明式家具装饰图桉分析课件

1、,明式家具装饰图案 分析,摘要,1.中式家具的发展源远流长，家具在明代时期达到了巅峰时期，明式家具的简明、古朴、清雅与秀逸的书卷气，是那个时期的产物。每一时期都有它独特的艺术风格。明代家具以追求神态韵律，以造型典雅为特色，他们的艺术成就深受人们赞许，在世界家具界享有盛誉。中国传统图案是中华民族文化的重要体现，研究明式传统图案是对中国民族文化研究的进一步挖掘，试图将明式图案的气息、意味、风格、内涵融入到现代设计中。,2.本文通过对明式家具产生的社会历史背景、明式家具装饰图案的分析，依据图案在家具中的运用要素，阐述了装饰图案设计的理念和如何运用图案进行家具改造创新，指出了明式家具装饰图案对现代家具

2、设计的影响和应用中应注意的问题。 3.通过对本课题的研究，文章深入对明式家具装饰图案的收集与整理，分析图案的符号涵义，在此基础上，对明式装饰图案进行现代应用和研究，提出用现代工艺手段来生产，以使其符合现代市场需求，从而创造出富有中国特色的家具。,家具中的,明式家具装饰图案分析,1 绪论 2 装饰图案的应用分析 3 图案在家具中的应用 4 明式家具装饰图案在现代家具中的应用案例,在,家具是几千年来文化艺术的结晶，与其它艺术形式一样，人类生活中的每一步变化，都会在它的身上以不同的形式体现出来，演绎着人类文明的进程。我国明代家具以造型简练、结构严谨、做工精细、装饰得当、繁简相宜、木材坚硬、纹理优美的

3、特点和超脱俗的人文气质著称。所以在现代中式家具的创新设计中对明式家具的借鉴与再发展成为了当代设计人与学者的聚焦点之一。明式家具装饰图案活泼，内容丰富，自然大方，充满了生气，与明式家具端庄沉稳形成对比【1】。我国传统家具装饰艺术呈现出两条清晰的脉络，那就质朴之美与以贵为美的审美态度。在明式家具装饰中以质朴为美的装饰风格占了上风，融合了儒、道的精神内涵，往往通过简化的程式化纹样来强调内在的神韵。,绪论,在,明代社会稳定，农业和手工业发达，工匠获得更多的自由，尤其是明中后期，商品丰富，流通渠道广泛，外贸开放，从而使大城市、城镇经济迅速兴起，尤以江南与南海地区最为显著【2】。明代的社会文化独具特色，既

4、蕴含了汉、唐以来的民族传统，又有对传统的叛逆，体现出新颖独特的一面。正因为明代的社会文化有这样的特点，反映在明式家具创作中，既体现了汉、唐时期恢宏豪放的大气，又体现了当时繁荣、开放的一面。所以明式家具图案是可以作为现代中式家具装饰图案的母题与当代思想有机结合，使现代中式家具获得更深厚的文化底蕴的。 本课题是在王世襄先生的明式家具研究中提取小部分了来做一个本科毕业课题。明式家具是我国家具设计的精华，其中的图案更是有其独到之处，所以此课题便于学生研究明式家具图案，为以后从事实木家具生产和设计打下坚实的基础。,研究背景及目的,在,中国传统家具的理论研究上有一个发展倾向：首先是侧重于进行资料性的整理，

5、其次是对传统家具文化的梳理，将其理论化系统化的同时，重新诠释传统以及如何与现代生活观念融合方面作了初步的开拓工作，但是与建筑的繁荣景象相比，家具理论的滞后显而易见。首先表现为贫乏性，相关理论著作不多；其次是依附性，家具的艺术文化并没有独立地加以研究，基本上是建筑、居室环境的附属之物；最后表现在实践上的缺乏原创性，停留在传统的继承和拓展上，没有真正意义地以现代的意识加以研究。,研究状况,在,国内研究状况： 中国方面，王世襄率先对“明式家具”作进一步的探讨，将海内外与世界各地博物馆的藏品，加上明代书画、各地考古陆续出土的实物模型以及自己的私人收藏，以图片和细部构件解说的方式将“明式家具”分为椅凳、

6、桌案、床榻、柜架及其他五类，明式家具研究分“图版卷”和“文字卷”，广泛而深入地讨论了明式家具的时代背景、制造地区、结构、用材、装饰、年代鉴定与改制的问题，成了明式家具研究真正的工具书（林作新，2002）。主要著作清代匠作则例汇编（佛作门神作）1963年自刊油印本，1969年香港中美图书公司铅印本。竹刻艺术1980年4月人民美术出版社。髹饰录解说1983年3月文物出版社。明式家具珍赏1985年9月三联书店香港分店、文物出版社联合出版。中国古代漆器文物出版社、外文出版社合作出版。杨耀明式家具研究于1986年出版，2002年再版，收录杨耀先生生前发表论文四篇，分别是中国明代室内装饰和家具、我国家具发

7、展简况、中国家具的艺术地位和风格问题、我国民间的家具艺术，另有漫谈建筑线脚一文第三部分节录。,在,国外研究状况： 德国人古斯塔夫.艾克（1896-1971）是世界上研究中国明式家具的重要学者，经过十几年悉心地研究，对启发世人重视中国传统家具文化以及鼓励后学，做出了不可磨灭的贡献【3】。艾克教授对中国明式家具研究开一代之先，他的开拓者的历史贡献是举世公认的。关于中国家具他发表的主要著作及论文有： 古斯塔夫.艾克于1931年在“辅仁大学学报”发表了几个未曾发表的郎世宁设计的家具及室内设计图案现收巴黎国立图书馆藏，；1940年在北京“收藏家”出版了中国硬木家具使用的木材；1944年出版了著名的中国花

8、梨家具图考1962年后再版多次；1952年5月在“檀香山美术馆旬刊”十四卷第5期发表关于中国木器家具；1956年在纽约明式家具太平洋年刊出版了檀香山 中国家具,世界美术全集。 1947年，曾留居华北的美国人乔治凯特（George.kates）出版了Chinese Household Furniture，研究范围从实物扩大到中晚明时期版的书画描绘日常生活的家具。,在,图案的概述： 图案的“母题”：老一辈工艺美术设计和理论家、原中央工艺美院院长雷圭先生在图案的母题一文中曾提出：“古今中外图案、无一不是由母题来决定其外貌”，“图案是由母题来决定其身份的”，“母题是一个民族的标记，是人民意志集中的表现

9、，也是时代的精神，我们应该研究它、重视它、发扬它”【4】。因此，对于器物装饰图案的设计和运用决不会是点、线、面、图形、色彩的简单组合，它的主题和内容决定了图案的气韵和文化内涵。,装饰图案的应用分析,在,明式吉祥图案最为突出的特征是意蕴丰富，这些丰富的意蕴背后隐着世代相传的中华民众独特的文化思维观念。这种观念必须具有表达民众意愿的指称意义，能准确反映民众的社会生活并具有群体性意义【7】。诸多的吉祥图案内容繁杂，如果按照吉祥的内涵和意蕴加以归纳，可用福、禄、寿、喜、财来概括。福禄寿喜财寄托了良好愿望。,传统装饰吉祥图案的内涵,明式家具装饰纹样的种类,（一）动物纹：有螭龙纹、螭虎纹、凤纹、麒麟纹、鹿

10、纹、鹤纹、喜鹊纹等，大都选取人们崇拜喜爱之物，其中龙凤之形尤为突出。 （二）植物纹：吉祥花卉纹有卷草纹、牡丹纹、缠枝纹、灵芝纹、梅花纹、荷花纹等。 （三）其它纹：有云纹、回纹、几何纹、八宝纹有仿古玉纹饰，仿青铜博古纹饰等。明末清初，崇尚幽雅清静，博古之风大兴，考古、金石学成为时尚。,龙是中华民族最主要的吉祥物，它是包括凤凰、麒麟、乌龟的四灵之首，具有昂扬的生命力。首先，龙是图腾和信仰的产物，它与总结也结下了不解之缘。中国古代的政治生活与原始宗教文化的互动表现出宫廷龙文化，即儒家神化帝王的文化，以龙来象征帝王与皇权；中国的龙身神信仰与传统五行观念和阴阳观念相互结合表现为民间的龙文化，它表现在社会

11、生活的各个方面，在人们的心目中，龙是雨神、风神、雷神、星神的化身，象征祥瑞。所以说，早期的龙在中华民族中具有统一信仰、加强民族凝聚力的功能，随着时代的发展，它已经从根本上超越了原始图腾文化的内涵，成为中华民族的信念象征和精神象征。 凤和龙一样，被认为是中华民族发祥和文化肇始的象征。数千年来，凤作为一种美好的象征，渗透到我们民族的各个方面，深刻地影响着中国先民的精神文化生活。凤的出现和原始人的图腾崇拜有关，商代，凤鸟（玄鸟）的形象以纹样的形式出现在青铜器物上，成为除了饕餮纹以外最主要的装饰题材，春秋战国时期，凤鸟图案变得自由、奔放，出现了一种崭新的审美意向。秦汉时期，凤开始了女性化的意象。汉代的

12、凤鸟画像一般为“朱雀”，作为一种被神化、美化的祥瑞物的象征。宋唐以后，凤与牡丹组合成吉祥图案，宫廷内象征富贵吉祥，民间用来象征夫妻恩爱，幸福和谐。封建统治者历来将龙的意象视为皇权的象征，凤的美丽与高贵转移到女性身上，成为女性的代称。,鹤自古以来，鹤一直是中国人心目中的最爱，人们视它为长生不老的仙禽。而且，在中国传统的意识中，鹤为“一品”，仅次于凤凰，是高官权贵的象征。中国民俗中，鹤始终与长寿永生、羽化升仙、平安祥和等寓意相伴随。常以鹤松组成“鹤寿松龄”的图案，用于祝寿装饰，“鹿鹤同春”来象征天下皆春，万物欣欣向荣的景象。 麒麟（对麒麟）。中国传统文化中“四灵”为麟、凤、龟、龙，作为四灵之首，麒

13、麟富含各种仁慈、祥瑞之意，也是古代人们向往美好生活的精神寄托。“麒麟送子”意寓生贵子，且长大后必定为贤才之人、国家栋梁。传说孔子出生时，有“麒麟吐书”的现象，所以有了“麒麟现，圣人出”的说法。 蝙蝠蝙蝠的形象在传统家具装饰中出现非常频繁，这是它与“福”谐音的结果，蝙蝠的形象经过工匠的艺术加工，成为了传统家具装饰中最具谐音象征效果的装饰题材。其象征意义在于五个方面：一寓寿，二寓福，三寓康宁，四寓修好德，五寓考终命。有“福寿双全”、“五福奉寿”等图案。,牡丹在我国被称为“万花一品”，后世喻官居臣极之位，是富、贵、寿的象征。在明清家具装饰中，牡丹是主题花纹，与皇族贵戚自命富贵的心理有关。装饰图案“玉

14、堂富贵”，以盛开的牡丹象征富贵，以玉兰谐“玉”音，用海棠花谐“堂”音。牡丹以其独特的品行逐渐渗透到人们的观念之中，成为一种常见的吉祥物。在民间绣品图案中，牡丹多以大富贵的象征出现,单独或与动物、植物、文字、几何形组合表意。以牡丹和牡丹与佛手、花瓶、几案、几何形的组合,象征吉祥富贵、平安如意。以牡丹与寿桃、猫、蝴蝶组合，寓意长寿、富贵。“白头富贵”、“花蝶牡丹”等纹样，象征婚姻美满、夫妻恩爱、白头偕老。 桃与桃花中国有许多关于桃树的神话故事，受其影响，桃的象征意义有两种：一是辟邪，二是作为寿桃，象征长寿。桃花象征女子。 石榴子粒成堆，给人子孙满堂的联想。明清家具中，以石榴为纹饰的很多，含有子孙繁

15、茂之意。“榴开百子”在当时非常流行。桃喻多寿，佛手喻多福，石榴喻多子。同样象征意义的有葫芦和葡萄。 在传统家具的装饰中常出现“宝葫芦”，象征宝贵和吉祥。“葫芦生子”象征子孙万代，民间的雕刻图案叫“一团和气”，由葫芦、桃、莲花、牡丹等组成，象征子孙繁盛，家庭幸福。,莲荷佛教艺术常常以莲花作为重要的装饰纹样，象征意义的核心是圣洁。荷花文化内涵有三种：一是用来比作少女；二是古人认为荷花性高洁，俯濯素波，是高雅纯洁的象征，常喻不染俗尘的高尚君子；三是谐音“和好”、“和睦”，莲与“连”谐音，莲花和鱼组合图案即“连年有余”，且莲也有多子之意。借用莲花的吉祥之意，在家具上莲花装饰。莲荷除了“连”、“年”的谐

16、音外，又有“和”、“合”的谐音，有和谐、聚合、团圆的象征意义。荷与鹤组合有“和合美好”之意。 菊花花中四君子之一的菊花，素有节花、延年、更生、帝女花等别名，不仅好看，也可入药。自汉代起，有了重阳节登高、饮菊花茶、赋菊花诗的风俗，“九九”重阳为双九并重，即“久久”，菊花长寿的象征意义在这种民俗中保留了下来。菊花作为长寿花反映了人们延长生命的美好愿望。文人对菊花的喜爱与开花时令有关：深秋凝露，众花飘零，菊花独芳。志高性洁的文人从菊花身上看到傲岸、隐逸、清奇、坚贞、刚毅、无畏等品性，常以此自励。民间的菊花和器物的玩赏有关，作为常见纹饰。将菊花的花瓣相连，由于家具的边部装饰。 梅花誉称“雪中高士”，是

17、不慕虚荣、坚贞自守、清心雅骨的君子的象征，与苍松、翠竹组成岁寒三友，又与兰竹菊组成花中四君子。梅花在春秋时期是友谊之花，自北宋以来，成为文人画的专有题材。隋唐以来，梅花作为装饰图案日见昌盛，梅与“眉”同音，常有梅花展开枝头栖双鹊，象征“喜上眉梢”；冰梅纹有“梅花香自苦寒来”的训诫。梅花的高洁品格以被全体中国人认同，他倔强、坚韧、百折不挠，也是中华民族的象征。,吉祥组合图案：汉族还常将植物与动物、器件等合用以示吉祥。如梧桐和喜鹊为同喜；桃和蝙蝠为福寿双全。这是传统家具装饰中最具典型特征的象征现象。 吉祥组合的装饰符号是在中国五千年漫长的历史长河中，祖先用智慧和辛勤的劳动创造出来的，它包含了人们生

18、活的神韵和喜闻乐见的事物，具有美好的向往、幸福的象征、精神的寄托、执著的追求。吉祥就是美好的预兆和象征。中国传统家具上的吉祥图案从主题内容来看，决大部分反映追求幸福、长寿、喜庆和祝福的，具有浓厚的民族生活气息和强烈的民族性。吉祥组合的装饰符号主要蕴涵了五个方面的意义：祈子、延寿、迎祥纳福、驱灾禳祸和人文教化。常见的吉祥组合形式如下： 平安如意花瓶和如意或灵芝组在一起 事事如意两个柿子（或狮子）和如意一起 五福捧寿五只蝙蝠和一个团寿 华封三祝竹子配其他适当的吉祥花卉两种或两只小鸟，竹祝同音，三祝就是多福、多寿、多男子，是最吉祥的词。 福在眼前蝙蝠和古钱 福寿双全蝙蝠和寿字，蝙蝠和桃及两枚古钱 竹

19、梅双喜（喜上眉梢），竹梅象征夫妇 举家欢乐菊花和黄雀,几何纹符号：卐纹、风车纹（包括卐纹的二方连续、四方连续、与花头卷草组合）、回纹、方胜纹（双菱形、套三菱形）、龟背纹（外形似龟背，俗称做龟背纹，实为六边形的连续）、双环纹、涡纹、太极、盘长、三角形、四边形及其变形、圆圈、同心圆、云雷、冰裂纹、绣球纹、圆角线、凹线、波折线、拐子、弦线等。 卐纹不是汉字，而是梵文，原是古代的一种符咒或宗教标志，被认为是太阳或火的象征，唐朝武则天后作为文字采用，音为“万”，是吉祥、幸福的象征。 回纹是古代陶器和青铜器上的雷纹衍化而来的几何纹样，具有福寿吉祥、深远绵长的传统象征寓意。 太极纹：是中国吉祥符号中最原始、

20、最基本的图形。5000多年前长江的屈家岭文化已经明显的出现了太极图【20】。之后，夏商的各种易学著作丰富着太极图的内容，到周易开始集大成。太极图形符号。以一根相反相成的“S”线形，把一个对称几何图形分为阴阳两极，围绕着一个中心回旋非常朴素、动人。在历代纹样设计中运用“太极”图形被公认为具有中国独特风格和民族形式的纹样符号。太极图形具有相对统一、互相转化的形式美的特点，它也体现了我国传统纹样美的结构。如典型的“喜相逢”，一上一下，一正一反的组合形式，生动优美，作为吉祥纹样，民间极为喜爱（如图3-6）。,风格图案,明式家具穿常用用图案,云纹,麒麟纹,莲荷纹,龙纹,凤纹,椅背亮脚雕饰,椅背亮脚雕饰,

21、椅背亮脚雕饰,二段式椅背雕饰,三段式椅背雕饰,明黄花梨螭龙纹架子床挂檐透雕 雕刻大小两条嬉戏螭龙。小螭作团身引逗状，大螭作奔跑擒捉状，形态逼真。雕件呈长条形，大螭龙占构图的四分之三，体势至见舒展奔放。,明式家具的雕刻实物图案,明黄花梨螭龙捧寿纹透雕 通体透雕螭龙捧寿纹。图案中心雕宝鼎形寿字纹，上面两螭龙手捧寿鼎作抬升状，下面两螭龙用脊背托起寿鼎底足，作回首状。四螭龙张吻、立鬃、睁目，造型异常生动。,明黄花梨螭虎戏宝鼎纹透雕 图案以宝鼎为中心，形态各异。奔跑着的螭虎，围绕着方鼎戏耍。方鼎长足，鼎身环绕回形纹。螭虎大小不一，形象生动。雕刻选材精良，流畅舒展。,明黄花梨虎纹浮雕 浮雕行走虎纹，构图完

22、整，体现了奔跃奋动的节奏。虎作回首状，张口、立目、翘尾，威武勇猛。其造像有汉代石雕的雄浑遗风。,明黄花梨螭龙喜字纹曲屏芯板透雕 透雕芯板正中刻一喜字，环绕真间有六条螭龙，上面四条作环躯飞舞状，下面两条作卧伏回首状。雕刻两面作，刀工娴熟。透雕的每一透孔间的大小和距离严谨，使图案对称和谐，整体优美，且有不易破损之功效。,明黄花梨春凳 凳体宽厚沉稳，素面平整光洁，以淡棕色黄花梨木制成。四腿厚买，足微外撇，牙板宽阔，弓腿部交合处采用大木梁结构，使之要为坚固耐用，经久不松。线脚优美流畅，于厚重中见灵动。,明黄杨木枕凳 凳面呈弧形，长不及尺，造型古朴，用料粗硕，韵味十足。凳面久经把玩，温润似玉，备觉可爱。

23、,明鸡翅木有束腰香几 几形苗条玲珑，束腰处线道明朗舒展，于流传畅达之中衬示出老鸡翅木肌纹禽鸟翅羽的细绒罗叠之美。尤为可观的是，角牙处饰以精巧古纹，更将作品及材质的美感烘托得至善至雅。,明紫檀螭龙喜鹊鹿纹折叠式镜台 背板透雕背板以攒框做成，界域分为三层八格，在镜台上支成斜面用于摆放铜镜。下层正中一格安荷叶式托，可上下移动，用于支撑大小不同的铜镜。上层装板雕螭龙纹，中层两侧饰喜鹊登梅纹，下层两侧饰鹿衔灵芝纹，背板搭脑为圆雕龙头。此器采用圆雕、透雕等多种雕刻手法，做工雕饰无处不精，是明代小型家具雕刻的上乘之作，所谓“小件而大气也”。,清紫檀书桌 桌以精良紫檀本制成，整器呈长方形，素面，上层有三抽屉，下以左右两几为撑托，两几上部为圈口浮雕，下部各置一抽屉，屉端饰透雕螭龙纹，纹饰细腻有致,结