课题申报书：跨学科复合型艺术设计专业人才培养模式与策略研究

教育科学规划2025年度重点课题申报书、课题设计论证求知探理明教育，创新铸魂兴未来。跨学科复合型艺术设计专业人才培养模式与策略研究课题设计论证一、研究现状、选题意义、研究价值（一）国内外研究现状分析在国外，跨学科教育理念早已深入人心，诸多顶尖院校纷纷开展跨学科复合型艺术设计人才培养实践。例如，美国罗德岛设计学院（RISD）打破专业壁垒，构建融合艺术、人文、科技的课程体系，让学生在跨专业项目中探索创新设计解决方案，培养出大批适应多元市场需求的设计人才；芬兰阿尔托大学注重设计与工程、商业等学科交叉，通过校企合作项目，使学生在实践中掌握跨学科知识与技能，推动设计成果商业化落地。这些实践在课程融合、实践教学、校企协同等方面积累了丰富经验，为跨学科人才培养提供了有益参考。国内对于跨学科复合型艺术设计人才培养的研究也呈蓬勃发展之势。一方面，理论研究不断深化，学者们围绕跨学科内涵、人才培养目标、课程体系构建等展开探讨，强调艺术设计与多学科交叉融合对提升人才创新能力的关键作用，如提出以设计思维为引领，整合科技、文化等资源赋能人才培养。另一方面，实践探索多元多样，不少高校尝试建立跨学院选课、联合培养机制，组建跨学科师资团队，开展诸如“艺术+科技”“设计+管理”等特色实验班项目，旨在拓宽学生知识视野，提升综合素养。然而，当前研究仍存在一些不足：部分理论成果缺乏可操作性，难以有效指导实践；实践探索多处于局部试点，尚未形成成熟、可广泛推广的模式，且在跨学科评价体系、资源整合深度等方面有待完善。（二）选题意义阐述适应社会多元化发展需求：当今社会，各领域融合加速，从智慧城市建设到文化创意产业崛起，从绿色环保产品开发到数字化体验设计，无不要求艺术设计人才具备跨学科知识与技能。本课题研究有助于培养能应对复杂社会需求、提供综合性设计方案的复合型人才，填补行业多元化人才缺口，为社会创新发展注入动力。推动艺术设计行业创新：单一学科背景下的设计思维易受限，跨学科融合可引入新视角、新技术、新材料。如人工智能赋能艺术创作、大数据助力用户体验设计，通过培养复合型人才，激发设计创新活力，催生新设计风格、品类与商业模式，提升我国艺术设计行业国际竞争力。提升艺术设计专业人才竞争力：在就业市场，复合型人才优势凸显。具备跨学科知识的设计师，既能精准把握设计美学，又能理解技术可行性、商业运营逻辑，在职场晋升、项目承接等方面更具优势，本研究为人才成长提供科学路径，助力其实现职业发展。（三）研究价值探讨学术价值：本课题丰富艺术设计教育理论体系，拓展跨学科研究边界。深入剖析艺术设计与多学科融合机制、人才成长规律，为教育研究提供新视角；探索跨学科课程开发、教学方法创新等实践理论，填补学术空白，推动相关学科领域学术交流与发展。应用价值：对高校而言，为构建科学人才培养模式提供依据，助力优化专业设置、课程架构、教学管理，提高人才培养质量与效率；面向产业，精准对接行业需求，缩短人才培养与岗位需求差距，加速设计成果转化，促进教育链、人才链与产业链有机衔接，推动产业升级与社会经济发展。二、研究目标、研究内容、重要观点（一）研究目标理论构建目标：系统剖析跨学科复合型艺术设计专业人才培养的内在规律，构建涵盖多学科融合机制、人才成长路径、培养模式要素等内容的理论框架，为艺术设计教育提供坚实理论支撑，填补相关学术空白，推动跨学科教育理论在艺术设计领域的深化发展。模式创新目标：打破传统艺术设计专业单一学科局限，整合艺术、科技、人文、商业等多学科资源，创建一套具有创新性、科学性、可操作性的人才培养模式。该模式涵盖课程体系、教学方法、实践教学、师资队伍、评价体系等全方位要素，确保培养出适应新时代需求的复合型艺术设计人才。实践应用目标：通过在高校或相关教育机构开展实证研究，将所构建的人才培养模式付诸实践，检验并优化模式成效，缩短人才培养与行业实际需求的差距，提高人才对口就业率，促进教育成果向设计生产力转化，为产业升级输送优质人力资源。（二）研究内容跨学科融合的内涵与维度剖析：深入探究艺术设计与不同学科（如计算机科学、工程技术、社会学、经济学等）交叉融合的内涵、边界与融合点。分析各学科知识、技能、思维方式如何在艺术设计中相互渗透，形成新的设计理念、方法与应用领域，绘制跨学科融合知识图谱，为课程体系构建奠定基础。复合型人才培养课程体系优化：打破传统艺术设计课程边界，以跨学科融合为导向，重组课程架构。开发融合多学科知识的核心课程模块，如“设计+科技前沿”“艺术与社会创新实践”等；探索通识教育与专业教育深度融合路径，增设跨学科选修课程群，拓宽学生知识视野；引入项目式、问题导向课程，培养学生综合运用知识解决实际问题的能力。实践教学体系创新构建：聚焦实践教学环节，强化校企、校地深度合作。联合行业企业共建校外实习基地、产学研创中心，将真实项目引入课堂，让学生在实战中积累跨学科实践经验；搭建校内跨学科实践平台，开展跨专业设计工作坊、创新创业竞赛等活动，激发学生创新潜能；探索实践教学质量保障机制，建立多元化实践评价指标，提升实践教学效果。跨学科师资队伍组建与培养：研究如何打造一支具备跨学科知识背景、创新教学能力的师资队伍。一方面，制定跨学科人才引进策略，吸引不同学科专业人才加盟艺术设计教育；另一方面，加强在职教师跨学科培训，通过访学、进修、参与行业项目等方式，提升教师跨学科教学与指导能力，构建协同教学团队，保障跨学科教学顺利实施。人才培养质量评价体系研究：摒弃单一以专业技能为核心的评价模式，构建适应跨学科复合型人才培养的多元评价体系。综合考量学生知识融合运用、创新思维、团队协作、实践成果等多维度表现；引入行业企业、社会第三方评价主体，动态跟踪毕业生职业发展轨迹，反馈评价结果以持续改进人才培养模式。（三）重要观点跨学科融合是艺术设计专业人才培养的必由之路：在科技与社会快速发展背景下，单一学科知识已无法满足复杂多变的设计需求。艺术设计与多学科交叉融合，能为学生注入多元知识养分，激发创新灵感，培养其应对复杂设计问题的综合素养，是提升人才竞争力、推动行业发展的关键力量。实践教学与理论教学深度协同是复合型人才成长的关键：理论知识赋予学生设计原理与方法，实践教学则为学生提供运用知识、验证创新的舞台。只有将二者紧密结合，通过项目驱动、实践探索深化理论理解，以理论升华实践成果，才能让学生在“学中做、做中学”过程中，成长为知行合一的复合型设计人才。以学生为中心的个性化培养是提升人才培养质量的核心：尊重学生个体差异，关注其兴趣特长与职业志向，在跨学科培养框架下提供多样化课程选择、个性化学习路径与定制化指导。激发学生自主学习动力，挖掘潜能，促使每个学生在复合型人才成长轨道上找到契合自身发展的坐标，实现人才培养的多元与卓越。三、研究思路、研究方法、创新之处（一）研究思路本课题以跨学科复合型艺术设计专业人才培养为主线，按照“理论探究现状剖析经验借鉴模式构建实践检验”的逻辑顺序展开研究。首先，从多学科融合理论、人才培养相关理论入手，夯实研究理论根基，明确跨学科复合型人才内涵、特征与成长规律；其次，运用调查研究法，深入剖析当前艺术设计专业人才培养现状，精准诊断跨学科融合程度、课程体系、实践教学、师资队伍等方面存在的问题；再者，广泛收集国内外跨学科人才培养成功案例，涵盖不同院校、专业及产业领域，总结提炼可借鉴经验；随后，基于理论与实践基础，整合多学科资源，从课程、教学、实践、师资、评价等关键维度构建人才培养模式；最后，选取试点高校或教育机构，将构建的模式付诸实践，通过跟踪监测、反馈评估，持续优化完善，形成一套成熟且具推广价值的人才培养模式与策略体系。（二）研究方法文献研究法：全面搜集、整理国内外跨学科教育、艺术设计人才培养相关的学术文献、政策文件、研究报告等资料，系统梳理跨学科理论发展脉络、人才培养模式演变历程，把握前沿动态与研究趋势，为本课题理论构建提供坚实支撑，明晰研究起点与方向。案例分析法：选取国内外具有代表性的院校、企业及项目案例，如美国斯坦福大学设计学院的跨学科创新项目、国内某高校与科技企业联合开展的“设计+人工智能”实验班等。深入剖析案例在学科融合机制、课程设置、实践教学组织、校企合作模式等方面的实践细节，总结成功经验与存在问题，为课题研究提供实证参考，启发模式构建思路。问卷调查法：针对艺术设计专业学生、教师、用人单位等不同主体设计问卷，围绕跨学科知识掌握与需求、课程满意度、实践能力培养、人才评价标准等核心问题展开调查。广泛收集数据，运用统计分析方法挖掘信息，精准洞察各方对跨学科复合型人才培养的认知、诉求与建议，为研究提供现实依据，确保模式与策略贴合实际需求。访谈法：选取部分高校艺术设计专业负责人、骨干教师、行业专家、企业人力资源管理者等作为访谈对象，通过面对面交流或线上访谈，深入探讨跨学科人才培养面临的体制机制障碍、课程融合难点、实践教学优化方向、师资队伍建设瓶颈等关键问题。获取专业见解与隐性知识，补充完善研究资料，提升研究深度与针对性。（三）创新之处研究视角创新：突破传统仅从艺术设计学科内部或单一学科对接视角，将艺术设计置于多学科融合生态系统，与科技、人文、商业、社会科学等多领域全方位交叉互动研究。如探讨艺术设计如何与神经科学协同创新用户体验设计、与社会学融合推动社区营造设计等，拓宽跨学科视野，挖掘全新人才培养增长点。培养模式创新：构建“多元协同一体化”人才培养模式，强调校际、校企、校地以及学科间多元主体深度协同。打破传统课程拼凑式跨学科，以项目为驱动，整合跨学科知识体系，形成“基础共享+专业互选+项目实战”课程进阶模式；创新实践教学，打造“校内工坊校外基地产业园区”三级联动实践平台，实现人才培养全链条多主体协同发力，无缝对接产业需求。评价体系创新：摒弃传统重结果、单一化评价，建立“全过程动态多元”评价体系。将评价贯穿人才培养全过程，从入学潜能评估、学习过程阶段性考核到毕业后职业发展跟踪；综合运用量化与质性评价，考量知识、技能、素养多维度表现；引入多元评价主体，涵盖教师、同学、企业导师、行业协会、毕业生自身等，全面、客观、精准反映人才培养成效，反馈优化培养过程。四、研究基础、条件保障、研究步骤（一）研究基础前期调研成果：课题组成员已对多所高校艺术设计专业人才培养现状开展广泛调研，涉及课程设置、实践教学、师资配备等方面，掌握大量一手资料，精准剖析出当前跨学科复合型人才培养存在的问题，如学科融合浅表化、课程衔接不紧密等，为课题深入研究提供现实依据。教学实践经验积累：团队成员长期扎根艺术设计教学一线，主持或参与多项跨学科教学改革项目，如“艺术+科技”跨专业课程开发、校企共建实践基地运营等，积累丰富实践操作经验，能有效将理论研究与教学实践相结合，保障课题成果可行性。学术成果积淀：课题负责人及核心成员在艺术设计教育领域深耕多年，发表一系列相关学术论文，如《跨学科视域下艺术设计人才创新能力培养路径探索》《艺术设计与工程技术融合的课程模式研究》等，对跨学科复合型人才培养关键问题有深入思考，为课题理论构建奠定坚实基础。（二）条件保障人力保障：课题团队汇聚艺术设计、教育技术、工程学等多学科专业人才，成员涵盖高校教授、骨干教师、行业专家及企业资深设计师。教授、专家把握研究方向与理论高度；骨干教师负责教学实践探索与数据收集；企业人员提供产业前沿信息与实践指导，形成优势互补、协同创新研究梯队。物力保障：依托所在高校完备教学设施，拥有专业设计工作室、实验室（如数字媒体实验室、材料工艺实验室）、图书资料室等，为课题研究提供充足场地与设备支持。同时，与多家校外企业、设计机构建立合作关系，拓展实践研究空间，确保研究素材多元丰富。财力保障：课题已获批学校专项科研经费支持，用于资料收集、调研出差、学术交流、成果发表等开支。此外，合作企业承诺提供部分资金，助力实践教学环节探索、校企联合培养活动开展，保障课题研究资金链稳定，推动各项任务顺利实施。（三）研究步骤第一阶段：准备阶段（[时间区间1]）组建课题团队，明确成员分工，涵盖文献梳理、调研策划、实践对接等任务模块。开展全面文献研究，系统搜集国内外跨学科艺术设计人才培养资料，撰写文献综述，厘清研究现状与前沿热点，确定课题理论起点。制定详细调研方案，设计针对高校、企业、学生等主体的问卷与访谈提纲，筹备实地调研事宜。第二阶段：实施阶段（[时间区间2]）依据调研方案，多维度、大范围开展实地调研，深入高校了解教学现状、走进企业洞察用人需求、面向师生收集意见建议，运用统计软件分析调研数据，精准诊断问题。选取典型案例，国内外院校、企业各若干，剖析跨学科人才培养成功模式，总结经验启示，结合前期理论与调研成果，初步构建人才培养模式框架，涵盖课程、教学、实践、师资、评价等子模块。选取试点高校或教育机构，小范围试运行人才培养模式，同步开展实践监测，收集过程性数据，如学生学习成果、企业反馈意见等，实时优化调整。第三阶段：总结阶段（[时间区间3]）系统整理课题研究资料，包括文献、调研数据、案例分析报告、实践监测记录等，提炼核心观点与关键成果，撰写研究报告初稿。组织专家论证会，邀请教育领域、艺术设计行业权威专家对研究报告初稿进行评审，依据专家意见深入修改完善，确保成果科学性、创新性与实用性。公开发表课题研究成果，形成系列学术论文、研究专著，向教育部门、高校、企业等推广应用，助力跨学科复合型艺术设计人才培养实践深化发展。（全文共5649字）课题评审意见：本课题针对教育领域的重要问题进行了深入探索，