《蚌壳的联想》说课稿

蚌壳的联想说课稿美术 夏复燕（说教材）我说课的题目是：蚌壳的联想，它是我经过山下湖时候的瞬间灵感，结合地方特色所展开的一堂手工设计课。根据新课标对美术学习活动方式的划分，本节课属九年义务教育第二学段“设计、应用”领域的学习，是在第一学段“体验设计制作活动的乐趣”的基础上展开的，并为进一步深入学习第三学段的“设计、应用”作好铺垫。新课标对此学段课型的要求如下： 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。根据新课标的要求，结合学生实际，我对本节课制定了如下教学目标： 1、知识目标：了解“物以致用”的设计思想，学习设计与工艺的基本知识与方法，加强学生理解美术设计为生活服务的实用意义。2、能力目标：通过有目的的设计蚌壳活动，发展学生的创新意识，培养学生的设计能力。3、情感体验目标：培养学生勇于发现身边材料的精神，树立热爱家乡，建设家乡的雄心壮志。 创新是一个民族的灵魂。在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术课程标准中指出：美术课程的价值之一是“形成学生的创新精神和技术意识”,通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。针对以上教学理念，结合教材内容和学生实际，我确定了本课的教学重点是：设计美化一个有创意的，造型独特、美观的蚌壳；又由于第二学段学生对工艺设计基本原理的认知较浅，因此，我将“用概括、夸张、变形的手法表现蚌壳造型”定为本课的教学难点。（说教法）美术课程标准中指出：现代社会需要充分发挥每个人的主体性与创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。而“情境教学”能充分调动学生的无意识心理活动，诱发和利用无意识心理提供的潜能，它符合情感和认知活动相互作用的原理，以及认知的直观原理。通过体会以上教学思想，在教学本课时，我遵循学生认知发展规律，把握“以学生发展为本”的教学理念，运用“情境教学、体验教学”，引导学生在具体的情境中主动地探究与发现，并用启迪、暗示、设疑、点拨、资料提供和方法指导等方式，展示学习全过程，充分发挥师生间的互动作用，从学生的兴趣、能力和需要出发，努力营造一个民主、自由与和谐的教学氛围。（说学法）学生在这种自主、探究的学习过程中，通过欣赏、感受、观察、体验、发现、对话、思考、讨论、尝试以及表现等活动，体会到了美术学习的乐趣，发展了综合实践能力，培养了设计意识与创新精神，陶冶了健康高尚的审美情操。（说过程）教学目标、教法、学法，全部体现在教学过程中。因此，我们的教学过程必须安排得合理、科学。我的教学过程是由五部分组成的，请看第一部分：引入新课。 自然、流畅的导入是一节课成功的起点。为了充分调动学生的学习兴趣，我首先利用课间十分钟，给学生播放一段具有我们山下湖地方特色的珍珠养殖的情景录像，让学生一起去感受家乡的特色。由于平时经常见到的蚌壳，现在居然到我们的课堂，因此增加了对课堂的专注度，当我提问愿意和蚌壳交朋友时，学生会迎合我的课堂响亮的回答愿意，于是我顺水推舟的说蚌壳不漂亮，他不愿意，你怎么办？此时同学们可急了，纷纷献技献策，从而激起学习的热情，并以此引入课题-蚌壳的联想。在第二部分新授阶段，我首先设疑：你觉得这位朋友像什么？我呈现给学生们不同角度的蚌壳，让他们发挥想象，自由讨论，尽情发言。在交流中自然引入：“用什么方法让他变成你想象中的样子呢？”借助课前材料的提示，几个善于观察的同学会结合手头的材料来回答。一点带面，其他学生纷纷效仿，用彩纸、橡皮泥、毛线等-根据学生的回答顺序一一巩固方法，比如用彩纸，学生提到了剪一些花纹，就利用该生上台演示连续纹样的剪法来引导其他学生，这其实是一个技术的深入。橡皮泥的利用中，从方法着手，用儿歌练习搓、揉、压-等方法。期间教师也做一定的示范，师生互动，使学生认识不同材料的特性，掌握操作技巧，激发动手欲望。 紧接着，我再不失时机地，用形象生动的语言和相关的录像资料，引导学生进入我预设的“角色的情境体验”当中，在语言、音乐、影像的多重刺激下，让学生充分感受蚌壳的艺术魅力，激发创作欲望。我循循善诱道：“同学们的方法真是多，而且有聪明能干的同学把这么多的材料和方法综合利用，真不错，的确棒。看着同学们这么渴望交这位朋友，老师就再教大家几招，一块儿去看看大师们的作品，瞧瞧，他们有什么窍门。让学生欣赏一些优秀的造型艺术作品，并留充裕的时间让学生们说大师们的作品好在哪儿？美在哪儿？待学生们畅所欲言后，教师紧接着，同学们真是慧眼，连大师们作品颜色鲜艳，造型别致的窍门也叫你们看破了，厉害！”我又把话锋一转，“如果把这些窍门运用到你们的作品中，那你更厉害！”给老师这么一激励，学生们个个便急不可待的动手创作。动手之前，教师再顺势提出“蚌壳设计的几点要求”：形状别致，颜色鲜艳-然后再出示几幅设计特别有创意的范作进行欣赏启发。此时此刻，早已跃跃欲试的学生们吸收起这些知识来也就显得如饥似渴、水到渠成了。练习，是使学生知识内化和形成技能技巧的重要手段。因此，在第三部分的作业阶段，我出示了作业要求后，便把充足的时间和开阔的空间留给了学生，让他们在轻松的乐曲伴奏中完成蚌壳美化的任务，充分感受小组合作的力量和设计创作的乐趣，体验成功的喜悦。 美术课程标准中指出：评价，主要是为了促进学生的发展；教师必须尊重学生的人格、情感和差异。我们的学生中“没有差生，只有差异”，良好的师生关系有助于教学的顺利开展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助每个学生了解自己的学习能力和水平，鼓励他们根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。基于这样的观点，在第四部分的小结评价阶段，我注重和每个学习层次的学生展开沟通，并鼓励学生对教师展开一种自我的评述：“以我把蚌壳设计成了-”进行叙述，这样多角度、多层次的介绍，可以加深学生对本课内容的自我认识和理解，训练学生思维的深度和广度。而且，这种以人为本，尊重、关注每一位学生的评价方式，能培养学生逐步形成自由、民主、科学的评价态度，提高学生的评价能力，树立思维的科学性与批判性。最后，在第五部分的拓展延伸阶段，我再一次进行启发、诱导：“同学们，经过我们的努力，这些被我们遗弃在路边，无人问津的蚌壳都成了一件件艺术品，多留意你的周围，有许多美等待你的发现。”提高学生对于“变废为美，变废为宝”的认识。以此来鼓励学生在课外多作尝试，让学生的创造思维适时地得到拓展和延伸。 综观本节课的教学，我始终把握“以学生发展为本”的教学理念，不急于用教师枯燥的讲解代替学生的感悟和认识，注重学习内容和学生生活经验的紧密联系，积极创设有利于激发创新精神的教学情境和学习氛围，引导学生主动地去感受、体验、尝试、思考和表现，进行自主、主动与活泼的学习，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，锻