《自我的表达》教学课件-2024-2025学年沪教版（2024）初中美术七年级下册

沪教版（2024）初中美术七年级下册《自我的表达》教学课件自画像的定义艺术家的“镜子”以自己为描绘对象的艺术作品不仅画外貌，更传递性格、情感与思想自画像中西方自画像对比西方自画像强调真实与个性，如证件照；中国则侧重表现精神气质，如文人画的诗意表达。西方自画像发展——早期探索西方自画像起源中世纪至文艺复兴前写实风格，记录身份案例：宗教画角落的画家自画像西方自画像发展——文艺复兴拉斐尔：人文主义觉醒西方自画像发展——巴洛克与洛可可巴洛克与洛可可艺术特点西方自画像发展——近现代创新多角度重构自我中国传统文人自画像赵孟頫《自写小像》展现儒雅气质，以写意手法刻画个人与时代的心境。中国近现代自画像演变当传统遇见现代特点：中西结合，材料多元案例：现代画家融合水墨与油画的自画像融合与创新表现自我的第一要素——相貌特征注重五官比例和脸型特点，如眼睛大小、鼻子形状、嘴角上扬等，勾勒个性化特征。观察技巧区分方脸、圆脸、瓜子脸等线条差异，通过轮廓强调，使自画像更具辨识度。脸型刻画细致捕捉眼睛、鼻子、嘴巴的独特形状，如眼角上挑、鼻子挺直、嘴唇厚薄，展现个人特色。描绘细节利用色彩表现肤色和光影效果，增强立体感，使自画像更生动、真实。色彩与光影01020304案例：达芬奇的写实自画像细节中的“理性之光”达芬奇自画像：深邃眼神→智慧的象征整齐发须→严谨的学者气质表现自我的第二要素——表情与神态表情如内心“晴雨表”，眉眼间流露喜怒哀乐。表情与性格的关联从神态看性格开朗笑容灿烂，眼神明亮内敛：含蓄微笑，姿态沉稳思考：你想通过表情传递什么性格？表现自我的第三要素——道具的象征小道具承载大寓意，如画笔表画家身份，书本显知识涵养。表现自我的第四要素——背景的力量明亮轻松，深灰神秘。背景色彩影响氛围艺术形式的选择——写实绘画伦勃朗的自画像展示写实绘画精髓，通过光影捕捉细节，呈现“照相机式”真实。艺术形式的选择——写意绘画写意画以“神似”传情，寥寥几笔见精神。抽象绘画以色彩和线条传达情绪，是探索内心潜意识的艺术形式，如现代抽象自画像中的色彩漩涡。艺术形式的选择——抽象绘画跳出传统，综合材料拼贴创造丰富纹理与立体感，大卫・霍克尼的自画像展现创新艺术形式。材料创新——综合材料拼贴材料创新——新媒体绘画数字时代新媒体绘画，便捷修改，特效丰富，手机自拍创作电子自画像。创作步骤1——观察与构思看清自己的外貌、气质，明确想表达的主题，如“快乐”或“思考中的我”。创作始于观察与构思创作步骤2——草图构图创作构图有方法中心构图聚焦主体，适合自信表达；三分法增加动态感，适用于动态场景。记得保持比例协调。创作步骤3——勾勒轮廓画脸型、定五官、勾身体，用几何图形概括。创作步骤4——深入刻画五官深入刻画五官关键在于眼睛的瞳孔颜色、睫毛方向，鼻子的明暗交界线，嘴巴的唇纹和嘴角弧度，需对照镜子不断调整细节。创作步骤5——塑造表情与神态让画像“活”起来，通过调整眉头、眼神表达不同情感。创作步骤6——头发与服饰细节头发与服饰的细节塑造人物性格：直发显冷静，卷发带活力；牛仔粗犷，丝绸展现柔美。通过背景烘托主题，如单色平涂聚焦人物，复杂背景可融入象征元素，如用星空代表梦想，但确保背景不掩盖人物主体。创作步骤7——背景烘托主题最后检查包括退远看整体效果、比例、色调和焦点的调整，确保作品协调统一。创作步骤8——整体调整学生作品赏析1——写实风格《阳光下的我》特点：明亮肤色+微笑表情→阳光开朗背景草地→自然放松的氛围案例学生作品赏析2——写意风格案例《水墨自画像》特点：水墨晕染→朦胧诗意简化五官→突出眼神与发型特征学生作品赏析3——抽象风格《情绪色彩》特点：红色漩涡背景→焦虑情绪几何化面部→内心的碎片化案例材料实验——拼贴自画像案例《混合媒介的我》材料：照片剪贴+彩纸拼贴+油画棒效果：复古与现代结合，层次丰富课堂实践任务表现要素运用自画像风格选择写实风格，结合道具元素，展现个人独特性格，可选用彩铅或数字绘画工具。通过背景环境来体现生活态度，同时利用表情传达自我内心世界。创作材料建议使用水彩渲染轻松氛围，或尝试拼贴手法增加视觉层次感，确保选材能有效表达主题。实践小贴士创作时不必苛求完美，真实和自我表达是关键，多观察自我，从大师作品中汲取灵感。课堂时间安排观察构思：10分钟草图构图：10分钟深入刻画：20分钟展示分享：5分钟⏰时间分配作品展示与分享勇敢表达说说你的画分享要点：你用了什么方法表现自己？画中的哪些细节藏着你的小秘密？拓展思考多元视角探索自我，从文字描述到艺术再创作，如陶泥塑形，摄影定格，展现自我无限可能。学了自画像的中西方历史与风格，掌握4种自我表达方法和8步创作流程。课程总结1——知识回顾课程总结