贝聿铭作品分析演示课件

.,贝聿铭 Ieoh Ming Pei,中文名： 贝聿铭 国籍： 美国 民族： 汉族 出生地： 广东广州 出生日期： 1917年 职业： 建筑师、艺术家 毕业院校： 麻省理工学院、哈佛大学 主要成就： 设计香港中银大厦获奖情况：普利兹克奖(普利兹克奖，有建筑界的诺贝尔奖之称。是1979年由 杰伊普利兹克和妻子辛蒂发起，凯悦基金会所赞助的针对建筑师颁布的奖项) 代表作品： 香港中银大厦、北京香山饭店、日本美秀美术馆 等,贝聿铭简介,贝聿铭，美籍华人建筑师，1983年普利兹克奖得主，被誉为“现代建筑的最后大师”。贝聿铭为苏州望族之后，出生于民初广东省广州市，父亲贝祖贻曾任中华民国中央银行总裁，也是中国银行创始人之一。贝聿铭作品以公共建筑、文教建筑为主，被归类为现代主义建筑，善用钢材、混凝土、玻璃与石材，代表作品有美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎罗浮宫扩建工程、中国香港中国银行大厦，苏州博物馆，近期作品有卡达杜哈伊斯兰艺术博物馆。,设计理念,50年代末,60年代初贝聿铭继承第一代现代建筑大师的基本建筑原则的基础上逐渐形成了自己的建筑风格设计，他掌握了在建筑设计中运用抽象几何形体的娴熟技巧，巧妙运用石、混凝土、钢和玻璃等建筑材料。作为华人建筑师，他主张寻求恰当的途径来表达中国建筑传统的本质，建成一批影响很大的建筑。,他一直都是坚持着现代主义风格,贝聿铭一向反对在建筑上的随波逐流、趋于流行。他经历了70年代风行一时的后现代主义，他依然是兢兢业业地在现代建筑中反复推敲、反复研究，从而提炼和发展了经典的现代主义建筑，使之达到一个又一个高度。能够在潮流起伏的建筑和艺术中处之泰然、行若无事的现代主义建筑大师除了贝聿铭之外，实在不多。我们把他的这种原则称之为始终如一的、发展性的现代主义立场原则。在追逐潮流的现代建筑界中，他体现出一种自信、坚定、明确的设计立场，同时又不对第一代大师盲目地崇拜。,建筑融合自然的空间观念，主导贝氏一生的作品，如：伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心与康乃尔大学姜森美术馆等。这些作品的共同点事内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。到晚期内庭依然是贝氏作品不可或缺的元素之一，唯在手法上更着重在自然光的投入，使内庭成为光庭，如：香山饭店的常春厅、巴黎卢浮宫的玻璃金字塔与比华利山庄创意艺人经济中心。,虽然贝聿铭受西式教育受美国影响甚巨，但贝氏认为中国是他的根，他一直在为中国建筑做贡献。,苏州博物馆,卢浮宫入口,代表建筑,1,香山饭店,2,苏州博物馆,3,华盛顿国家博物馆东馆,4,美秀博物馆,5,6,伊斯兰艺术博物馆,卢浮宫入口,1,.,1988年建成的卢浮宫扩建工程是世界著名建筑大师贝聿铭的重要作品。他以一座透明金字塔反映周围建筑，而对皇宫沉重的存在表示足够的敬意。,卢浮宫入口,.,玻璃金字塔高21.6米，底边长35.3米，与埃及金字塔的布局相同，金字塔周围是一方正的大水池，水池转了45度，在西侧的角被取消，留出空地作为入口广场，以三个角对向建筑，构成三个三角形的小水池。当云淡天清的时节，玻璃金字塔倒映在明镜般的水池中，增加了建筑的空间效果，在方正水池的角隅，紧邻着另外四个大小不一的三角形水池，构成另一个正方形，与金字塔，建筑物平行，每个三角形水池有巨柱喷泉，像是硕大的水晶柱衬托着晶莹的玻璃金字塔，在拿破仑广场，贝氏将建筑与景观完美的结合在一起。,卢浮宫玻璃金字塔,.,玻璃金字塔高71英尺，是苏利殿高度的三分之二，这是贝氏研究周围的建筑物的心得，也再度证实了贝氏设计与环境的紧密关系，金字塔的底边长116英尺，底边与建筑物平行，亦即与方位平行，与埃及金字塔的布局相同，这又强化了与环境的关系。,卢浮宫现场图,.,有了这座金字塔，观众的参观路线更为合理。观众在这里可以直接去自己喜欢的展厅，而不必像过去那样去一个展厅而要穿过其他几个展厅，有时甚至要绕行七八百米。 一个现代的博物馆，后勤服务设施一般占总面积的一半，过去卢浮宫博物馆只有20%的面积用于后勤，有了这座金字塔，博物馆就有了足够的服务空间，包括接待大厅，办公室，贮藏室以及售票处，邮局，小卖部等，卢浮宫博物馆的服务功能因此而更加齐全。,卢浮宫平面图和模型,.,拿破仑厅有两层，人们通常都是先抵达大厅，其中不锈钢的螺旋形楼梯，令人不禁想到贝氏所有美术馆中具雕塑性格的楼梯，不过这次他没有再用混凝土，而是选用更“科技性”的建材。看似十分单纯的不锈钢楼梯，其实大不简单，没有支柱，全以楼梯本身的螺旋形特性来支撑，而且楼梯高度达29英尺，高度的考验相当惊人。同时为了美观，不锈钢板的厚度即不能过厚，不过虽然有这些困难限制，贝氏依然很成功地创造了一座优雅的楼梯，达到贝氏一贯的空间焦点效果。,拿破仑大厅,.,在拿破仑大厅仰视675片钻石状的玻璃，因为室内外光线亮度的差异，玻璃几乎视而不见，确实做到了贝氏追求的目标，更可贵的是能从地下室体会户外，欣赏罗浮宫优雅的建筑，让内外相边接，着实创造了划时代性的室内空间设计。,拿破仑大厅（仰视）,.,由停车场到拿破仑厅，虽说然是没有自然光的地下，但贝氏在途中安排了一个倒置的玻璃金字塔，让进入美术馆的行进过程又创造了一次高潮空间，同时又有了自然光，在空间与造型方面更呼应了广场处的金字塔大门意象，这正是贝氏设计高招之处。,拿破仑大厅（仰视玻璃金字塔）,.,呈正方形，面积达26.8920平方英尺（24983平方米）的拿破仑厅，四个直角正对着各方位的通道口，地面上的三个小金字塔为通往三个不同美术馆的“光明的指引”。（1平方英尺(sq.ft)=0.092903平方米()）,玻璃金字塔俯瞰,.,以玻璃金字塔带入冲突美学理念，以放置在卢浮宫地下的扩建部分避开场地狭窄的困难。贝聿铭“将人类最杰出的作品给最多的人来欣赏”。,卢浮宫入口（夜晚效果）,2,华盛顿国家博物馆东馆,.,华盛顿国家美术馆东馆,东馆位于一块3.64公顷的梯形地段上，东望国会大厦,南临林荫广场，北面斜靠宾夕法尼亚大道,西隔 100余米正对西馆东翼。基地成狭长的梯形。贝聿铭用一条对角线把梯形分成两个三角形。西北部面积较大，是等腰三角形，底边朝西馆，以这部分作展览馆。等腰三角形的中垂线与西馆的东西轴线重合，东馆的西墙面对西馆，东西呼应。,.,华盛顿国家美术馆东馆,展览馆和研究中心的入口都安排在西面一个长方形凹框中。展览馆入口宽阔醒目，它的中轴线在西馆的东西轴线的延长线上，加强了两者的联系。研究中心的入口偏处一隅，不引人注目。划分这两个入口的是一个棱边朝外的三棱柱体，浅浅的棱线,清晰的阴影,使两个入口既分又合，整个立面既对称又不完全对称。,.,华盛顿国家美术馆东馆,不单是建筑外形使用三角形，建筑内部空间的划分及多种构建均采用三角形如三角锥形的天窗，天花，以及锥形的广场建筑小品。,.,华盛顿国家美术馆东馆,东馆内外所用的大理石的色彩、产地以至墙面分格和分缝宽度都与西馆相同。但东馆的天桥、平台等钢筋混凝土水平构件用枞木作模板,表面精细,不贴大理石。混凝土的颜色同墙面上贴的大理石颜色接近，而纹理质感却不同,.,华盛顿国家美术馆东馆,展馆以大厅为中心，较大的等腰三角形一侧主要布置展览空间，较小的三角形主要布置研究中心和行政管理机构用房。对角线上筑实墙，两部分只在第四层相通。这种划分使两大部分在体形上有明显的区别，但整个建筑又不失为一个整体。,.,华盛顿国家美术馆东馆,为了使这座建筑物能够同周围环境构成高度谐调的景色，贝聿铭精心构思，创造性地把不同高度，不同形状的平台、楼梯、斜坡和廊柱交错相连，给人以变幻莫测的感觉。,.,华盛顿国家美术馆东馆,.,华盛顿国家美术馆东馆,建筑融合自然的空间观念，主导著贝氏一生的作品内庭将内外空间串连，使自然融于建筑透过大厅开敞部分还可以看到周围建筑，厅内布置树木、长椅，通道上也布置一些艺术品，自然光经过天窗上一个个小遮阳镜折射、漫射之后，落在华丽的大理石墙面和天桥、平台上，非常柔和。,.,华盛顿国家美术馆东馆,6,伊斯兰艺术博物馆,.,伊斯兰艺术博物馆,设计和建造的来龙去脉当时阿卡汗建筑奖组织了一个竞赛，两位建筑师突围。评审团的第一选择是查尔斯柯里亚，第二选择是一位黎巴嫩建筑师瑞瑟姆巴德兰。巴德兰被卡塔尔选中设计这座位于滨海大道的伊斯兰艺术博物馆。很不幸，他的方案没有进展，于是路易斯蒙雷亚尔联系了我，他是阿卡汗奖评审会的成员之一，如今是阿卡汗文化信托总经理，虽然此前他就知道我没参加这场竞赛，但是他依然说服卡塔尔的埃米尔(卡塔尔国王的称呼)我是设计新博物馆最好的选择。,.,.,伊斯兰艺术博物馆,平面图,.,伊斯兰艺术博物馆,博物馆外墙用白色石灰石堆叠而成，折射在蔚蓝的海面上，形成一种慑人的宏伟力量。而再看建筑的细部，典型的伊斯兰风格几何图案和阿拉伯传统拱形窗，又为这座庞然大物增添几分柔和，稍稍中和了它的英武之气。,.,伊斯兰艺术博物馆,伊斯兰博物馆入口,.,伊斯兰艺术博物馆,博物馆中庭偌大的银色穹顶之下，150英尺高的玻璃幕墙装饰四壁，人们可以透过它望见碧海金沙。简洁的白色石灰石，以几何式的方式叠加成伊斯兰的风格建筑，中央的穹顶连接起不同的空间，古朴且自然。,.,伊斯兰艺术博物馆,博物馆内收集并保存了来自世界各地的各种伊斯兰艺术品，博物馆的藏品来自三大洲的不同文化，横跨了7世纪到19世纪的时间长河。博物馆正在展出的艺术品收藏贯穿18世纪到19世纪，不仅仅限于整个伊斯兰世界，还有来自受到伊斯兰艺术影响的印度和西班牙等国家的艺术品。同时展出的有金属制品、陶器、珠宝、木雕、纺织品、象牙制品，还有伊斯兰书法、古典书籍以及一些肖像作品。这个博物馆至少有4500项收藏，但是仅有850项藏品在同一时间展出,.,伊斯兰艺术博物馆,陶瓷和玻璃工艺展区该展区里的大部分作品都是从1908年到1914年期间进