突出显示的课程名称“i ，m c r e a t i v e ”( 笔者译为我属于创造) 就带给了学生个非常重要的信息，即美术 课是与创造性有关的。可见，创造性在这学科中所占的重要份量。其次，通过 鉴赏设计作品，发现同类设计在形式与功能j 的改进与突破，并总结优秀设计作 品创新的角度与方法，这能帮助学生学会怎样去创造。比如，组织学生去超市参 观纯净水瓶子的包装设计或者是教师和学生一起收集各式各样外形小一样的纯 净水瓶于做一个小型的展览，然后比较同是用束装水的瓶子有什么不样，再讨 论为什么要这样设计及其优缺点。最后，在设计实践的过程中，教师从设训的角 度有目的地引导学生进行发散性思维的练习，这是培养学生创新常用的也是很重 要的方法。下面的作品( 见图2 1 ) 是小学一年级的课堂作业，教师在发给学生 的每一张白纸上随意地画上两笔( 图2 1 中突出的黑色为教师随意给出的线条 或形状) ，目的是训练学生通过这简单的一两笔展开丰富的想象力合理地设计版 面，增添内容来完成整幅画，这已经不是传统意义上的绘画作品