6艺术美和形式美.ppt

1、六、漂亮是美术鉴赏的标准吗？,艺术美和形式美,一、什么是艺术美？,欧米艾尔 罗丹,欧米艾尔这件雕塑是罗丹对从前的一个模特所发生的故事中得到灵感，通过畸形、丑陋的形体，表达了对生命的强烈悲哀和绝望。罗丹以写实的手法，记录了老年人身上一切不忍目睹的肉体形态。但是罗丹绝不是仅仅为了再现老年人丑陋的肉体，而是用丑陋形态来象征人贪欲的结局。就说这个模特年轻时是因追求享乐、追求荣华富贵而犯下罪恶以及后来堕落得到的报应和惩罚。这在资本主义金钱竞争、享乐造成灾难的年代，无疑是一种反思，是对人悲剧命运的反思。因此，欧米艾尔这个人体雕塑雕刻得越是丑陋，越是表现出作者对人类的同情，体现出人类追求享乐的代价。因此，欧

2、米艾尔至今被普遍认为是一件“化丑为美”的艺术品。,生活中的事物,提取对象,将对象处理为艺术形象,融入画家观点成画,向日葵,凡 高,向日葵是凡高的崇拜物，在他眼里，向日葵不是寻常的花朵，而是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾的感情烈火的写照。反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。,三、教学过程设计,三、教学过程设计,是由艺术家创作出的不同于现实生活的 第二自然，它是相对于自然美来讲的。,艺术美,美术形象：按照美的规则 从现实生活中抽离的艺术形象,不是等同于现实中的漂亮和好看，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。,二、什么是形式美？如何理解和把握形式美？,雄视作品赏析： 竖构图

3、，其中的主角鹰被安排在最顶部，与倒三角的山石形成险峻的感觉，左下角以松针呼应，产生视觉上的平衡；在语言运用上，山石的长线条与鹰的墨块形成对比，其间以点造成过渡。这一切就构成了画面的韵律、节奏、对比与平衡。我们在现实生活中是很难看到这样的情景的，这就是画家所创造的一种美术的形式美。,形式美,美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，即形式美。 “形式”一词具有两个方面的含义，一是指形体、形态，即个别事物呈现出来的样子；一是指形体或形态借助语言手段和语言规则呈现出来的整体的艺术形象。,美术作品的形式美主要由三方面的内容构成：,1、语言元素 点、线、面、色 2、语言手段 明暗、空间、透视、构图、肌

4、理 3、语言规则 变化与统一、对比与和谐、对称与均 衡、比例与尺度、节奏与韵律,1、美术的语言元素（点、线、面、色）它们是产生美术作品形式美的基础。,国画中的点和线来构成作品的形式美,向正方形致敬 油画 阿尔伯斯（美国）,用几何色块的组成来形成作品的形式美,艺术家在二维表面上，以直线、平涂的形状和色彩来创造一种幻觉的三维空间.,2、美术的语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）。它们不仅把各种语言元素组织成一个有机的整体，而且其本身也传递出形式上的美感。,明暗本来是自然界的物理现象，物体由于受到光的作用而产生明暗变化，它有受光部和背光部。,明暗表现,维亚尔,空间表现 （空间是物质存在的一种形式

5、，它主要由长、宽、高表现出来。作为美术语言，它是以视觉感受为特征的。） 空间中连续性的形式雕塑 波菊尼（意大利） 这是一个快速行进中的人物全身像，但这个形象并没有五官和双臂，艺术家将这个人的每个运动步骤联系起来，创造出一个新的充满运动感的现代机械形象。它带有写意的特点，尽管没有完整的五官，也没有双手，并非一个真实的人体，我们仍然能从它的动态感觉到一种力量速度，它在人的视觉上造成的是一个快速行进中的人物形象。它是以形体的空间分析传达出形式美。,透视表现（透视是由于物体与我们视者之间距离远近不同、方位不同，在视觉中引起不同的反映。）,构图表现（构图是组织画面的一种手段，把画面所画的东西安排得好看、

6、舒服，又叫经营位置。）,构图表现,牧羊女 米勒,肌理表现（肌理就是美术作品表面的纹理，体现的是一种材质的美，使用不同的材料就会产生不同的美感。）,3、美术的语言规则（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律）。美术的语言元素和手段还必须通过一定的规则来运用才能创造出具有美感的形式。,变化就是多样，所以也称多样与统一。万事万物本来就是丰富多彩和富有变化的统一整体，但这些变化必须达到高度统一，使其统一于一个中心的主体。,夜巡伦勃朗（荷兰 ）,夜巡是伦勃朗创作盛期的重要代表作。它是荷兰首都阿姆斯特丹民兵总部定制的一幅群像肖像画。画面安排了一群民兵正接到命令准备集合出发去执行任务的情

7、节，民兵的负责人宁科克正在集合队伍，所以在画面上处于突出的地位，并好象正与他的部下边谈着话边向观众走来，其他民兵，有的在击鼓、有的挑着旗、有的举着枪，呈现出各种各样的举止神态，但最终都统一到准备集合出发这一情节上来。 应当说明的是，此画原来画的时间是白天。由于此画被后人涂上了过厚的光油层，加上长时间的岁月侵蚀和空气污染，以致画面变暗，好象是画的夜景，大约从1800年开始，此画的名称一直被误传为夜巡。,生与死 克里木特（奥地利）,对比，就是应用变化原理，把同一因素中不同差别的部份组织在一起，产生对照和比较。和谐，就是事物和现象的各方面相互协调。,形状对比,库拉河畔 两个姑娘 动作 高低 前后,明

8、暗、黑白对比,忏悔的马德莱娜,拉图尔,曲直对比,对称，是指事物整体的各部分依中轴线两侧形成等形、等量、等距的对应关系。均衡，是指布局上等量而不等形式的平衡。,画家通过左右对称的布局方法，表现中国西部的辽阔，空旷境，天人合一的思想。,蒋 跃,荷矛者（雕塑，伯留克莱托斯（古希腊） 伯留克莱托斯是公元前5世纪古希腊最著名的雕塑家之一，这里的荷矛者被塑造成一个体格健壮、充满朝气的青年战士的形象，体现了古希腊人在希波战争胜利后对英勇保卫国家的战士们的崇敬心情。同时，它也是作者长期研究人体比例的验证。他认为最理想的人体比例，即头与全身的比例为1：7，一个人有7个头长。,黄金分割率造型艺术中的一种分割法则，

9、亦称黄金分割率。 它的分割方法为：将某直线段分为两部分，使一部分对全体之比等于另一部分对这一部分之比。用数字来表示即它的比值约为1：0.618或8：5，被称为黄金比。 黄金比最早是由古希腊人发现的，直到19世纪被欧洲人认为是最美、最协调的比例。黄金比广泛用于造型艺术中，具有美学价值，尤其在工艺美术和工业设计的长和宽的比例（如书籍开本）设计中容易引起美感，故称为黄金分割。,米洛斯的阿芙洛蒂特（雕塑，古希腊） 这座发现于爱琴海米洛斯岛的山洞中的雕像，是希腊时期的作品。阿芙洛蒂特的罗马名字是维纳斯。这位美与爱之女神，在希腊和罗马神话中，已成为全部女性美的代表和体现者，至今留给人们印象最为深刻。 尽管她双臂残缺，但仍给人以完美的美感，以至于后世很多为她复原双臂的雕刻家的复制品，都在原作面前黯然失色。这座雕像可供四面欣赏，无论从哪个角度看，都有某种统一而富于变化的美。女神的面部具有希腊妇女的典型特征：直鼻、椭圆脸、窄额和丰满的下巴。这正好说明希腊的神，是希腊人按照他们自己的模样来创造的。她那安详自信的眼神和稍露微笑的嘴唇，给人富有智慧的感觉。她使人们了解到两千多年前希腊人的审美观：力求外在美